劉孔喜知青題材作品《青春紀事》繪畫藝術(shù)解讀

邸鵬宇 韓昭熙

(黑河學(xué)院 美術(shù)與設(shè)計學(xué)院，黑龍江 黑河 164300)

劉孔喜于1952年出生于河北省固安縣，現(xiàn)為首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、副院長。劉孔喜先生初中畢業(yè)后就到黑龍江生產(chǎn)建設(shè)兵團參加勞動，這是一段具有時代屬性非同尋常的歲月，既曲折動蕩、又發(fā)展前進，人們的思想也隨著時代的變革不斷改變，這一代人在時代的大潮中生活，在社會的變遷中追求藝術(shù)、研究藝術(shù)并創(chuàng)作藝術(shù)作品，劉孔喜描述那個時代的即時性的系列繪畫作品——《青春紀實》，在回憶中尋找藝術(shù)表達，在還原記憶的過程中再現(xiàn)時代語言，以人物為表達主體的創(chuàng)作，通過系列主題中的人物、環(huán)境，以飽含濃情與詩性的藝術(shù)手法去描繪、揭示那段特殊背景下的曲折人生。林語堂先生說：“一個人徹悟的程度，恰等于他所受痛苦的深度?！倍鴦⒖紫蚕壬睦L畫創(chuàng)作高度正源于對苦難的深刻領(lǐng)悟，邁過坎坷后的人生寬境。

在20世紀60年代開展了一場轟轟烈烈的上山下鄉(xiāng)運動，在那樣一個特殊的時期里，數(shù)量巨大的知識分子、知識青年走進廣闊天地，響應(yīng)上山鄉(xiāng)下“鼓起革命勇氣，下定決心”，積極投身邊疆建設(shè)，在建設(shè)和保衛(wèi)邊疆的事業(yè)中作出了巨大貢獻。他們把過去人跡罕至的“北大荒”，建設(shè)成為了美麗富饒的“北大倉”。而這些懷揣夢想投身于廣闊天地的知識青年被簡稱為知青。青春是生命之晨，是日之黎明，充滿了純凈、幻想及和諧。而一群人的青春在時代背景下正經(jīng)歷著特殊的變革，在痛苦中蛻變，成就了一種無法企及的美麗。

《青春紀事》是劉孔喜以知青題材為主的系列美術(shù)作品，從2005年開始創(chuàng)作至2016年25幅女知青木板坦培拉繪畫作品，從《初踏荒原》到《永別了，青春》，在這一系列以女性肖像為符號語言的繪畫創(chuàng)作中，通過人物的服裝、眼神、表情、背景、動勢的藝術(shù)處理，生動再現(xiàn)了當(dāng)時的環(huán)境氛圍與人物情緒，每一張面孔沒有頹廢、委屈等負面情緒，有的只是堅定與安靜，在當(dāng)時那么艱苦的環(huán)境中，真實再現(xiàn)了那一代的知識分子，對建設(shè)邊疆、無私奉獻、一切為了祖國的堅定信念，劉孔喜先生對此的繪畫語言樸實而深刻。下面從三個角度解讀劉孔喜先生的《青春紀事》系列坦培拉創(chuàng)作作品。

一、構(gòu)成語言

從構(gòu)圖角度去探討《青春紀事》，25幅作品均采用女性人物的全景進行描繪，有較為明確的內(nèi)容中心。這要求在構(gòu)圖中尤其要注意人物造型、姿勢及背景的選擇和創(chuàng)作，是對畫家構(gòu)圖能力的考驗。從記錄人生到觀照內(nèi)心，劉孔喜的創(chuàng)作格局很好地詮釋了一個藝術(shù)家的審美和對人性的真實把握。自然條件的艱苦，也無法掩蓋畫中人物的青澀與天然綻放的動人光彩，顯露出無法掩飾的美麗。全景的構(gòu)圖語言在突出人物整體美的同時，也使人們在觸碰到畫面時，能夠感受到自然與人的和諧、能夠享受置身畫面的視覺印象，帶來的既是畫面的觀者，也仿佛是畫面主角的多重感受。

系列畫作中也有部分采用的是中景創(chuàng)作，而中景的創(chuàng)作對對象的細節(jié)和動作的刻畫更為細膩。中景創(chuàng)作中以人物手勢動作、表情為核心，環(huán)境降到次要地位。比如，《寂靜森林》畫面中的女知青側(cè)身靠在白樺樹前，白雪厚積、皚皚一片，而周圍又是白樺林，一片白色環(huán)境中，人物的近景呈現(xiàn)，更生動地襯托出人物放松的姿態(tài)和情緒。紅格子的圍巾，綠色軍大衣，紅花綠葉，取法自然與人物炯炯有神的眼睛相呼應(yīng)，幾分羞澀、幾分淡然，知青身上特有的美感就在這轉(zhuǎn)身間悄悄傳遞出來?！哆吔吠瑯硬捎弥芯皠?chuàng)作，同樣的裝束、不同的動勢，將知青身上的文化氣息和黑土地的鄉(xiāng)土情融合在一起，一種特有的時代屬性的和諧美就在這樣的環(huán)境中產(chǎn)生。

二、色彩語言

從色彩角度去解讀，在北大荒的土地上，一年中最常見的三種色彩：白、綠、藍，一個是北大荒長達半年的白雪皚皚的冬季、一個是萬物蘇醒，奮力展現(xiàn)生生不息的春季，一個是這人跡罕至的凈土中，最令人心馳神往的頭頂上的藍色天幕；黑土地上的白與綠、藍與白，是大自然最純凈的語言，一個清冷干澀的北大荒給了知青從未見過的自然之壯麗，也給了他們最嚴峻的考驗。人們贊美山的雄偉、海的壯闊、松的堅貞、鶴的傲岸，同時也贊美人，贊美與自然特點相吻合的人的精神。而《青春紀事》的25幅作品中，女知青的綠色軍大衣、紅圍巾給白雪皚皚的冬季點綴了一點春色，一群人的青春，一片黑土地的春天；其中，金黃色在畫面中的使用頻次也較高，金色是收獲的語言，是用青春灌溉出的收獲，畫面中的色彩已經(jīng)不再是一般的自然造物，而是被詩化、典型化的一種象征，既有揮灑汗水的青春，也有游子的思想之情，更有對建設(shè)祖國的一片赤子之心?！峨x離原上草》中金色的麥田間，兩位女知青身姿挺拔，一個系著金黃色的圍巾；一個手舞粉色的薄紗，仿佛舞者在舞臺中表演，這與田間的苦累形成明顯的反差，這是本地生活的居民不曾擁有的體態(tài)，未能想象的意境，完美詮釋了知青下鄉(xiāng)過程中雖然接受了原始勞作的安排，卻也保留著城市生活中的青春氣息和苦中作樂的心態(tài)。無暇純凈的青春之美遇見黑土的淳厚美感所展現(xiàn)的沖突與對比，竟在這一畫面中得到了奇異的融合?！肚啻杭o事》系列作品采用蛋彩畫法，也就是坦培拉，用蛋黃或蛋清調(diào)和顏料將作品繪于敷有石膏的畫板上，其優(yōu)點是不易剝落，不易龜裂，色彩鮮明而保持長久。所以，從2005年到2016年間，不同時期的創(chuàng)作，色彩一致性沒有受到任何影響。完整的《青春紀事》系列作品也在《永別了，青春》這畫上了句點。

三、形態(tài)語言

從人物的表情去解讀，作品《青春紀事——初踏荒原》中女知青手插口袋呆呆矗立在大片麥田前面，從動勢中仿佛還能看到城市生活中倔強的個性，而人物的眼神中的彷徨、困惑、忐忑在向下凝視的過程中，展現(xiàn)得淋漓盡致，并以此拉開帷幕。而系列作品中描寫勞動場景的作品，從《踏雪割豆》里的女知青手拿鐮刀轉(zhuǎn)身凝視，到《水中割麥》的揮汗如雨、抬手拭汗，再到《烏蘇里之下》的高舉水壺飲水的粗獷豪邁的動勢，三幅作品從青澀到自信的轉(zhuǎn)變，體現(xiàn)在北大荒艱苦的生活中，知青們漸漸適應(yīng)勞作的繁重與危險，忍過饑餓、耐過嚴寒，在勞作中找到自己，甘于奉獻的品質(zhì)，吃苦耐勞的精神透過一幅幅作品感染著每一位觀者。廣闊天地的精神傳承通過劉孔喜先生的畫作得以傳承。而《家信》中系紅色圍巾的女知青，在閱讀家信時放松的表情，就是北大荒生活中的一段交響曲，曲章柔美恬靜，這一刻只有思念，只有獲知一切安好的平靜和放松，雙腳的微八字站姿傳達出人物對信件內(nèi)容的迫切獲知心情在閱讀中漸漸舒展?！八监l(xiāng)”是一種心理活動，但一個人對故鄉(xiāng)的懷念，總是和那些與自己過去生活有密切關(guān)系的人、事、物聯(lián)結(jié)在一起，以此從精神層來暫時逃離當(dāng)下的艱苦生活，讓思念蔓延開來。

北大荒的這門人生大課賦予了那個時代生存的智慧和拼搏的能量，將純樸、善良、勇敢、堅強、擔(dān)責(zé)任、知感恩的品格深深扎根于每個熱愛這片土地的人。古人認為，構(gòu)成生命現(xiàn)象與生命意義的基本要素是天、地、人?！疤臁笔侵溉f物賴以生存的空間，包括日月星辰運轉(zhuǎn)不息，四季輪回更替不亂，晝夜寒暑依序變化?！暗亍笔侵溉f物籍以生長的山川大地，以及各種物資?！叭恕笔侨f物之靈，要順應(yīng)天地以化育萬物；在這片穹頂之下，天包容著它之下的一切，地承托著它之上的萬物，人在其中耕誦著生命的神奇。天、地、人的道法自然在這片土地上被深情謳歌。

四、美的探索

“深刻而強烈的美感，必然是理性與直覺、思想和感情的和諧統(tǒng)一。”《青春紀事》對特殊歷史時期的人物塑造，采用西方的繪畫語言講訴東方故事，用古典的手法詮釋當(dāng)代事件，無論是在歷史意義方面，還是在藝術(shù)表現(xiàn)方面都有極高的價值。在藝術(shù)價值上用寫實的手法傳遞了深刻而強烈的美感，是技藝與情感的高度融合之作。在特有的環(huán)境、文化中，以現(xiàn)代人的視野和審美來詮釋北大荒的歲月，以哲人的態(tài)度，將社會生活形象化、典型化、審美化地反映出來，遠離了照相式的表達，以創(chuàng)作式的手法，還原時代記憶，逼真到好像就是生活本來的樣子，融現(xiàn)實主義和浪漫主義于一身。而知青這個話題本身是沉重的，是無數(shù)人夢想被擱淺又重建精神家園的曲折經(jīng)歷，這段歲月的復(fù)雜語境用紀實，還是紀事更為理想，是作者反復(fù)在思考的創(chuàng)作方向，藝術(shù)的價值就在于，畫家的選擇，從心靈的美、精神的美去歌頌?zāi)莻€時代，那些用青春譜寫華美樂章的“墾荒者”。

《青春紀事》是一首青春的樂章，用唯美的寫實手法唱響了輝煌的存在，精神生活支持著辛勤勞作，那種人性的考驗既是悲壯的，也是美好的，觀者在知青的生活中學(xué)到淡定的人生態(tài)度，在畫家的藝術(shù)創(chuàng)作中看到親歷后的從容所呈現(xiàn)的格局。