論打擊樂在戲曲伴奏起到的作用

◎肖賀元

一、打擊樂的結構特征

打擊樂的演奏主要就是通過相應的樂器，并經(jīng)過板鼓的統(tǒng)一指揮來是實現(xiàn)對相關樂曲的演奏。其中在表演過程中，會按照組合演奏的要求，并根據(jù)規(guī)范化的指揮在各自的位置上進行演奏，這樣就有效突出了打擊樂器組合的演奏藝術效果。每一種樂器在使用的過程中都有自己的特點和演奏藝術效果。為了促進樂器的演奏能夠更加滿足戲曲的表演需求，就應運用不同的敲擊力度來打擊不同樂器的敲擊部位，這樣就能促進樂器產(chǎn)生不同組合的因素，從而就會給整個戲曲的演奏帶來不同的藝術效果，以此就能提高戲曲的表演質(zhì)量。

二、打擊樂在戲曲伴奏中的作用

（一）打擊樂伴奏能夠?qū)崿F(xiàn)對戲曲演出節(jié)奏的掌控

節(jié)奏主要就是指有規(guī)律的韻律，而戲曲節(jié)奏則是自然規(guī)律在戲曲藝術中的有效延伸。譬如，自然交替、春去秋來等都是自然界節(jié)奏的有效體現(xiàn)。春天的生機盎然以及秋天的蕭瑟凄涼都給了人們豐富的自然節(jié)奏體驗。節(jié)奏在戲曲中的表現(xiàn)主要為觀眾的不同情感體驗。譬如，觀眾的情緒會隨著戲曲節(jié)奏的變化而變化，當戲曲節(jié)奏較快時，觀眾會產(chǎn)生激昂奮進的情緒，而當節(jié)奏較為緩慢時，觀眾就會享受其中，并逐漸陷入對戲曲的思考環(huán)節(jié)。因此，節(jié)奏貫穿了整個戲曲藝術。打擊樂在戲曲演奏中的應用，可以幫助表演者將自己內(nèi)心豐富的情感體驗抒發(fā)出來，并讓觀眾感受到整個戲曲的演奏變化，以此來引起觀眾的情感共鳴。

合理地在戲曲演奏中運用打擊樂，就可以在最大程度上呈現(xiàn)出整個戲曲藝術的表現(xiàn)力和感染力。而就針對中國戲曲的發(fā)展來看，打擊樂在戲曲演奏中的作用是不容忽視的。通過使用打擊樂，可以促進樂器在統(tǒng)一指揮下，來對具體的情節(jié)進行合理表現(xiàn)，并通過打擊樂器的輕重與快慢，來實現(xiàn)對整個戲曲節(jié)奏的有效把控，這樣既能突出戲曲人物特點，而且還能為表演者的藝術創(chuàng)作提供一個更加廣闊的發(fā)展空間。

（二）烘托人物形象，表現(xiàn)戲曲藝術情感

中國戲曲表演要求表演者在演出時，不應只是從形態(tài)方面以及肢體方面進行表演，更多的則是深入角色內(nèi)心，從神態(tài)方面進行表現(xiàn)，這樣就能達到與觀眾情感的高度共鳴。其中，不同演員對角色的理解不同，所呈現(xiàn)出來的藝術效果也具有較大的差異，歸根結底都是源于情感的變化。而演員在演奏戲曲時，也是二次創(chuàng)作的過程。因此，演員在表演的過程中，就應深入挖掘人物的內(nèi)心情感，確保整個藝術表演能夠得到人物狀態(tài)的有效支撐，這樣就能促進整個戲曲演奏能夠更加具有張力和感染力。演員情感狀態(tài)的融入離不開打擊樂的烘托和渲染。因此，將打擊樂運用在戲曲的演奏過程中，就能實現(xiàn)對演員表演能力的有效強化，有效激發(fā)出演員的內(nèi)心情感，這樣就能提高整個戲曲的演奏效果。

此外，將打擊樂鼓點的聲音與人物的內(nèi)心情感有效聯(lián)系起來，并運用鼓點的節(jié)奏來體現(xiàn)出人物內(nèi)心的豐富情感，以此也就能幫助觀眾理解整個戲曲的演奏內(nèi)容。在戲曲演奏中運用打擊樂，還能幫助表演者能夠迅速進入角色，這樣就能強化整個角色塑造的真實性和生動性。

（三）配合演員表演，烘托舞臺氛圍

中國戲曲講究人形合一，這也要求演員在表演的過程中應有效地融入角色，這樣才能彰顯出戲曲的表演魅力。演員要想突出戲曲的藝術價值，就應加大基本功的練習。其中，戲曲的基本功主要包括唱念做打四功以及眼步手身法五法。這些基本功要想在舞臺上得到較好的呈現(xiàn)，就需要相應的鑼鼓點作為襯托，這樣才能展現(xiàn)戲曲藝術的演奏魅力。

此外，還應根據(jù)戲曲故事的發(fā)展情節(jié)，來有效地使用打擊樂器，烘托出戲曲的表演氛圍。譬如，在演奏京劇《空城計》時，為了有效地突出司馬懿率兵襲西城時候的緊張氣氛，就可利用急風與演員肢體動作以及唱腔的高度配合，來有效地向觀眾傳遞戲曲藝術的感染力，這樣就能促進觀眾能夠身臨其境，從而達到情感的高度共鳴。

打擊樂在戲曲演奏中的應用，會根據(jù)不同表演場景，和不同的表演動作，來有效地烘托舞臺的表演氛圍，這樣不僅可以強化整個舞臺的藝術效果，而且還能有效地達到與觀眾的情感共鳴，進而就能提高整個戲曲的演奏質(zhì)量。