藝術(shù)歌曲《一首桃花》的演唱分析

熊國燕 劉子殷

（西南大學(xué)音樂學(xué)院，重慶 400715）

歌曲《一首桃花》是歌劇《再別康橋》中的經(jīng)典詠嘆調(diào)。歌劇作為一門綜合性的舞臺(tái)表演藝術(shù)，也可以簡(jiǎn)要概括為主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達(dá)劇情的特殊的戲劇形式。歌劇《再別康橋》取材、改編自20世紀(jì)二、三十年代的中國，歌詞來源于我國著名浪漫詩人徐志摩及一代才女林徽因的詩，情節(jié)發(fā)展以林徽因與三位杰出男性的情感經(jīng)歷為主線，敘述的是在那段歲月里知識(shí)分子之間含蓄愛情與真摯友情的故事。依據(jù)我國歌劇的發(fā)展歷程，在繼承傳統(tǒng)和借鑒外國歌劇的成功經(jīng)驗(yàn)方面歌劇《再別康橋》的上演無疑開創(chuàng)了我國歌劇的又一種新格局——小劇場(chǎng)歌劇，目前是我國第一部而且是唯一一部公演成功的小劇場(chǎng)歌劇。該劇為歌劇事業(yè)的發(fā)展做出了突出的貢獻(xiàn)，標(biāo)志著我國當(dāng)代歌劇發(fā)展的新格局。

歌曲《一首桃花》無論從取材到歌詞都是頗具特色的一首女高音作品，是林徽因在北京香山養(yǎng)病時(shí)再見故人，觸景生情，心中泛起無限的回憶——有感而發(fā)寫下了這首美麗的詩《一首桃花》。藝術(shù)歌曲的歌詞多為詩歌和音樂的結(jié)合，《一首桃花》就是這樣一首藝術(shù)歌曲。其歌詞含蓄、內(nèi)斂，極具藝術(shù)性，全曲器樂部分由鋼琴與小提琴合作完成。作者以擬人的手法展現(xiàn)瞬間的主觀感受，伴奏織體部分的設(shè)計(jì)均采用新穎獨(dú)特的演奏手法和技術(shù)手段，以期表達(dá)更好的音樂效果，全曲頗具印象派風(fēng)格。歌曲《一首桃花》是該劇女主角的代表性詠嘆調(diào)，整曲旋律優(yōu)美、流暢，更是值得廣大聲樂學(xué)習(xí)者學(xué)習(xí)和傳唱的藝術(shù)歌曲佳作。

每一部歌劇的創(chuàng)作都離不開一個(gè)國家的時(shí)代背景與社會(huì)文化的依托。詩歌《一首桃花》創(chuàng)作于20年代左右，歌劇《再別康橋》以林徽因?yàn)橹骶€，敘述了那個(gè)時(shí)代知識(shí)分子之間的故事。因而歌曲《一首桃花》的曲作者為了更加貼合當(dāng)時(shí)的時(shí)代特點(diǎn)和社會(huì)現(xiàn)狀，歌曲的情節(jié)發(fā)展與他們之間的故事息息相關(guān)，既有遠(yuǎn)大的報(bào)復(fù)，也有浪漫的愛情，還有深深的民族、愛國情懷。在曲調(diào)創(chuàng)作時(shí)既沒有沿用中國式的民歌小調(diào)作為音樂創(chuàng)作來源，也沒有借鑒西方歌劇創(chuàng)作中突出人物性格的曲調(diào)因素，而是大膽吸納20世紀(jì)20年代趙元任等優(yōu)秀作曲家的藝術(shù)歌曲曲調(diào)的“養(yǎng)分”，通過反復(fù)推敲、實(shí)踐，創(chuàng)作出了一條極具時(shí)代性和身份感的旋律，同時(shí)兼具民族性。它充分的體現(xiàn)了那個(gè)年代女性知識(shí)分子所具有的情感特質(zhì)與音樂表達(dá)。該曲引用了近代民族音樂的曲風(fēng)就不足為奇，整體來講也更具中國特色。

歌曲《一首桃花》的曲式屬于A、B兩段體式。A段屬于宣敘調(diào)，B段屬于詠嘆調(diào)，全曲是宣敘調(diào)與詠嘆調(diào)的結(jié)合。歌曲開始為g小調(diào)，整體速度為行板（Addante）節(jié)奏為四四拍，像漫步在桃花園中，營造了靜謐、高尚的氛圍。像是作者靜觀桃花，突出桃花靜態(tài)的安寧與美麗，借物抒情。其中13-25小節(jié)，由四個(gè)樂句組成，仿佛是作者內(nèi)心的獨(dú)白與訴說，起——承——轉(zhuǎn)——合，語意完整。A段結(jié)尾處連接到B段中間有一小段的間奏，是在為轉(zhuǎn)調(diào)做準(zhǔn)備，同時(shí)又是音樂情緒、能量發(fā)展的積蓄，連續(xù)的八度音響及力度的變化將音樂推向高潮。B段則是對(duì)桃花動(dòng)態(tài)美的表達(dá)，全曲前、后兩部分“一靜一動(dòng)”在歌曲的展開形式上形成了充分的對(duì)比。在景物的對(duì)比方面，又像是微風(fēng)“吹動(dòng)”了心緒，感受到主人公內(nèi)心的“顫動(dòng)”與不舍，進(jìn)入歌曲的副歌部分，使用了漸強(qiáng)的記號(hào)，與在速度、力度方面前半段在力度、速度上均形成了鮮明的對(duì)比。到結(jié)束部分的時(shí)候，節(jié)奏基本回到原速，且調(diào)式轉(zhuǎn)回了g小調(diào)，仿佛又回到了靜謐的桃花園，一切已成往事……耐人尋味。

歌曲的一開始有較長篇幅的前奏，是在營造、引導(dǎo)我們進(jìn)入歌曲的特定意境，前半段均以弱起的切分節(jié)奏形式開始，恰如其分的表達(dá)了“欲言又止……”的情緒。每句歌詞的開始，充分運(yùn)用了切分、附點(diǎn)節(jié)奏型，使得歌曲的語言更具“對(duì)話性”，如訴說一般娓娓道來，因而演唱時(shí)要用像說話一樣的語調(diào)去勾畫出一副“桃花靜靜開放的圖畫”。B段也是全曲的詠嘆、高潮部分，旋律更與張力和動(dòng)力，一個(gè)“看”字仿佛表露了女主人公的心聲——看到了愛慕、看到了欣賞、看到了希望和對(duì)美好生活的向往。因?yàn)橛蟹磸?fù)，詠嘆時(shí)無論是在速度還是情緒上街接比較緊密，此部分在演唱情緒上要做適當(dāng)對(duì)比調(diào)整，需要注意氣口的換氣要深、要快、要準(zhǔn)，情緒飽滿的表達(dá)，要有畫面感，眼睛及內(nèi)心里始終呈現(xiàn)那種意境。歌曲展現(xiàn)了較強(qiáng)的音樂藝術(shù)性和對(duì)聲音技術(shù)的較高要求。整首歌曲的旋律、節(jié)奏、速度、力度等要協(xié)調(diào)統(tǒng)一，需要演唱者由內(nèi)而外，唱出內(nèi)在，唱出女性那種含蓄、柔婉的特點(diǎn)。都塑造并符合一個(gè)有知識(shí)、有修養(yǎng)的得體女性高貴、典雅的氣質(zhì)和溫婉多情的藝術(shù)形象，

綜上所述，聲樂學(xué)習(xí)者如何才能演繹好一首藝術(shù)歌曲作品呢？我個(gè)人以為，首先必須深入了解這部作品的文學(xué)含義、藝術(shù)價(jià)值——一方面是歌詞，另一方面是旋律。同時(shí)，還涵蓋了作品的創(chuàng)作背景、藝術(shù)風(fēng)格等綜合的藝術(shù)創(chuàng)作基礎(chǔ)。只有充分的學(xué)習(xí)了相關(guān)的知識(shí)才可能將二度創(chuàng)作更加完美的呈現(xiàn)。同時(shí)，作為歌唱者，除只領(lǐng)悟詞作者的寫作意圖、寫作心情及表達(dá)的情感之外，還必須兼顧鋼琴等伴奏織體，并與其緊密配合，交相呼應(yīng)，才能真正的領(lǐng)悟作品的藝術(shù)價(jià)值，更好的表達(dá)作品的音樂語言。