從《早春圖》淺析郭熙山水畫中的時空意識的運用和體現

□楊 鶴 南開大學

分析郭熙的時空意識，就不得不提到他的《林泉高致》。這部畫論集中體現了他的山水繪畫理論主張。而其中最為突出的便是他在山水畫創(chuàng)作觀念上的時空意識：時間意識和空間意識。在此，筆者以郭熙的《早春圖》為例，來淺析一下郭熙山水畫中時空意識的運用和體現。

一、通過典型形象來表現時間感

郭熙的《早春圖》不僅能在標題上看出所繪畫的季節(jié)，而且能夠通過對畫中典型形象的分析，得知畫作描繪的是初春之景。在此，筆者就以“樹”為例進行說明。郭熙畫樹很有特色，他筆下的樹，樹枝向下生長，如螃蟹爪，主要用來體現長江以北地區(qū)的棗樹、槐樹等植被。具體到此畫中，比較明顯的就是近景和中景的幾棵樹的主干特別明顯，外部的輪廓用粗細勾勒，墨色較重，樹枝也疏密相間，有的向上伸展，有的呈下垂的姿勢，使樹枝的自然之態(tài)活靈活現。

為了展現季節(jié)的差異性，郭熙的“蟹爪樹”在不同的作品中也不盡相同。在他的另一幅作品《樹色平遠圖》中也是以“蟹爪”的形態(tài)畫樹，但對比兩幅畫中的“蟹爪樹”就可以發(fā)現明顯的季節(jié)性差異。《樹色平遠圖》中的“蟹爪樹”很稀疏，樹干蒼勁彎曲，樹的枝干上攀附著長長的藤蔓，給人一種秋意盎然之感。但《早春圖》中的“蟹爪樹”是郁郁蔥蔥的，特別地挺拔、聳立，樹枝也馬上要吐露新芽，給人大地春回的感覺，寥寥幾棵樹就將北方早春的特點表現得淋漓盡致。

二、通過點景來塑造時間感

點景是《早春圖》中另一個有特色的表現方法，將所描繪的景物點綴穿插在畫中，如對一些樓閣、人物、橋舟等物進行生動的描繪，能夠增加畫面的情趣感。郭熙曾說：“水以山為面，以亭榭為眉目，魚釣為精神，故水得山而媚，得亭榭而明快，得漁釣而曠落。”

在畫面左邊坡地處一個船夫撐著籬桿即將上岸，另一個漁人正在收著漁網，近處山坡后邊有間茅草屋，一個農夫正挑著扁擔前行，一只狗兒歡快地在他前面奔跑；婦人懷抱一個嬰兒手牽幼子行走在山間，呈現了一幅典型的鄉(xiāng)村景象。此外，《早春圖》中的泉水也很有特點。郭熙用重墨將兩旁的巖石染暗，用細線勾出流水源頭，擠出一道緩緩的水流。右部畫面主體山峰的泉水三疊而下，很有流動感，讓人仿佛能聽到泉水擊石的叮咚聲。郭熙采用了帶有運動性特征的散點透視，他通過描繪這些零散的點景，使靜態(tài)的山水有了動感和生命力，變成了鮮活的有動感的審美意象。

三、通過“三遠”法表達時空感

中國山水畫的“遠法”不能單純地理解為西方的“透視”法，而是更應結合畫家心里“透視”的因素。“三遠”法還涉及畫家在二維平面中營造出三維的空間感、章法以及“氣韻生動”等方面，畫家可以根據不同的觀察方法進行不同的構圖方式，從而獲得不同的畫面意境。這不僅體現了畫家是如何“經營位置”的，而且對發(fā)揮畫家主觀能動性起到了重要作用。

《早春圖》遠景、中景和近景中的山體走勢形成了一個畫面視覺的中心線。幽靜小路和溪谷被安排在視覺中心線的兩側，溪水由遠到近，與山川走勢的視覺中心線在畫的下部形成了一個相呼應的視點，視點會隨著景物的布局開始形成一條視線，由遠及近、由高到低，其實是一個空間移動變幻的過程。郭熙所繪的山巒使用的是“卷云皴”的筆法，其間從粗細變換的勾勒、淡濃交替的皴擦，使不同的墨色相互碰撞交匯，呈現出了一種朦朧的云霧效果，這種朦朧效果被安排在主峰后面的留白之處，增加了山勢的縱深感和畫面的流動感。并且“遠”本身也是山水形質的精髓，當我們將視線投向朦朧的遠方時，自然就能不被客觀生理所束縛，在無限的想象空間中自由馳騁。

四、通過構圖方式來塑造空間感

《早春圖》采用的是全景構圖，它的第一個明顯特點就是創(chuàng)作視角廣，涵括內容多，在經營位置上需要更靈活的方式來表現。它的第二個特點就是構圖“必留天地”，即畫面上下的空間位置。這是構圖的重要前提。

《早春圖》整幅構圖成一個“S”形，主要的景物都圍繞“S”形來展開。此種構圖有利于畫面的調節(jié)和延伸，給欣賞者以波動起伏的節(jié)奏感?！癝“形的構圖使畫面產生了縱深的空間關系，這不僅能體現出山川的秀美，也能塑造出山脈向上升騰的氣勢，凸顯了精神?！癝”形的兩邊保有大面積的留白，但這些空白并不意味著虛無。郭熙在他的筆墨中涵蓋了對林泉之意的生命感悟，賦予了作品豐富的時空意識，讓欣賞者在賞畫時能夠進入他創(chuàng)造的藝術世界，暢游山水。

郭熙的這幅《早春圖》通過山脈的氣勢、云煙的流動，植物、溪泉、路人的刻畫，將欣賞者引入這一閑靜的時空。在這里，時間的流逝是緩慢的，想象的空間是浩瀚的 ，在暢游山水時，我們能在這閑適曠達的時空中放飛自我，體味郭熙的林泉之意。