◎張琛菡
俗話說得好,“外行看熱鬧,內(nèi)行看門道?!碑斍懊佬g(shù)作品鑒賞存在重形式、輕內(nèi)涵的缺點,大多數(shù)人對美術(shù)作品的鑒賞過于表面化,人們總是習慣用“畫得像不像”來評價一幅美術(shù)作品,這種鑒賞方式是片面的、是不科學的。我們應該站在更宏觀的角度來鑒賞美術(shù)作品,從直觀的畫面內(nèi)容開始鑒賞,例如淺顯的線條、色彩、構(gòu)圖等基本要素;再從高層次的文化情境、創(chuàng)作情感、社會背景等角度進行鑒賞,不斷開拓我們的美術(shù)鑒賞思路,提升自身的美術(shù)鑒賞能力,同時提升自身的人文素養(yǎng)。筆者結(jié)合多年的繪畫經(jīng)驗針對如何開拓美術(shù)鑒賞思路,提出了幾點淺薄的建議。
任何一幅美術(shù)作品都是首先從視覺上給予觀眾沖擊,通過整幅作品的畫面美感,帶給鑒賞者視覺上的享受。例如我們在鑒賞后印象派畫家梵高的《星夜》時,首先就會被他大膽的用色和抽象的線條所吸引,梵高在創(chuàng)作這幅畫時身處于一家精神病院,他把星空和夜空轉(zhuǎn)化為了運動的物體,在畫面中運用漩渦展示了星夜的流動美,金黃色的滿月就像是一個大大的漩渦,仿佛要吞噬整個夜空,用扭曲的線條描繪了形態(tài)各異的星云。梵高還把柏樹描繪成了燃燒的火焰,整個畫面就像是流動的時間,讓觀賞者感受到靜謐的夜空中蘊藏的生命力,深藍與姜黃色,褐色與白色的交織,讓觀賞者感受到了創(chuàng)作者的矛盾心理,也感受到了美術(shù)作品的生命力。我們在鑒賞美術(shù)作品時應該遵從內(nèi)心真實的感受,著眼于畫面的視覺藝術(shù),仔細觀察畫面的色彩、線條、布局等基本要素,理解了這些基本要素,才能進行更高層次的鑒賞,鑒賞美術(shù)作品的文化和思想情感。
美術(shù)作品本身就是文化的重要組成部分,文化都是相互聯(lián)系的,我們在鑒賞美術(shù)作品時不能局限于美術(shù)領域,而是要立足于文化情境,從更多領域、多視角地鑒賞美術(shù)作品。例如在鑒賞中華民族國粹——國畫作品時,我們可以結(jié)合詩歌文化、民俗文化等進行鑒賞。例如我們在鑒賞《富春山居圖》時,可以結(jié)合我國傳統(tǒng)文化進行鑒賞,這幅畫被譽為“中國十大傳世名畫”之一,是黃公望的代表作。全畫以浙江境內(nèi)的富春江為創(chuàng)作藍本,用中國傳統(tǒng)的筆墨文化,全畫用墨淡雅,山和水的布置疏密得當,墨色濃淡干濕并用,主要就是通過墨色的千變?nèi)f化來展現(xiàn)山水的恬淡,這是西方繪畫藝術(shù)所不能比擬的。中國文人善用墨色來進行創(chuàng)作,用墨色的自然過渡來展現(xiàn)中國畫家追求“天人合一”的理念。我們在鑒賞這幅畫時,通過畫家筆下惟妙惟肖的層巒疊嶂、松石山巒、云山煙樹、茅屋村社、山水一色,仿佛身臨其境一般,感受到富春江初秋的美麗景色,在鑒賞時可以感受筆墨文化的精妙,感受美術(shù)作品的藝術(shù)感染力。
一幅優(yōu)秀的美術(shù)作品總是能撩動人的心弦啟發(fā)觀賞者對于人生、情感、生活的感悟,在美術(shù)作品中找到自己的影子,從而激發(fā)情感上的共鳴,真正領悟美術(shù)作品的精神內(nèi)涵。美術(shù)作品的創(chuàng)作離不開生活,我們在鑒賞美術(shù)作品時,可以結(jié)合自己的生活經(jīng)驗和情感,對美術(shù)作品進行鑒賞,提升鑒賞體驗。例如我們在鑒賞中國油畫大師羅中立的代表作《父親》時,我們可以結(jié)合自己對父親的情感,對這幅畫進行鑒賞。畫面中的父親頭裹白布,老父親臉上布滿了仿佛刀刻一般的皺紋,眉毛上還有晶瑩的汗珠,深深凹陷進去的眼眶,干渴發(fā)裂的嘴唇,傷痕累累的雙手捧著缺口的瓷碗,整個畫面刻畫出一位吃苦耐勞、辛勤勞作的農(nóng)民父親形象。我們在鑒賞這幅油畫時,可以聯(lián)想到自己的父親,喚醒內(nèi)心深處對于父愛的渴望,真正體會到父愛如山的涵義。我們可以把美術(shù)鑒賞和美術(shù)創(chuàng)作結(jié)合起來,把鑒賞美術(shù)作品時的感受記錄下來,可以是文字形式、也可以是簡筆畫形式,及時把鑒賞時的靈感記錄下來。情感是一幅美術(shù)作品生命力的體現(xiàn),我們在鑒賞美術(shù)作品時,應該掌握作品的情感主線,領悟美術(shù)作品的精神內(nèi)涵。