史安華
(安徽城市管理職業(yè)學(xué)院 安徽合肥 230601)
羌繡作為刺繡藝術(shù)中的一種,屬于民間工藝美術(shù)的范疇,其歷經(jīng)了幾千年的傳承與發(fā)展,展現(xiàn)出工藝精巧、色彩絢爛、構(gòu)圖完整的藝術(shù)美感特征;模紋花壇,在歐洲中世紀(jì)也被稱之為刺繡花壇,是當(dāng)時(shí)最具代表性的植物配置手法之一,式樣精美絕倫的模紋花壇一直延續(xù)到現(xiàn)在,展示著那個(gè)時(shí)代獨(dú)有的審美風(fēng)格。雖然歷經(jīng)歲月的洗禮,這兩種藝術(shù)形式的精髓依然深植于各自人民的生活中,寄托著一個(gè)民族的美好愿望與情感,是各自文化與傳統(tǒng)的重要載體。本文從羌繡和模紋花壇的圖案入手,通過(guò)收集羌族刺繡圖案和模紋花壇的圖文、實(shí)物、實(shí)景資料,分類歸納圖案中運(yùn)用的設(shè)計(jì)元素,了解兩種藝術(shù)形式相通的審美主張,分析其創(chuàng)作手法、美學(xué)價(jià)值和創(chuàng)作思想,找出圖案語(yǔ)言中的兩種不同藝術(shù)形式精髓以及部分符合現(xiàn)代審美主張的處理手法,剖析對(duì)比,形成一份跨行業(yè)圖案研究資料。
刺繡和景觀園林是人們用自己的智慧和匠心創(chuàng)造的藝術(shù),根植于古老的歷史文化中,并且承載著底蘊(yùn)深厚的民族文化,以直觀地形式表現(xiàn)出古老民族的風(fēng)俗習(xí)慣、審美特點(diǎn)。
(一)羌族刺繡設(shè)計(jì)探源。羌族距今已有3000多年的歷史,商朝甲骨文上就有對(duì)“羌”的明確記載,是中國(guó)最古老的少數(shù)民族之一,是最早進(jìn)入耕種與放牧結(jié)合,并以養(yǎng)羊著稱于世的民族,目前大多聚集并生活在四川阿壩州的汶川、北川以及茂縣等地區(qū)。
羌族刺繡歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),是羌族文化中一個(gè)重要的載體。羌族刺繡是一種手工刺繡,由農(nóng)村婦女在勞動(dòng)之余完成,是羌族文化遺產(chǎn)的重要內(nèi)容。這些刺繡在羌族的歷史上可謂源遠(yuǎn)流長(zhǎng),伴隨著民族的誕生而逐步完善工藝技法。羌族刺繡圖案范圍極廣,涉及到生活和社會(huì)的各個(gè)領(lǐng)域和方面,這里的人們借助這種形式來(lái)傳達(dá)他們的情感和思想,同時(shí)表達(dá)他們對(duì)神靈的崇敬以及對(duì)未來(lái)生活的崇敬和向往。
藝術(shù)與生活的統(tǒng)一,唯美與實(shí)用的統(tǒng)一,是羌繡的顯著特點(diǎn)。羌繡作為傳統(tǒng)民間工藝,題材大都直接來(lái)源于羌人的生活之中,也直接應(yīng)用于男女老少的服飾之上,幾千年來(lái)承載了太多的歷史和文化涵義,是關(guān)乎羌族人群身體和生活方式的一種營(yíng)生,藝術(shù)的唯美與生計(jì)的實(shí)用統(tǒng)一在羌族男女老少的穿戴之上。
(二)模紋花壇設(shè)計(jì)探源?;▔窃诠潭ǚ秶鷥?nèi)按照完整形式或半整形式的圖案栽植觀賞植物,用花卉的色彩或紋樣展現(xiàn)絢麗的景觀,達(dá)到裝飾效果。
模紋花壇,在歐洲中世紀(jì)也被稱之為刺繡花壇,是當(dāng)時(shí)最具代表性的植物配置手法之一。模紋花壇由低矮的觀葉植物或花和葉兼美的植物組成精致華麗的圖案紋樣,呈現(xiàn)色彩絢麗,紋樣優(yōu)美,輪廓鮮明,結(jié)構(gòu)對(duì)稱,氣度華貴的特點(diǎn)。它的起源十分久遠(yuǎn),最早可以追溯到西班牙南部的伊斯蘭園林,伊斯蘭園林受古波斯園林的影響,由平整對(duì)稱的幾何形植壇組成,并將鮮花種植在規(guī)則的圖案,看上去很像瑰麗的東方地毯。克洛德·莫萊(1563—1650年)是文藝復(fù)興時(shí)期的法國(guó)規(guī)則式園林中刺繡花壇的開(kāi)創(chuàng)者。在當(dāng)時(shí)的法國(guó),由西班牙傳入一種在衣服上刺繡花邊的時(shí)尚,受此影響,莫萊還時(shí)常向國(guó)王的刺繡匠瓦萊(Pierre Vallet)請(qǐng)教,并用花花草草依照服裝上的刺繡花邊進(jìn)行栽植,就像是在大地上刺繡,所以又稱之為刺繡花壇。模紋花壇要求圖案美麗、清晰,有較長(zhǎng)的穩(wěn)定性,但克洛德·莫萊發(fā)現(xiàn)用花草做花紋,呈現(xiàn)出形狀不耐久和管理難度大的缺點(diǎn),于是他開(kāi)始采用黃楊做花紋,并配以彩色砂石做花卉的底襯,使得模紋花壇的裝飾效果更加強(qiáng)烈。這種有規(guī)律的線性美學(xué)設(shè)計(jì)從中世紀(jì)傳承至今,是園林景觀文化中的經(jīng)典符合。
(一)題材特征。羌繡以花草、山水、動(dòng)物等為主要內(nèi)容,經(jīng)夸張、概括而形成具有裝飾性的圖案。羌繡圖案的題材主要來(lái)源于生活中所見(jiàn)到的植物、動(dòng)物以及民間傳說(shuō)故事等,以針線反映現(xiàn)實(shí)生活中的自然景物,如植物中的花草、瓜果,動(dòng)物中的鹿、獅、免、蟲(chóng)、魚(yú)、飛禽,以及人物等等。此外,羌繡圖案還有崇拜與向往的一些抽象圖案。如“四羊護(hù)寶圖”“團(tuán)花似錦”“魚(yú)水和諧”“蛾蛾戲花”“鳳穿牡丹”“喜鵲登枝”“火盆花開(kāi)”“萬(wàn)字符”等幾十種。內(nèi)容多含吉祥如意以及對(duì)幸福生活的向往。
模紋花壇形始于圖案,色歸于植物。其選用不同色彩的觀葉植物或花葉兼美的植物作填充材料,甚至使用彩色頁(yè)巖或砂子作底襯,搭配錐形、球形、圓柱形的花草樹(shù)木,將草坪、花圃刻畫(huà)成圓形、矩形、菱形等形狀,構(gòu)成復(fù)雜而規(guī)律的精美圖案、紋樣和文字。對(duì)稱的幾何圖案,需要平整鮮明的輪廓線條來(lái)體現(xiàn)其精致的美感,人工裁剪保持植物自然生長(zhǎng)的形狀讓園林變得雍容華貴和絢麗多姿。
(二)造型特征。
1.抽象化。在符合工藝制作的要求下,羌繡和模紋花壇圖案以自然原型為依據(jù),進(jìn)行造型變化,演變成不同的幾何形體、幾何形狀符號(hào)等,形成自身的審美主張。例如羌繡將生活中最為熟悉的羊、貓、狗等動(dòng)物造型進(jìn)行抽象化處理,化身為符號(hào)表現(xiàn)在圖案中,抽象而又凝練傳神地描繪出動(dòng)物的特征,具有強(qiáng)烈的審美形式感。
2.寫實(shí)性。羌繡和模紋花壇在發(fā)展過(guò)程中,有很多寫實(shí)性圖案,它們都對(duì)自然形象的規(guī)律進(jìn)行了不同的整理、加工、變化,以寫實(shí)、組合方法,力求做到純客觀地、真實(shí)地再現(xiàn)現(xiàn)實(shí),將藝術(shù)性和實(shí)用性相結(jié)合,使它們的圖案表現(xiàn)形式更完美,更適合實(shí)際應(yīng)用。
在寫實(shí)型圖案形象中,有些設(shè)計(jì)的很精細(xì),有些很粗放,還有些是簡(jiǎn)化型。在變化型圖案形象中,幾乎涵蓋了強(qiáng)化夸張型、概括簡(jiǎn)化型、抽象變化型等圖案變化形式。比如蝴蝶圖案就采用強(qiáng)化夸張的手法,將它的雙須、雙尾適當(dāng)伸長(zhǎng),不僅使形式變得美觀,而且營(yíng)造出凌空飛舞之感。在組合型圖案形象中,可歸納為共生型(如結(jié)合不同植物為一體)、重疊組合型、集合組合型(如集合四季花卉于枝頭的折枝花、集合數(shù)種鳥(niǎo)的形象于一體的鳳凰,集合砂石、花卉于一體的組合花壇)。在歷史的歲月沉淀中,羌繡和模紋花壇都體現(xiàn)了極強(qiáng)的欣賞性,而且持續(xù)在實(shí)際應(yīng)用中創(chuàng)造美,使人們得到美的享受。
(三)色彩特征。藍(lán)色、紅色、白色是羌族刺繡的代表色。羌繡的底布大部分選擇黑色、深藍(lán)色為主,強(qiáng)調(diào)黑白對(duì)比,突出高飽和度與鮮艷色彩的搭配,營(yíng)造出視覺(jué)明快、率真、樸素的效果。在羌族刺繡中,幾乎只有白色、紅色和藍(lán)色這三種主色調(diào),通過(guò)這幾種顏色的重新配置將其思想和情感進(jìn)行體現(xiàn)和反映,這與他們上千年的生活環(huán)境以及勞作方式均有極大關(guān)聯(lián)。羌族一直崇尚和敬拜太陽(yáng)與火,所以,他們用紅色來(lái)代表太陽(yáng)與火,這種習(xí)慣和風(fēng)俗直到現(xiàn)在依然在傳承,并在他們的虎兒帽、云云鞋、頭帕、服飾的刺繡中展現(xiàn)的淋漓盡致,寄寓喜慶、熱烈、紅火、新旺等美好愿望。羌族人還喜歡直接從自然界中獲取色彩,這與其生活環(huán)境存在很大的關(guān)系,由于他們長(zhǎng)久以來(lái)都居住在高山一代,他們離天空更近,所以他們更多的運(yùn)用藍(lán)色和白色,也因此造就了他們寬廣的胸襟,而在刺繡紋飾中運(yùn)用這種顏色,不僅體現(xiàn)了他們的淳樸,同時(shí)也體現(xiàn)了他們對(duì)藍(lán)天白云的崇拜。比如以藍(lán)底為主色調(diào)的圍腰、四方巾、繡花鞋、通帶、半襟圍腰雙包等。這些色彩的組合搭配體現(xiàn)了民族的審美傾向,表達(dá)出民族奔放熱烈的審美喜好。
模紋花壇又被稱作綠色的雕刻、刺繡的花圃,其色彩由大面積草坪的綠色確定為主色調(diào),意味著自然、生命、生長(zhǎng),也象征著和平和安全。鋪設(shè)在園林中的各種花草樹(shù)木,用植物色彩突出紋樣,用色塊來(lái)組成不同形狀,使之清晰而精美。那些顏色總是復(fù)雜而溫和,散發(fā)著一種寧?kù)o的、生活的味道,常見(jiàn)的色彩有紅色、橙色、綠色、紫色、白色以及各種混合色彩。色彩搭配不同會(huì)在人的心理產(chǎn)生不同的情感,即所謂的“色彩情感”。不同的色彩代表的含義也不盡相同。因此在模紋花壇選取填充花卉造景的過(guò)程中,根據(jù)色彩的相對(duì)含義來(lái)進(jìn)行運(yùn)用,以便表達(dá)創(chuàng)作者或使用者的心境。
(四)美學(xué)特征。
1.和諧。萬(wàn)事萬(wàn)物千差萬(wàn)別,不同事物間跨界的共性和整體聯(lián)系又體現(xiàn)了統(tǒng)一性,這種變化和統(tǒng)一反映了客觀事物的自身特點(diǎn),即對(duì)立統(tǒng)一的和諧規(guī)律。在羌繡和模紋花壇作品中,不同的素材,不同的表現(xiàn)手法,不同的色彩,它們都遵循了將不同元素統(tǒng)一于一個(gè)中心的視覺(jué)形象的規(guī)律,從而構(gòu)成一種有機(jī)整體的形式,塑造了各自領(lǐng)域里豐滿的藝術(shù)形象。
2.對(duì)比。對(duì)比法則的應(yīng)用,讓羌繡和模紋花壇這兩種藝術(shù)形式帶來(lái)鮮明強(qiáng)烈的感觸。植物和織物色調(diào)上的明暗、冷暖,樹(shù)木花草形狀上的大小、粗細(xì)、長(zhǎng)短、高矮、曲直、厚薄、寬窄,圖案面積的大小,形態(tài)的虛實(shí)、動(dòng)靜、軟硬等,這些表現(xiàn)手法被靈活的用來(lái)突出作品的主題,豐富了整體畫(huà)面。
3.韻律。在圖案的排列中,兩種藝術(shù)形式都采取了不同元素有條理的反復(fù)交替或等比排列。相同的花木等距離種植,形成簡(jiǎn)單韻律,在花木的間隙種植綠籬,形成交替韻律,不同的顏色交替出現(xiàn)或以等比排列,從而產(chǎn)生音樂(lè)詩(shī)歌般的韻律感。
4.均衡。均衡是羌繡和模紋花壇常用的一種布局手法,它以中軸線或者是中心點(diǎn)為支點(diǎn),用等量等形、等量不等形或者不等量等形的方法,體現(xiàn)圖案的秩序和排列。在羌繡的平面上,以位置關(guān)系的適當(dāng)帶來(lái)均衡感;在模紋花壇的立面上,用輕重關(guān)系的適度來(lái)表示穩(wěn)定,色彩重、體量大的草坪做底色,數(shù)量少、花葉密的觀賞植物做點(diǎn)綴,從而破除單一的植物種類給人帶來(lái)的單調(diào)厚重感彌補(bǔ)對(duì)稱式圖案過(guò)于單調(diào)、缺少變化的不足。
5.聯(lián)想。羌繡和模紋花壇的圖案都能通過(guò)基本造型、表現(xiàn)方法、象征意義而使人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想,以形創(chuàng)造出某種意境,代表了各自承載的歷史、文化和工藝技術(shù),符合民族心理意識(shí)特點(diǎn),為現(xiàn)實(shí)生活而服務(wù)。在羌族刺繡中各種具有抽象美和意象美的圖案,羌族人們毫不掩飾地將這種對(duì)美好追求的熱情繡在自己服飾的每一個(gè)角落,讓這種樸素的情感洋溢在全身。模紋花壇通過(guò)整體幾何式的宏偉與對(duì)稱布局來(lái)強(qiáng)調(diào)對(duì)于君主和貴族的贊美,花園里的各種幾何形式,強(qiáng)調(diào)的是“美的就是和諧的,和諧的就有它自身的內(nèi)部結(jié)構(gòu),而這一內(nèi)部結(jié)構(gòu)的實(shí)現(xiàn)就是通過(guò)對(duì)稱、均衡、秩序和具有明確的軸線關(guān)系、講求幾何圖案的組織排列,而這些都是可以用數(shù)字和幾何關(guān)系來(lái)完成的”。這些都是被人們認(rèn)同的,符合人們的審美主張,被人們所熟知、約定俗成并代代相傳。
跨界思維是在完全不同的行業(yè)碰撞下產(chǎn)生的新思維,創(chuàng)作者依據(jù)自身訴求與審美喜好,借助不同行業(yè)之間的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)方法,激發(fā)藝術(shù)靈感,尋求一種藝術(shù)創(chuàng)新的可能性,形成新的藝術(shù)表達(dá)語(yǔ)言。在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中,羌繡作為刺繡的一種形式,模紋花壇作為園林景觀的一種創(chuàng)新,被后人隔空完成了一次跨界變革的審視。這種跨界的現(xiàn)象,也時(shí)刻在發(fā)生著。放眼全球,涉足不同藝術(shù)領(lǐng)域嘗試跨界的藝術(shù)形式繁多,而且涉及的領(lǐng)域囊括了繪畫(huà)、建筑、雕塑、音樂(lè)、舞蹈、戲劇、電影等幾乎所有的藝術(shù)門類,這些藝術(shù)跨界皆取得了不同程度的成功,帶給人類更多美的享受,推動(dòng)了社會(huì)的發(fā)展。
刺繡和模紋花壇之于實(shí)用藝術(shù)設(shè)計(jì),都是作為材料語(yǔ)言或承載創(chuàng)作者理念的媒介,兩種藝術(shù)形式都契合了“景觀式”藝術(shù)的條件。本研究探討刺繡和模紋景觀在圖案設(shè)計(jì)元素上的跨界審美主張的靈感互通,為后續(xù)研究不同行業(yè)專業(yè)技法間的滲透和演變引起材料和技術(shù)的變革做鋪墊。