“美”與“善”并存
——關(guān)于審美無(wú)功利性中的功利性思考

吳迪迪

（黃淮學(xué)院文化傳媒學(xué)院，河南 駐馬店 463000）

在西方美學(xué)史上，審美的功利性和無(wú)功利性一直是各家爭(zhēng)論的焦點(diǎn)。審美作為一種包括感知、想象、情感、理解在內(nèi)的復(fù)雜心理活動(dòng)，亦稱“審美活動(dòng)”，就其本質(zhì)而言，它確實(shí)是超越一切利害關(guān)系的純粹精神活動(dòng)，是不涉及概念和目的的，是無(wú)功利性的；但是人作為審美活動(dòng)的主體和參與者，審美活動(dòng)即有關(guān)“人”的審美和情感體驗(yàn)過(guò)程，人之所以能夠進(jìn)行審美活動(dòng)，是因?yàn)槿伺c審美對(duì)象之間建立了“詩(shī)意聯(lián)系”，沒(méi)有這種“詩(shī)意聯(lián)系”也就沒(méi)有人的本質(zhì)力量的對(duì)象化，當(dāng)然也就沒(méi)有美。而這種“詩(shī)意聯(lián)系”的建立，不管是來(lái)自于對(duì)物質(zhì)利益的驅(qū)使，還是來(lái)自于對(duì)精神世界的關(guān)照，都包含有一定的目的性在其中。也就是說(shuō)，審美活動(dòng)作為實(shí)踐活動(dòng)的一種，因?yàn)橛兄黧w“人”的參與，所以必然有功利性存在。因此，完全不關(guān)乎功利的審美活動(dòng)實(shí)際上是不存在的，無(wú)功利性只是作為創(chuàng)作主體的初衷和最高理想，而實(shí)際的創(chuàng)作必然是夾雜著各種功利性的目的在其中，即審美活動(dòng)就是人的功利性活動(dòng)。

一 、無(wú)功利的“美”

審美的無(wú)功利性作為康德美學(xué)的重要思想，它是康德在繼承并總結(jié)前人理論的基礎(chǔ)上所提出來(lái)的?？档抡J(rèn)為“美”的一個(gè)重要契機(jī)就是審美情感的無(wú)利害性，而所謂無(wú)利害性就是無(wú)功利性，它是不與對(duì)象實(shí)存相結(jié)合的愉悅情感。這種愉悅情感不是以存在為依據(jù)，也不是以概念為目的，它不同于感官上的享受，也不同于道德上的滿足，是一種純粹的超乎官能和理性的無(wú)利害的愉悅，無(wú)關(guān)乎人的實(shí)際欲望。因此，作為審美主體的人，只有摒棄了對(duì)物性的占有欲望才能成為真正的審美的人。從這個(gè)意義上來(lái)講，審美只有在需要得到滿足之后才能獲得，并且不是通過(guò)對(duì)客觀事物的內(nèi)在關(guān)照而獲得，而是通過(guò)其外在的客觀形式所獲得，即形式是使審美主體產(chǎn)生美感的核心。例如繪畫(huà)、雕塑或建筑，它們的美不在于本身是什么或者內(nèi)在傳達(dá)了什么，而是在于它們通過(guò)色彩、線條或造型展現(xiàn)出來(lái)的給人以直接的、純粹的審美視覺(jué)上的沖擊感，不需要借助思考和想象，是主體自動(dòng)化地生發(fā)美感。顯然，康德的這種美只能局限于類似于繪畫(huà)、建筑和雕塑等的視覺(jué)藝術(shù)或造型藝術(shù)，而自然美和文學(xué)作品等的美則顯然被排除在外。同時(shí)，對(duì)于形式的過(guò)分推崇，而忽視內(nèi)容，又容易走向形式主義的誤區(qū)。在中國(guó)文學(xué)史上，魏晉南北朝時(shí)期的駢體文和行草書(shū)法可以說(shuō)是對(duì)形式美的藝術(shù)實(shí)踐的嘗試。這一時(shí)期是中國(guó)歷史上最動(dòng)蕩、人生悲劇最多的時(shí)期，同時(shí)也是人的精神最自由、最解放、最浪漫的時(shí)期。即使貴為王侯，生命也可能會(huì)受到威脅。為了排解內(nèi)心的苦痛，人們選擇許多“外化的形式”，其中“有藥”，“有酒”，有玄談，有藝術(shù)。晉人對(duì)美的“一往情深”的追求，成就了中國(guó)歷史上形式美的“標(biāo)本”。[1]注重內(nèi)容表達(dá)和情感抒發(fā)的主流美學(xué)思想在這樣一個(gè)特殊的歷史時(shí)期被追求形式美的審美價(jià)值取向所取代，但是這種唯美的藝術(shù)形式和非功利的美學(xué)思想并未得到長(zhǎng)足的發(fā)展，很快就受到來(lái)自正統(tǒng)儒家思想的各種聲音的排擠和反對(duì)，最終失去了主流地位。誠(chéng)然，形式對(duì)于藝術(shù)很重要，尤其是對(duì)于類似繪畫(huà)、建筑和雕塑等的視覺(jué)藝術(shù)或造型藝術(shù)而言，形式美是使觀賞者獲得美感的直接且重要途徑，但藝術(shù)之所以為藝術(shù)，其實(shí)最主要的并不是形式，而是藝術(shù)家通過(guò)色彩、線條亦或文字等“有意味的形式”向欣賞者所傳達(dá)的思想。創(chuàng)作者創(chuàng)作作品的過(guò)程，其實(shí)就是他們?cè)谧匀换虿蛔匀坏貪B透自己的思想和意識(shí)的過(guò)程，而欣賞者或讀者的接受作品的過(guò)程，其實(shí)也是在借創(chuàng)作者的思想尋找共鳴或獲得精神的釋放和靈魂的升華，這就是康德所說(shuō)的“善”，是關(guān)乎利害的。也就是說(shuō)，審美的本質(zhì)和創(chuàng)作者的初衷是實(shí)現(xiàn)它的超功利性，但是在具體的創(chuàng)作過(guò)程中，卻總是直接或間接的、自然或不自然的和功利相關(guān)，即完全無(wú)功利傾向的審美實(shí)際上是不存在的。但是審美作為人類追求自由之本質(zhì)的對(duì)象化活動(dòng)，它具有充分實(shí)現(xiàn)人的心靈解放的效果。就其本質(zhì)而言，審美是對(duì)“人的存在”之“審”，質(zhì)言之，它是人的體驗(yàn)外界客體的一種感悟過(guò)程，是審美主體即人對(duì)“美”的一種領(lǐng)悟過(guò)程，其發(fā)生前提是審美主體的獨(dú)立存在，而后才有可能使審美客體即“美”的對(duì)象“主體化”，經(jīng)過(guò)審美體驗(yàn)后的主體因此得到自由的提升，其生命也得以“美化”。審美主體這種經(jīng)由審美而轉(zhuǎn)化為“詩(shī)意棲居”的生命存在的過(guò)程，就是一種基于現(xiàn)實(shí)功利又終于超越功利的體驗(yàn)活動(dòng)。[2]實(shí)際上，審美的無(wú)功利性是對(duì)其功利性的一種反思、拓展和超越。審美的無(wú)功利性強(qiáng)調(diào)的是對(duì)審美現(xiàn)實(shí)功利性的超越而絕非對(duì)審美自身內(nèi)在的功利性的否定。

二 、有功利的“善”

在康德看來(lái)，“美”是純粹無(wú)利害的，而“善”則是利害的。無(wú)論是間接的善，還是直接的善，其中都包含有一定的目的性在其中，即利害關(guān)系，審美活動(dòng)作為主體人參與的活動(dòng)，它包含著人的各種欲望，因此是一種有功利的“善”，而人們通過(guò)藝術(shù)不僅體現(xiàn)出對(duì)精神的需求、對(duì)政治的反映，還可以間接地獲得一定的經(jīng)濟(jì)利益，可見(jiàn)，審美實(shí)際上就是有功利的各種“善”的融合。

(一)精神的“善”

人作為一種有思想有意識(shí)的高級(jí)動(dòng)物，他之所以區(qū)別于一般動(dòng)物就在于，他不僅有對(duì)物質(zhì)需求的欲望，也有對(duì)精神需求的欲望。也就是說(shuō)，人需要面包，但又不止需要面包，人在面臨生存問(wèn)題之外，還面臨著諸多精神世界的問(wèn)題，而藝術(shù)一定程度上正是人們這種需要的解決，藝術(shù)的審美作為人類追求自由之本質(zhì)的對(duì)象化活動(dòng)，它不僅具有充分實(shí)現(xiàn)人的心靈解放的效果，還能喚起審美主體的內(nèi)心意志和希望。正如老子的“無(wú)為而無(wú)不為”和莊子的“乘物以游心”，雖然他們追求的是一種自由自在的“大美”境界，可也有功利性的目的，就是從道的觀點(diǎn)，爭(zhēng)得個(gè)體生命的自由發(fā)展。從這個(gè)方面來(lái)說(shuō)，藝術(shù)的美就是功利的“善”，它不僅是我們生存的需要，更是我們生命的需要。相對(duì)于物質(zhì)的直接功利性而言，藝術(shù)審美的間接功利性使它在滿足人類生存的需求上顯得不那么重要，因此一些人認(rèn)為“沒(méi)有藝術(shù)也照樣生存，人類在沒(méi)有藝術(shù)的情況下將不會(huì)失去很多”[3]。人們一再地強(qiáng)調(diào)物質(zhì)的重要性，認(rèn)為“金錢是萬(wàn)能的，沒(méi)有金錢是萬(wàn)萬(wàn)不行的”，卻從來(lái)不敢去想象沒(méi)有精神、沒(méi)有藝術(shù)的世界會(huì)是什么樣子，這正如一位評(píng)論家所說(shuō)：“我們一直知道，音樂(lè)所不能預(yù)防的東西。我們不知道，我們的世界里沒(méi)有音樂(lè)將會(huì)是怎樣的。”[4]藝術(shù)作為一種無(wú)形的存在，它滲透在我們每一個(gè)人的生活中，只是我們沒(méi)有去感受也并未意識(shí)到，但這卻并不影響它的存在。物質(zhì)需求固然重要，但精神需求也必不可少。尤其在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的當(dāng)下，人們?cè)谙硎芪镔|(zhì)帶來(lái)的刺激和快感的同時(shí)，也在面臨著新的生存危機(jī)的挑戰(zhàn)，孤獨(dú)、恐慌、暴躁、消極、沉淪等成為當(dāng)下人的共同精神狀態(tài)。身處這個(gè)消費(fèi)時(shí)代，表面上我們已經(jīng)擺脫了傳統(tǒng)的束縛，通過(guò)各種形式來(lái)尋找生存的意義和美的價(jià)值，但實(shí)質(zhì)上現(xiàn)代文明所帶給我們的遠(yuǎn)不止這些，快節(jié)奏的生活本來(lái)就使人緊張忙碌、疲憊不堪，來(lái)自現(xiàn)代文明下的住房壓力、結(jié)婚壓力、升職壓力、人際關(guān)系壓力等諸如此類的煩惱、恐懼、憂愁的層出不窮加劇了現(xiàn)代人的心理失衡，加之各種原始野蠻和暴力變相顯現(xiàn)出來(lái)，在這個(gè)消費(fèi)品充斥的市場(chǎng)，人們漸漸迷失了自我，找不到生存的真正意義和價(jià)值，相比物質(zhì)匱乏所帶來(lái)的肉體上的饑寒交迫，精神和心理的極度空虛和無(wú)助更讓人痛苦，這就迫使人們不得不去找尋各種方式的藝術(shù)，并借藝術(shù)的內(nèi)在審美來(lái)緩解和釋放內(nèi)在的緊張、恐慌和寂寞等情緒。因此，不管是文學(xué)作品還是其他藝術(shù)形式，之所以被欣賞者所青睞就在于審美主體從中可以找到共鳴或者得到精神和心靈的撫慰。

(二)政治的“善”

中國(guó)文化歷來(lái)有“文以載道”的傳統(tǒng)，同時(shí)也是最講求實(shí)際的，具有高度的社會(huì)意識(shí)性，這就要求不管是哲學(xué)還是文學(xué)、藝術(shù)等，都要以不同的方式關(guān)心社會(huì)生活、人際關(guān)系、道德價(jià)值，本質(zhì)上都是對(duì)當(dāng)時(shí)政治生活的反映。不管是文學(xué)作品，還是繪畫(huà)等藝術(shù)都能一定程度上體現(xiàn)出某一時(shí)期的政治生活狀況。例如從杜甫的“三吏”“三別”《麗人行》以及《自京赴奉先詠懷五百字》等作品中，我們不僅可以看出當(dāng)時(shí)人民生活的饑寒交迫和統(tǒng)治階級(jí)的驕奢淫逸，側(cè)面也暗含了社會(huì)的黑暗不合理和國(guó)家的岌岌可危。北宋張擇端的繪畫(huà)作品《清明上河圖》，表面上看它描繪的是都城汴京以及汴河兩岸的自然風(fēng)光和繁榮景象，依曹星原的看法，在這盛世圖像之下，卻暗含著更為深刻的政治用意，創(chuàng)作者之所以選取一條即將穿過(guò)虹橋的船作為整幅畫(huà)的中心，就在于想通過(guò)把撞船的危機(jī)植入其中，來(lái)揭示出在向皇后秉政時(shí)期大家要同舟共濟(jì)的主題。不僅繪畫(huà)，服飾也是某一時(shí)期政治生活的晴雨表。唐代女子的著裝“慢束羅裙半露胸”，以及“渾脫帽”和“時(shí)世妝”的流行，這不僅展示了唐朝人的思想開(kāi)放，從側(cè)面也可以反映出唐朝當(dāng)時(shí)的對(duì)外開(kāi)放和兼收并蓄政策。文學(xué)藝術(shù)有時(shí)又不僅僅是政治生活的反映，它更要為政治服務(wù)?！对?shī)經(jīng)》雖然在中國(guó)文學(xué)史上具有很高的藝術(shù)價(jià)值，但是從最初編纂和收集的目的來(lái)看，它只是統(tǒng)治階級(jí)為了解民情和進(jìn)行歌功頌德的一種手段，最終服務(wù)于政治。延安整風(fēng)期間，毛澤東同志在延安文藝座談會(huì)上講話時(shí)提出了“政治標(biāo)準(zhǔn)第一，藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)第二”以及“文藝為千千萬(wàn)萬(wàn)工農(nóng)兵服務(wù)”的觀點(diǎn)，更是明確表示藝術(shù)要為政治服務(wù)?！凹t色文學(xué)”正是在《講話》精神指引下所創(chuàng)作的具有民族風(fēng)格和民族氣派，并且為工農(nóng)兵所喜聞樂(lè)見(jiàn)的文學(xué)作品。這些作品以革命歷史題材為主，以歌頌中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下的人民民主革命和社會(huì)主義建設(shè)為主要內(nèi)容，雖然這些作品有很明顯的政治傾向，甚至文學(xué)性不高，但它在一定程度上提高了士氣，鼓舞了信心，是當(dāng)時(shí)特殊時(shí)期的精神支柱，也是當(dāng)時(shí)政治局勢(shì)下的必然選擇。當(dāng)然，文學(xué)藝術(shù)替政治代言，這也不僅僅存在于中國(guó)，西方也如此，賀拉斯提出詩(shī)要寓教于樂(lè)，即不僅應(yīng)帶給人樂(lè)趣和益處，也應(yīng)對(duì)讀者有所勸諭、有所幫助。柏拉圖從國(guó)家利益和人生的角度出發(fā)，要求文藝作品要有益于國(guó)家和人生，只能表現(xiàn)真、善、美的東西，禁止有害的文藝作品在社會(huì)上流傳，腐蝕人心，敗壞社會(huì)風(fēng)氣等。可見(jiàn)，文學(xué)藝術(shù)不僅是有功利的“善”在“文以載道”和“寓教于樂(lè)”的傳統(tǒng)思想的統(tǒng)治下，它還往往與社會(huì)政治密切相連。

(三)物質(zhì)的“善”

文學(xué)藝術(shù)作為人類生產(chǎn)活動(dòng)的一種，它不同于物質(zhì)生產(chǎn)的直接實(shí)用性，它更多體現(xiàn)的是一種間接精神性，即給人帶來(lái)心靈上的安慰和滿足。正如創(chuàng)作者在創(chuàng)作之初本是想表現(xiàn)純粹的無(wú)功利的審美，但在創(chuàng)作的過(guò)程中卻總是無(wú)意識(shí)地融入了自己的思想情感、價(jià)值判斷和政治傾向，文學(xué)藝術(shù)本身作為一種無(wú)形的存在，它無(wú)法滿足人們的物質(zhì)需求，但它卻可以變相地帶來(lái)經(jīng)濟(jì)利益，即它的存在本身是直接精神性，但卻間接地產(chǎn)生了經(jīng)濟(jì)利益，即間接物質(zhì)性。從文學(xué)的起源來(lái)看，一般認(rèn)為勞動(dòng)是文學(xué)發(fā)生的起點(diǎn)，魯迅先生曾說(shuō)過(guò)：“我們的祖先的原始人，原是連話也不會(huì)說(shuō)的，為了共同勞作，必須發(fā)表意見(jiàn)，才漸漸的練出復(fù)雜的聲音來(lái)，假如那時(shí)大家抬木頭，都覺(jué)得吃力了，卻想不到發(fā)表，其中有一個(gè)叫道‘杭育杭育，’那么，這就是創(chuàng)作……是‘杭育杭育派’?！盵5]這個(gè)例子不僅說(shuō)明了原始歌謠的產(chǎn)生有著明確的功利目的，同時(shí)也指出了藝術(shù)在產(chǎn)生之初，只是原始人類在勞動(dòng)的過(guò)程中，通過(guò)發(fā)出“杭育杭育”的聲音來(lái)擺脫沉重勞動(dòng)所帶來(lái)的痛苦的一種情感發(fā)泄，而情感的發(fā)泄則進(jìn)一步促進(jìn)了生產(chǎn)勞動(dòng)的繼續(xù)。從本質(zhì)上看，這就是一種生產(chǎn)行為的重演，或者說(shuō)是勞動(dòng)過(guò)程的回憶，也可以說(shuō)是生產(chǎn)意識(shí)的延續(xù)和生活欲望的擴(kuò)大。可見(jiàn)，文學(xué)藝術(shù)從產(chǎn)生之初就不是單純的精神性的產(chǎn)物，它是勞動(dòng)的需要，也是生活的需要。當(dāng)下市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的繁榮發(fā)展，更是把文學(xué)藝術(shù)也納入到了商品市場(chǎng)的體系中來(lái)，文學(xué)藝術(shù)已不單純是創(chuàng)作主體或?qū)徝乐黧w的精神依托，它也是商品，供人們消費(fèi)，對(duì)消費(fèi)主體而言，他們消費(fèi)金錢以獲得愉悅的情感體驗(yàn)和審美享受。不同于以往的消費(fèi)有形的物質(zhì)商品，現(xiàn)代人在生活水平日益提高的情況下，他們更愿意去消費(fèi)感情、消費(fèi)希望、消費(fèi)夢(mèng)想、消費(fèi)寄托，因?yàn)樗囆g(shù)可以讓他們從中找到共鳴，獲得情感上的發(fā)泄和精神上的安慰。對(duì)創(chuàng)作主體而言，藝術(shù)已不是獨(dú)屬于藝術(shù)家的藝術(shù)，它不僅需要欣賞者，也需要消費(fèi)者，藝術(shù)家的創(chuàng)作經(jīng)過(guò)商業(yè)市場(chǎng)的運(yùn)作，獲得了一定的受眾，也就等于獲得了一定的經(jīng)濟(jì)利益，而經(jīng)濟(jì)利益的獲得反過(guò)來(lái)又可以促進(jìn)創(chuàng)作主體的創(chuàng)作積極性。因此，不管是文學(xué)作品，還是其他類似于繪畫(huà)、音樂(lè)、電影、服裝等藝術(shù)，都不僅講求內(nèi)在的思想價(jià)值，也注重外在的商業(yè)包裝，因?yàn)楸患{入市場(chǎng)體系中的文學(xué)藝術(shù)活動(dòng)實(shí)質(zhì)上就是買賣雙方的交易活動(dòng)，商業(yè)包裝作為市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的運(yùn)作手段，一定程度上可以增加商品的知名度，進(jìn)而使其獲得更多的受眾，以實(shí)現(xiàn)利潤(rùn)的最大化。但是藝術(shù)作為一種特殊的交易活動(dòng)，它又不同于一般的交易活動(dòng)，一般的交易活動(dòng)是為了滿足人們的物質(zhì)需求，而它則更多是為人們的精神需求服務(wù)，因此藝術(shù)創(chuàng)作既不是文化商賈借助藝術(shù)的外衣賺取商業(yè)利潤(rùn)的手段和途徑，也不是專屬藝術(shù)家的被束之高閣的精神替代品。真正的藝術(shù)應(yīng)該是精神的“善”和政治的“善”以及物質(zhì)的“善”的融合。

三、關(guān)于審美趨勢(shì)的思考

審美活動(dòng)作為實(shí)踐活動(dòng)的一種，它不僅如康德所說(shuō)是純粹無(wú)功利的，同時(shí)也包含著諸如精神性、政治性和物質(zhì)性等各種功利性在其中，它是“美”與“善”并存的綜合體。它是創(chuàng)作主體和審美主體的精神家園，反映一定的時(shí)代精神和社會(huì)風(fēng)貌，同時(shí)它也無(wú)意識(shí)地間接促進(jìn)了經(jīng)濟(jì)的增長(zhǎng)和社會(huì)的進(jìn)步。但是當(dāng)下，隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展和商業(yè)成分的注入，人們對(duì)物質(zhì)的重視遠(yuǎn)高過(guò)對(duì)藝術(shù)的關(guān)注，藝術(shù)所帶給人的精神價(jià)值已被經(jīng)濟(jì)效益、娛樂(lè)效果所取代，商業(yè)成分的加入使它逐漸地去精神化而呈現(xiàn)出物質(zhì)化的特征。誠(chéng)然，審美活動(dòng)從一開(kāi)始就不是孤立的存在，而是和政治、經(jīng)濟(jì)等密切相關(guān)，但是過(guò)重的商業(yè)包裝和娛樂(lè)色彩卻使它淪為藝術(shù)的空殼，毫無(wú)思想而言，沒(méi)有思想的藝術(shù)就不是好的藝術(shù)，這正如現(xiàn)代雕塑之父羅丹所表示的：不僅在藝術(shù)中一切都是思想，藝術(shù)的整個(gè)美來(lái)自思想，來(lái)自作者在宇宙中得到啟發(fā)的思想和意圖。而且整個(gè)審美文化都以思想為核心，就像“美麗的風(fēng)景所以使人感動(dòng)，不是由于它給人以或多或少的舒適的感覺(jué)，而是由于它引起人的思想?！盵6]可見(jiàn)，藝術(shù)之所以是美，不是因?yàn)樾问?，而是因?yàn)樗鶄鬟_(dá)的思想。裸體藝術(shù)的盛行不在于它滿足了觀賞者的性欲和沖動(dòng)，而是在于它打破了世俗的審美傳統(tǒng)，表現(xiàn)了對(duì)身體和性的關(guān)注，傳達(dá)了自由和人性解放的思想。而如今人們對(duì)于審美活動(dòng)的認(rèn)識(shí)則完全流于形式層面，忽視了審美精神層面的重要性。例如很多人穿衣打扮追求時(shí)尚，甚至為了時(shí)尚去一味地復(fù)制和效仿，但這顯然不是真正的時(shí)尚。真正的時(shí)尚是審美的時(shí)尚，是包含主體內(nèi)在的審美理想、審美趣味、審美感受以及審美判斷的特殊審美現(xiàn)象和審美行為方式。例如旗袍在中國(guó)叫時(shí)尚，走出中國(guó)就不一定是時(shí)尚了，同樣，比基尼在西方叫時(shí)尚，在中國(guó)卻不一定是時(shí)尚。時(shí)尚有一定的文化生存背景，它包含著特定時(shí)代、特定地域的審美思想傳統(tǒng)，旗袍的溫婉典雅體現(xiàn)的是中國(guó)人的內(nèi)斂含蓄的傳統(tǒng)思想，而比基尼則體現(xiàn)了西方人的熱情大膽。顯然，藝術(shù)不是簡(jiǎn)單地復(fù)制模仿，但它也不是一味地“泛個(gè)性化”，文學(xué)作品講求適當(dāng)?shù)摹澳吧毙Ч?，適當(dāng)?shù)哪吧梢栽黾訉徝离y度，喚起審美者好奇和體驗(yàn)的欲望，但是過(guò)分地注重新穎獨(dú)特和與眾不同，只會(huì)被歸為異類，最終因?yàn)闆](méi)有受眾而被市場(chǎng)淘汰。商業(yè)的參與，不僅使藝術(shù)在與市場(chǎng)的競(jìng)爭(zhēng)中退于邊緣地位，使審美主體個(gè)性缺失或“泛個(gè)性化”，同時(shí)，作為藝術(shù)的創(chuàng)造者藝術(shù)家也被迫被納入消費(fèi)市場(chǎng)，藝術(shù)的物質(zhì)性超過(guò)了精神性，藝術(shù)不再是藝術(shù)家的藝術(shù)，而是娛樂(lè)大眾的藝術(shù)，為了去迎合觀眾，藝術(shù)家成為了賣笑者，成為了供大眾娛樂(lè)消遣的對(duì)象。作為審美的創(chuàng)造主體也由原來(lái)的精英立場(chǎng)向大眾立場(chǎng)轉(zhuǎn)變。比之藝術(shù)看不見(jiàn)的精神價(jià)值，它所帶來(lái)的商業(yè)價(jià)值更具有刺激性、直接性和時(shí)效性，也更能激發(fā)創(chuàng)作者的創(chuàng)作欲望，這就使得藝術(shù)家不再是為藝術(shù)而藝術(shù)，而是為生存而藝術(shù)、為利益而藝術(shù)。當(dāng)下的文學(xué)藝術(shù)已絕少是真正的審美活動(dòng)，而是文化商賈和政客借藝術(shù)的形式賺取高額經(jīng)濟(jì)利潤(rùn)的工具，它正在被商業(yè)化、形式化、流行化，美的文學(xué)藝術(shù)固然不是要被束之高閣，但也絕不是為了嘩眾取寵，一味的媚俗討好只會(huì)失去它的本來(lái)意義，沒(méi)有美感的藝術(shù)注定只會(huì)是曇花一現(xiàn)。消費(fèi)時(shí)代的到來(lái)，琳瑯滿目的各色商品充斥眼前，加之金錢、名利、權(quán)位、等所帶給人的福利和榮耀，面對(duì)誘惑很多人難以抵擋，在這個(gè)燈紅酒綠、物欲橫流的大千世界中，人們漸漸迷失了自我，找不到真正的精神家園，對(duì)于審美將最終歸于何處的問(wèn)題再次受到了重視。但無(wú)論時(shí)代怎樣發(fā)展，社會(huì)怎樣變遷，只要人們秉承一個(gè)正確的審美觀和功利觀，處理好精神、政治、以及物質(zhì)之間的關(guān)系，那么在商業(yè)主義盛行的當(dāng)下，人們就不會(huì)喪失真正的藝術(shù)，也只有這樣，我們?cè)谧非髮徝赖倪^(guò)程中，才能找到真正的審美價(jià)值，從而不背離藝術(shù)的本來(lái)意義。