蘇軾文藝創(chuàng)作中的自然觀

姜 琪

(太原科技大學(xué)哲學(xué)研究所，山西 太原 030024)

“自然”這一概念的提出最早可以追溯到《老子》，老子說：“人法地，地法天，天法道，道法自然?！彼^“道法自然”，就是宇宙萬物“自己如此”、不為人為力量所影響的原初狀態(tài)，它體現(xiàn)了“道”的無目的性和無意識(shí)性特征。經(jīng)歷了魏晉玄學(xué)的辯論和南北朝文藝自然論的發(fā)展，“自然”觀發(fā)展到唐代正式成為了一種審美風(fēng)尚，不僅在詩歌領(lǐng)域成為最高的審美境界，在書畫領(lǐng)域也萌發(fā)出對(duì)“自然”之境的追求。

宋代的文人的“自然”觀吸收了前人理論的精華，又在此基礎(chǔ)呈現(xiàn)的新的形態(tài)特征。蘇軾作為宋代哲學(xué)與美學(xué)發(fā)展的先驅(qū)人物，他的“自然”觀具有歷史轉(zhuǎn)折意義，他將藝術(shù)的人為性質(zhì)與自然天成的自由興發(fā)統(tǒng)一起來，重視人情感的自由抒發(fā)，反對(duì)刻意的紋飾雕琢。因此，在蘇軾“文藝上的‘自然’一詞往往意味著肯定文藝作品的重造自然的審美風(fēng)格以及藝術(shù)家的猶如自然之化的‘自然’興發(fā)的表現(xiàn)力。”[1]

一、平淡自然的創(chuàng)作風(fēng)格

在中國的審美文化之中“自然”與“平淡”往往被看成具有相同意義的美學(xué)范疇，運(yùn)用于文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域，如在鐘嶸的《詩品》中就有“憲章潘岳，文體相輝，彪炳可玩，始變永嘉平淡之體，故稱中興第一”。在晚唐司空?qǐng)D《二十四詩品》中更是注意到了“平淡”的審美意義，不僅提出了“沖淡”一品，而且在解釋“綺麗”、“典雅”等名詞時(shí)都以“淡”作為其特征表現(xiàn)。

蘇軾生活的宋代是一個(gè)大力崇尚“平淡”風(fēng)格的時(shí)期。在北宋初期，梅堯臣就是將“平淡”視為最高的藝術(shù)境界，歐陽修也曾在《六一詩話》中寫也道：“圣俞平生苦于吟詠，以閑遠(yuǎn)古淡為意，故其構(gòu)思極難。”蘇軾受梅、歐的影響，對(duì)“平淡”美作了進(jìn)一步的理性揭示。蘇軾認(rèn)為“平淡”的詩歌風(fēng)格源于晉代陶淵明，并且在陶的平淡詩風(fēng)中體悟出“淡”所承載的深邃內(nèi)涵。蘇軾在《評(píng)韓柳詩》中評(píng)價(jià)陶淵明和柳宗元的詩為“貴乎枯淡者，謂其外枯而中膏，似澹而實(shí)美?！敝笥衷凇稌S字思詩集后》中說：“獨(dú)韋應(yīng)物、柳宗元發(fā)纖秾于簡古，寄至味于淡泊，非余子所及也。”所謂“枯淡”、“質(zhì)癯”、“淡泊”指的是藝術(shù)作品所呈現(xiàn)的平淡質(zhì)樸的外在風(fēng)貌，而“膏美”、“纖秾”、“至味”則指平淡外表下所蘊(yùn)涵的無盡深意，使欣賞者愈嚼愈有味。

蘇軾的“平淡”自然不僅是一種藝術(shù)表現(xiàn)，更是一種人生境界，它展現(xiàn)出創(chuàng)作者洗盡鉛華后所沉淀于心的超然脫俗，是一種在歲月歷練中領(lǐng)悟到的人生真諦。蘇軾在《與二郎侄》中說：“凡文字，少小時(shí)須令氣象崢嶸，彩色絢爛。漸老漸熟，乃造平淡。其實(shí)不是平淡，絢爛之極也?！边@就是說“平淡”美的形成并不是一蹴而就的突然現(xiàn)象，而是由“崢嶸”到“老熟”，由“濃”到“淡”的循序漸進(jìn)的過程，最后以一種爐火純青的技術(shù)和蕭散簡遠(yuǎn)的老成形式展現(xiàn)出來。

二、身與物化的創(chuàng)作心態(tài)

蘇軾在《書晁補(bǔ)之所藏與可畫竹三首》一詩中說：“與可畫竹時(shí)，見竹不見人。豈獨(dú)不見人，嗒然遺其身。其身與竹化，無窮出清新?！碧K軾通過對(duì)文與可畫竹的描述，揭示了文藝創(chuàng)作中“身與物化”境界的重要性。蘇軾的“物化論”源自于《莊子》中的“吾喪我”、“仰天而噓，荅焉似喪其耦”，意思就是提倡人忘卻自己，擺脫自己的形體與智能，從而進(jìn)入一種物我兩忘、與道齊一的境界。莊子的“忘我”被蘇軾運(yùn)用到文藝創(chuàng)作領(lǐng)域，即要求創(chuàng)作者持守虛靜、自由的心態(tài)，將客觀事物融入審美主體的內(nèi)心，成為其自身精神的一部分，只有這樣才能“無窮出清新”，使作品自然天成。蘇軾對(duì)此作了進(jìn)一步闡釋，他說：“畫竹必先得成竹于胸中，執(zhí)筆熟視，乃見其所欲畫者，急起從之，振筆直遂，以追其所見，如兔起鶻落，少縱則逝矣。”(《文與可畫筼筜谷偃竹記》)蘇軾所言“成竹與胸”指的就是“身與竹化”的境界，此時(shí)竹的意象烙印于畫家的內(nèi)心，仿佛自己已經(jīng)化身為竹子本身，失去了原本的自己。蘇軾的“物化”理論創(chuàng)造性的使審美主體與客體達(dá)到和諧一致，突出了創(chuàng)作者的精神展現(xiàn)，將藝術(shù)由“藝”上升于“道”的境界。

蘇軾“身與物化”的靈感雖然來源于道家“物化”、“虛靜”、的思想，但與之不同的是，蘇軾特別強(qiáng)調(diào)“道”“藝”并重，他在《書李伯時(shí)<山莊圖>后》中說“有道有藝，有道而不藝，則物雖形于心，不形于手”，在《答虔倅俞括奉議書》也提到“孔子曰：‘辭達(dá)而已矣。’物固有是理，患不知知之，患不能達(dá)之于口與手。所謂文者，能達(dá)是而已?！碧K軾藝道并重的思想是對(duì)孔子“辭達(dá)”論的補(bǔ)充和發(fā)展，他認(rèn)為創(chuàng)作者首先要通曉客觀事物的“理”，對(duì)事物的形態(tài)和生長規(guī)律有全面的把握，從而將之前積累的材料和靈感自然的呈現(xiàn)出來，“達(dá)于手口”、“姿態(tài)橫生”。

三、無法之法的創(chuàng)作原則

“法”是中國古典美學(xué)的一個(gè)重要范疇，是審美與創(chuàng)作的技法、規(guī)則、法度乃至標(biāo)準(zhǔn)。蘇軾追求自然而然的審美境界，所以他在創(chuàng)作過程中也提倡一種自由的創(chuàng)作狀態(tài)。蘇軾曾說：“我雖不善書，曉書莫如我，茍能通其意，常謂不可學(xué)?！盵2]蘇軾以書法為例，揭示了藝術(shù)創(chuàng)作中的兩種追求。其一是精通于外形的塑造和技法的運(yùn)用，這就是“善書”，其二是領(lǐng)悟藝術(shù)創(chuàng)作的精髓，通曉其內(nèi)在的自然法度，即“曉書”。與前一種追求相比，蘇軾更傾向于對(duì)藝術(shù)精髓的把握，而非局限于形式與技法的約束。他《石蒼書醉墨堂》評(píng)價(jià)自己的作書過程為：“我書意造本無法，點(diǎn)畫信手煩推求?！碧K軾的“無法之法”即是第二種追求，看似無法實(shí)則蘊(yùn)含了至高的“自然之法”。

蘇軾在《書所作子厚》中對(duì)書法創(chuàng)作中的“無法”狀態(tài)進(jìn)行了闡釋，他說：“知書不在于筆牢，浩然聽筆之所之而不失法度，乃為得之。”這句話的意思就是，真正通曉書法的人是不會(huì)在意握筆是否牢固，他們?cè)跁鴮戇^程中任憑筆的自由運(yùn)作而又在法度之內(nèi)，這樣才是得到了書法的精髓。所以，在蘇軾看來“聽筆之所知”(無法)和“在法度之內(nèi)”(有法)并不是相矛盾的兩種關(guān)系，而是一種不失法度的超越，能做到如此的人才是真正懂得書法的人。蘇軾又以吳道子為例闡述道：“出新意于法度之內(nèi)，寄妙理于豪放之外，蓋所游刃余地，運(yùn)斤成風(fēng)者耶?！?《跋吳道子地獄變相》)所謂“法度”與“妙理”，指的是事物內(nèi)在的規(guī)律與原則，也就是“常理”。蘇軾認(rèn)為吳道子的畫就是在遵從“法度”之中別出新意，“豪放”卻不失“妙理”，用“無法”和“法”來解釋就是“出無法于有法之中，寄法于無法之外?！盵3]

蘇軾的“無法之法”雖然是對(duì)書法和繪畫的品評(píng)態(tài)度，但藝術(shù)的核心理念和最高精神是彼此相同的，對(duì)于任何形式的文藝創(chuàng)作，關(guān)鍵之處都在于對(duì)事物本質(zhì)的規(guī)律與精神的把握，即不拘泥于“形”的束縛，做到形神兼?zhèn)?，形理皆得，從而在作品中流露無窮趣意和深邃內(nèi)涵，這也是蘇軾“無法之法”理論的精髓之處。

四、超然物外的審美人格

宗白華在他的《說人生觀》中將人生觀分為樂觀、悲觀和超然觀三類。蘇軾的一生屢遭貶謫，歷盡坎坷，但他仍然笑對(duì)人生，這無疑體現(xiàn)了他樂觀的性格。但不可忽視的是，蘇軾的樂觀中承載著對(duì)人生真諦的了悟和對(duì)世事的洞悉，所以“樂觀”不足以詮釋他的人格魅力和高深境界，他的人格是審美的人格，他的人生觀是超然的人生觀。

蘇軾超然的人生觀奠定了他超然的審美人格，那么什么樣才算是“超然”的人格呢？蘇軾在《超然臺(tái)記》中說：“余之無所往而不樂者，蓋游于物之外也”。由此可見，所謂“超然”即是一種不被外物牽累，超功利的人生態(tài)度。蘇軾對(duì)于文藝的創(chuàng)作與欣賞同樣秉承超然物外的審美標(biāo)準(zhǔn)，他在《寶繪堂記》中說“凡物之可喜，足以悅?cè)硕蛔阋砸迫苏?，莫若書與畫。然至其留意而不釋，則其禍有不可勝言者。”蘇軾喜愛書畫，但他認(rèn)為如果執(zhí)著于對(duì)書畫的占有，而不是單純的欣賞書畫本身的審美價(jià)值，那么必然會(huì)引發(fā)無窮的災(zāi)禍。物質(zhì)上的占有僅僅是一時(shí)滿足，精神上的獲得才是永恒的快樂。所以無論是對(duì)待人生態(tài)度還是藝術(shù)審美標(biāo)準(zhǔn)，都要以“寓意于物”的眼光去看待世界，發(fā)現(xiàn)世間的萬物的美，這樣才能將物質(zhì)的美轉(zhuǎn)化為精神的動(dòng)力源泉。

蘇軾的自然觀是平淡風(fēng)格中富有深意，是創(chuàng)作過程中的“身與物化”，是自由與常理相統(tǒng)一的“無法之法”。蘇軾提出的一系列創(chuàng)作理論皆基于他超然物外的審美人格，這種人格魅力和人生哲學(xué)對(duì)中國美學(xué)、藝術(shù)的發(fā)展具有重大的意義，是留給后人的巨大精神財(cái)富。