文/楊冰瑩
在中國近代歷史上,天津作為京畿門戶和重要的海陸樞紐,成為最早接觸外來文化的城市之一。尤其在1860年第二次鴉片戰(zhàn)爭結(jié)束之后,由于《天津條約》的簽訂,天津被迫開埠通商。西方殖民勢力在津門掠奪割據(jù)的同時,也帶來了先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)與文化觀念,推動了天津城市現(xiàn)代性的產(chǎn)生。為了應(yīng)對開埠之后華洋共處的復(fù)雜局面,自1870年起,治理“畿輔”的直隸總督兼北洋通商大臣大部分時間均駐派在天津,使這里成為清政府對外交流與洋務(wù)派推行新政的北方中心,同時也被作為研習(xí)西學(xué)、實施教育改革的主要基地。在天津,出現(xiàn)了中國第一座陸軍軍官學(xué)校(北洋武備學(xué)堂)、第一所新型公立大學(xué)(北洋大學(xué)堂)、第一個公立女子師范學(xué)校(北洋女師范學(xué)堂),等等。而早期現(xiàn)代藝術(shù)教育正是在這一歷史環(huán)境之中產(chǎn)生的,從新式學(xué)堂中的制圖課到師范學(xué)堂中的圖畫手工科,從留學(xué)海外的藝術(shù)學(xué)生到天津市立美術(shù)館的西畫研究所,共同構(gòu)成了天津現(xiàn)代藝術(shù)教育的開端。
天津最早的藝術(shù)教育是在洋務(wù)運動時期的新式學(xué)堂中誕生的。在第二次鴉片戰(zhàn)爭之后,為拯救民族于危亡,洋務(wù)派一方面大力籌建近代化的國防工業(yè)和新式軍隊,另一方面則積極培養(yǎng)“師夷長技以制夷”的人才,希望通過學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代文明實現(xiàn)救亡圖存的目的。自19世紀(jì)60至90年代,一批致力于西學(xué)的新式學(xué)堂紛紛建立,如北洋電報學(xué)堂(1880)、北洋水師學(xué)堂(1881)、總督醫(yī)院附屬醫(yī)學(xué)堂(1881)、北洋武備學(xué)堂(1885)、 北洋醫(yī)學(xué)堂(1894)、 北洋大學(xué)堂(1895)(圖1),等等。其中,北洋大學(xué)堂(初名“北洋西學(xué)學(xué)堂”)是中國第一所近代意義的大學(xué),學(xué)堂最初以美國的哈佛大學(xué)、耶魯大學(xué)為藍(lán)本,其學(xué)制、課程、教材、教法均悉仿效西方名校而設(shè)定,成為中國高等教育近代化的里程碑。
圖1 北洋大學(xué)堂正門
圖2 北洋師范學(xué)堂全體職員合影(前排右五為日本教育家中島半次郎)
圖3 河北省立女子師范學(xué)院正門
成立于1905年的北洋師范學(xué)堂培養(yǎng)出了“發(fā)展在北方的最早的藝術(shù)師資”。該學(xué)堂模仿兩江師范學(xué)堂的建制設(shè)立圖畫手工科,其中就包括素描、水彩、油畫、用器畫等西畫課程,并聘請日本教員前來任教(圖2)。同年,時任清朝天津女學(xué)事務(wù)總理的傅增湘創(chuàng)辦的北洋女師范學(xué)堂已設(shè)立圖畫課和手工勞作課,開啟了女子師范美術(shù)教育的先河。1916年,北洋女師范學(xué)堂更名為直隸第一女子師范學(xué)校,并于1926年設(shè)立美術(shù)科,增設(shè)西畫、國畫、圖案三個專用教室。在1928年,直隸第一女師更名為河北省第一女子師范學(xué)校,完成了從中等師范教育向高等師范教育的轉(zhuǎn)變,并于次年增設(shè)了省立女子師范學(xué)院(圖3)。之前的美術(shù)科成為圖畫副系,由蘇吉亨任干事,負(fù)責(zé)教學(xué)管理事務(wù),同時還聘請劉嘯巖、李鶴籌等畫家任教員。圖畫副系主要教授國畫、西畫、圖案畫和技能理論,其中西畫課程包括鉛筆畫、水彩畫、木炭畫、油畫、粉畫等;同時還有圖案技能理論、繪畫史、西畫技能理論以及色彩學(xué)、透視法,等等。自1929年至1935年是圖畫副系發(fā)展的黃金階段,在此期間共舉辦過5次展覽,其中第五次展覽匯聚了四個年級的學(xué)生作品,共計649件。其數(shù)量之多,種類之全,以致親臨現(xiàn)場的《北洋畫報》記者感嘆:“近年津市畫展殊多,固未有如此完備者。”其中西畫作品“如油、鉛、木炭、水彩,亦皆盡有”。在民國初期,天津開設(shè)西畫課程的公立和私立學(xué)校已不鮮見,除河北女師之外,還有南開中學(xué)、究真學(xué)校、女二中、工藝美術(shù)學(xué)校等。這些學(xué)校均有聘請在西洋畫創(chuàng)作方面頗具造詣的藝術(shù)家擔(dān)任教員,如李捷克、田景琦、梁寶和、竇宗樂和竇宗甘兄弟,等等。他們培養(yǎng)出的學(xué)生多有成績,成為了天津早期現(xiàn)代藝術(shù)的有生力量。
圖4 天津市立美術(shù)館館舍
圖5 天津市立美術(shù)館雕刻陳列室
圖6 天津市立美術(shù)館館刊《美術(shù)叢刊》
圖7 留學(xué)日本時期的李叔同1905年
圖9 在直隸高等學(xué)堂擔(dān)任圖繪教員時的李叔同 1910年
圖10 李叔同 裸女(修復(fù)后)油畫 1909年
圖8 直隸高等工業(yè)學(xué)堂鳥瞰圖
在天津近代教育史上,派遣學(xué)生赴海外學(xué)習(xí)亦是教育改革的一項重要舉措。自1860年至1949年間,天津經(jīng)歷了數(shù)次留學(xué)浪潮。在八國聯(lián)軍侵華戰(zhàn)爭之后,自費留學(xué)初見端倪,其所學(xué)專業(yè)亦從軍事科技轉(zhuǎn)向了文化藝術(shù)領(lǐng)域。
在這一時期,許多天津?qū)W子奔赴海外學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代藝術(shù),天津市立美術(shù)館的創(chuàng)辦者嚴(yán)智開便是其中的一員。嚴(yán)智開是天津著名教育家嚴(yán)修的第五子,他于1912年考入東京美術(shù)學(xué)校西洋畫科,師從外光派畫家藤島武二。畢業(yè)后,他又前往美國哥倫比亞大學(xué)師范學(xué)院和法國巴黎美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)。開放的視野與豐富的留學(xué)經(jīng)歷使嚴(yán)智開不僅領(lǐng)會到西方現(xiàn)代繪畫的魅力和精髓,也使他汲取了現(xiàn)代藝術(shù)教育的經(jīng)驗。在回國之后,他參照東京美術(shù)學(xué)校黑田紀(jì)念館美術(shù)研究所的模式,于1930年創(chuàng)立了天津市立美術(shù)館(圖4)。
作為中國第一座公立美術(shù)館,天津市立美術(shù)館從外觀到建制均十分符合“現(xiàn)代”標(biāo)準(zhǔn)。其整體建筑采用工業(yè)材料和現(xiàn)代主義風(fēng)格,“純彩素雅,不事浮華,藉與民眾純美之思想”。館內(nèi)設(shè)有陳列室(圖5)、講演室、會議室、習(xí)畫室、倉庫,等等,分擔(dān)展覽交流、收藏陳列、研究編輯、宣傳演講等職能。同時,嚴(yán)智開還創(chuàng)辦了館刊《美術(shù)叢刊》(圖6),用以介紹和宣傳美術(shù)館的活動和普及藝術(shù)史知識。在20世紀(jì)30年代,天津市立美術(shù)館不僅成為傳播現(xiàn)代美術(shù)精神之地,更是“提倡與普及藝術(shù)教育,造就藝術(shù)人才”的重要場所。在美術(shù)館中開設(shè)有中、西畫研究所,篆刻研究會,美術(shù)教員進(jìn)修班等各種研究班。其中,西畫研究所的課程分為實習(xí)主科和理論副科,前者主要學(xué)習(xí)素描、色彩、色粉畫;后者則包括透視學(xué)、美術(shù)史、解剖學(xué)、色彩學(xué)、理論等,學(xué)制為三年。任職于西畫研究所的教員也大多畢業(yè)于國內(nèi)外著名院校的西畫專業(yè),例如汪洋洋與嚴(yán)智開是東京美術(shù)學(xué)校的同學(xué),也是“中華美術(shù)會”的成員,參加過白馬會第13回展覽,并出版有西洋畫教材《洋畫指南》;劉嘯巖曾留學(xué)于德國柏林國立美術(shù)學(xué)校,精研西方繪畫七年有余;全賡靖畢業(yè)于北平女子洋畫學(xué)校,是著名油畫家衛(wèi)天霖的得意弟子,二人曾在北京東城青年會舉辦過聯(lián)展“春花展覽會”。此外還有陳藝如、潘元牧、楊宗敏等優(yōu)秀教師。許多杰出的天津藝術(shù)家,如劉繼卣、金力吾、汪子美、靳夕、馮玉琪、郭鴻勛等都曾在西畫研究所學(xué)習(xí)過。
除了舉辦展覽和研究班之外,嚴(yán)智開還計劃定期在美術(shù)館舉辦講座。1939年,在經(jīng)費不足的情況下,美術(shù)館依然設(shè)法聘請專家學(xué)者在天津市廣播電臺舉辦了數(shù)次公開講演,竭盡所能推進(jìn)“美術(shù)民眾化”,“牖進(jìn)民眾以理智,使趨向于善……陶冶性靈于不覺,使人類品性自然趨向清高”。即使在抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)之后,美術(shù)館的工作仍未停止,西畫研究所也依然堅持教學(xué)活動。據(jù)馮玉琪回憶:“當(dāng)時天津美術(shù)界正流行馬蒂斯、塞尚的畫風(fēng),我的啟蒙老師就是專門學(xué)馬蒂斯的。最初我只是星期天去上課,1948至1949年考大學(xué)之前,則全天學(xué)習(xí),這時我所接觸的都是現(xiàn)代藝術(shù)。”可以說,自創(chuàng)立之初直至中華人民共和國成立,天津市立美術(shù)館都保持著作為現(xiàn)代藝術(shù)啟蒙和傳播中心的地位,它在早期現(xiàn)代藝術(shù)教育的普及和發(fā)展中起到了不可替代的作用。
圖11 李叔同 自畫像 油畫 1911年
圖12 李駱公 21號自畫像 油畫 1942—1944年
在天津現(xiàn)代藝術(shù)教育的形成過程中,學(xué)界普遍認(rèn)為“三李”的作用不可忽視。這“三李”即李叔同、李駱公、李文珍。李叔同被譽為“由天津走向世界的第一人”,他不僅是中國早期油畫的開拓者,更是現(xiàn)代藝術(shù)教育的先驅(qū)(圖7)。1905年,李叔同東渡日本,并于次年9月考入東京美術(shù)學(xué)校西洋畫科。由于師從黑田清輝、藤島武二、中村不折等日本外光派的中堅人物,李叔同的油畫作品具有明顯的印象派的特點。他擅長表現(xiàn)空氣感與外光感,筆觸瀟灑細(xì)碎,補色關(guān)系清晰(圖8、9)。其作品因風(fēng)格前衛(wèi)大膽,受到《都新聞》《美術(shù)新報》《校友會月報》等多家日本媒體的報道和贊譽,這在當(dāng)時的中國留學(xué)生中是極其罕見的。
在日本留學(xué)期間,李叔同也十分關(guān)注天津新型教育的發(fā)展。他與在直隸高等工業(yè)學(xué)堂任職的趙元禮、周嘯麟交情甚篤,常有書信往來,還曾介紹上海城東女學(xué)校長楊白民來津參觀學(xué)務(wù)。在1911年畢業(yè)回國之后,他應(yīng)周嘯麟之邀,受聘成為直隸高等工業(yè)學(xué)堂的圖繪教員(圖10、11),教授用器畫、鉛筆畫、水彩畫等課程。對于李叔同而言,圖畫不僅是一門實用學(xué)科,更具有啟蒙意義,因為修習(xí)圖畫可以“養(yǎng)成綿密之注意,銳敏之觀察,確實之知識,強健之記憶,著實之想象,健全之判斷,高尚之審美心”,這與蔡元培的美育思想不謀而合。同時,由于深受康有為 “合中西而為畫學(xué)新紀(jì)元”的思想的影響,李叔同提倡在教學(xué)中借鑒和融合西洋畫的新技法。自1911年起,他先后發(fā)表了《西洋畫法》《石膏模型用法》《水彩畫略論》等文章,將西方繪畫的材料和技巧推介給國人;同時,他還指出東西方繪畫雖風(fēng)格迥異,但在形神一致的藝術(shù)追求上是殊途同歸的,因此二者應(yīng)相互借鑒,而藝術(shù)創(chuàng)作者更應(yīng)以一種開放包容、與時俱進(jìn)的心態(tài)看待文化差異與新生事物。這一思想對后世影響深遠(yuǎn),正如呂鳳子所說:“李先生應(yīng)是民國以來第一位正式把西洋繪畫思想引介于我國的。”而后的劉海粟、徐悲鴻等均是受其影響,而成為中國傳統(tǒng)繪畫改良運動的推動者。在1912年,李叔同因家中突遭變故而不得不離開天津,前往上海。然而正是在短暫的天津時期,他播下了現(xiàn)代藝術(shù)教育的火種;正是在天津的新式學(xué)堂中,“他才正式擔(dān)當(dāng)起借鑒和推廣西洋藝術(shù)先行者的角色”。
2.3 術(shù)前準(zhǔn)備 術(shù)前3 d給予流質(zhì)飲食。手術(shù)前晚做好腸道及術(shù)區(qū)皮膚準(zhǔn)備,清潔灌腸、床上擦浴、供皮區(qū)及受皮區(qū)備皮。術(shù)日當(dāng)天禁食。
與李叔同相比,李駱公和李文珍在現(xiàn)代藝術(shù)教育領(lǐng)域的知名度則遠(yuǎn)不及前者。長期以來,李駱公在國內(nèi)美術(shù)界是以書法篆刻而聞名的,直至近年方有學(xué)者開始關(guān)注其早年的現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)作。事實上,自1936年李駱公就開始學(xué)習(xí)西洋畫,先后就讀于上海美專和日本大學(xué)繪畫專攻科,師從劉海粟、關(guān)良、倪貽德以及日本現(xiàn)代派畫家野口彌太郎、豬熊弦一郎和里勝見藏等。在青年時代,他的作品就已形成了鮮明強烈的野獸派風(fēng)格,“有著構(gòu)成的力,素樸而厚重的色彩,粗線條的硬性的筆觸”(倪貽德語)(圖12、13)。1949年,時任天津美協(xié)副主席的李駱公應(yīng)邀為河北師范學(xué)院組建美術(shù)系(即天津美術(shù)學(xué)院的前身)。由于早年在上海美專和日本學(xué)習(xí)的經(jīng)歷,李駱公一方面十分注重實物寫生,常帶學(xué)生下鄉(xiāng)采風(fēng),另一方面則強調(diào)個性表達(dá)和風(fēng)格創(chuàng)新,提倡學(xué)生進(jìn)行美術(shù)理論學(xué)習(xí)和獨立思考。在教學(xué)過程中,他始終秉承油畫民族化的理想,認(rèn)為現(xiàn)代油畫“需注重形式美,應(yīng)走民族化的道路”。這些觀念,后來在天津美術(shù)學(xué)院油畫系教學(xué)中得以傳承。
圖13 李駱公 哈爾濱街景五 油畫 1945—1947年
圖15 李文珍 青島 油畫 1978年
與李駱公同一時代的李文珍亦是對天津現(xiàn)代藝術(shù)教育具有突出貢獻(xiàn)的人物,但卻鮮少得到學(xué)界的關(guān)注。李文珍在20世紀(jì)30年代就學(xué)于北平藝專,后進(jìn)入日本油畫大師橫山映兒創(chuàng)辦的東方美術(shù)研究院讀研究生。其畫用色大膽,筆法狂放,無論人物或靜物皆極具爆發(fā)力,是典型的表現(xiàn)主義風(fēng)格(圖14、15)。其師橫山映兒對李文珍評價頗高,認(rèn)為他是“一個具有藝術(shù)天才的學(xué)生”;他的同學(xué)、后來擔(dān)任日本現(xiàn)代美術(shù)家協(xié)會會長的三浦勝治也盛贊他“每個細(xì)胞都是藝術(shù)元素造成的。他的藝術(shù)放在世界任何一個美術(shù)館里,都不會遜色”。然而,李文珍在回到天津之后,卻選擇在第十六中學(xué)(今耀華中學(xué))任教,將其主要精力投入到了默默無聞的基礎(chǔ)美術(shù)教育之中。1954年,李文珍在十六中創(chuàng)辦美術(shù)組,主要面向初高中學(xué)生,傳授素描、色彩、石膏寫生等繪畫技法。在教學(xué)過程中,他注重引導(dǎo)學(xué)生的個性發(fā)展,鼓勵他們用“天真的眼睛”去認(rèn)識世界,不被陳規(guī)戒律所束縛。這種獨特而自由的教學(xué)方法培養(yǎng)出了一批優(yōu)秀的畢業(yè)生,如汲成、周菱、劉秉江、周蘋、王公懿等;還有許多慕名前來求教的青年畫家,如廣軍、顏鐵良、張勝等。其大弟子汲成考入中央美術(shù)學(xué)院,畢業(yè)后在天津美院任教。在20世紀(jì)80年代,汲成對表現(xiàn)性油畫的形式探索又啟發(fā)了一批年輕的藝術(shù)家,他們組成了“鳴社”“十個‘.’”“無花果”“BT5”等前衛(wèi)藝術(shù)團體,成為了天津現(xiàn)代藝術(shù)的新生力量。1993年,汲成與張世范在天津美院創(chuàng)辦了油畫高研班,使得李文珍注重個性自由的藝術(shù)觀念和表現(xiàn)主義創(chuàng)作風(fēng)格在高校美術(shù)教育中得以延續(xù)。
天津早期現(xiàn)代藝術(shù)教育是在西學(xué)東漸與救亡圖存的思潮中產(chǎn)生的。較之于國內(nèi)大多數(shù)城市,無論是教學(xué)方法、教育觀念抑或管理機制,天津的藝術(shù)教育都更早地體現(xiàn)出了現(xiàn)代化的傾向。從“實業(yè)救國”到“美育救國”,從圖畫科到美術(shù)系,從新式學(xué)堂到公立高校,天津早期現(xiàn)代藝術(shù)教育的發(fā)展也是近代中國美育歷史的縮影。它一方面體現(xiàn)了借助西方先進(jìn)文化謀求民族自強的迫切愿望,另一方面則成為孕育藝術(shù)“現(xiàn)代性”的搖籃,更為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)教育提供了有益的范本。
圖14 李文珍 美人蕉 油畫 1965年
注釋: