黃梅戲演唱中的咬字、吐字

□ 馮 毅

語言是形成劇種風(fēng)格的重要因素之一，所以戲曲演唱把咬字、吐字放在一個(gè)十分重要位置。它不僅要求咬字準(zhǔn)確飽滿，吐字清晰，還要求字音悅耳動(dòng)聽，與唱腔旋律融合，從而達(dá)到字與腔、字與聲的完美結(jié)合。

清人徐大椿在他的戲曲論著《樂府傳聲》里提出：“字若不真、曲調(diào)雖和而人不易”。戲曲理論家李漁在他的《閑情偶寄.演習(xí)部》里也要求：“學(xué)唱之人，勿論巧拙，只看有口無口”。歷代的藝術(shù)家們都極力追求咬字藝術(shù)的“真”、“正”，也追求吐字藝術(shù)的“甜”、“美”。他們?cè)诖鄠鞯难莩獙?shí)踐中總結(jié)了一整套關(guān)于咬字、吐字的技術(shù)方法，我們要很好地學(xué)習(xí)和繼承。

“字”是唱腔韻味的根。戲曲演唱，講究字的噴口、收音、歸韻、快吐、慢出，并提出“字為主、腔為賓、字要?jiǎng)?、腔要柔”及“以字行腔”的歌唱原則。黃梅戲的演唱當(dāng)然也不例外，它在字與腔、詞與曲的結(jié)合上顯得親切自然，委婉靈活。黃梅戲的舞臺(tái)語言就是要結(jié)合安慶方言每個(gè)字的聲韻特點(diǎn)，了解、熟悉、掌握它自然豐富的音樂屬性和美的特質(zhì)，訓(xùn)練好吐字的各種技巧，為演唱優(yōu)美的唱腔曲調(diào)奠定良好的基礎(chǔ)。

戲曲演員要想練好唱腔，首先必須要分清每個(gè)字的五音、四呼，以及字頭、字腹、字尾的運(yùn)行規(guī)律。何為五音？“五音”是指由唇、齒、牙、舌、喉五個(gè)部位，因阻氣而產(chǎn)生摩擦發(fā)出聲音的位置。它在戲曲演唱中稱為字頭部分，用力在聲母。由于不同的字音形成了氣息、聲音不同的著力點(diǎn)，人們又把“唇、齒、牙、舌、喉”稱為分音器官。如“不怕”、“模范”等字，著力點(diǎn)在唇稱為“唇音”；“尊重”、“出租”等字著力點(diǎn)在舌尖和門齒，稱為“齒音；“切記”、“信心”等字、著力點(diǎn)在舌的前半部和大牙上、稱為“牙音”；“天地”、“努力”等字著力點(diǎn)在舌尖、稱為“舌音”；“開花”、“高歌”等字，著力點(diǎn)在喉頭、稱為“喉音”。由此可見五音的著力點(diǎn)、每個(gè)字都是在舌面上形成的，唇、舌尖和硬口蓋要處于積極狀態(tài)，軟口蓋和下顎要松弛自然，防止氣息上提而造成舌根僵硬。所以戲曲又把“五音”視為“正字音”。何為“四呼”？ “四呼”是指每個(gè)音節(jié)出字時(shí)的口型依據(jù)，也就是字音引長時(shí)形成的四種不同口型，即“開、齊、撮、合”。它在戲曲演唱中稱之為字腹部分。它把韻母分成四類，為：“啊、衣、遇、烏”。其中“啊”為開口呼；“衣”為齊齒呼；“遇”為撮口呼；“烏”為合口呼。因此一旦聲母（字頭）發(fā)出，如果韻母（字腹）定型不準(zhǔn)，那就字音變形，從而形成“飄字”和“倒字”。所以戲曲中又把“四呼”稱為“審口法”。

作為舞臺(tái)上的藝術(shù)語言、必須配合唱腔旋律的起伏和語言聲調(diào)的抑揚(yáng)變化，把每個(gè)字都清晰、準(zhǔn)確、飽滿、完整地呈現(xiàn)給觀眾。為達(dá)到這一目的，通過訓(xùn)練和實(shí)踐、戲曲唱念早已形成了自己一系列出字（字頭）、歸韻（字腹）、收音（字尾）的技術(shù)方法。如“東”字，要唱成“得-烏-翁”；“鄉(xiāng)”字要唱成“西-衣-昂”；只有這樣將每個(gè)字清晰地念出、才能保證字的純正，又能獲得聽覺上的語言美感。

字頭，是由氣流接觸或摩擦唇、齒、牙、舌、喉五個(gè)部位而產(chǎn)生的，它是每個(gè)字發(fā)音的開始，即字的聲母部分。演唱發(fā)聲時(shí)字頭要比生活中講話咬重些，也叫戲曲噴口，如“老夫人”三個(gè)字，可唱成“勒、奧（老）、佛、烏（夫）、日、嗯（人）”。這樣有了擋氣動(dòng)作的準(zhǔn)備，又不失字頭的迸發(fā)力。

字腹是字頭出字后的去處，即字的韻母部分。是占時(shí)最長、也是歌唱中最富表現(xiàn)力的地方，是歸韻階段。如音色的美化，共鳴運(yùn)用、力度的變化、音量的增減都是在字腹中去完成的。如“江”字，咬完字頭“基”轉(zhuǎn)入字腹時(shí)就要溶進(jìn)“昂”的色彩。此時(shí)鼻腔內(nèi)要保持通暢、以便與口、咽腔聯(lián)絡(luò)才能產(chǎn)生正常的共鳴，使字音擴(kuò)充圓潤。

字尾，是一個(gè)字的終了和結(jié)束部分，即收音階段。所謂收音也就是根據(jù)每個(gè)字的韻母收一個(gè)尾音，一個(gè)字收了尾音才算全部完成。這在戲曲演唱中叫做“吐字歸音”。一個(gè)字，如果字頭、字腹都很準(zhǔn)確、而字尾不準(zhǔn)，就容易形成吐字不清或“變韻易轍”了。

總之，字頭、字腹、字尾雖是出字、歸韻、收音的三個(gè)階段，但它卻是一個(gè)完整的活動(dòng)過程，切不可把一個(gè)字生硬地讀成三截。

在黃梅戲的演唱中，由于劇情不同、人物各異，適時(shí)調(diào)整和變換各種咬字、吐字的技巧，去展現(xiàn)唱腔的魅力和深化作品的內(nèi)涵也是至關(guān)重要的。如在一首感情較為強(qiáng)烈的唱腔中，為渲染一種特定氣氛，強(qiáng)調(diào)某一字時(shí)，即可采用“緊咬緩發(fā)”的技巧處理，如《天仙配》中“從空降下無情劍”中的“劍”字；《孟姜女》中“忽聽萬郎喪了命”中的“命”字等，都可采用這種方法。先咬字不出聲，讓字含在口中靜場(chǎng)片刻，然后再隨氣流噴口而出，產(chǎn)生特有的磁性力量。還有一種是將帶有鼻韻母的字予以強(qiáng)調(diào)和突出時(shí)，可采用“延長字尾，提前歸韻”的吐字方法，像《金玉奴》中“靠了丈夫扎下了根”中的“根”字；還有《孟姜女》中“你是無情劍一根”中的“根”字等。

總之，我們要牢記前輩藝人總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)：“唱曲咬字、嘴要牢、音要嫩，要像貓兒咬鼠那樣，既咬住又不死”；在演唱實(shí)踐中，準(zhǔn)確地去表達(dá)和實(shí)現(xiàn)語言、音樂，藝術(shù)和技巧的完美統(tǒng)一。