◎張海生
(甘肅民族師范學(xué)院 甘肅 合作 747000)
數(shù)千年的歷史文明積淀,讓中國畫在世界繪畫藝術(shù)領(lǐng)域熠熠生輝,尤其是近幾年,隨著人們對中國畫研究的深入,如何在新時代的發(fā)展背景賦予中國畫具備時代特色的新元素,就成為我國現(xiàn)階段繪中國畫領(lǐng)域研究的重點(diǎn)。在這一背景下,蘊(yùn)含了顯著名族特色的唐卡繪畫出現(xiàn)在人們的視野之中,如何在唐卡繪畫中尋找能夠豐富中國畫表現(xiàn)的新元素就顯得尤為迫切[1]。
中國作為一個多民族融合的大“家庭”,不同的民族都具備這自身獨(dú)具特色的民族文化,其中,唐卡就是我國藏族人民悠久文化歷史的結(jié)晶[2]。就唐卡繪畫形式而言,學(xué)術(shù)界對這一繪畫表現(xiàn)形式來源的理解不一,目前比較統(tǒng)一的唐卡來源大都認(rèn)為這一繪畫形式起源于古印度,并隨著佛教傳播到西藏,并在多年的地域文化積淀下形成了具備民族特色的唐卡繪畫。歷史中的唐卡大都被繪制在卷軸上,是一種能夠呈現(xiàn)極為豐富內(nèi)容的藝術(shù)表現(xiàn)形式[3]。
就現(xiàn)階段比較常見的唐卡繪畫內(nèi)容來說,其特征大都集中表現(xiàn)在如下三個方面:首先,一般情況下其畫作的內(nèi)容都以藏區(qū)人民的生活、環(huán)境、宗教內(nèi)容為主,不僅整體畫面構(gòu)圖十分的精細(xì)同時也應(yīng)用了大量的工筆白描和重彩,為人們呈現(xiàn)了濃度的藏區(qū)風(fēng)情,同時為人們呈現(xiàn)出不同的畫作欣賞體驗;其次,唐卡繪畫中為人們呈現(xiàn)了比較系統(tǒng)的自然文化科學(xué),尤其是針對部分宗教意義較為濃厚的唐卡繪畫作品而言,不僅像人們傳遞了當(dāng)年唐卡繪畫階段社會的經(jīng)濟(jì)、自然環(huán)境,幫助人們通過唐卡繪畫更好地了解歷史,研究歷史,是我國藝術(shù)研究領(lǐng)域的無價之寶[4]。
結(jié)合對唐卡繪畫的研究,在唐卡繪畫中如果想要尋找中國畫表現(xiàn)的新元素就可以從下述三個方面入手。
我國地域遼闊,不同的地域特色其所孕育出的藝術(shù)文化也呈現(xiàn)出比較明顯的差異性,對于唐卡繪畫藝術(shù)來說也是如此,所以,受唐卡繪畫藝術(shù)形勢地區(qū)因素的影響,導(dǎo)致唐卡繪畫中蘊(yùn)含了很多宗教的身影,比如,在唐卡繪畫中就存在著很多有關(guān)佛像、護(hù)法等內(nèi)容[5]。與此同時,在具備濃郁地方宗教特色的基礎(chǔ)上,在傳承下來的很多唐卡繪畫藝術(shù)作品中還存在的繪畫比較常見的內(nèi)容,即地方的歷史、傳說,所以,對于唐卡繪畫來說,其存在的意義一方面是為了表現(xiàn)藝術(shù),另一方面是也是為了記載過去發(fā)生的故事,具備較強(qiáng)的歷史意義。
而就中國畫而言,中國畫的題材大都受到了傳統(tǒng)中國儒家思維的影響,相對于唐卡繪畫內(nèi)容大都源自宗教來說,中國畫的內(nèi)容更加的“寫實(shí)”,且大都是當(dāng)時社會真實(shí)故事的記錄[6]。比如,歷史中記載的很多中國畫題材都為歷史中的人物、風(fēng)景等,相對于唐卡繪畫中蘊(yùn)含的實(shí)用性來說,中國畫在這一領(lǐng)域相對比較欠缺,所以,在未來的中國畫繪畫過程中,可以適度的將唐卡繪畫中的實(shí)用性思維提取出來,使其能夠在中國畫的繪制過程中呈現(xiàn)出更多的實(shí)用性元素,記錄一些社會、地方的獨(dú)特風(fēng)土、人情,同時將地方故事中流傳的傳說也可以一并的通過中國畫的形式呈現(xiàn)出來。
顏色作為畫作的靈魂,中國畫中最為顯著的特征就在于畫作用色方面的考究,尤其是對于中國畫中十分常見的黑色也被人們研究出了不同的表現(xiàn)形式,這種對單一顏色的機(jī)制考究,不僅僅在很大程度上展現(xiàn)了人們進(jìn)行繪畫創(chuàng)作時的精神、情感,同時也孕育了不同的色彩知識。比如,就以往我國中國畫中比較有名的《女史箴圖》畫作來說,通過對這一畫作的考究可以發(fā)現(xiàn)這一畫作中想要為人們展示的是當(dāng)年歷史中貴族人們的生活狀態(tài),所以繪畫中使用的顏色理應(yīng)比較鮮艷、明亮,但是,在實(shí)際的《女史箴圖》中作者卻反其道而行,采用了簡單的朱砂熏染,為人們呈現(xiàn)了不一樣的貴族生活同時也使這一作品在大量的中國畫作品中脫穎而出,呈現(xiàn)出不同的韻味。相對于中國畫而言,唐卡繪畫在顏色的選擇環(huán)節(jié)會更加傾向于回歸自然的“染色”,據(jù)考究,很多唐卡繪畫中所應(yīng)用的顏色都源自自然界中常見的金屬、石料研磨、提取而成,這些自然顏色的應(yīng)用恰恰能夠更好地將藏區(qū)特殊的自然風(fēng)貌呈現(xiàn)在人們的視野之間,讓人們通過對唐卡繪畫中特殊的自然染色感受藏區(qū)的純粹和美好。與此同時,在唐卡繪畫中,一般作者會在填充色塊時選擇比較夸張的表現(xiàn)手法,將各種濃郁的色彩通過大面積的涂抹為人們呈現(xiàn)出更加強(qiáng)烈對比效果、沖擊效果的畫面情感,所以,在未來的中國畫發(fā)展過程中,中國畫作者們也可以將這一唐卡繪畫中獨(dú)特的用色方式汲取、滲透到中國畫中,突破傳統(tǒng)思維中中國畫所呈現(xiàn)出的“中庸”質(zhì)感,為人們營造更加富有個性、富有視覺沖擊力的畫作,從而滿足人們對于中國畫與唐卡繪畫之間元素的融合,從而最大程度上實(shí)現(xiàn)新時代發(fā)展背景下中國畫的發(fā)展。
通過對唐卡繪畫的研究,可以發(fā)現(xiàn)在唐卡繪畫中存在著很多獨(dú)特的表現(xiàn)手法,尤其是在進(jìn)行部分宗教題材的唐卡繪畫中。雖然其主要的表現(xiàn)形式仍舊以繪畫為主,但是,在很多宗教題材的唐卡繪畫中會輔助應(yīng)用鎏金、貼金、軋花等多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)手法,突破了傳統(tǒng)單一繪畫表現(xiàn)形式給人的單調(diào)感覺,讓同一作品為人們呈現(xiàn)出更加豐富、有層次感的視覺效果。而對于中國傳統(tǒng)的中國畫而言,其畫作中應(yīng)用到其他技藝的情況很少。所以,在未來的中國畫繪制過程中,作者們就應(yīng)著眼于唐卡繪畫中的特殊技藝進(jìn)行適度的提取,從中挖掘并整合成能夠適用于中國畫的特殊技藝表現(xiàn)形式,以此提升畫作本身的藝術(shù)性。同時最大程度上推動新元素在中國畫中的有效融合,從而創(chuàng)作出更大融合性且更加豐富的中國畫表現(xiàn)形式,推動中國畫的發(fā)展。
綜上所述,中國作為一個多民族融合的大家庭,在數(shù)千年的歷史積淀中形成了很多具備中國特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式。近幾年,隨著地區(qū)溝通、交流的增多,傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式也在新時代的發(fā)展背景下獲得更多的發(fā)展機(jī)遇。所以,在未來的藝術(shù)發(fā)展過程中,中國的藝術(shù)領(lǐng)域也應(yīng)在社會多民族歷史的碰撞下逐步進(jìn)行融合,從而在融合中推動民族技藝的傳承和發(fā)展,同時為未來人類歷史的發(fā)展貢獻(xiàn)出自身的一份力量。