“知白守黑”在陶瓷繪畫中的作用

徐曉東

（景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)研究院,景德鎮(zhèn)市,333000）

在中國各類傳統(tǒng)的藝術(shù)類型當中,細分到各類工藝美術(shù)中陶瓷繪畫中瓷器作為一種是重要的繪畫載體傳承至今,并不斷隨著時代的變遷發(fā)展與豐富,建立了具有非常濃烈的陶瓷特色的工藝審美體系,在中國畫中水墨為主要的創(chuàng)作元素“一黑一白”,把墨色當成了主要色調(diào),通過水來調(diào)節(jié)墨色的濃淡變化，根據(jù)需要適當點綴色彩并留出大量的空白來尋找繪畫中作者想要表達的一種意境。在中國各門類藝術(shù)傳統(tǒng)領(lǐng)域的延續(xù)發(fā)展中以及世界各類藝術(shù)發(fā)展中都是獨樹一幟的繪畫表變手法,陶瓷繪畫中以瓷器為新的一種載體中也注重以“計白當黑”運用留白來表現(xiàn)一幅畫作的背景,是與中國的傳統(tǒng)水墨繪畫藝術(shù)形式相互貫通的,瓷器本身的質(zhì)感，包括瓷器本身的各類不同的瓶型使得留白的那部分更象征著一個不一樣的空間感受,給人一種不一樣的放空想象感。同樣，留白的藝術(shù)手法也可以體現(xiàn)傳統(tǒng)的陶瓷繪畫沉穩(wěn)內(nèi)斂的藝術(shù)特色。我們在陶瓷繪畫中運用不同的材料手法也可以體現(xiàn)出傳統(tǒng)筆墨的靈動,形成了特色鮮明的東方文化的筆意畫風。本文將對陶瓷繪畫中留白對陶瓷創(chuàng)作中產(chǎn)生的美感進行簡單的闡述,通過對適當?shù)牧舭讖牟煌慕嵌确治銎渲械淖饔眉捌涮厣?/p>

陶瓷畫面中適當?shù)倪\用留白手法可以創(chuàng)造陶瓷繪畫中的意境,以簡單明了的知白守黑的藝術(shù)形態(tài)將留白合理的運用在陶瓷繪畫的各類題材創(chuàng)作當中,不斷提升陶瓷繪畫作品的藝術(shù)境界和藝術(shù)品位。畫面適當?shù)牧舭仔枰彤嬅嬲w的空間韻味相輔相成,使繪畫作品實現(xiàn)“知白守黑”進而達到“虛實有度”。

陶瓷繪畫創(chuàng)作時的留白與整體瓶型的造型美感相對應,從器型本身就是一種美的角度了解留白藝術(shù)在陶瓷繪畫中產(chǎn)生的美感,并且不斷深入的研究陶瓷繪畫作品中留白的概念,從而理解畫面留白手法與中國傳統(tǒng)審美觀念的相互統(tǒng)一,深入了解留白藝術(shù)在陶瓷繪畫創(chuàng)作中的審美情趣,陶瓷藝術(shù)作品通過留白的應用結(jié)合繪制的題材能夠給觀者一種想象的韻味,達到一種詩情畫意的感覺。在傳承經(jīng)典的同時也要不斷的創(chuàng)新和發(fā)展,對陶瓷畫面留白藝術(shù)的深入研究,使留白手法帶著傳統(tǒng)的雅俗共賞的特性,又在空間感上呈現(xiàn)出新的韻味。

陶瓷繪畫的留白手法很多時候也是表現(xiàn)為一種取與舍的過程，即如何使畫面看上去更加簡潔有力，更能突出創(chuàng)作主題思想，體現(xiàn)美感情趣并富有意境。在陶瓷繪畫中，首先繪制的過程就是根據(jù)瓶型確認構(gòu)圖和創(chuàng)作構(gòu)想，適當?shù)囊稽c一點的做加法，一筆一筆地累積出一幅作品來。然后留白的過程又是根據(jù)瓶型構(gòu)圖適當?shù)淖鰷p法，將畫面中許多的干擾因素和不需要的配景精簡的剔除出去，使主體更醒目突出。在這一層面上，留白的取舍過程也是一種做減法的過程，使畫面更加地突出主體，簡潔畫面，更富意境和沖擊力。大概總結(jié)下來，留白給畫面帶來的作用簡單分析有四種理念。

1 畫面的簡潔

簡潔并不意味著簡單，雖然字面意義感覺相同，但在陶瓷繪制中簡潔是有意識有思想的把畫面做到簡單，而不是單純意義的簡單隨意的應付。簡潔是為了畫面適當?shù)牧舭讕Ыo欣賞者最為直接的一種視覺效果，因為留白的最初的想法就是要畫面變得爽朗明了，富有節(jié)奏感，并更具表現(xiàn)力，同時體現(xiàn)一種空間感。一幅陶瓷繪畫繪制主體的四周留出空缺或者僅有相對帶有指向性的細節(jié)形象，只有主體作為主畫面富有表現(xiàn)的形象時，它作為整幅陶瓷藝術(shù)作品的視覺中心地位是絕不會受任何細節(jié)形象影響的，而且畫面留的空缺亦或帶有指向性的細節(jié)形象也在幫助整體畫面的簡潔性。

在一幅陶瓷繪畫得畫面中，當留白的面積大于繪制的主體題材時，畫面在表現(xiàn)的傾向上就會發(fā)生微妙的變化，由寫實向?qū)懸廪D(zhuǎn)變，這在許多富有詩情畫意的花鳥山水人物題材繪畫中屢見不鮮。富有生動氣韻的留白會使畫面看起來更富有一種不可言表的意境，一種空靈、生動的韻味油然而生。比如山水畫中的云霧效果，其實就是一種帶有氣韻生動的留白。通透的感覺，山高云遠的感覺是畫滿整個畫面不能帶來的，反而通過簡潔的留白更襯托出了山水畫的氣勢磅礴。

2 增加想象空間

留白可以給欣賞者帶來無盡的想象空間，每個人的審美情趣不同也能帶來不同的想象空間的美感。而在畫面構(gòu)圖布局之中，這也是之所以是有意識的留出空白，而不是單純意義留出空缺的蘊意所在。南齊的理論家謝赫在《古畫品錄》中提出了六法論，其中的謀劃位置就表達出當時畫家對空間構(gòu)圖的思慮，在這個期間的繪畫便正視了對畫面空間的操縱。在山水畫中更能體現(xiàn)留出空白對視覺產(chǎn)生空間感的作用，在構(gòu)圖上空間的表現(xiàn)上也重視對留白的利用，比如五代宋時期出現(xiàn)的馬遠這樣的大畫家，在畫家馬遠的山水畫構(gòu)圖中，近景多偏在一角進行細致入微的深入刻畫，而遠景的山水多通過提煉后來概括整體，通過留白來拉出空間層次，傳遞出一種空間感，給人一種山高水遠的想象空間。中國人物畫和花鳥畫在留白所產(chǎn)生的空間感和變化中同樣適用表現(xiàn)在陶瓷繪畫上。虛實的表現(xiàn)好前后關(guān)系加上適當?shù)牧舭自诳臻g感上的運用可以很好的增加欣賞者的無盡想象空間。

3 突出畫面焦點

一幅好的陶瓷作品呈現(xiàn)給欣賞者時都是有一個最吸引人的主畫面呈現(xiàn)出來的，這個主畫面就可稱之為畫面焦點。如果一幅優(yōu)秀的陶瓷作品沒有一個畫面焦點是很難將觀者的目光吸引進畫面，會讓作品看上去平淡無奇，不能突出主題。特別是對于陶瓷中的瓷瓶創(chuàng)作，瓷瓶更區(qū)別與瓷板或者國畫的主要因素是瓷板和國畫是一個平面構(gòu)圖，整體畫面可以一眼呈現(xiàn)給觀者。而相對于瓷板和國畫的平面瓷瓶是一個立體的形態(tài)他需要一個旋轉(zhuǎn)來體現(xiàn)整幅作品的抑揚頓挫，其中更需要體現(xiàn)一個畫面焦點來給欣賞者帶來美的感覺，其中的留白就更尤為重要。留白可以更能體現(xiàn)主畫面的精彩，導引觀者轉(zhuǎn)向畫面的焦點。

對于一幅陶瓷作品無論他表現(xiàn)什么主題，絕大部分的繪畫作品在創(chuàng)作的時候都會有主觀意識的去創(chuàng)造一個畫面焦點，也可以說是一個視覺中心趣味點。并且這個焦點通常是整幅陶瓷作品畫面的主要內(nèi)容所在的位置，比如一幅以牡丹為主題創(chuàng)作的陶瓷作品，在一件合適的瓷瓶上創(chuàng)作，根據(jù)牡丹大小比例可能需要四到五朵來表現(xiàn)，有大有小，有盛開的有含苞待放的，這個時候就需要認真考慮如何體現(xiàn)視覺的中心，一般以兩朵相對盛開的牡丹放在視覺中心點上，一前一后，錯落有致，周邊有葉子遮擋的半個牡丹，另出一枝含苞待放的牡丹，這時留白就能很好的烘托出盛開牡丹的嬌艷，而含苞待放的牡丹周邊的留白能給人一種盛開后的遐想。相反如果周邊配滿了葉子等環(huán)境因素，這時給人一種相對的繁雜感覺，對視覺上的一種清新感就有所打擾。

在很多紛繁復雜的畫面表現(xiàn)中，大多時候看似簡潔明晰的留白卻能讓畫面脫穎而出，其中所蘊含的豐富韻味是有其內(nèi)在的涵義，從而備受各個門類的藝術(shù)家們追捧。從內(nèi)在心理感受上講畫面中的留白可以更好的促使人們的遐想，激發(fā)人們內(nèi)心的感情，從陶瓷畫面構(gòu)圖角度來看，留白使得畫面留有喘氣和想象的余地，促使畫面有和諧的氛圍，從而削減因構(gòu)圖太滿而發(fā)生的壓抑感。從陶瓷畫面的虛實要求來看，留白充當?shù)木褪翘摰牟糠?，提高欣賞中心點，同時使主體表現(xiàn)的畫面有更強的視覺沖擊力。從繪畫的畫面呈現(xiàn)上講留白是讓畫面有爽朗的“呼吸”空間，是潔凈、純美和包容。一幅陶瓷作品的留白不僅作品風格的獨特，更能容納人們對符合現(xiàn)代生活體現(xiàn)的簡約與美感。使用留白手法進行陶瓷繪畫創(chuàng)作，既能夠凸顯藝術(shù)家的藝術(shù)品位和審美訴求，又非常巧妙的涵蓋了文化精神與審美情趣。這也是各門類藝術(shù)家對畫面留白布局情有獨鐘的原因所在。

我們有時繪畫中會想盡可能的在畫面上放更多的信息，來豐富畫面。希望能讓觀賞記住，但這種方法往往是效果不是很好，很容易使觀賞者產(chǎn)生審美疲勞。很好的利用留白的技法來繪制一個畫面，就要明白少就是多的道理，畫面的元素越少，觀賞者的視覺觀察點就不會被其他無用的畫面所搶走，無聲中對畫面的視覺中心有了進一步的增強，同時也增強了觀賞者的審美意境。

留白作為繪畫中的一個非常重要的技能，他與展現(xiàn)主畫面是相對對峙的有種此消彼長意愿，主畫面以外的范疇是留白，主畫面以留白作為布景，主畫面占有的瓷瓶位置都影響到留白的屬性。留白在陶瓷繪畫中，能引領(lǐng)整幅畫面中的視覺中心點，能將欣賞者目光匯聚到這個中心上來，使整個畫面中的每一筆每一景都能形成強烈的對比。給欣賞者一種開闊爽朗、簡練的直接感觸和感染，畫面中大篇幅的留白則能給欣賞者無窮的空間視覺感，從而讓主題畫面核心加倍呈現(xiàn)，觸發(fā)自由呼吸般的感受。

4 意境表達

中國畫中留白能給欣賞者帶來此時無聲勝有聲的感覺，比如齊白石先生繪制的蛙聲十里出山泉這幅作品，幾塊山石，幾只蝌蚪和一些線條的運用，剩下的就是大量的留白，但給人的感覺就是流淌在耳邊的山泉聲，蝌蚪長成青蛙的蛙鳴聲，不自覺的促使人們有身臨其境的感覺。留白運用于在陶瓷繪畫中，韻味也可以很好的呈現(xiàn)。陶瓷的瓷瓶繪畫有時候就像夏天人們衣裝搭配，不會有人大熱天身上穿的衣服密不透風。不要說自己悶熱不堪，連走在你旁邊的人都會有一種密不透風的悶熱感。人們很多時候，穿衣打扮都是以一種簡約的搭配為美，陶瓷繪畫同樣是在追求用最簡單畫面刻畫有深度的內(nèi)容內(nèi)涵的文化理念，畫面的留白就是最常見也最有效的表現(xiàn)方式。用最簡單的構(gòu)圖和色彩搭配表達最明快的節(jié)拍。其實留白自己本身便是一種極有品位的色彩，是一種文雅、不會過期的藝術(shù)特性，特別是帶有明顯潔白如玉的陶瓷。

留白所帶有特殊的呼吸屬性就像我們周圍的空氣，當周邊空氣特別渾濁時，我們自然的會盡量減少呼吸量，同時呼吸也會感受到不通暢，會有一種呼吸不過來的感受。反而走進一種空鏡幽谷的地方時不由得會有一種爽朗自然的呼吸感。得當?shù)牧舭自谔沾衫L畫創(chuàng)作中充當著一種自由呼吸感，具有了一定的留白空間才讓觀賞者更順暢的獲得自由美感，到達一種身臨其境的自然意境。

總的來說陶瓷繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的首要目的就是將傳達一種美感，但是要在有限的立體空間，創(chuàng)作出有韻味和有深遠意境的陶瓷作品，留白的運用就顯得尤為重要，合適的畫面留白給觀者的視覺感受是寧靜以及祥和的，總能讓生活在石頭深林中，生活在快節(jié)奏時代的人們在欣賞中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)作品中感受到些許的平靜與淡雅，這是留白運用對作品提升的一種十分重要的文化趣味體現(xiàn)。

留白在各個門類的藝術(shù)表現(xiàn)形式中，如陶瓷繪畫、中國畫、油畫、攝影、平面設(shè)計中被視為重要的藝術(shù)語言，有他獨到的升華藝術(shù)的魅力。能將作品的主題進行凸顯，能提升藝術(shù)作品的審美情趣，并將藝術(shù)作品的節(jié)奏感得到有力的提升，同時也能創(chuàng)造出一種只可意會不能言傳的別樣意境美，不僅僅是對作品美感和品味的提升，同時也提升了觀賞者的審美情操。

綜上了解，景德鎮(zhèn)的陶瓷作為一種特有的藝術(shù)表現(xiàn)載體，其全身的潔白無瑕，宛如天然生成的美玉一樣，瓷瓶本身的的形態(tài)已經(jīng)呈現(xiàn)一種美的存在，加持各類美好意境祝愿題材的繪制與陶瓷的完美結(jié)合，給我們營造出一種美妙而特殊形式的視覺效果，在瓷瓶上的繪制是為了釋放意境的一種點綴，釋放美好寓意的一種點綴，因此在陶瓷繪制中的留白其實就是一種留住美的方式。陶瓷的特別材質(zhì)質(zhì)感天然成一種繪畫留白美。