小劇場(chǎng)歌劇的藝術(shù)特征
——以《再別康橋》為例

□孫怡文 河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院

《再別康橋》是中國(guó)第一部小型歌劇。由周學(xué)士撰寫的這部小型歌劇受到了觀眾的高度評(píng)價(jià)和贊揚(yáng)?！对賱e康橋》講述了林徽因及梁思成，現(xiàn)代詩(shī)人徐志摩以及金岳霖之間的愛(ài)情故事。這部劇在中國(guó)歌劇上做出了大膽的嘗試，為中國(guó)歌劇事業(yè)開(kāi)辟了新的道路。

一、《再別康橋》獨(dú)具魅力的音樂(lè)特色

（一） 中西結(jié)合的音樂(lè)風(fēng)格

《再別康橋》具有其獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格。首先，歌劇風(fēng)格取決于故事的年代和歷史背景。劇中人物生活的背景是五四新文化運(yùn)動(dòng)。那時(shí)候，中國(guó)人民深陷于救國(guó)運(yùn)動(dòng)之中。當(dāng)時(shí)的音樂(lè)作品不僅具有中國(guó)古代音樂(lè)的特點(diǎn)，而且具有西方創(chuàng)作技巧，是中西方音樂(lè)的組合。其次，角色也是決定音樂(lè)風(fēng)格的基礎(chǔ)。例如，從徐志摩的聲樂(lè)舞臺(tái)的角度來(lái)看，該模式采用的主要風(fēng)格突出了他清新、鮮明的個(gè)性，在整個(gè)音樂(lè)風(fēng)格上，既有中國(guó)民族旋律又有西方音樂(lè)特征，突出了這部歌劇的優(yōu)雅品位和風(fēng)格。

（二）表現(xiàn)人物性格的唱段作品

在“理想之愛(ài)”中，徐志摩演唱道：“我沒(méi)有別的方法，我就有愛(ài)，沒(méi)有別的天才，就有愛(ài)，沒(méi)有別的能耐，只有愛(ài)，沒(méi)有別的動(dòng)力，只有愛(ài)?！痹谶@首抒情詩(shī)中，徐志摩表現(xiàn)出的是一個(gè)充滿熱情與激情的人。他傲慢的愛(ài)也體現(xiàn)在了歌詞中。在音調(diào)方面，作曲家采用了F大調(diào)，旋律采用了向上的方式，將音樂(lè)推向了最尷尬的地方，生動(dòng)地刻畫了角色的性格。當(dāng)他和林徽因一起唱歌時(shí)，他的激情變得更加明顯，聲區(qū)變得越來(lái)越曖昧，最終達(dá)到了a2的頂峰，顯示出了徐志摩對(duì)林徽因的愛(ài)的依戀。

林徽因的情感發(fā)展是情節(jié)發(fā)展的主線。在“桃花源”中，林徽因的主題音樂(lè)被用作序曲。八度跳躍的開(kāi)始，清新中帶著一絲悲傷。整首歌分為兩段，第一段較慢。“桃花，桃花，那一樹(shù)的嫣紅，像是春說(shuō)的一句話”，像誰(shuí)在低聲訴說(shuō)。在第二段，速度增加，聲區(qū)變得尷尬。這兩個(gè)部分在速度、音調(diào)和節(jié)奏上有很大的差異。通過(guò)這種方式，生動(dòng)地描繪了桃花和林徽因的獨(dú)特氣質(zhì)。

（三）獨(dú)特的表演形式

《再別康橋》的伴奏樂(lè)器有鋼琴、小提琴、大提琴、管子、薩克斯，這些樂(lè)器有充分的靈活性和自主性，適合小劇場(chǎng)的需要。例如，當(dāng)林徽因朗誦徐志摩的“常州天寧寺聞禮懺聲”詩(shī)時(shí)，管子演員開(kāi)始冥想，一群追逐光跟著他，伴隨他的自由演奏和深情的閱讀。音樂(lè)與聲音之間的相互作用，為有限的物質(zhì)空間提供了無(wú)限的想象力。在劇中，主人公不僅要背誦詩(shī)歌，還要出演金岳霖、泰戈?duì)?、胡適等著名人物，減少了演員的數(shù)量。表演者的活動(dòng)空間也更加靈活，這樣可以使演員和觀眾有更多的情感交流，故事情節(jié)更加真實(shí)，演員和觀眾之間的距離能更近一步。

二、《再別康橋》——中國(guó)歌劇的有益嘗試

（一）吸收與創(chuàng)新并舉

自小劇院落成以來(lái)，出現(xiàn)了戲劇、京劇、昆曲等多種藝術(shù)形式?！对賱e康橋》表演的成功無(wú)疑是中國(guó)戲曲發(fā)展的新途徑。談到歌劇，這對(duì)于普通人來(lái)說(shuō)是陽(yáng)春白雪。為什么會(huì)這樣呢？原因是劇本的主題離群眾太遠(yuǎn)了，通常是對(duì)歷史人物和英雄的致敬。這些主題的歌劇讓人感到沉重和有負(fù)擔(dān)，再加上昂貴的門票，讓人敬而遠(yuǎn)之。與大歌劇相比，《再別康橋》整部歌劇的形式相對(duì)簡(jiǎn)短。沒(méi)有大詠嘆調(diào)，也沒(méi)有宣敘調(diào)，幾乎每個(gè)歌手都可以進(jìn)行獨(dú)立演奏。就像藝術(shù)歌曲，一般在音樂(lè)廳進(jìn)行室內(nèi)歌唱，所以它適應(yīng)于小劇場(chǎng)的特定環(huán)境。我們?cè)谛蕾p美妙音樂(lè)的同時(shí)，還可以聽(tīng)到偉大詩(shī)人的抒情朗誦。

（二）小投資，大影響

《再別康橋》從劇本到表演者、樂(lè)隊(duì)、舞臺(tái)設(shè)計(jì)、音樂(lè)創(chuàng)作都十分精細(xì)，這部歌劇的成本很小，但影響很大。觀眾可以從情節(jié)、詩(shī)歌或音樂(lè)中欣賞到優(yōu)雅而貼近生活的經(jīng)典歌劇。在小劇場(chǎng)的基礎(chǔ)上，三面都是觀眾，演員和觀眾之間的界線模糊不清，使觀眾和演員能夠身臨其境。這部作品沒(méi)有強(qiáng)烈的戲劇沖突，而是像詩(shī)一樣清新、委婉。因此，觀眾在精神上很放松，就如同和朋友聊天、喝茶一樣，沒(méi)有感受到聽(tīng)大戲的壓迫感和緊張感。從這個(gè)角度來(lái)看，《再別康橋》反映了民族音樂(lè)的審美原則。

《再別康橋》以一種嶄新的風(fēng)格呈現(xiàn)在了觀眾的視野中。在創(chuàng)作上不僅立足于傳統(tǒng)，并且借鑒了西方創(chuàng)作技巧，和現(xiàn)代音樂(lè)完美地結(jié)合在一起。中國(guó)歌劇雖然取得過(guò)輝煌的成就，但在精神文化不斷發(fā)展的今天，我們更應(yīng)該不斷創(chuàng)新和學(xué)習(xí)，為其注入新的元素，不斷蓬勃中國(guó)的歌劇事業(yè)。