諸城派古琴及其審美特征分析*

杜琳琳 周季 趙妍

（濰坊工程職業(yè)學(xué)院，山東 青州 262500）

古琴具有悠久的傳承歷史，在不斷發(fā)揚(yáng)過程中演變而成了多種流派，每一流派的藝術(shù)風(fēng)格與審美特征不盡相同，諸城派古琴相對(duì)于其他流派而言興起較晚，因此琴曲演奏的藝術(shù)風(fēng)格、審美特征等方面融合了其他流派的優(yōu)勢(shì)與精華[1]，但整體風(fēng)格又與其他流派有較大差異性。即有虞山派古琴的清微淡遠(yuǎn)，又有金陵派古琴的綺麗纏綿。諸城派古琴剛?cè)岵?jì)、深沉悠遠(yuǎn)。長(zhǎng)久以來形成了具有獨(dú)特性的審美特征，因此，本文將深入探究諸城古琴，并針對(duì)其共性美與個(gè)性美闡述其藝術(shù)風(fēng)格。

一、諸城派古琴的發(fā)展

諸城派古琴，顧名思義是由地域名稱命名的一種古琴流派，與當(dāng)?shù)厝宋奶厣约暗乩憝h(huán)境等有著密不可分的關(guān)系，諸城位于我國(guó)山東地區(qū)東南部，其地理環(huán)境依山傍水，得天獨(dú)厚，是一座具有四千多年歷史的文化古城，長(zhǎng)久以來，諸城地區(qū)傳承下來的民風(fēng)、民俗打造了諸城人民淳樸、務(wù)實(shí)的風(fēng)格。其中諸城派古琴的創(chuàng)始人王冷泉與王既甫二人，就是土生土長(zhǎng)的諸城人。

隨著近年來我國(guó)社會(huì)的快速發(fā)展，人們生活節(jié)奏也隨之加快，在這種全新社會(huì)形勢(shì)下，王冷泉和王既甫二位創(chuàng)始人還能夠潛心深入鉆研古琴，并共同創(chuàng)立具有獨(dú)特審美特征的諸城派古琴實(shí)屬不易。諸城派古琴相對(duì)于其他流派興起較晚。因此，諸城派古琴的風(fēng)格既有傳統(tǒng)的守成思想，也有先進(jìn)的開放思想[2]，二者相輔相成，完美融合。形成了別具一格的諸城派古琴藝術(shù)風(fēng)格。

諸城派古琴最早時(shí)期的傳承方式為家族宗親傳承，并以王冷泉和王既甫為首要人物分為兩種演奏風(fēng)格，王既甫一行人演奏風(fēng)格更接近與虞山派古琴，后其子在演奏技法方面加以修改和創(chuàng)新，拓展了諸城派古琴的傳播范圍。王冷泉一行人演奏風(fēng)格更接近于金陵派古琴，后王冷泉之徒王燕卿在金陵派古琴基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新和改革，形成了具有獨(dú)特性的藝術(shù)風(fēng)格，琴曲中融合了山東地方特色。

我國(guó)傳統(tǒng)文化需要持續(xù)發(fā)展和弘揚(yáng)，隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，一系列新觀念沖擊著傳統(tǒng)觀念，諸城派古琴也在發(fā)展中將以王冷泉和王既甫為首要人物分為兩種演奏風(fēng)格進(jìn)行融合，并設(shè)立了南北量支系的傳承脈系。一時(shí)間諸城派古琴在全國(guó)范圍內(nèi)的廣泛傳播，到如今已經(jīng)成為了最具時(shí)代代表性的古琴流派之一[3]。

二、諸城派古琴的審美特征

隨著諸城派古琴的持續(xù)發(fā)展和傳承，所需宗派、社會(huì)環(huán)境、人文環(huán)境等方面也呈現(xiàn)出多元化趨勢(shì)，因此，促進(jìn)諸城派古琴形成了共性美與個(gè)性美并存的審美特征。

（一）共性美

我國(guó)古琴在發(fā)展初期其演奏宗旨就在于“娛己”，而非“娛他人”。因此，古琴演奏需要結(jié)合自身情感出發(fā)，通過琴音抒發(fā)內(nèi)心，從而真正體現(xiàn)儒家“淡薄”、“中正”、“平和”等思想情感。古琴的形制、音色等方面與人類極為相似，同樣分為頭、頸、腰、尾等部位，并且琴音含蓄悠揚(yáng)，演奏如泣如訴猶如人類嗚咽沉吟。基于此點(diǎn)共性，足以為人們帶來親切感。與此同時(shí)，古琴具有較寬的音域，即便同一高度的音就可以分為二十一組，在演奏過程中可以豐富表現(xiàn)力，深受人們喜愛和推崇。并且古人常以研習(xí)古琴作為修養(yǎng)身心的必修課，將內(nèi)心情感寄托于古琴之中，通過彈奏古琴解脫束縛，慰藉心靈，從而充分表達(dá)的“抒情娛己”的審美特征。

（二）意境美

意境主要是情與景的結(jié)合，在古琴中，琴家所追求的最高境界即“意境美”。 通過古琴?gòu)椬嗟难驖u到達(dá)深層次的空靈之美，從而體現(xiàn)出諸城派古琴清、微、淡、遠(yuǎn)藝術(shù)特征。諸城派古琴結(jié)合了虞山派古琴與金陵派古琴的精華，將兩種迥異的風(fēng)格完美融合，柔中帶剛、剛?cè)岵?jì)，從而形成了別具一格的演奏風(fēng)格。而結(jié)合虞山派古琴與金陵派古琴的傳譜來看，兩種風(fēng)格中又存在共同之處，即追求“縹緲空靈”的意境之美。由此可見，諸城派古琴又能夠通過生動(dòng)形象、惟妙惟肖的琴聲表達(dá)意境之美。

（三）個(gè)性美

諸城派古琴具有雅俗結(jié)合之美，我國(guó)藝術(shù)文化需要持續(xù)傳承和發(fā)揚(yáng)，因此古琴文化在遵循傳統(tǒng)“中正平和”審美特征基礎(chǔ)上，要加以創(chuàng)新和發(fā)展。“雅樂”是傳統(tǒng)音樂中的重要組成部分，是指合乎規(guī)范的宮廷音樂，“俗樂”是指大眾化的、在民間廣為流傳的市民階層音樂[4]。二者看似格格不入，實(shí)際具有協(xié)調(diào)性和統(tǒng)一性，文人階層不能夠脫離民間俗樂文化，例如：蔡文姬的《胡笳十八拍》就是從俗樂中汲取凈化創(chuàng)作而成的。

三、結(jié)語

綜上所述，諸城派古琴具有悠久的傳承歷史，是我國(guó)藝術(shù)文化中至關(guān)重要的組成部分。本文結(jié)合諸城派古琴的發(fā)展進(jìn)程進(jìn)行闡述，對(duì)諸城派古琴的風(fēng)格、特點(diǎn)等方面進(jìn)行一一闡述，并對(duì)其共性美和個(gè)性美進(jìn)行分析，希望能夠?yàn)橹T城派古琴持續(xù)發(fā)揚(yáng)奠定基礎(chǔ)?！?/p>