影視表演對于動畫創(chuàng)作中動作指導(dǎo)的重要性

左楊子

【摘 要】動畫藝術(shù)表演與影視表演、戲劇表演等藝術(shù)表演不同，動畫藝術(shù)表演有很獨(dú)特的形式。要想讓動畫角色充滿生命力，富有感情，只有通過表演才可以完成。沃爾特·迪士尼曾經(jīng)說過：“一部動畫片要具有生命的表現(xiàn)力與特征，才能夠被人們所接受”。動畫屬于電影的范疇，與電影真人表現(xiàn)無差，卻又不同于電影，所以動畫中的動作表演，應(yīng)該要借鑒遵從影視表演的規(guī)律與要求。

【關(guān)鍵詞】影視表演;動畫創(chuàng)作;動作指導(dǎo);動畫藝術(shù)

中圖分類號：J912 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）01-0069-02

進(jìn)入二十一世紀(jì)，中國動畫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展無論是規(guī)模還是數(shù)量上都取得耀眼的成績，但是基本上都宛如耀眼的流星轉(zhuǎn)瞬即逝，很快消失在熒幕和人們的視線中。對動畫專業(yè)工作者來說，在制作上曾經(jīng)變換過很多種努力方式，比如認(rèn)為水墨畫是中國的特色并且以此為主要創(chuàng)作方向進(jìn)行大量的投入，最為典型的是入選SIGGRAPH的獨(dú)立動畫短片《夏》，2003年由環(huán)球數(shù)碼推出并且取得巨大成功，但也僅僅是曇花一現(xiàn)，很快被大眾忘記。歸根結(jié)底是因?yàn)樵趧赢嫷闹谱魃?，很多動畫?chuàng)作人員只重視技術(shù)運(yùn)用上的絢麗外表而忽視了動畫創(chuàng)作的真正靈魂所在。

一、動畫創(chuàng)作中動作藝術(shù)的重要性

提起動畫，人們想當(dāng)然認(rèn)為是能動的畫，這種認(rèn)識自然膚淺，但也是長期以來動畫創(chuàng)作市場給大眾的一種誤導(dǎo)。所以需要引導(dǎo)人們逐漸轉(zhuǎn)變對動畫片的認(rèn)識，正如動畫大師麥克拉倫用他的行動來證明“動畫并非是會動的畫，而是被描繪出來的動作藝術(shù)，”由此可以認(rèn)為動作才是動畫的靈魂所在[1]。而目前動畫發(fā)展偏向于技法表現(xiàn)上，人們一提到動畫就會認(rèn)為是動畫人，提到動作就會想象一個人在走路，那么走路需要的時間以及空間，嚴(yán)格遵循《動畫運(yùn)動規(guī)律》進(jìn)行制作以確保動畫中動作的合理表現(xiàn)。很多人以迪士尼動畫為主要膜拜對象，將迪士尼動畫的制作規(guī)律牢記于心，把其中的要素使用到爐火純青的地步，比如漸進(jìn)漸出、運(yùn)動弧線、動作預(yù)備、夸張、擠壓拉伸以及動作重疊等等，這些都是迪士尼大師畢生心血以及一生總結(jié)，想必也是迪士尼成功的主要原因所在。值得一提的是，正是有迪士尼這樣風(fēng)靡全球的動畫創(chuàng)作基地才為動畫創(chuàng)作打下了堅實(shí)的基礎(chǔ)，為現(xiàn)代動畫創(chuàng)作做出了巨大的貢獻(xiàn)，為動畫創(chuàng)作中的動作繪畫提供了思想理論與事實(shí)依據(jù)，而里程碑的創(chuàng)作和具有劃時代意義的迪士尼動畫片成為了無數(shù)人心中的經(jīng)典。

動畫制作不能僅僅停留在簡單的技法表現(xiàn)上與簡單的法則應(yīng)用上，要想動畫電影有更好的發(fā)展，需要一些更加精髓的東西。所以動畫創(chuàng)作不應(yīng)該僅僅停留在具備繪畫能力與技法的變現(xiàn)上，這不是藝術(shù)要表現(xiàn)的東西。拿畫師與匠人的區(qū)別來說，畫師是具備超高的繪畫能力與絢麗表現(xiàn)技法的大師，與普通人與匠人之間有很大的不同，匠人具備匠心，除了繪畫技術(shù)超群之外還能夠塑造生動的具有靈魂的表現(xiàn)對象，否則空有技法與表現(xiàn)形式的表現(xiàn)對象最終也會成為曇花一現(xiàn)的美麗。雖然動畫要表現(xiàn)的東西是虛擬并且被人創(chuàng)作出來的，一言一行一舉一動都是被人精心制作出來的，但對藝術(shù)理解與自身表現(xiàn)能力的表達(dá)，往往經(jīng)過這些可以窺見動畫師本人的內(nèi)心世界、藝術(shù)涵養(yǎng)，這些要素經(jīng)過藝術(shù)師本人在學(xué)習(xí)運(yùn)用的基礎(chǔ)上把內(nèi)心的想法與藝術(shù)體現(xiàn)出來，最終以表演的形式得以體現(xiàn)。

二、影視動畫表演

維基百科對于動作表演的界定是“performing即表演者利用技藝或是專長來傳達(dá)的具體事件以此來達(dá)到藝術(shù)或者是娛樂的目的，這種表現(xiàn)形式包括要表現(xiàn)對象的肢體動作、聲音，主要強(qiáng)調(diào)動作所以不局限于任何形式”，即不限定媒介或者方式。真人表演中的戲劇與影視表演都是以動作為主要的手段來創(chuàng)造人物形象的藝術(shù)。從總體上來看戲劇與影視的表演有很多的不同但是在創(chuàng)作表演上卻是一致的，屬于人創(chuàng)造的藝術(shù)屬于具備審美價值人物形象的使命，演員在表現(xiàn)的時候要揣摩角色性格、情感體驗(yàn)表現(xiàn)出心理動作、語言動作、形體動作等。所以本質(zhì)上影視與戲劇的本質(zhì)都是以動作為主要的表現(xiàn)手法來完成人物形象的塑造，所以動作是基礎(chǔ)，貫穿與影視、戲劇的整個過程[2]。

動畫創(chuàng)作也是如此，動畫英文名animation，由Anima（靈魂）引申而來的，所以animation是創(chuàng)造生命力的一種方式和手段。也可以這樣理解，把不具備生命力的東西經(jīng)過一定的技術(shù)手段的制作預(yù)防放映最終形成具備生命的影像。所以動畫創(chuàng)作就是把不具備生命力的東西經(jīng)過藝術(shù)創(chuàng)作和技術(shù)使用來讓其充滿生命力的過程。動畫從出現(xiàn)至今一直致力于表現(xiàn)對現(xiàn)實(shí)生活的一種映射，在表現(xiàn)上不難看出重點(diǎn)表現(xiàn)出對人類的具有活力、個性張力、靈魂的生命體的一種謳歌，所以所有的創(chuàng)作都不能離開對于角色動作的表現(xiàn)，以此來完成對生命的贊揚(yáng)和對崇高理想的崇拜。動畫表演創(chuàng)作的角色與影視戲劇的角色不同在于完成動作的對象不是演員，動畫表演不能借助演員倆完成真實(shí)的動作和真實(shí)的人物形象的塑造，所以需要借助工具與材料來完成對生命現(xiàn)象的捕捉提煉，以繪畫的方式以圖像的形式呈現(xiàn)在世人的面前。所以也就決定了動畫這種藝術(shù)表現(xiàn)形式不能夠以現(xiàn)實(shí)的東西模擬完成，所以與現(xiàn)實(shí)的表演存在很大差距，但是不脫離現(xiàn)實(shí)運(yùn)動，所以動畫中的動作是對真是動作的運(yùn)用理解模仿的一種表達(dá)呈現(xiàn)[3]。

但是動畫本質(zhì)上是一門藝術(shù)表現(xiàn)手法，意味著具有一定的審美特征與美化目的，所以在創(chuàng)作的時候創(chuàng)作人員會具嘗試使用不同的根據(jù)與材料來探索不同的表現(xiàn)手法，所以在世界各國國家才會出現(xiàn)不同風(fēng)格類型的多元化動畫作品，呈現(xiàn)出多元化的特征。在表演的風(fēng)格上也趨于美術(shù)的表演形式，對現(xiàn)實(shí)的表演風(fēng)格會更加夸張、抽象、變形，靈活地使用了一種“夸張”的手法，比如米高梅公司的《貓和老鼠》、迪士尼公司的《功夫熊貓》等，這種表現(xiàn)形式往往是經(jīng)過對真實(shí)動作的藝術(shù)處理的一種方式，也有存在寫實(shí)風(fēng)格力求表達(dá)生活的動畫表演，如宮崎駿《回憶點(diǎn)點(diǎn)滴滴》、大友克洋《蒸汽男孩》，也有具備個人深刻見解的表現(xiàn)形式，如《線與色的即興詩》，來自諾曼麥克拉倫。動畫創(chuàng)作的多樣化讓動畫創(chuàng)作呈現(xiàn)出一種來源于現(xiàn)實(shí)但是又脫離與現(xiàn)實(shí)的特征，但動畫角色的動作往往又超越現(xiàn)實(shí)。

三、影視動畫表演中的動作

藝術(shù)表演創(chuàng)作形式中的演員，藝術(shù)特征集創(chuàng)作者、創(chuàng)作材料、工具、創(chuàng)作成品為一體，以此來塑造的人物形象，人物形象要表現(xiàn)出表現(xiàn)對象的獨(dú)特性、思想、情感、態(tài)度、喜好等表達(dá)出來，依賴于動作的完成來表現(xiàn)，因此動漫角色只有行動起來才可以讓動畫具備生動活潑充滿魅力的表現(xiàn)[4]。

動畫影片為了吸引觀眾所以在劇情安排上往往使用一波三折跌宕起伏的表現(xiàn)方式，以二元對立的模式來引導(dǎo)影片從故事的開始走向結(jié)尾。這種模式一般是善與惡的對抗，正義與邪惡的較量，以雙方的打斗來推動故事情節(jié)的發(fā)展來表現(xiàn)出創(chuàng)作人員對生活的真善美的追求。經(jīng)過對很多動畫片的分析可以清楚的知道，很多影片都有向經(jīng)典致敬，借鑒、模仿的方式，讓動畫片的表現(xiàn)形式以及主人公的對立面的善惡爭斗開展，靠所有的行動來推動故事走向結(jié)尾。例如《哈姆雷特》《指環(huán)王》《獅子王》。在動畫動作的表現(xiàn)上對動作進(jìn)行體現(xiàn)逐漸朝著完整化方向發(fā)展，以最近在國內(nèi)掀起一股風(fēng)潮的《千與千尋》來說，《千與千尋》這部動畫影片早期就取得巨大的成功，但是到2019年仍然存在巨大的市場。在動畫上動畫的角色“弧線”逐漸出現(xiàn)了變化，影片開始的時候千尋父母遇見神祠要進(jìn)去一探究竟，千尋害怕并且跳腳大叫和飛快跑回父母身邊抓著父母的手走過隧道，這一連串的動作體現(xiàn)出了千尋作為一個小姑娘，對父母的依賴、對未知事物的懼怕、對于黑暗未知的恐懼。隨著故事的發(fā)展白龍受傷千尋決定去向錢婆婆道歉，這個時候千尋的點(diǎn)頭和義無反顧的身影體現(xiàn)出了千尋的成長，體現(xiàn)了感恩、也體現(xiàn)出她的果敢與擔(dān)當(dāng)，接下來遇到無臉男等等的劇情，動畫的角色刻畫入木三分并且人物的表現(xiàn)值得仔細(xì)揣摩，在人物的性格特點(diǎn)與特征上，“弧線”變化是非常明顯的。

動畫的動作是能向觀眾表達(dá)動畫核心與內(nèi)涵的方式，角色的性格塑造都需要動作來完成[5]。比如《再見螢火蟲》中的節(jié)子知道母親死后沒有墳?zāi)?，于是親手挖了墳?zāi)孤裨崴廊サ奈灮鹣x，這一套動作的完成體現(xiàn)了主人公對死亡的理解、使用了對比、象征的手法，在情節(jié)和表現(xiàn)上很所以擊中觀眾的內(nèi)心世界，在節(jié)子臨終前將石頭緩慢的遞給哥哥然后說出“保佑你”這三個字的時候，這一套動作的完成體現(xiàn)出節(jié)子與哥哥之間的深厚情感，在某個部分就深深擊中了觀眾的內(nèi)心，讓觀眾也為止流淚惋惜，也為之感動。整部影片在動作的體現(xiàn)上，一幕幕的場景與一幕幕天真無邪的動作，凸顯出了小孩子天真活潑可愛的個性與純潔美好的心靈，從而控訴了戰(zhàn)爭的殘忍、殘酷與罪惡，也表現(xiàn)出了創(chuàng)作者要體現(xiàn)的內(nèi)涵，觀眾在觀看的過程中也強(qiáng)烈意識到對生命的珍愛與遠(yuǎn)離戰(zhàn)爭的強(qiáng)烈情感。

四、影視表演對于動畫創(chuàng)作中動作指導(dǎo)的重要性

畫師在創(chuàng)作表現(xiàn)對象的時候不是利用表演、繪畫、技術(shù)等單一的方式來完成的動畫，動畫在熒幕上播放的時候，是利用人的眼睛短暫的完成“視覺體驗(yàn)”的過程，可以簡單的看作是對電影的一種改版，所以動畫創(chuàng)作人員應(yīng)該要學(xué)習(xí)的真正核心應(yīng)該是影視表演[6]。影視表演歸根結(jié)底是角色在攝影機(jī)前的情節(jié)表現(xiàn)，以此來完成與觀眾與作品的交流，最終的形象是經(jīng)過攝影藝術(shù)處理、導(dǎo)演使用蒙太奇手段、藝術(shù)再創(chuàng)造的能力綜合再創(chuàng)造完成的藝術(shù)影片。動畫表演雖然和真人表演不同，同樣的是在藝術(shù)創(chuàng)作中，需要構(gòu)思創(chuàng)作設(shè)計，所以在設(shè)計的時候，動畫表演必要考慮動畫角色、故事情節(jié)中的物象的運(yùn)動規(guī)律，把原本不具備生命的東西變成有生命的表現(xiàn)對象。人的運(yùn)動規(guī)律、動物的運(yùn)動規(guī)律、自然界的運(yùn)動規(guī)律。動畫表演中，需要構(gòu)思最能夠體現(xiàn)角色個性特征的動作表達(dá)方式來通過動作完成對個性化生命體的創(chuàng)造，只有如此人物才能夠富有魅力。比如《白雪公主與七個小矮人》中人物的七個小矮人的設(shè)計，是角色最典型的形象特征與個性特征的體現(xiàn)。

動畫創(chuàng)作人員不僅要有優(yōu)秀的藝術(shù)水平，還要具備藝術(shù)表演的能力，把真實(shí)世界與動畫合為一體，以此來創(chuàng)作作品。同時，還要不斷學(xué)習(xí)電影表演知識，對自我能力的提高非常重要。

參考文獻(xiàn)：

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[3]趙忠波.三維動畫表演教學(xué)研究——淺析動畫表演在三維動畫教學(xué)以及動畫創(chuàng)作中的重要性[J].藝術(shù)與設(shè)計（理論），2012，（7）：168-170.

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[5]馮學(xué)勤.身體經(jīng)驗(yàn)與身體意識：《料理鼠王》造型及動作設(shè)計細(xì)讀兼談身體美學(xué)對本土動畫創(chuàng)作的意義[J].北京電影學(xué)院學(xué)報，2008，（4）：104-108.

[6]劉暢.影視作品中動作捕捉技術(shù)的發(fā)展及意義[J].當(dāng)代電視，2016，（4）：73-74.