傳統(tǒng)相聲商業(yè)化發(fā)展的現(xiàn)狀及建議

□ 王汝冰

在我國經濟迅速發(fā)展、產業(yè)升級的大環(huán)境下，文化產品愈加多元豐富，文化事業(yè)與文化產業(yè)蓬勃發(fā)展。一些傳統(tǒng)藝術形式也加入了資本市場，走向商業(yè)化。相聲作為一門以語言為主要表現(xiàn)形式的藝術，是中華民族傳統(tǒng)曲藝文化的重要組成部分，是人民大眾喜聞樂見的一種藝術表演形式。由郭德綱等人創(chuàng)辦的、2003年更名的北京“德云社”，將傳統(tǒng)的“父子師徒”關系進行商業(yè)經紀公司的簽約式改造，充分利用新媒體，根據(jù)社會的主流審美，不斷進行自身轉變，以新的形式對相聲演員進行招募和培養(yǎng)，開創(chuàng)了相聲商業(yè)巡演這一新的表演形式。

回看傳統(tǒng)相聲的發(fā)展，雖然社會關注度不斷提高，但快速發(fā)展也面臨挑戰(zhàn)。如何在大流量盈利的模式下實現(xiàn)“雅俗共賞”，在受眾需求與藝術傳承之間尋求平衡依然是一大難題。我們將從相聲商業(yè)化發(fā)展的形式出發(fā)，根據(jù)目前發(fā)展現(xiàn)狀，總結面臨的挑戰(zhàn)，從而提出可行的發(fā)展建議。

一、從形式演變看相聲商業(yè)化發(fā)展

最早興起于清朝的傳統(tǒng)相聲，形式從最初的街頭表演不斷發(fā)展，近20年更是不斷突破自身條件限制，在回歸傳統(tǒng)的同時，利用新媒體的發(fā)展，擴大受眾范圍，以電視相聲、商業(yè)巡演等多種形式，打破地域限制，走入更多觀眾的視野。

（一）電視相聲

電視，目前依然是多數(shù)人聽相聲的主要途徑，兩個或多個演員站在臺上，將政治與表演者的思想以相聲的形式傳遞給觀眾。近年來，各類選秀、競技類節(jié)目層出不窮，相聲也未能免俗?！断嗦曈行氯恕纷鳛橄嗦曅袠I(yè)中的選秀代表，在過去的一年中也貢獻了很多的優(yōu)秀相聲演員和優(yōu)秀作品，《笑傲江湖》及《歡樂喜劇人》等喜劇類節(jié)目在一定程度上也為傳統(tǒng)相聲及相聲劇的發(fā)展提供了平臺。

電視相聲也一定程度上阻礙了傳統(tǒng)相聲的發(fā)展。電視相聲的錄制及表演特性，使其喪失了與觀眾的互動以及臨場的特殊性發(fā)揮。相聲作為一種互動的藝術表演形式，觀眾應參與到表演中來，而電視相聲中，因為現(xiàn)場錄制、統(tǒng)籌等原因，演員難以收到現(xiàn)場的真實反饋，也會影響到演員的節(jié)奏安排和演出效果；同時電視相聲對時間的限制使得作品結構不完整、節(jié)奏偏快，影響演員的節(jié)目呈現(xiàn)和觀眾的觀看感受。2013年郭德綱在春晚所表演的《敗家子》就是傳統(tǒng)相聲，但時間的把控影響了表演節(jié)奏，對思想高度的要求讓包袱增加了政治性與諷刺力度卻缺少笑料，同時他肯定了電視對相聲的宣傳作用，可以說“電視成就了相聲，也毀了相聲”。

（二）茶館相聲

新中國解放之后，全國曲藝融合迎來又一發(fā)展高峰，相聲被納入曲藝門類，曾以相聲養(yǎng)家糊口的相聲藝人也轉變?yōu)槲乃嚬ぷ髡撸嗦曇矎拿耖g娛樂轉向了政治思想教化，它的表演場地隨之發(fā)生了改變，開始面向全國觀眾，作為一個文藝宣傳工具成為舞臺表演的一種。90年代相聲發(fā)展面臨困境，多數(shù)相聲從業(yè)者積極探索回歸傳統(tǒng)，其中就包括北京德云社。這里的回歸可以理解成兩種，一種是內容的回歸，一種是表演場地的回歸，組織民間相聲藝人，重開相聲茶館，向觀眾展現(xiàn)真正的相聲表演。

根據(jù)我們對目前北京、南京等地的調查，相聲茶館布局在鬧市區(qū)及歷史悠久的商業(yè)街區(qū)，甚至在曾經的茶館戲院里。如北京德云社湖廣會館分社，始建于1807年，是目前北京歷史上建有戲樓的著名會館之一，許多梨園界著名的表演藝術家都曾在此登臺獻藝；南京德云社分社位于老門東步行街，是南京歷史上商業(yè)及居住最發(fā)達的地區(qū)，如今該街區(qū)按照傳統(tǒng)樣式進行復原，再現(xiàn)老城南原貌。

茶館的空間一般較小，舞臺正對著觀眾席，舞臺后面即為后臺，舞臺兩側有“出將”“入相”兩道簾門。舞臺正中央擺一張鋪布方桌，桌上有白布手巾、醒目、折扇，演員穿著傳統(tǒng)的長衫大褂，腳蹬布鞋，演員與觀眾的距離很近，這樣的場地設置使觀眾更容易投入到表演者的情景當中。觀眾席內擺著舊式的八仙桌，一桌容六人就坐，二樓設有雅間，茶館有償提供茶水小吃，門票在30元至200 元之間，可容納100 至300 人。表演以相聲、板書、京劇為主，表演人員多為相聲民間表演團體。

（三）商業(yè)巡演

相聲本就是面對百姓、面對市場的一種文藝形式，隨著近年商業(yè)文化活動的大規(guī)模崛起，相聲開始了滿足各地觀眾觀看需求、獲利能力更強的商業(yè)演出。商業(yè)演出場地多設于禮堂、體育館中，一般容納幾千至幾萬人，票價在幾百、上千元不等。

自2006年北京德云社掀起了相聲商業(yè)巡演的浪潮后，各地觀眾欣賞到了現(xiàn)場的傳統(tǒng)相聲。相聲從電視和茶館劇場走出來，德云社也將不同于電視相聲的傳統(tǒng)相聲再一次帶回，展現(xiàn)“舊相聲”的魅力，帶來了傳統(tǒng)相聲的新時代復興。

2018年開始，符合當代年輕人審美的相聲藝人的大量涌現(xiàn)，商業(yè)巡演數(shù)量大大增加。我們對2019年3月1日至8月31日德云社部分知名演員商業(yè)巡演數(shù)量進行統(tǒng)計（以實際演出時間為準），其中朱云峰、曹鶴陽8場，張云雷、楊九郎7 場，孟鶴堂、周九良20 場，張鶴倫、郎鶴炎更是高達23 場，其中僅5月11日便有6 場大型商演，可以看出巡演次數(shù)之多、觀眾群體之大。德云社的相聲巡演不局限于國內，也走向世界。2011年10月15日，郭德綱帶領德云社在澳大利亞墨爾本首次亮相，拉開了相聲海外商演的大幕，用郭德綱自己的話說：“德云社此行為正式商演，是百余年來，中國相聲第一次出國商演，破冰之旅意義重大”。隨著第一次海外商演的成功，德云社將商演擴大至了美國、法國、德國、泰國等十幾個國家的數(shù)十個地區(qū)。2019年9月，郭德綱的從藝30年全球巡演在北美設立五站。

在全球化的經濟形勢下，中國文化在世界上的接受度不斷提高，中國文化市場已形成了新的發(fā)展背景。相聲的海外商演也展現(xiàn)出其觀眾群體已覆蓋以華人為主體的全球市場。

二、傳統(tǒng)相聲新發(fā)展面臨的挑戰(zhàn)

短短十年，中國的傳統(tǒng)相聲迎來了翻天覆地的變化，從相聲茶館門可羅雀、從藝者慘淡經營到粉絲觀眾遍布全球、各地巡演一票難求，大批的高知名度相聲藝人涌入了大眾的視野。盡管如此，相聲這一文化市場的快速擴張也遇到了難以回避的挑戰(zhàn)。

（一）內容盲目娛樂

相聲面對的是廣大群眾，內容通俗、語言符合時代特點才更容易被接受。這也意味著不僅需要繼承也需要創(chuàng)新。而這種創(chuàng)新多數(shù)是建立在內容中的，如郭麒麟的諸葛鋼鐵等，都是在節(jié)目中二次創(chuàng)作出現(xiàn)的人物，使作品更具有演員的特色，更容易被觀眾記住；在相聲《論捧逗》《托妻獻子》等節(jié)目中，雖然故事結構相同，但內容每一次都會有創(chuàng)新的部分。

相聲的創(chuàng)新不是東拼西湊、網絡用語的生搬硬套，更不是社會問題的錯誤調侃，而是從內到外的創(chuàng)新，需要演員運用自己的相聲功底，對社會現(xiàn)象充分思考后再創(chuàng)作作品。由于相聲藝人的個人水平差異，雖有創(chuàng)新但快餐化趨勢明顯，作品內涵不足，缺少思考，盲目追求搞笑。部分傳統(tǒng)相聲段子中包含低俗文化，相聲藝人如果盲目追求娛樂效果，不僅會使相聲本身的教化功能喪失，還會形成利用“聽覺刺激”吸引觀眾的虛假繁榮。

2019年5月12日，因以國難作為相聲包袱，相聲演員張云雷被紫金閣官方微博點名批評“藝人行事，藝德為先”，張云雷本人對此行為道歉，德云社官方也發(fā)出暫停其商演等決定，青島市相關部門7月2日下達了處罰決定書，吊銷演出舉辦方的營業(yè)性演出許可證；2019年8月30日，德云社蘇州商演因內容低俗被叫停。近年來的相聲中對政治、國難等進行調侃的包袱不少，利用低俗、具有暗示性語言吸引觀眾的包袱只增不減，德云社多次被點名批評也應當引起從業(yè)者的關注，在創(chuàng)作中謹言慎行，傳達正確的思想精神。

（二）演員心態(tài)浮躁

在相聲發(fā)展的初期，相聲演員多數(shù)為自幼拜師學藝，比如我們熟悉的相聲大家馬三立與侯寶林先生，以及青年相聲演員、京劇演員陶陽；而現(xiàn)在的相聲演員多數(shù)是半路出身，即在拜師學藝之前從事與相聲甚至戲曲完全無關的職業(yè)，如畢業(yè)于北京工業(yè)大學的閻鶴翔、北京城市學院的楊九郎，孟鶴堂做過大堂經理，王自健是企業(yè)員工轉行。這樣的學藝師承在當下是十分普遍的，但也造成了自幼學藝的相聲藝人減少，且演員多數(shù)學歷較低，因此文化水平不足也是相聲演員受人詬病的重要原因之一，如郭麒麟、張云雷、岳云鵬等人，最高學歷僅初中水平。郭德綱也在表演中提到：“（相聲演員半路出身）找不到飯輒兒了就來說相聲，相聲的門檻低，有嘴就能說”，這也反映出相聲演員的流水線培養(yǎng)模式，大批學員考入德云社學習兩三年就可以上臺表演進行創(chuàng)作，也反映出專業(yè)、文化水平都不高的現(xiàn)象。部分演員甚至迎合粉絲需求不顧觀眾感受，以嘩眾取寵的形式進行表演，忘詞、結構混亂也都以嬉笑打鬧蒙混過關。

2019年7月，德云社演員秦霄賢在演出過程中因粉絲送禮物時間過長引起其他觀眾不滿，其搭檔惡語回懟，秦霄賢在后續(xù)表演中也以此作為包袱對其進行諷刺；演出結束后，視頻在網絡上引起熱議，德云社采取停演等措施。相聲面對的是觀眾而不是粉絲，在粉絲簇擁的情況下，如何保持初心，堅守正確的名利觀，專注業(yè)務，也是從業(yè)者應當思考的。

在文化市場商業(yè)化的背景下，名氣與利益成了相聲藝人必須面對的抉擇。部分相聲演員開始進行電視劇、綜藝等的拍攝，已然從一個相聲演員“轉型”成了一個偶像藝人，這勢必影響到相聲專業(yè)上的開拓。近幾年的德云社少班主郭麒麟，綜藝、雜志、電視劇不斷，相聲事業(yè)上卻“開箱即封箱”，相聲作品大量減少。在流水線般的造星趨勢下，利用名人、粉絲效應傳播傳統(tǒng)文化是可取途徑，但作為一個專業(yè)的相聲藝人如果不能在自身專業(yè)上有所鉆研，名利的收獲也會是自我藝術成就的喪失。

（三）商演形式僵化

德云社是國內第一個開辦相聲商業(yè)巡演的民間團體，每年在國內外幾百場巡演中對相聲的傳播有著極大的作用。但是隨著商演數(shù)量的不斷攀升，不難發(fā)現(xiàn)許多商演已經局限于形式，節(jié)目變化較少，很少做出創(chuàng)新和改變。郭德綱及近年來走紅的岳云鵬、孟鶴堂、張云雷等可以說是商業(yè)收入的保障，但是結構和節(jié)目內容的逐漸僵化也最終會引起觀眾的審美疲勞，不利于相聲的長遠發(fā)展。

從德云社2019年上半年的茶館相聲及商業(yè)巡演節(jié)目單來看，表演節(jié)目單調，多數(shù)依然是傳統(tǒng)的相聲段子，難以看到成熟、具有傳播度的“新活”，甚至把不同老段子進行整合變成新節(jié)目的情況也越來越多。我們對北京德云社茶館相聲節(jié)目單進行統(tǒng)計，以天橋劇場為例，每星期四十八個相聲節(jié)目，平均每周傳統(tǒng)相聲作品在四十三個左右，可以看出傳統(tǒng)相聲占主體，新作品不足，從節(jié)目效果來看質量一般；從郭德綱的巡演中可以看出，一場演出中多個相聲拼湊成整的現(xiàn)象難以避免。在繁榮的文化市場中，如果盲目崇拜知名度曝光度、追求商演成績，相聲也終將成為舞臺、節(jié)目的附庸。

（四）粉絲群體畸形

近年來，相聲逐漸與其他文化產業(yè)一樣，選擇各方面條件出色的演員進行培養(yǎng)，部分演員外貌出眾，有一技之長，粉絲也出現(xiàn)了盲目崇拜偶像化曲藝工作者的現(xiàn)象。在張云雷調侃汶川地震被點名后，部分粉絲不能直面，對其他持不同意見的觀眾進行語言攻擊，對其他德云社不發(fā)聲的演員語言暴力，更有甚者到紫金閣、共青團等官網微博下惡語評論，在張云雷本人道歉后，一些粉絲缺乏理智，不愿面對事實。對演員的喜歡和追捧，自曲藝出現(xiàn)起便一直存在，但是非不分、失去理性的盲目崇拜也是需要規(guī)避的。

相聲作為一種大眾藝術，允許觀眾發(fā)表自己的評論，允許觀眾進行互動。但打開優(yōu)酷、嗶哩嗶哩等視頻軟件的評論會發(fā)現(xiàn)，只要一句“我覺得沒那么好笑”就可以掀起一場罵戰(zhàn)，普通觀眾心中的評價與粉絲對藝人作品的評價相反，也都將被粉絲群體歸因為不懂相聲，粉絲的大量涌入讓真實客觀的評價湮沒，不利于相聲作品的改進和良性發(fā)展。隨著粉絲群體的擴大、平均年齡的不斷降低，部分粉絲也帶來了不良的飯圈文化，如給演員送禮物追求嘩眾取寵、對其他相聲演員語言暴力、影響演員私生活圍堵偷窺等，這些本與傳統(tǒng)藝術無關的盲目追星現(xiàn)象正在不停上演。

粉絲群體的種種不良現(xiàn)象，體現(xiàn)出相聲市場快速擴張下粉絲群體內部正出現(xiàn)畸形發(fā)展的傾向，相聲這一藝術形式面對的是觀眾，而不是小部分粉絲群體，官方及演員的正確引導刻不容緩。

（五）文化市場混亂

面對粉絲群體大量擴張、大量商演一票難求的狀況，不良票務販賣者看到了商機，大量黃牛票涌入市場，黃牛通過多種渠道獲得演出票，并用高于原價1-3 倍的價格向粉絲銷售，天價票層出不窮。雖然粉絲內部對黃牛票進行抵制，但是上萬元的黃牛票依然大量存在。

2019年4月5日，南京德云社發(fā)布公告，為抵制黃牛票，2019年 4月 9日 -2019年 4月 14日的演出門票將不在票務網站上銷售，需當天在現(xiàn)場購當日票，一人一票。票務改革雖然為觀眾帶來不便，很多粉絲凌晨在窗口排隊，但改革初期的探索也得到大家的支持。票務改革第二天，卻有粉絲曬出某群內南京德云社相關工作人員的賣票信息，并有網友曬出所購買的幾天之后的演出門票，而現(xiàn)場排隊買到的演出票總量極少。票務改革不到一周，南京德云社又恢復了線上購票方式，引起大量現(xiàn)場購票粉絲的不滿。這場持續(xù)一周的票務改革鬧劇至此落下帷幕，也能看出票務內部消化的問題依然嚴重，本應透明的票務銷售信息卻被內部人員壟斷。

我們7月上旬在黑龍江省哈爾濱紅事會德云社對黃牛情況進行調查，發(fā)現(xiàn)普通觀眾需要在演出當天于售票窗口提供個人信息領票，一人一票；黃牛卻在演出前一天領到10-30 張票，并以高于票面2-4 倍的價格在演出場地的檢票口前進行售賣，而一旁的工作人員對黃牛的行為熟視無睹。通過交流，我們獲悉，黃牛0 投入即可獲得演出票，屬0 成本銷售。而茶館線下取票方式的不斷變化，也使部分粉絲不了解取票所需信息，輕信二維碼等錯誤信息，受騙損失大量錢財。

在德云社相關公告及演員公開宣傳中可以看到官方始終保持呼吁粉絲抵御不良票務售賣者的態(tài)度，早年間郭德綱等演員也用實際行動抵制黃牛。隨著商業(yè)演出數(shù)量的不斷攀升，雖然官方態(tài)度沒有發(fā)生大的改變，但是部分欺騙消費者的行為也越來越多。而目前，有關部門對票務銷售的相關規(guī)定尚不完善，對不良的票務銷售也并無相應的懲戒措施，部分演出主辦方缺少正確的職業(yè)價值觀，盲目追求短期利益，嚴重破壞了相聲這一傳統(tǒng)曲藝形式的文化市場。

三、相聲發(fā)展的路徑探索

在傳統(tǒng)曲藝的商業(yè)化發(fā)展過程中，作為這一文化產業(yè)的主體，從業(yè)者與經營者都需要主動承擔行業(yè)健康發(fā)展責任；作為行業(yè)監(jiān)管者的政府與行業(yè)協(xié)會，也應當為積極探索傳統(tǒng)文化的發(fā)展路徑，有效監(jiān)管傳統(tǒng)文化的市場氛圍。

（一）規(guī)范行業(yè)要求

面對大眾文化的商業(yè)化發(fā)展前景，各類問題不容忽視，行業(yè)外部的政府監(jiān)管與行業(yè)內部的主動探索刻不容緩。雖然相聲被列入曲藝種類當中，但是無論是表演內容、社會地位還是藝術成就都與其他的曲藝不同，作為大眾文化的相聲在創(chuàng)作上和表演中具有太多的靈活性，而缺乏一定的規(guī)范，在從業(yè)人員水平、行業(yè)發(fā)展上都缺少正式、有效的相關規(guī)定。相聲團體的自身探索與自我管理依然是必要的，但有關文化部門的監(jiān)管與重視也不可或缺。相比其他的曲藝形式，相聲無論從經營模式、創(chuàng)作要求還是行業(yè)規(guī)則、人才培養(yǎng)上，都缺少國家重視與政策規(guī)范。

民間藝術團體的自我管理必不可少，從人才培養(yǎng)的過程中，主動對學員進行規(guī)范，對學員創(chuàng)作的公開表演的節(jié)目主動進行審核，對節(jié)目表演尺度進行把控，不僅要思想上重視傳統(tǒng)的相聲藝術，保持其語言藝術的靈活性，也要使其逐漸脫離發(fā)展初期的低級趣味，使其在國家和民間都有著良性健康的傳承發(fā)展。

（二）關注藝人文化素質

相聲一直因從業(yè)者文化水平不足而受人詬病，而低水平的從業(yè)者如果后期缺少學習和正確引導，所創(chuàng)作出的作品也無法向大眾傳播社會需要的正能量精神。近年來傳統(tǒng)相聲行業(yè)內部對文化素質的重視程度不斷提高，意識到只依靠低級趣味發(fā)展的相聲包袱無法持久，開始轉向了更高水平的發(fā)展模式。比如天津大學生、研究生創(chuàng)辦的“高笑相聲藝術團”；郭德綱在選拔中也更多地選擇、重視文化水平更高及接受高等教育的學員，意圖逐漸提高團隊的綜合文化素質。

（三）規(guī)范藝人從業(yè)心態(tài)

行業(yè)協(xié)會等行業(yè)內部自治組織也應當主動對傳統(tǒng)相聲的藝人進行思想教育及思想規(guī)范，正確面對粉絲的追捧，不被虛假繁榮迷惑，初心不變是每個藝人應該修煉的心理。德云社相聲演員孟鶴堂曾在采訪中表示，不能一味地滿足觀眾，否則自己的相聲演藝之路就會越來越窄，做藝人需要有理性的認知，粉絲經濟固然有其利處，但局限于粉絲帶來的人氣繁榮，只會讓個人發(fā)展停滯不前。觀眾與粉絲不同，觀眾在意相聲結構是否完整，在意作品是否是好的能產生幽默娛樂效果的作品，而粉絲關注的是演員，而不是表演。相聲演員的從藝初心不是為了迎合粉絲，而是服務觀眾。堅持理性，不忘本心，潛心學習，自我提高，也應該是每個演員的必修課。

（四）守正創(chuàng)新，繼承發(fā)展

守正即守住相聲發(fā)展的本，創(chuàng)新則是助力相聲發(fā)展，使其得以傳承。針對繼承與創(chuàng)新，國家文化部門及行業(yè)內部也應當對創(chuàng)新尺度進行規(guī)定和把控，以使傳統(tǒng)能夠在繼承的基礎上進行正確的創(chuàng)新，堅守住這一文化形式的本質，在表演中不改變相聲特征，堅持語言敘述表演的本質，避免歌舞、戲劇等其他曲藝形式的影響，在此基礎上，對新的符合時代需要的內容進行吸收和轉化，從而達到對傳統(tǒng)的發(fā)展。

德云社演員張云雷的粉絲在觀看其商演時，帶熒光棒表示對其支持，雖然其表演以相聲本身為主，但如果觀眾買票捧角不是為相聲而是唱歌，也可歸結于相聲偶像式發(fā)展的悲哀。打著相聲發(fā)展的噱頭，表演本質和期待卻已改變，是守正的失敗，又談何創(chuàng)新，更無所謂繼承發(fā)展。不可否認，粉絲的支持和熱愛讓相聲的發(fā)展迎來了新的發(fā)展春天，但如果局限于滿足粉絲群體的需求而忽視相聲表演的真正內涵，則本末倒置，停滯不前。

（五）延長文化產業(yè)鏈

粉絲效應帶來的是對相聲周邊產業(yè)發(fā)展的追捧，對與相聲及演員有關產品需求量的增加。在語言藝術之外，開發(fā)具有相聲文化的商品也是一個重要的選擇。而通過淘寶、天貓等網絡平臺以及德云社的線下平臺的實地考察我們了解到，德云社的相關產品開發(fā)包括紅酒、餐飲、道具及德云華服等，注冊商標250 個左右，可以說是綜合性的文化產業(yè)公司。

但追其產品質量及知名度，通過調查可以發(fā)現(xiàn)，多數(shù)借相聲發(fā)展平臺，以商業(yè)經營為主要目的，與相聲本身關系并不大，且官方購買渠道較少，多以線下為主，知名度不高，其中德云華服的高昂價格及缺少方便消費者購買的官方正規(guī)銷售渠道，更難以滿足消費者及粉絲的相關需求，部分商品的質量也褒貶不一。

“德云社”等傳統(tǒng)相聲發(fā)展平臺，可設立官方的正規(guī)的銷售平臺，利用線上線下相結合的銷售方式，開發(fā)具有相聲文化元素的周邊產品，延長相聲的文化產業(yè)鏈，以高效的商業(yè)化發(fā)展形式，助力傳統(tǒng)相聲繁榮。相聲行業(yè)內部也應當對文化產業(yè)的發(fā)展做出切實有效的規(guī)劃，將非物質的文化形式，以物質的形式進行傳遞，產生新的滿足觀眾需要的文化產品。

四、結語

相聲作為傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀代表，兼具諷刺與娛樂的重要職能，向觀眾傳遞著樂觀積極的待人處世方式，用幽默風趣的語言諷刺著社會亂象，從而引導觀眾樹立正確的思想價值觀念。正是因為這一重要的作用，也要求相聲表演藝人用更高的標準規(guī)范自身，用更專業(yè)的水平創(chuàng)作相聲作品，既娛樂觀眾、貼近生活，又不能追求聽覺刺激，喪失娛樂及道德的底線。

傳統(tǒng)曲藝的商業(yè)化發(fā)展已成必然趨勢。面對新的時代背景，在政府及行業(yè)內部的共同努力下，相聲這一傳統(tǒng)的曲藝形式，通過創(chuàng)新使自身符合新時代新觀眾的審美要求，推陳出新，革故鼎新，使其發(fā)展在新時代大眾文化背景下實現(xiàn)突破，煥發(fā)這一根植于民間的傳統(tǒng)曲藝文化新的生命力。