湖北美術(shù)學(xué)院 | 劉露萌
美術(shù)傳播為美術(shù)的創(chuàng)作與接受搭建起交流互通的橋梁,使美術(shù)與美術(shù)史以更多元的形式展現(xiàn),并使美術(shù)作品產(chǎn)生社會意義與價值。美術(shù)傳播貫穿于美術(shù)發(fā)展過程的始末,是美術(shù)發(fā)展不可或缺的重要環(huán)節(jié),伴隨著美術(shù)傳播過程而出現(xiàn)的書畫作品的流通與本土化、畫派的流變與題材的變革、藝術(shù)觀念的塑造與嬗變、以及圖像的空間傳播與意義等,則構(gòu)成了美術(shù)傳播的基本現(xiàn)象,也成為美術(shù)史研究的基本范疇。在美術(shù)史學(xué)科形成后的百余年時間里,美術(shù)史學(xué)科的研究邊界不斷擴(kuò)寬,對美術(shù)與傳播的討論也不斷顯示出新的研究成果與迅猛的發(fā)展態(tài)勢?!懊佬g(shù)與傳播”:第一屆曇華林青年學(xué)者論壇正是在這一契機(jī)的推動下籌劃舉辦的,旨在發(fā)掘與培養(yǎng)充滿研究熱情與學(xué)術(shù)活力的青年學(xué)者。
本次論壇由湖北美術(shù)學(xué)院主辦,湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報編輯部承辦,會議邀請了北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院、中國藝術(shù)研究院、中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、南京藝術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、武漢大學(xué)等高校、科研院所與文化機(jī)構(gòu)的教授專家、青年學(xué)者參加會議,期刊同行《華中師范大學(xué)學(xué)報》、《天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報》、《廣西藝術(shù)學(xué)院學(xué)報》、《湖北經(jīng)濟(jì)學(xué)院學(xué)報》、《長江文藝》等部門主編及代表蒞臨現(xiàn)場,雅昌藝術(shù)網(wǎng)、《中國科學(xué)報》《設(shè)計師雜志》等媒體到會支持。
會議開幕式由湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報執(zhí)行主編陳晶教授主持,湖北美術(shù)學(xué)院黨委書記梁遠(yuǎn)鋼教授出席會議,黨委副書記、院長、湖北美術(shù)學(xué)院學(xué)報主編許奮教授發(fā)表了開幕式致辭。
許奮院長在致辭中表示,“雙一流”建設(shè)對高校的學(xué)科發(fā)展與人才培養(yǎng)提出了更高要求,學(xué)報作為高校學(xué)術(shù)發(fā)展的推動力量之一,一直在努力尋找契機(jī),力圖為學(xué)院學(xué)術(shù)的繁榮與學(xué)科的發(fā)展作出貢獻(xiàn)。本次論壇,以“美術(shù)與傳播”為主題,定位于新銳的、充滿活力的青年學(xué)者,希冀能碰撞出別樣而精彩的智慧火花,為美術(shù)史與美術(shù)理論學(xué)科的發(fā)展注入新鮮力量。明年恰逢湖北美術(shù)學(xué)院建校100 周年,也希望借此機(jī)會,承接前輩百年來在美術(shù)學(xué)科建設(shè)與學(xué)術(shù)發(fā)展上的堅持與不懈努力,同時繼續(xù)秉承“推行美育”的初心,為開啟湖北美術(shù)學(xué)院下一個光輝百年繼續(xù)前行。
南京師范大學(xué)教授,原魯迅美術(shù)學(xué)院學(xué)報《藝術(shù)工作》主編楊振國以《美術(shù)院校的學(xué)報與學(xué)術(shù)》為題作開幕式主題報告。楊振國教授以宏觀的歷時角度梳理了中國美術(shù)類學(xué)術(shù)期刊的百年發(fā)展歷程,并從歷史的語境出發(fā),系統(tǒng)闡述了美院學(xué)報在學(xué)院建設(shè)中扮演的重要角色,以及在學(xué)院的教學(xué)、創(chuàng)作、科研及學(xué)術(shù)等方面發(fā)揮的重要作用。楊振國教授指出,學(xué)術(shù)是大學(xué)的精神、思想和靈魂,美院學(xué)報基于美術(shù)院校的生存特點和學(xué)報編輯的工作職能,應(yīng)兼具學(xué)術(shù)性、創(chuàng)造性與審美性。同時,隨著全球化與信息化時代的到來,學(xué)術(shù)的內(nèi)涵與外延不斷拓展,美術(shù)學(xué)院學(xué)報的未來值得期待。
大會設(shè)三場主題發(fā)言和一場圓桌討論。會上,發(fā)言嘉賓分別從書畫作品的流通與本土化、畫派的流變與題材的變革、藝術(shù)觀念的塑造與嬗變、圖像的空間傳播及意義四個話題切入,展開精彩的發(fā)言和對話。評議人對每場嘉賓發(fā)言、文章選題及寫作規(guī)范等方面給出專業(yè)指導(dǎo)意見與評價,學(xué)術(shù)主持進(jìn)行總結(jié)并引導(dǎo)現(xiàn)場自由發(fā)言與討論。
以實物圖像和文獻(xiàn)材料為依據(jù)的個案研究是美術(shù)史研究的基礎(chǔ)。如果個案研究僅能說明個案本身,那么它必然是狹隘的。如何能讓個案穿越時間與空間,從個別到一般,從陳述中的事實到具有歷史跨越性的話題,往往是個案研究一直追尋的目標(biāo)與方向。古代書畫作品在流通與本土化的過程中就像人類的一面鏡子,讓我們看到在特定時期和特定地域中不同民族的歷史面貌,當(dāng)今的成就以及對未來的憧憬。它們在歷史發(fā)展的長河中留下痕跡,等待我們以個案研究為出發(fā)點,探索與還原歷史發(fā)展的原貌。本組發(fā)言嘉賓以實物圖像和文獻(xiàn)材料為依據(jù),運用科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那笞C方法,分別對“九相圖”、《聽琴圖》的鼎插花以及文徵明的《行書水仙詩軸》進(jìn)行了個案研究,以期能為學(xué)術(shù)探討帶來啟發(fā)與思考。
北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院朱亮亮對佛教傳播的過程中,九相(九想)觀與對中日兩國的影響及本土化表現(xiàn)進(jìn)行了探討。作者通過豐富的例證,比較分析了中日兩國九相題材作品的表現(xiàn)方式,并依據(jù)中日兩國不同的文化傳統(tǒng)及生死觀念探討了九相圖產(chǎn)生的原因。九相圖的出現(xiàn)正是美術(shù)傳播過程中,佛教文化與中日兩國本土傳統(tǒng)文化交織與碰撞的結(jié)果。湖北美術(shù)學(xué)院沈偉教授談到,當(dāng)今時代,討論作品與圖像的傳播問題,實際也是在討論藝術(shù)的本土化問題,這其中關(guān)乎的不僅是美術(shù)作品中圖像的產(chǎn)生與差異化表現(xiàn)特點,更重要的還有不同傳統(tǒng)下,文化的選擇性使用與接受問題。只有站在更廣闊的傳播與本土化發(fā)展角度,多重考慮歷史發(fā)展的復(fù)雜因素,才能引發(fā)更深入與廣泛的思考。
中央美術(shù)學(xué)院石榴聚焦于《聽琴圖》中的鼎插花,她從宋徽宗時期的銅器復(fù)古潮流和宋代插畫之風(fēng)盛行的雙重歷史背景下進(jìn)行考察。認(rèn)為鼎用于插花反映了宋徽宗回向三代和古為新用的政治主張,而花的選擇和插花的方式又顯示了他作為文人的清雅喜好。同時石榴也將畫面中琴與鼎的位置呼應(yīng)與宋徽宗“禮隆樂盛”的政治理想相關(guān)聯(lián)。通過對畫面主題、內(nèi)容的分析,使我們相信,“藝術(shù)家放置到藝術(shù)作品中的每一件東西,都不是無的放矢的,都不能當(dāng)作一種無關(guān)緊要的東西被忽略。”伴隨著歷史的演變與更替,古代書畫作品在流通中訴說著歷史的故事,而史論研究者的任務(wù)就是基于畫作本身,理性與客觀地思考與評判美術(shù)發(fā)展的過往。
安徽美術(shù)出版社陳震對文徵明《行書水仙詩軸》改卷為軸的事實及原因進(jìn)行了討論。陳震根據(jù)詩軸的割裱痕跡,從形制上對其跋文、割裱線、重心軸等進(jìn)行比勘,并通過設(shè)定“復(fù)原”方案,最終確認(rèn)改卷為軸。另外,陳震結(jié)合明清的書畫市場和裝裱時尚,對《水仙本》改卷為軸的原因進(jìn)行了相應(yīng)設(shè)想,并強(qiáng)調(diào),在討論“一稿多本”現(xiàn)象時應(yīng)注意分析文本之間的特質(zhì)和聯(lián)系。古代書畫作品從創(chuàng)作到流傳至今,期間經(jīng)歷了朝代的更換與收藏家的傳遞,其面貌也隨之改變。因此,在對古代畫作進(jìn)行討論時,需特別注意作品的流通與傳播背景,在具備必要的專業(yè)知識與素養(yǎng)的前提下,結(jié)合相應(yīng)時代發(fā)展特色于細(xì)節(jié)處進(jìn)行準(zhǔn)確把握與求證。
武漢大學(xué)教授陳望衡教授從理論研究的核心與學(xué)術(shù)力量角度,對幾位發(fā)言人的匯報情況作了點評。他指出,學(xué)術(shù)研究首先要找準(zhǔn)核心、突出主題,并以此作為研究的基礎(chǔ)和保障,然后才能按照文章主題與思路穩(wěn)步推進(jìn);另外,邏輯思維能力的培養(yǎng)也至關(guān)重要,清晰準(zhǔn)確的展現(xiàn)理論研究的思路、方向與觀點,并能夠緊扣主題,論證合理;在表達(dá)上,語言精簡凝練,觀點有力,唯有這樣才能真正體現(xiàn)學(xué)術(shù)研究的價值與力量。
通過實物圖像理解歷史,是藝術(shù)史作為一門學(xué)科的信仰與使命。同時,不可否認(rèn)的是,實物圖像只有在它原本的歷史關(guān)系與語境中才能真正顯現(xiàn)出它的價值與意義。古代書畫作品的流通與本土化必定依托于特定的文化與歷史背景,在判斷與使用實物圖像和文本信息時,如何最大化的發(fā)掘其中的價值與意義,科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)卣撟C并得出結(jié)論是學(xué)術(shù)研究所必須經(jīng)歷的。從以上三位青年學(xué)者的發(fā)言中,我們也深刻認(rèn)識到正是美術(shù)的傳播與交流帶來了書畫作品的流通以及文化觀念本土化的呈現(xiàn),畫作的流傳跨越時空呈現(xiàn)了多元的藝術(shù)形態(tài)。
繪畫流派的出現(xiàn)與題材風(fēng)格的形成是藝術(shù)發(fā)展過程中的產(chǎn)物,也是藝術(shù)發(fā)展到成熟階段才出現(xiàn)的現(xiàn)象。這種群體化、典型化藝術(shù)現(xiàn)象的產(chǎn)生,其中包含著基本相同與相似的思想傾向、藝術(shù)見解、創(chuàng)作風(fēng)格與審美趣味等,但與此同時,不同畫派與繪畫題材之間又存在著必然的對抗與競爭。隨著時代的變遷,主流思想與藝術(shù)審美都在不斷地發(fā)生變革,在開放的現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展語境中,探討如何以全球化的視角重新思考與審視畫派的流變與題材變革問題,無疑是恰當(dāng)而且必要的。
武漢工程大學(xué)王圓圓以明代江夏畫派的流變及海外輸出為題進(jìn)行了探討。文章首先從江夏畫派的內(nèi)涵和畫家的群體特征出發(fā),以文獻(xiàn)史料為依據(jù)進(jìn)行考證,重點論述了江夏畫派在畫史中由贊譽(yù)到批判,再到晚明的衰落消亡之說,以及當(dāng)代的“被壓抑的潛流”與“海外生命說”現(xiàn)象。王圓圓認(rèn)為,江夏畫派于畫史傳播中的流變顯示了藝術(shù)史研究中評判標(biāo)準(zhǔn)與價值觀念的轉(zhuǎn)變。南京藝術(shù)學(xué)院葉康寧教授指出,從更廣闊的海外傳播角度出發(fā),對畫派的影響、地位與價值進(jìn)行重新審視,這在當(dāng)下是極其有意義的。明清美術(shù)的海外傳播近年來受到學(xué)界廣泛關(guān)注,從周邊看中國為美術(shù)傳播研究提供了新的研究角度與切入點,同時也為中國美術(shù)理論的發(fā)展貢獻(xiàn)了新的研究成果。
華中師范大學(xué)柯騰以歷史發(fā)展為線索,分析了法國大革命背景下法國歷史畫的危機(jī)與繪畫題材的變革??买v認(rèn)為,正是歷史畫的“危機(jī)”與變革開啟了真正追求人性與藝術(shù)自由的價值大門。藝術(shù)的演變常常被視為政治變革中的一部分,誠然,藝術(shù)機(jī)構(gòu)無法逃脫政治、經(jīng)濟(jì)以及社會階級的勢力,藝術(shù)工作也無法脫離時代發(fā)展的氣息,沒有藝術(shù)家可以超越或遠(yuǎn)離他的時代。因此,繪畫作品對于歷史研究的意義與價值便得到了彰顯。歷史題材的繪畫作品以點的形式展現(xiàn)和描繪了特定時期的歷史面貌,作為歷史的觀察者,我們要以時間為軸,由點到線去串聯(lián)和還原歷史的發(fā)展脈絡(luò),由此,繪畫題材的傳播與演變所帶來的歷史信息又何止三言兩語。
繪畫流派與題材風(fēng)格沒有高低、優(yōu)劣之分。某一特定時期畫派與題材風(fēng)格的流行,僅能說明它是當(dāng)時社會發(fā)展所需要的,是為公眾所普遍接受的。文化與藝術(shù)的發(fā)展都是多元并存的,在主流畫派形成與題材風(fēng)格確立的同時,其他畫派及觀念思想的存在也是必要的。畫派的流變與繪畫題材的變革恰好說明了歷史的發(fā)展是循環(huán)的也是未知的,畫派的式微或題材的變革并不意味著沒落與消失,或許何時它會以變異形式在另一時空再次出現(xiàn)和流行,但這個“何時”便構(gòu)成了歷史發(fā)展的豐富趣味。
“整個藝術(shù)發(fā)展史不是技術(shù)熟練程度的發(fā)展史,而是觀念和要求的變化史?!蔽鞣剿囆g(shù)基于其特定的歷史環(huán)境與文化思想產(chǎn)生了不同的藝術(shù)觀念,并以作品的方式將其呈現(xiàn)給觀眾,因此,藝術(shù)作品的發(fā)展史也是藝術(shù)觀念的衍變史。中西方藝術(shù)在觀念上存在著差異性,然而世界的發(fā)展正需要用差異來實現(xiàn)文化與藝術(shù)的傳播,以此促進(jìn)世界藝術(shù)的豐富發(fā)展與繁榮。在對西方藝術(shù)觀念塑造與嬗變現(xiàn)象進(jìn)行探討時,應(yīng)站在更加寬泛的,以不同國家的社會、文化和人文環(huán)境為基礎(chǔ)的時空背景下,才能更深刻地探究和詮釋藝術(shù)觀念的確立與變遷。本組發(fā)言嘉賓以西方藝術(shù)及藝術(shù)觀念入手,對墨西哥壁畫運動、歐洲現(xiàn)代藝術(shù)和當(dāng)代公共藝術(shù)三個話題展開匯報。
墨西哥壁畫運動作為由政府推動的大規(guī)模文化藝術(shù)運動,成為20 世紀(jì)世界美術(shù)史上重要的藝術(shù)篇章。武漢紡織大學(xué)劉凡以墨西哥革命為背景,從公民身份的確立與國家認(rèn)同的建構(gòu)角度出發(fā),分析了歷史與文化對于塑造國家意識形態(tài)的重要性。墨西哥政府借助壁畫的公共性向公眾傳達(dá)政治訴求,利用美術(shù)館與公共機(jī)構(gòu)推波助瀾塑造了新的現(xiàn)代的墨西哥國家形象。在此,藝術(shù)運動與政治訴求之間具有了互為依托的關(guān)聯(lián)性特點,政府的推動為藝術(shù)運動的產(chǎn)生與持續(xù)提供了保障,而藝術(shù)作品也反映了政府與國家的歷史文化與政治形態(tài)。藝術(shù)作品本身就具備傳播的功能,而歷史的發(fā)展往往又使美術(shù)作品具有了更深遠(yuǎn)的研究意義與價值。
中國美術(shù)學(xué)院王珊祿以抽象表現(xiàn)主義畫家漢斯·霍夫曼為例分析了歐洲現(xiàn)代主義藝術(shù)觀念向美國的流動。作者以德國畫家漢斯·霍夫曼的人生經(jīng)歷為主線,運用大量的文獻(xiàn)資料與作品分析,論述了霍夫曼由藝術(shù)游學(xué)者到理論教育家再到抽象主義畫家三重身份的轉(zhuǎn)變,以及由此而產(chǎn)生的對歐洲現(xiàn)代主義藝術(shù)思想及觀念向美國的傳播。正是歐洲現(xiàn)代藝術(shù)觀念向美國的流動,促進(jìn)了美國抽象表現(xiàn)主義的形成,并使得世界藝術(shù)格局也隨之發(fā)生了改變。美術(shù)的傳播不僅包括對實物作品的傳播,藝術(shù)觀念的流動實際帶來的是整個藝術(shù)創(chuàng)作活動與方式的變革,而畫家在其中起到了至關(guān)重要的作用。因此,我們應(yīng)關(guān)注到,歷史上所有美術(shù)傳播現(xiàn)象與行為的發(fā)生,都是以人物為中心的,由此再來考察美術(shù)傳播及其意義或能產(chǎn)生美術(shù)發(fā)展與傳播過程的更多思考。
湖北美術(shù)學(xué)院李珂選取杜威美學(xué)理論中關(guān)于經(jīng)驗問題的思想解讀,就公共藝術(shù)發(fā)展中正在發(fā)生的現(xiàn)象及其內(nèi)在關(guān)聯(lián)展開論述。李珂認(rèn)為,西方公共藝術(shù)的興起和繁榮,一方面來自近百年從現(xiàn)代藝術(shù)到后現(xiàn)代藝術(shù)觀念的洗禮,另一方面受到杜威在內(nèi)的實用主義美學(xué)及其政治哲學(xué)的廣泛影響。而,無論是藝術(shù)家,抑或是民眾,都具備較為自覺的參與社會意識與藝術(shù)介入生活的愿望,這便是當(dāng)代公共藝術(shù)發(fā)展的觀念和社會底色。環(huán)境與個體的關(guān)系是不可分割的,公共藝術(shù)的核心在于其公共性,而公共性則意味著個體之間的交往與溝通,由此才形成了公共性。
評議之前,廣西藝術(shù)學(xué)院教授閆愛華先對此次“美術(shù)與傳播”主題研討會的舉辦給予了充分的支持與肯定。他指出,美院學(xué)報在做著美術(shù)傳播工作的同時,又將研究的視角觸及到以美術(shù)傳播為中心的美術(shù)理論研究中,用傳播學(xué)的方法來研究美術(shù)史,這在當(dāng)今學(xué)術(shù)發(fā)展過程中是具有啟發(fā)意義的。無論是作品在時間、空間維度的收藏與傳播、圖式圖像在跨媒介中的流傳、風(fēng)格與藝術(shù)觀念的變遷、跨文化的交流與傳播等,諸多方面和角度都可討論,由此可見,從傳播學(xué)視角理解和研究美術(shù)在當(dāng)下是可以為我們提供更寬廣的研究視角和方向的。
藝術(shù)觀念的確立、流轉(zhuǎn)與嬗變一定程度上反映了一個民族乃至國家在不同歷史時期的身份定位、文化思考與審美認(rèn)同,因此藝術(shù)觀念的發(fā)展演變對藝術(shù)創(chuàng)作與理論研究是重要的。歷史進(jìn)程將匯聚更多相關(guān)的信息資料、價值判斷與觀念評價,并且隨著世界的不斷發(fā)展、變化與更新,當(dāng)歷史進(jìn)程中的觀念置于更加寬泛的、更加開放與現(xiàn)代化的風(fēng)格綜合時,它就必須接受更多來自不同觀點的驗證和更加嚴(yán)格的價值審視。其他一些問題也將隨之產(chǎn)生。
藝術(shù)史是不斷發(fā)展變化的歷史,隨著二十世紀(jì)圖像時代的到來與多元文化思潮的出現(xiàn),圖像的傳播已經(jīng)呈現(xiàn)出多向度的復(fù)雜景觀,較之以往的圖像文本具備了更廣泛而嶄新的意義,這是人類思維豐富多元的體現(xiàn),也是歷史發(fā)展的必然。目前中國美術(shù)史中對圖像的研究不僅包含了對圖像形式的分析,還包括了對圖像的內(nèi)容、題材、思想、象征意義的探討,由此可見圖像在其傳播的過程中,其內(nèi)涵總在不斷地拓展,這也為學(xué)者的研究提供了更多的角度與方向。本組專題圍繞“圖像的空間傳播及意義”,分別從圖像傳播媒介、圖像傳播的題材與內(nèi)容角度展開敘述。
中國藝術(shù)研究院的吳端濤對報刊在晚清民國色彩學(xué)傳播中的作用進(jìn)行了深入剖析。吳端濤對大量民國報刊中的色彩學(xué)相關(guān)信息進(jìn)行了梳理,以宏觀的視野關(guān)注到古代色彩、色彩心理學(xué),色彩在裝飾、建筑中的使用等各個方面對色彩進(jìn)行探討,從而基本歸納出了晚清民國時期報刊傳播中的色彩學(xué)知識體系。清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院陳池瑜教授指出,二十世紀(jì)隨著西學(xué)東漸的不斷深入,美術(shù)史的研究視角也在隨著世界改變,西方美術(shù)史中諸多的概念、研究思路與方法都對我國的美術(shù)史研究帶來借鑒意義。因此,在對近代美術(shù)史的研究過程中,我們要善于搜集和運用最新的文獻(xiàn)材料與研究數(shù)據(jù),同時勇于打破學(xué)科的邊界,跨學(xué)科、跨領(lǐng)域去宏觀全面的思考問題。
湖北師范大學(xué)劉宏暉對傳教士繪畫中《利瑪竇像》的圖像傳播發(fā)表了見解。劉宏暉指出,目前歐洲制作的所有利瑪竇肖像都可以追溯到游文輝1610 年的《利瑪竇像》原跡,游氏的油畫《利瑪竇像》為利瑪竇的形象在全世界的廣泛傳播提供了基礎(chǔ)性的元圖像。與此同時,傳播過程中所呈現(xiàn)出的對圖像的依附性,更加確定了科學(xué)地進(jìn)行圖像藝術(shù)媒體的傳播生態(tài)學(xué)研究的重要歷史使命。文章中使用了眾多圖像的形式分析方法對美術(shù)作品進(jìn)行了深入的研究與探討。隨著近現(xiàn)代美術(shù)史中,圖像與文獻(xiàn)材料的不斷豐富與普及,研究方法的選擇與使用便顯得尤為重要,如何運用恰當(dāng)?shù)难芯糠椒ㄈフ撟C觀點,體現(xiàn)研究的價值與意義是青年學(xué)者研究中普遍該加以關(guān)注的。
湖北美術(shù)學(xué)院張開瑋對圖像小說的時空敘事方式進(jìn)行了探究。文章分別闡述了圖像小說中時間與空間的概念,分析圖像小說中的時空轉(zhuǎn)換關(guān)系與蒙太奇敘事語言的運用,探討了以連續(xù)性的圖文關(guān)系,在視覺敘事過程中,為了保持?jǐn)⑹铝鲿承?,敘事時間與空間之間相互融合和轉(zhuǎn)換的敘述特點,這正是圖像小說里的敘事魅力。廣西藝術(shù)學(xué)院教授、《藝術(shù)探索》主編李永強(qiáng)從美術(shù)創(chuàng)作與理論研究的關(guān)聯(lián)性角度進(jìn)行評議,他指出,美術(shù)創(chuàng)作者以實踐為基礎(chǔ),自然掌握了有關(guān)創(chuàng)作作品的所有信息,但是如何以觀眾視角對創(chuàng)作的過程及形式內(nèi)容進(jìn)行解讀與詮釋,讓觀者更易接受,這是實踐性研究論文的關(guān)鍵。李永強(qiáng)教授建議,在文字的撰寫過程中應(yīng)關(guān)注畫家思維與文字工作者思維的銜接,提高對語句的概括提煉能力,并保證其精確度。
中國美術(shù)學(xué)院許溪以《20 世紀(jì)上半葉“和平鴿”圖像的傳播與接受》為題對“和平鴿”進(jìn)行了傳播學(xué)意義上的解讀。作者主要圍繞“和平鴿”在中國古代書畫作品中的使用,明清時期隨西方物質(zhì)文明“隨風(fēng)潛入”的“和平鴿”以及民國時期隨現(xiàn)代傳播媒介引入我國的“和平鴿”,從歷史傳播與接受的角度展開論述。在中西方文化的傳播,交流與碰撞之中,并沒有哪方形成壓倒之態(tài),反而由于文化與藝術(shù)的傳播使得圖像的意義具有了更多樣化的詮釋。在新時代美術(shù)傳播發(fā)展的背景下,美術(shù)傳播的意義更多地體現(xiàn)在中西方美術(shù)的差異與比較上,從差異中找到不同文化間的內(nèi)涵與象征寓意,這無疑對圖像的演變史以及文化觀念的發(fā)展都是有幫助的。
華中師范大學(xué)學(xué)報主編范軍教授在研討會最后高屋建瓴,做出了三點總結(jié):第一,在對史料進(jìn)行查梳、勾勒與分析時,應(yīng)以第一手資料為主,尤其在當(dāng)今信息資源高度共享的時代背景下,要特別注意,盡量掌握第一手材料,減少使用轉(zhuǎn)引。第二,在學(xué)術(shù)規(guī)范與邏輯上,要使文章的內(nèi)涵與外延相結(jié)合,章節(jié)、段落與語句間的邏輯要周密完善,使學(xué)術(shù)文章具有基本的學(xué)術(shù)框架與思路。第三,創(chuàng)作實踐與理論寫作要結(jié)合,藝術(shù)創(chuàng)作與實踐者也要努力提高理論修養(yǎng),努力提高理論研究的高度與深度。
研討會結(jié)束后,鑒于廣大嘉賓學(xué)者對學(xué)術(shù)討論的熱情,與會人員于晚間七時許又進(jìn)行了輕松自由的圓桌討論,閩南師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院劉北一、華中師范大學(xué)肖笛、湖北美術(shù)學(xué)院任珊珊、李珊、湖北第二師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院胡敏等分別進(jìn)行了發(fā)言,就近期各自的學(xué)術(shù)研究成果與專家教授進(jìn)行了近距離的探討與交流。圓桌討論是對研討會“美術(shù)與傳播”主題的拓展,專家學(xué)者又對地域文化與地域美術(shù)、抗戰(zhàn)時期美術(shù)創(chuàng)作、漢代畫像磚與畫像石、美術(shù)史寫作與研究方法等諸多方面進(jìn)行了討論,最后,在輕松熱烈的氣氛下,“美術(shù)與傳播”第一屆曇華林青年學(xué)者論壇落下帷幕。
美術(shù)史的研究,是過程的研究,它離不開具體的人物與作品,也離不開系列的現(xiàn)象與事件,不同的美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象能夠揭示人類在不同歷史時期的基本愿望與向往,而美術(shù)的傳播正是在不同的時間、地域與文化中向我們展示了內(nèi)涵豐富的藝術(shù)情感世界。美術(shù)的傳播與互動既是美術(shù)史發(fā)展的動力源泉,也是世界藝術(shù)發(fā)展變化的方式。通過本次會議對“美術(shù)與傳播”議題的深入討論,我們更加深刻的認(rèn)識到美術(shù)傳播對于美術(shù)的普及與推廣的重要性,同時,美術(shù)史的形成與美術(shù)傳播的過程,兩者之間存在著必然的聯(lián)系,因此,我們要時刻保持對美術(shù)與傳播兩者共同的察覺與審視,時?;仡櫭佬g(shù)傳播與美術(shù)發(fā)展的歷史,以清醒的頭腦與理智的思維判斷,客觀、公正的評判美術(shù)史及美術(shù)現(xiàn)象,以此推動美術(shù)傳播的良性發(fā)展。