張 陽
(武漢理工大學(xué),湖北武漢 430070)
“人充滿勞績(jī),然而詩(shī)意地棲居在這片大地上”是德國(guó)浪漫派詩(shī)人荷爾德林(Johann Christian Friedrich H?lder lin)《人,詩(shī)意地棲居》里的詩(shī)句,這首創(chuàng)作于19世紀(jì)的詩(shī)是海德格爾哲學(xué)的發(fā)端之一。由此,“詩(shī)意地棲居”理念思想開始慢慢的在人們心中萌芽。海德格爾(Martin Heidegger)認(rèn)為荷爾德林(Johann Christian Friedrich H?lder lin)是在另一種意義上來理解這兩個(gè)詞的:“當(dāng)荷爾德林談到棲居時(shí),他看到的是人類此在的基本特征。而他卻從與這種在本質(zhì)上得到理解的棲居的關(guān)系中看到了詩(shī)意”。
“詩(shī)意”一詞從狹義的層面上是詩(shī)歌所表達(dá)的意境。而從廣義的哲學(xué)層面上來說他更多的是探討人如何自由的存在的問題。實(shí)現(xiàn)完美人格,真正消除異己,超越異化,而且能升華生命,最終沖破蒙蔽,達(dá)到自由才能真正詩(shī)意地棲居在這片大地上,實(shí)現(xiàn)人類的高度文明[1]。詩(shī)意地棲居即是人對(duì)于自由與自然的追求。
大地上自從有了人類,便開始了對(duì)于自由的不懈追求。在人類的文明史上,“自由”這個(gè)醒目的字眼,有著令人心向往之的魅力。西方早期哲學(xué)家認(rèn)為人的自由與否在于他能否服從決定一切明源的力量。對(duì)于這一力量的解讀,唯物與唯心派進(jìn)行了不同的解釋。赫拉克利特(Herac litus):智慧使人自由,智慧即遵循自然的法則。德莫克里特(Demokritos):原子的規(guī)定決定社會(huì)的發(fā)展方向,社會(huì)影響個(gè)人的自由,他所描述的自由是存在于一定限制條件的自由,而這一限制便是自然界的發(fā)展規(guī)律。唯物主義認(rèn)為人的自由與否,取決于一切命運(yùn)的力量,這一力量便是自然界本身存在的一種既定規(guī)律,他不以人的意志為轉(zhuǎn)移。而唯心主義更趨向于把這一力量解釋為一種理念,亦或是一種精神。柏拉圖認(rèn)為當(dāng)一個(gè)人遵從正確的理念,并克制住心中的邪念,才能獲得自由。亞里士多德(Aristot é l ē s)則認(rèn)為自由是與生俱來的,有的人在出生那一刻便注定是自由的。很明顯,無論是唯物還是唯心,都忽視了人自身對(duì)于改造世界的主觀能動(dòng)性與其所處的主導(dǎo)地位。
人失去了自由,便失去了生命,也就意味著美的毀滅。自由作為人的價(jià)值體現(xiàn),他與美有著密不可分的聯(lián)系,美即是自由在個(gè)體生命中的升華。通過制造美與感受美以獲得人精神的升華。
道家思想家追求生命的自由與審美的快樂,以“相看兩不厭,只有敬亭山。”的審美態(tài)度去感知生命中所遇到的事物,并以浪漫灑脫的審美情趣去感受自然之美。無論是追求美還是創(chuàng)造美,他都是人類對(duì)于自然界事物的一種發(fā)現(xiàn),是個(gè)體融入自然萬物后的超凡脫俗,又或是人類對(duì)自然事物加入自身審美體驗(yàn)后的藝術(shù)改造。
從文字意義上來理解,“棲居”是指棲息,居住的意思,而建筑則是棲居的條件。海德格爾認(rèn)為,建筑本身就是棲居,人存在,便終會(huì)有一天面臨死亡,因此也可以把棲居看作人在大地上的一種存在。人類的生存和居住被稱為棲居,而內(nèi)心靈魂的解放與自由被稱作詩(shī)意,“詩(shī)意地棲居”指人類尋找的精神家園。在倡導(dǎo)“詩(shī)意地棲居”這種觀點(diǎn)時(shí),海德格爾所提倡的“詩(shī)意”不只是狹義層面上的詩(shī)情畫意,而是一種對(duì)于“自由”“審美”的追求。棲居在當(dāng)代的語義正如對(duì)于“棲息”一詞的字面解釋“棲息寄居一般”,便是以建筑的形式存在,提供給人空間以進(jìn)行一系列的活動(dòng)。我們通常對(duì)建筑與居住關(guān)系的理解是將建筑看作居住的條件因素,二者拋開這種需要和被需要的關(guān)系來看,并沒與特別多的聯(lián)系,而海德格爾則認(rèn)為,除此之外,建筑和居住仍然存在著千絲萬縷的聯(lián)系,建筑不僅是居住的條件因素,建筑的本身就是一種居住?,F(xiàn)代主義的建筑思想是以工具理性為基礎(chǔ)的機(jī)械論和物質(zhì)主義的思想,而海德格爾的建筑思想是帶有人性化的建筑思想,即從人的本身出發(fā),不僅考慮建筑本體,更要考慮到居住者的切實(shí)需要,富于精神色彩[2]。也響應(yīng)了在這個(gè)光速發(fā)展的社會(huì)環(huán)境中,人民生活條件不斷提高,不再像從前那樣只是為了生計(jì)奔波,而是更加注重生活環(huán)境,因此“詩(shī)意性建筑”這種理念的發(fā)展方向?qū)?huì)成為一種趨勢(shì)。海德提倡設(shè)計(jì)者因?qū)W⒂诰幼”旧?,將建筑賦予人文色彩。他的這一觀點(diǎn)為后來的建筑設(shè)計(jì)提供了廣闊的空間。
建筑的“詩(shī)意”并不是僅僅通過視覺因素來表現(xiàn)的。設(shè)計(jì)師將理念與情感賦予設(shè)計(jì)之中,將建筑的功能形式與精神相結(jié)合,像一張千絲萬縷的蛛網(wǎng)將建筑、自然和人三者緊緊聯(lián)系在一起,就如同著名建筑師安藤忠雄的建筑作品所存在的一種動(dòng)人的氣質(zhì)“詩(shī)性”。安藤善于利用建筑與自然對(duì)話,在他的作品中,所有的因素都與建筑和諧融為一體,不管是山丘、灌木、河流、陽光或者一只小鳥。他的作品中就如同是在自然中生長(zhǎng)出來的一般[3]。在這樣的空間中徘徊,恍若置身于安藤的精神世界。建筑深處流露出的情感,如同一首詩(shī)。將帶有詩(shī)意性的景觀與建筑相結(jié)合,也是“詩(shī)意地棲居”的一種表達(dá)方式,這使得參觀者不僅能從建筑的外觀設(shè)計(jì)中感受到震撼,也能體會(huì)到建筑深處想要表達(dá)的情感。在日常生活中,我們往往能感受到建筑之間存在著的聯(lián)系,不管是建筑使用的材質(zhì)還是與周邊環(huán)境的融合,每個(gè)建筑都不是獨(dú)立存在的個(gè)體,不管是建筑與建筑或是建筑與環(huán)境之間,都是存在聯(lián)系的,而與此同時(shí),每一處景觀、每一處建筑物、每一棟房屋也具有本身獨(dú)特的意義。因此,將它們有機(jī)地結(jié)合,和諧融為一體,正是人類所追求的目標(biāo)。
建筑不是沒有生命的框架,而是與人們的精神生活息息相關(guān),能夠激發(fā)情感與想象。特別是當(dāng)代社會(huì)發(fā)展節(jié)奏越來越快,人們常常為生活而忙碌,能夠駐足休息顯得彌足珍貴[4]。許多現(xiàn)代建筑被稱為鋼筋混凝土的“怪物”,他無法通過他的存在向我們傳達(dá)一些情感與詩(shī)意,引起人們的體驗(yàn)變化,這是值得我們反思的。而根據(jù)“詩(shī)意地棲居”這一哲學(xué)思想而衍生出的的詩(shī)意性建筑,正是基于這些,希望通過對(duì)世界的認(rèn)知與解讀,將人的審美寄托于生命感悟賦予到建筑之中。詩(shī)意性建筑與普通的建筑有何不同呢?
卡羅史卡帕(Carlo Scarpa)作為20世紀(jì)偉大的建筑大師之一,他的建筑被后人稱之為以石頭和鐵件堆砌而成的詩(shī),每件作品都凝結(jié)著時(shí)代的記憶。從小酷愛閱讀的史卡帕,對(duì)藝術(shù)類、史哲類書籍進(jìn)行了大量的閱讀。褚瑞基評(píng)論他的作品將詩(shī)文投射至空間,閱讀打開了精神上的視野[5]。從史卡帕的建筑里我們常常可以感受到這些閱讀的經(jīng)歷對(duì)他產(chǎn)生的影響,波特萊爾是史卡帕最衷情的詩(shī)人之一,史卡帕對(duì)于陰暗面、負(fù)面的創(chuàng)作靈感均來自于他詩(shī)文中對(duì)于死亡、對(duì)黑暗的思考,正如光明之于黑暗,沒有感受過明亮的光所帶來的希望,便無法體會(huì)到黑暗的黑所引發(fā)的絕望。當(dāng)人們挖空心思渴望增加時(shí),史卡帕則在設(shè)計(jì)時(shí)思考著如何減少,當(dāng)我們以悲情抵觸死亡時(shí),他卻渴望用愉悅之心坦然面對(duì)。他將室內(nèi)的設(shè)計(jì)理解為建筑的內(nèi)部衍生,在古堡博物館的的改造項(xiàng)目中,將室內(nèi)的新舊部分進(jìn)行結(jié)合,通過動(dòng)線的調(diào)整與功能的調(diào)整,很好的協(xié)調(diào)了內(nèi)部流線的組織。斯卡帕令人嘖嘖稱奇的室內(nèi)細(xì)部與大量廉價(jià)的裝飾材料相結(jié)合,通過加工與改造,與外界的自然光產(chǎn)生呼應(yīng),為室內(nèi)空間的體驗(yàn)提供了無限的可能。置身其中無論是豐富的光感、富有深意的形態(tài)、精美的細(xì)部都使人的情感與記憶得到升華與綻放,空間的詩(shī)意也隨之產(chǎn)生。
提到建筑的詩(shī)意,路易斯g巴拉甘(Luis Barragan)也是一個(gè)特色鮮明的標(biāo)志。巴拉甘的人生信條看重建筑和自然環(huán)境之間的互動(dòng)性,與其說他是一名建筑師,他更喜歡自詡自己為景觀師。他認(rèn)為,一個(gè)具有詩(shī)意性的建筑應(yīng)該像園林設(shè)計(jì)一樣,用來探求美、品味。同時(shí)他也提出,設(shè)計(jì)本應(yīng)該以人為本,從人們的需求出發(fā),把建筑作品上升到藝術(shù)的高度。因此,他的作品又多添了一份神秘感[6]。正如他的設(shè)計(jì)作品“埃柏爵谷園林(EL Pedregal garden)”。這是一座位于墨西哥南端的建筑設(shè)計(jì),那里的原始地貌是一片遍布著火山爆發(fā)遺留的深色熔巖。一般在這樣惡劣的地貌條件下,很少有人敢于嘗試用設(shè)計(jì)去改變地貌條件,而巴拉干卻巧妙的在保留原有自然景觀的基礎(chǔ)上,加以輔佐少量的當(dāng)?shù)夭牧弦约熬G色植物,使得整個(gè)設(shè)計(jì)作品如同一顆綠色的珍珠。一眼望去,參觀者并不能區(qū)分到底哪一部分是建筑哪一部分是景觀。此外,對(duì)光影效果的追求也是其表達(dá)建筑的詩(shī)意性的一種方式。自然的陽光、斑駁的陰影和人造的混凝土,三者相互交融,讓參觀者驚嘆自然的偉大和神奇。例如他設(shè)計(jì)的吉拉迪住宅(Gliardi House)就很好的表現(xiàn)了光影效果在建筑中運(yùn)用的精妙之處。整個(gè)設(shè)計(jì)由一條長(zhǎng)廊連接,長(zhǎng)廊的一側(cè)豎向排列了一排金色豎窗,從廊頂傾瀉的光洋洋灑灑的照射藍(lán)色的墻面和黃色柱子上,黃色、藍(lán)色和黑色夾雜在一個(gè)空間當(dāng)中,不僅不嫌凌亂,反而趣味盎然,讓人分不出到底哪里是室內(nèi)哪里是室外。經(jīng)過迷幻的長(zhǎng)廊之后,前方是一方水池,在平靜的水面上立起一根紅色的柱子,游走的光線在這方區(qū)域肆意地折射,反射,漫射等變幻出色彩斑斕的不同光影,置身在這個(gè)小小的空間里,如同身邊有一群大大小小的精靈在舞蹈[7-9]。
簡(jiǎn)要梳理“詩(shī)意性建筑”設(shè)計(jì)作品,不難發(fā)現(xiàn),在對(duì)于詩(shī)意性建筑的理解和實(shí)踐中,崇尚詩(shī)意性的設(shè)計(jì)師不僅注重自我精神與理念的抒發(fā),更注重建筑與環(huán)境和人與自然的和諧相處,強(qiáng)調(diào)建筑與環(huán)境、人與自然的交流互動(dòng)。無論是東方哲學(xué)所追求的“天人合一”理念,還是西方哲學(xué)的“以人為本”理念,在對(duì)建筑設(shè)計(jì)的詩(shī)意性追求上是一致的,在對(duì)建筑與環(huán)境、建筑與人的關(guān)系處理上也是共通的[10]。
現(xiàn)代建筑發(fā)展到現(xiàn)在已不再是功能與形式的集合,當(dāng)代建筑設(shè)計(jì)中常常包涵著思想的滲透,并且通過一定的手法表現(xiàn)出來。不管是通過尺度的對(duì)比,還是空間的質(zhì)感,視覺上的細(xì)節(jié)還是人性化功能的帶入,這些表達(dá)手法可以使建筑設(shè)計(jì)更好的融合詩(shī)意性的思想,同時(shí)也響應(yīng)了現(xiàn)代社會(huì)提倡的人性化發(fā)展理念中?!霸?shī)意性建筑”必將成為主流。