鄭新華
板胡是民族樂器中非常重要的樂器,在河南豫劇中稱為“頭把弦”,尤其在我們中原地區(qū)戲曲演奏中廣泛應(yīng)用,它的音質(zhì)高亢嘹亮爆發(fā)力強(qiáng),而且兼具柔婉細(xì)膩,它既能獨(dú)奏,又能伴奏,它作為戲曲伴奏的頭把弦,在很多戲曲中被受青睞。它的音色時(shí)而明亮、時(shí)而剛?cè)岵?jì),具有堅(jiān)實(shí)渾厚之感,能把豪壯、激昂,歡快、悲哀之音表現(xiàn)得淋漓盡致。
豫劇的主弦最早傳說是月琴為主弦伴奏(也有說用大弦伴奏)后來用三弦(小三弦)為主弦伴奏,后期用板胡在同一時(shí)期也有的用三弦,一種說是大弦、二弦、三弦。
板胡演奏技巧方面分為弓法和指法兩部分:
弓法包括:
長弓、短弓、連弓、分弓、快弓、慢弓、振弓、挑弓、抖弓。
指法包括:
揉弦、上滑、下滑、回滑、打弦、彈弦。
演奏板胡時(shí)有很多的弓法,指法技巧,若能運(yùn)用恰到好處,定能奏出美妙的主旋律,達(dá)到余音繞梁三日不絕于耳的效果。在演奏時(shí),要深刻細(xì)致的分析樂曲內(nèi)在的含義和所要表現(xiàn)的精神,用心去伴奏,去感受樂曲的精妙之處,再加之運(yùn)用弓法和指法上的一些技巧去裝飾它,使之更加完美。
在演奏曲牌抒情段時(shí),指法上要用揉、打滑和回滑為主的方法。弓法上要用長慢弓、頓弓、振弓為主的方法。在曲子高峰出現(xiàn)時(shí)需用快弓、短弓、分弓,指法則用快揉法即可。在演奏敘事曲《豫韻暢想曲》時(shí),則要分析他所表現(xiàn)的主體思想,主要突出回憶,強(qiáng)弱對比,形成了旋律對比、節(jié)奏對比。比如第一段為興奮、熱烈地,方法就采用快弓、分弓、短弓。指法要用按揉,用1、2、3、4指撮在一起上下滑,綜合方法,指法的配合技巧,才能充分表現(xiàn)出樂曲的思想和河南豫劇的地方風(fēng)味。第三段樂曲要收尾還原樂曲主題,為了增加更加豐富的旋律,則運(yùn)用更快的節(jié)奏,把樂曲推向高潮。在弓法指法上一定要突破民樂的常規(guī)演奏,需借用小提琴演奏法,摧弓、斷弓,指法按弦換指猶如蜻蜓點(diǎn)水般快速完成。又如演奏《慶豐收》這首獨(dú)奏曲時(shí),弓法要緊抽換弓,要達(dá)到快而不亂的要求。
板胡獨(dú)奏不同于戲曲伴奏,因曲子難度大,有上下滑把,掌握下把位的音色和音準(zhǔn),演奏技巧高,要精中求精,細(xì)中更細(xì),演奏出每個(gè)音符猶如蓮華綠葉上的水珠,圓潤、透明、獨(dú)立。演奏一首曲子一定要感人,悲憤時(shí)催人淚下,歡快時(shí)興奮致極。
演奏獨(dú)奏曲時(shí),還要了解它的民族風(fēng)格,地方色彩,曲體個(gè)性,才能夠準(zhǔn)確的詮釋其義。
豫劇板胡伴奏戲曲唱腔及曲牌的方法:
板胡伴奏者對戲曲唱腔及間奏曲有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢,板胡是樂隊(duì)的領(lǐng)銜樂器;又是樂隊(duì)的靈魂。樂隊(duì)在它的領(lǐng)奏下,既能伴奏出驚心動(dòng)魄,氣壯山河的戲劇氣氛,又能拉出撕心裂肺的悲憤之情。它的音量博大,音色純清而宏亮,音域?qū)掗煻嬲梗⒑脱輪T聲音相似,包腔自如,融為一體。豫劇戲曲及過門的節(jié)奏變化就非常豐富,常常在一句很短的唱腔過門和一個(gè)小壓板中都可以明顯看出他的節(jié)奏變化。如大家熟悉的《紅娘》唱腔中就遇到一句唱腔里有幾種不同的節(jié)奏變化?!啊蹦阈〗闼羰前。涯橇夹拿羻??!币痪淞魉寰褪侨齻€(gè)不同節(jié)奏變化,”你小姐她若是啊,”唱起來是一般速度,而板胡隨演員和唱腔的感情,有技巧地稍加快了速度,”把那良心”速度上又進(jìn)一層加速,到了”昧喪”時(shí),速度上不但不減而且還要用小快弓與指法的配合,巧妙地奏出與紅娘的唱腔納入一體,顯示了紅娘的內(nèi)心悲哀和失落感,更加能襯托出紅娘有意調(diào)逗小姐的調(diào)皮性格。
有時(shí)在一段唱腔中還會(huì)出現(xiàn)兩個(gè)不同版式的壓板,所說的這兩種壓板,是運(yùn)用在唱腔和一段唱腔的間隔之處,有時(shí)加”念白”,有時(shí)則運(yùn)用動(dòng)作來表達(dá)劇情內(nèi)容和人物的思想情緒。再如我院演出的《打金枝》的”宮院”一場,金枝被郭愛打過以后,滿懷怨屈地進(jìn)宮向父王和國母訴說自己的挨打過時(shí),先用慢板的唱法,間隔中加”念白”這是在配合,“”念白”的伴奏過程中,節(jié)奏上不要有大的變化,隨著人物感情去襯托突出“念白”,中間轉(zhuǎn)入流水板后,演員則用動(dòng)作和表演的手法,來表達(dá)自己的嬌喃和撒謊,這時(shí)再配合動(dòng)作伴奏時(shí),則要有強(qiáng)弱,起伏,松緊,快慢的不同變化。在一般情況下伴奏的力度和唱腔是一致的,有時(shí)為了更好的體現(xiàn)唱腔的內(nèi)容,伴奏力度也可以做一些特殊的處理??梢赃\(yùn)用欲揚(yáng)先抑,欲抑先揚(yáng)的方法。在力度需要加強(qiáng)時(shí)先弱奏,當(dāng)唱腔唱到強(qiáng)勁時(shí)速度增快,伴奏緊隨唱腔的落音“加重”,力度加強(qiáng),一瞬間把觀眾引入劇情之中。
我在演奏《天下清徳》宋犖的一段唱段:一彎殘?jiān)抡沾蟮亍?,即傳統(tǒng)的包腔方法模仿演員聲腔旋律一字不漏的拉下去,在這段戲里面可把演奏獨(dú)奏曲的各種技巧糅合進(jìn)去,尤其在方法上長弓舒展,頓弓含蓄,弱起漸強(qiáng),強(qiáng)中有弱,快而不亂,要自如靈活,不留痕跡。通過以上幾個(gè)事例說明,要想做到伴奏與唱腔的緊密融合,作為一名演奏員首先要有扎實(shí)的基本功,還要經(jīng)常和演員在一起對各種板路的唱腔進(jìn)行學(xué)習(xí),在理解內(nèi)容的基礎(chǔ)上,要常給演員多吊嗓,多結(jié)合,這樣才能更進(jìn)一步的掌握演員不同的唱腔特點(diǎn),不同的唱法習(xí)慣,以便運(yùn)用正確的弓法,指法演奏出自己的風(fēng)格和味道來。通過長期實(shí)踐,積累經(jīng)驗(yàn),才能使演奏技巧日趨成熟。
我認(rèn)為,不管是作為獨(dú)奏者或伴奏者,都要互相學(xué)習(xí)與借鑒,取長補(bǔ)短,藝術(shù)追求是永無止境的,它是在不斷地創(chuàng)新,逐漸走向進(jìn)步和完美。在幾十年的演奏生涯中,我充分發(fā)揮板胡在豫劇樂隊(duì)中的領(lǐng)奏和指揮作用,相繼為幾十部優(yōu)秀傳統(tǒng)和新編歷史劇、現(xiàn)代劇演奏,參與戲曲專場和文藝晚會(huì)演出,積累了豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)和人生閱歷。我深知,通向藝術(shù)殿堂之路布滿荊棘與坎坷,我因此要付出更多的艱辛與汗水,經(jīng)歷更多的磨礪和磨練。天道酬勤,唯有對藝術(shù)孜孜不倦的追求。
總之,對傳統(tǒng)文化的傳承和創(chuàng)新,從未離開過廣大音樂工作者的嘔心瀝血的研究、探索和創(chuàng)新。時(shí)代在前進(jìn),科學(xué)在進(jìn)步。那么,作為一位演奏者,我也要與時(shí)俱進(jìn),不斷地尋求提高技能的突破口,不斷地探索、實(shí)踐,為豫劇事業(yè)的傳承和發(fā)展做出自己最大的貢獻(xiàn)。