淺談鋼琴曲《夕陽簫鼓》中對中國樂器音色的模仿

楊一超　李曉燕

【摘要】鋼琴，它作為一種西方的重要樂器，與中國的傳統(tǒng)文化相融合，出現(xiàn)了一大批根據(jù)中國古曲改編而成的鋼琴作品，如：《夕陽簫鼓》。此曲形成了特有的“中國風(fēng)格”，對中國樂器進行了高度模仿。既體現(xiàn)了自己的時代意義，又展示了自身的民族自信。本文將主要解析《夕陽簫鼓》中對中國樂器的模仿以及全曲所表達的意境。

【關(guān)鍵詞】中國古曲;鋼琴作品;《夕陽簫鼓》

【中圖分類號】J648 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標(biāo)識碼】A

一、作者介紹

黎英海是中國著名的鋼琴家和音樂教育家。他的早期創(chuàng)作受到南京解放的影響，多以革命歌曲創(chuàng)作。1952年，他創(chuàng)作了《民歌獨唱曲集》等作品，他還為《聶耳、冼星海獨唱歌曲選》配上了鋼琴伴奏，伴奏和聲優(yōu)美。1964年，黎英海進入了他的創(chuàng)作高峰期，創(chuàng)作了著名的鋼琴曲《陽關(guān)三疊》《夕陽簫鼓》等經(jīng)典作品。

二、鋼琴曲《夕陽簫鼓》的演變過程

這首曲子改編成了一首名為《春江花月夜》的古箏曲，最初于18世紀在江南地區(qū)流傳。后人認為古箏曲《春江花月夜》的音樂表現(xiàn)是來自張若虛的《春江花月夜》。1972年，黎英海先生根據(jù)琵琶古曲改編成了鋼琴獨奏曲《夕陽簫鼓》，隨后1982年，再度在原鋼琴曲上進行改編，發(fā)表了新編《夕陽簫鼓》鋼琴曲，這是黎英海本人認為更滿意的版本。下面筆者將對此版本的作品進行簡單的音樂分析。

三、鋼琴曲《夕陽簫鼓》所表達的音樂意境

黎英海改編的鋼琴曲《夕陽簫鼓》在原曲調(diào)基礎(chǔ)上做了大量的創(chuàng)造性活動，在和聲織體上更加豐富。最成功的點在于在鋼琴這一種樂器上模擬出了多種中國民族樂器的音響，極具中國特色，意境優(yōu)美，通過各種民樂的交相呼應(yīng)。全曲通過對鼓聲、簫聲以及箏聲等多種聲音的模仿描繪出一幅江上升明月的美景。

四、鋼琴曲《夕陽簫鼓》中對音色的模仿

（一）對鼓聲音色的模仿

譜例1

鼓在古代中國的各個領(lǐng)域都有著舉足輕重的地位。在此曲開篇采用了自由節(jié)奏的散板，用多個音色厚重的降B音來模仿?lián)艄牡穆曇?，以此烘托出一種醇厚的感覺。在譜例1中，雖然用的是一個音，但是節(jié)奏卻變化極大，并且有漸快的趨勢，同時力度由弱變強再漸弱。因此，在演奏時，一定要注意聲音的厚度，還有節(jié)奏變化得要自然些。力度的變化注意不僅僅是強弱，而是要注意遠近，練習(xí)時應(yīng)該將手臂放松，用力量匯聚于指尖觸碰琴鍵。這樣的處理，將鼓聲由遠及近的音色模仿得入木三分，也為后面音樂的發(fā)展進行了鋪墊。

（二）對簫聲音色的模仿

譜例2

簫是一種古代多數(shù)文人騷客貼身吹奏的樂器，音色具有典雅清幽之感，簫的聲音讓人覺得回味悠長。“倚音”是吹奏的一大特色，在吹奏“倚音”時，手指要貼鍵轉(zhuǎn)移，力量也要快速轉(zhuǎn)移至主音上。在譜例2中，右手所彈奏的音就是在模仿簫聲。因此，在彈奏時，倚音到主音一定要貼鍵到轉(zhuǎn)移，避免出現(xiàn)斷裂的現(xiàn)象，而且音量一定要控制，倚音不能太重，要起到裝飾的效果。彈奏這四個音要稍微漸強，這樣才能彈奏出簫聲悠長、恬靜之感，從而營造出夜色沁人心的意境。

（三）對古箏音色的模仿

譜例3

古箏是漢代民樂的彈撥樂器，音色優(yōu)美。古箏最具特色的演奏技巧就是“刮奏”，然而，古箏五音的“刮奏”在七音的鋼琴上無法采用同樣的方式進行演奏，因此，在彈奏鋼琴版《夕陽簫鼓》時不能進行“刮奏”，只能用手指來彈奏。就是用鋼琴來模仿古箏的“刮奏”，演奏時要彈出古箏“刮奏”的感覺。我認為，這如同流水一般的行云流水，力度上也要做到波瀾起伏，由弱到強，由遠及近，但不能將力度變化過分地夸張，而是要有銜接的變化。因此，在演奏時，應(yīng)該要注意將每一個音符連在一條線上，將音色做到統(tǒng)一，左右手要銜接自如，不能漏音和給任何重音造成樂句的斷裂。

（四）對古琴音色的模仿

譜例4

古琴是一件古老的中國樂器，其音色深沉，聲音含蓄，曲罷耐人尋味。古琴是一種“有涵養(yǎng)”的樂器，所以，在彈奏這一段的時候，我們也要做到有“涵養(yǎng)”。首先，要注意節(jié)奏平穩(wěn)，速度不宜太快，這樣才能模仿出古琴深沉的特點。再者，彈奏時聲音不能發(fā)虛，要讓音色一定要厚重一些，但不是音響上所謂的“強”，更不能出現(xiàn)尖銳的音響效果，而是一種含蓄的、沉著的力量。演奏時，手腕保持平穩(wěn)，確保彈出來的聲音音色平穩(wěn)，手臂的力量放下，并使力量凝聚于手指尖。

（五）對琵琶音色的模仿

譜例5

琵琶是中國傳統(tǒng)的彈撥樂器，“掃拂”是其最具特色的演奏方式。譜例3中就是在鋼琴中模仿出琵琶的“掃拂”。此段十分具有氣勢，而琵琶素來也是中國的“戰(zhàn)爭樂器”，古就有“葡萄美酒夜光杯，欲飲琵琶馬上催”，可見琵琶音色的氣勢之陽剛。因此，在彈奏這一段落時，一定要干脆利落，不可拖泥帶水。所以，此段的踏板一定要換得很干凈。彈奏此段時還要有一個漸強的趨勢，這不僅僅是音響上的“漸強”，還要有氣勢上的激進，這樣才能夠把琵琶的“掃拂”模仿得可圈可點。

黎英海先生所創(chuàng)作的鋼琴曲《夕陽簫鼓》通過對鼓、簫、古箏、古琴、琵琶等中國樂器的模仿，營造出一幅精妙絕倫的山水美景，從而將優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)揮得淋漓盡致，同時，借鑒了西洋化的演奏方式與技巧，使這首曲子具有極高的藝術(shù)價值，是中國鋼琴作品中一顆璀璨奪目的星。

五、結(jié)論

中國的文化背景和歷史特點決定了中國音樂的優(yōu)美動聽與與眾不同?，F(xiàn)下，根據(jù)中國古曲改編的鋼琴作品在不斷的探索中日臻完善，經(jīng)過百年的碰撞和融合，不僅巧妙地借鑒了西方音樂的優(yōu)良文化，而且繼承了本民族的精華，形成了獨特的“中國風(fēng)格”，相信在今后一定會成為世界音樂中濃墨重彩的一筆。

參考文獻

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