新“圖蘭朵”的誕生
——觀上海歌劇院《圖蘭朵》

文：劉 冰 圖：祖忠人

上海歌劇院攜手上海大劇院制作的普契尼歌劇《圖蘭朵》亮相迪拜、成功書寫“一帶一路”文化交流新篇章三個月后，2019年12月，該版《圖蘭朵》回歸上海大劇院。

筆者看的是彩排場。原本，我是奔著和慧和許忠來的。后來才知道，原定飾演卡拉夫的卡羅·凡特因故由近年來聲名鵲起的青年男高音韓蓬入替，便更喜出望外了。

相較2018年的制作，這次的升級版果然令人耳目一新，所謂的殿堂氣質(zhì)被外化：背景幕布采用多媒體投影；正投和背投結(jié)合，進(jìn)行立體式投射，營造出陰森的皇城氣氛，還有種遠(yuǎn)古太虛的景象，大大突破了投影的平面化。服化道方面，則在風(fēng)格上和年代感上有了明顯的調(diào)整，更加貼近元朝蒙古帝都的具象，一改以前外國人制作的《圖蘭朵》難以避免的“假”中國歷史場景的具體觀照。

左頁：上海歌劇院《圖蘭朵》劇照，和慧飾演的圖蘭朵和韓蓬飾演的卡拉夫

OUTLINE / At the end of the evening of December 13, the “Jasmine” theme resounded with the brass, timpani and percussion of the Shanghai Opera. It brought a perfect closure to a stunning opera production.

Turandot

is reborn!

上：韓蓬飾演的卡拉夫

“平龐彭”三大臣使用了中國戲曲中丑角的勾臉妝容，拓展了普契尼的創(chuàng)作意圖，即總體上主題的冷酷和凄婉，由“平龐彭”的諧謔表演和器樂中的馬林巴旋律制作幽默風(fēng)趣氣氛，來營造整部歌劇的戲劇性沖突和情緒上的冷熱平衡?！盾岳蚧ā返膭訖C由上海歌劇院奧貝拉童聲合唱俱樂部的小演員在依次緩行中吟出，也精確表達(dá)了這個東方故事悲慘凄涼和神秘。

較為出人意料的是柳兒的飾演者克勞迪婭·帕沃尼，她扮相靚麗、身材嬌小，然而聲音金屬泛音較為顯著，聲區(qū)統(tǒng)一，自始至終聲情并茂，令歌劇迷們感到滿意。

筆者對韓蓬并不陌生。記得2017年第十九屆上海國際藝術(shù)節(jié)開幕式委約作品、有“東方莫扎特”之稱的神童龔天鵬譜寫的大型康塔塔《起航》世界首演，其中男高音領(lǐng)唱即由韓蓬擔(dān)任。韓蓬的聲區(qū)統(tǒng)一，聲音飽含光澤。然而在本制作中，韓蓬的表現(xiàn)只能說是中規(guī)中矩，沒有機會表現(xiàn)高音區(qū)的華彩音色。韓蓬的出場非常自信，盡管他之前坦言，與中國女高音“一姐”和慧搭戲，沒有緊張是假話，這一方面是對和慧的尊敬，另一方面也是大實話。韓蓬是坦誠的，當(dāng)與圖蘭朵公主重唱高音，以及后來的“今夜無人入睡”結(jié)尾的“Vin-ce-ro”（得勝利）時，聲音管道仿佛變得很窄，使得聲音細(xì)小。不少歌劇迷散場后的即興討論中對此頗感興趣，議論紛紛。失誤，抑或躲高音？筆者認(rèn)為是后者，這是演員保護(hù)嗓子的一種技法。筆者私下里認(rèn)為，此處韓蓬采用高音弱唱，既滋養(yǎng)了嗓子又使劇情連貫，所謂“好鋼使在刀刃上”，正式演出時韓蓬一定會引吭高歌。另外值得一提的是，韓蓬的意大利語大舌音和雙輔音的發(fā)聲，純正而溫潤，對我這個對于意大利語特別“吹毛求疵”的歌劇迷而言絕對是“大飽耳?！薄?/p>

左：許忠執(zhí)棒上海歌劇院《圖蘭朵》

和慧甫一上場，在廊橋上做出斬首波斯王子那果斷而殘忍的手勢，宣告她的表演開始。此次上海歌劇院和上海大劇院共同打造的升級版《圖蘭朵》，其核心吸粉能力所在就是由當(dāng)今中國偉大的女高音和慧飾演圖蘭朵公主。眾所周知，和慧近些年來相繼登臺了世界六大頂級歌劇院，飾演《阿依達(dá)》《蝴蝶夫人》和《托斯卡》等經(jīng)典歌劇中重要角色多達(dá)數(shù)百場，此前還臨危受命，為薩爾茨堡音樂節(jié)救場。

縱觀和慧聲樂方面的表現(xiàn)，歌劇迷有比較一致的感受。確實，一開始在High A及更高的音上，和慧的聲音還沒松弛下來，稍有擠壓（這充分說明了圖蘭朵這個角色有多么難唱）。和慧不愧是杰出的歌唱家，稍做暖場后，她的聲音頓時金碧輝煌起來，前額上仿佛安裝了一個擴音器，穿透樂池里管弦樂隊的“咆哮”，直抵我們的耳畔。真真切切的面罩唱法，輝煌的頭聲，純正的美聲！

除了與大多數(shù)歌劇迷一樣仰慕和慧的藝術(shù)魅力之外，筆者更期待本次彩排解答我心中的一個疑問。相較過往，如今的歌劇不啻已淪為聲樂的奴婢，對于戲劇表演，不少歌劇迷并沒有多少追求，站著唱是大多數(shù)人既有的概念。因此，筆者有很高的期望值，想看看和慧的戲劇表演，也期盼在這良宵能夠超越傾聽唱片或觀看錄像，高屋建瓴式地鳥瞰歌劇這門綜合藝術(shù)之大觀。

和慧在歌劇戲劇表演上，肢體語言的表達(dá)非常成功。和慧表示，她要展示與以往不同的圖蘭朵，她認(rèn)為“圖蘭朵還是個小姑娘，冷酷事出有因，本質(zhì)上是渴望愛情的公主”。因此，她的表演中充分顯示了圖蘭朵公主內(nèi)心感情逐漸的、微妙的變化——從高傲冷漠、霸道、耍賴，到被卡拉夫的熱情俘獲芳心后的羞澀和幸福。相對而言，韓蓬在舞臺上的肢體語言略感欠缺，而和慧給出了肢體語言靈活運用、創(chuàng)造性運用的高級現(xiàn)場版示范。

這版《圖蘭朵》還著眼于合唱的翻新，平民、智者、官吏和士兵都分了層次，非常好地渲染了舞臺氣氛，拱衛(wèi)了核心獨唱、對唱和重唱。不過這也給表演帶來了一定難度，某些段落的部分聲部聲音沒有達(dá)到應(yīng)有的音強，削弱了襯托的功能和效果，好在指揮許忠及時聽出了問題，并提出整改解決方案。

上海歌劇院院長、指揮許忠先生當(dāng)晚全面顯示了對這部歌劇的整體的、動態(tài)的和細(xì)節(jié)的高超把控能力。十多年前筆者曾傾聽了許忠先生在蘇州的鋼琴獨奏音樂會《黃河》，那精湛的技術(shù)和蓬勃氣勢歷歷在目，從此迷上許忠。當(dāng)晚，借助微弱的樂池?zé)艄猓乙老】梢钥吹皆S忠指揮的英姿。他的指揮平穩(wěn)而堅定，并非伯恩斯坦那種激情澎湃，然而在關(guān)鍵點上的手勢清晰，力度提示恰當(dāng)；在富有表現(xiàn)力的段落，他會略提前轉(zhuǎn)身，朝向這個聲部做出示意。

當(dāng)銅管攜同定音鼓、大鼓等用接近頓音的強奏奏出《茉莉花》主題音樂，“愛的火焰融化了復(fù)仇的冷酷堅冰”，我喉嚨哽咽，熱淚奪眶而出。一個新的“圖蘭朵”誕生了！

右頁上：克勞迪婭·帕沃尼飾演的柳兒和余楊飾演的帖木兒（攝影：齊琦）

右頁下：陶闊飾演的平、吳波濤飾演的彭和扣京飾演的龐