文人心境 具古以化
——讀趙文火的山水畫(huà)

文/吳利民

趙文火

1963年生，浙江桐鄉(xiāng)人，宋太祖三十四代孫?；B(niǎo)師承岳石塵，山水師承曹文馳。結(jié)業(yè)于清華美術(shù)學(xué)院施云翔彩墨山水高研班，得美術(shù)評(píng)論家、畫(huà)家舒士俊指導(dǎo)。國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，中國(guó)美術(shù)研究協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)文化管理學(xué)會(huì)會(huì)員，中國(guó)國(guó)畫(huà)家協(xié)會(huì)會(huì)員，浙江省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，黃賓虹藝術(shù)研究會(huì)副會(huì)長(zhǎng)，北京東方翰林書(shū)畫(huà)院高級(jí)畫(huà)師，浙江當(dāng)代中國(guó)畫(huà)研究院特聘研究員，嘉興畫(huà)院特聘畫(huà)師。

匡廬煙云75cm×130cm 紙本設(shè)色 2019年

清遠(yuǎn) 120cm×45cm 紙本設(shè)色 2017年

中國(guó)山水畫(huà)歷史悠久，積淀豐厚，在表現(xiàn)體裁、章法、風(fēng)格流派、筆墨意趣等方面都形成了獨(dú)有藝術(shù)特色和文化內(nèi)涵。水墨山水畫(huà)已然成為中國(guó)山水畫(huà)的主流，代表著中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承。對(duì)于中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展，近年來(lái)討論爭(zhēng)論不少，討論的核心是中國(guó)山水畫(huà)到底向何處去？中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展已經(jīng)成為許多畫(huà)家、學(xué)者探討的新課題。山水畫(huà)的發(fā)展一方面離不開(kāi)傳統(tǒng)的繼承，另一方面又需要畫(huà)家在創(chuàng)作實(shí)踐中，在創(chuàng)新意境的表達(dá)、筆墨章法的活用和藝術(shù)精神的傳播，這兩方面的融合中探索新的路徑。就此而言，趙文火多年來(lái)的藝術(shù)探索，在傳承和開(kāi)拓兩方面同時(shí)著力，形成了中國(guó)山水畫(huà)獨(dú)特的意境表達(dá)，形成了獨(dú)特的筆墨語(yǔ)言，寫(xiě)出了個(gè)人熱愛(ài)祖國(guó)山水的真摯情懷。長(zhǎng)期的創(chuàng)作實(shí)踐，讓他實(shí)現(xiàn)了行萬(wàn)里路與讀萬(wàn)卷書(shū)并重，創(chuàng)作中學(xué)養(yǎng)與畫(huà)藝相融。他的代表作和近年的新作，讓人看到了他自成風(fēng)格的藝術(shù)氣象和孜孜不倦的藝術(shù)精神。

縱觀趙文火的創(chuàng)作歷程，可以看到他對(duì)祖國(guó)山水由衷的熱愛(ài)。每年他都抽出大量時(shí)間去祖國(guó)的名山大川游歷寫(xiě)生，他堅(jiān)信創(chuàng)作要有生活，山水畫(huà)的創(chuàng)作一定要有身臨其境的經(jīng)歷，要有切身體會(huì)。他在游歷中感受祖國(guó)山水的壯麗、秀美，在游歷中升華對(duì)祖國(guó)山水的熱愛(ài)，在游歷中去激發(fā)創(chuàng)作的激情。這種游歷中產(chǎn)生的激情，更激發(fā)了他鉆研中國(guó)山水畫(huà)中所包含的人文精神，他去鉆研王維的詩(shī)畫(huà)，去體會(huì)南“宗北派山”水的不同意境，去體會(huì)《富春山居圖》的境界。他在游歷中去實(shí)踐“搜盡奇峰打草稿”。近十年來(lái)，趙文火懷著一顆詩(shī)心，游富春江、新安江和長(zhǎng)江三峽；訪武夷山、龍虎山、武當(dāng)山、神龍架、青城山；登廬山、進(jìn)四明山、浙西大峽谷；覓太湖源頭、錢(qián)江源頭；并三上九華山和三清山；五上黃山，九上雁蕩；特別是近兩年先后兩次去了華山、泰山、嵩山、峨眉山、五臺(tái)山等地采風(fēng)。在走訪各地山水中，搜集了大量素材，創(chuàng)作了大量作品。他用了四年時(shí)間走遍三山五岳，正是因?yàn)樗麑?duì)祖國(guó)山山水水的熱愛(ài)，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)人文精神的熱愛(ài)和藝術(shù)創(chuàng)作的新追求，讓我們可以看到，無(wú)論是寫(xiě)生作品還是創(chuàng)作作品，他追求的是筆墨的精致華美和濃濃的生活詩(shī)意，傳遞的是他感悟到的大自然博大精深的豐富內(nèi)涵。

縱觀趙文火的創(chuàng)作歷程，我們可以看到他對(duì)中國(guó)人文精神的熱愛(ài)和傳承。中國(guó)畫(huà)歷來(lái)一直受“儒”“道”“釋”思想的影響，“元四家”也不例外，他們依然將儒家的人生信守和道家的無(wú)為哲學(xué)、佛家的空寂觀念融合在一起，對(duì)現(xiàn)實(shí)人生實(shí)現(xiàn)了超現(xiàn)實(shí)的思考，投身于自然大化，使精神與天地合一，以求得自我人格的完善和精神的慰藉，他們的藝術(shù)往往帶有強(qiáng)烈的主體意識(shí)，故而他們的作品都表現(xiàn)出失落文人濃重的虛無(wú)和空寂的意念，蘊(yùn)含著清高和孤傲的品性。趙文火能在學(xué)古之時(shí)，又勇于開(kāi)拓、勤于創(chuàng)新，追求一種他所向往的有詩(shī)情畫(huà)意的抒情性意境氛圍。我們看到，他學(xué)清初“四王”，在布局中，卻有意識(shí)地規(guī)避了壅塞、堆疊和刻板，而勉力去追求一種勁中見(jiàn)秀，瀟灑逸然，富于詩(shī)意的抒情氛圍。古人畫(huà)云水，常用留白和勾線之法來(lái)處理，而趙文火則連接了西畫(huà)的手法，運(yùn)用渲染之法，筆筆畫(huà)出云水的縹緲流動(dòng)之感，給畫(huà)面帶來(lái)富于動(dòng)感的生氣和活力。這樣的處理，在視覺(jué)上更有實(shí)感，更厚重，也更有生活的真實(shí)之感。在《層峰欲斷處》《秋亭嘉樹(shù)圖》《晨鐘驚花鳥(niǎo)飛》等一些畫(huà)作中，均讓人既可感受到流溢畫(huà)面的盎然古意，又可領(lǐng)略到散發(fā)著時(shí)代光彩的抒情意味。近年來(lái)他努力向山水畫(huà)名家學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)中思考，他從黃賓虹、張大千等大師作品中吸取營(yíng)養(yǎng)，在跟隨曹文馳的寫(xiě)生實(shí)踐之中學(xué)習(xí)筆墨的運(yùn)用。特別是黃賓虹藝術(shù)精神對(duì)他的影響頗深。賓虹大師云：藝術(shù)流傳，在精神不在形貌，貌可學(xué)而至，精神由領(lǐng)悟而生?！敖奖救绠?huà)，內(nèi)美靜中參；人巧奪天工，剪裁青出藍(lán)”使他領(lǐng)悟到，實(shí)景寫(xiě)生，并非只是取其山水之貌，更主要的，是要在自己感悟到的山川特有的品性之中去尋覓靈感，并準(zhǔn)確地運(yùn)用豐富的藝術(shù)語(yǔ)言，將自己的這種文化感受巧妙地傳遞出來(lái)。我們從他的一些近作中看到，雖然是寫(xiě)生，與實(shí)景相比，常是似是而非，又似非而是。但是，黃山的宏偉磅礴，華山的險(xiǎn)峻奇?zhèn)?，武夷山的清峻高邁，三清山的雄峻高爽，廬山的神秘勁秀，青城山的蔥郁玄深，雁蕩山的蒼郁渾厚，太湖源的靈活秀潤(rùn)，富春江的秀美多變……在他的筆下，無(wú)不都是生動(dòng)、準(zhǔn)確、細(xì)膩地顯現(xiàn)了出來(lái)。這里，我們讀到了山川的品格，同時(shí)，也感受到了畫(huà)家面對(duì)山水時(shí)的澎湃心情。

初陽(yáng) 182cm×80cm 紙本設(shè)色 2018年

巴山新雨 130cm×80cm 紙本設(shè)色 2019年

春江一曲 60cm×155cm 紙本設(shè)色 2018年

劍池留云 140cm×85cm 紙本設(shè)色 2019年

眉山秋色醉翻天 182cm×70cm 紙本設(shè)色 2018年

縱觀趙文火的創(chuàng)作，可以看到他在繼承傳統(tǒng)的同時(shí)非常注重技法上的創(chuàng)新。從他近期創(chuàng)作的作品中我們可以看到山水畫(huà)中的“勢(shì)”“境”和“韻”的與眾不同。他在作品中非常注意“勢(shì)”的營(yíng)造，他用多年學(xué)習(xí)的深厚基礎(chǔ)知識(shí)，營(yíng)造主體的宏大氣勢(shì)；他用自己寫(xiě)生的心得勾勒出豁然開(kāi)朗的視野；以小中見(jiàn)大的視角，構(gòu)造出富有沖擊力的畫(huà)面；他常用長(zhǎng)線條去表現(xiàn)山中之水的幽長(zhǎng)和飛流直下之勢(shì)。他在作品中非常善于“境”的營(yíng)造，他善于用樹(shù)木的細(xì)描營(yíng)造萬(wàn)徑人蹤滅之境，善于用山澗匯聚成溪襯托千山鳥(niǎo)飛絕之幽，他用畫(huà)面留白的處理讓人感到山水的遠(yuǎn)。他在作品中還非常注重“韻”的營(yíng)造，他用筆墨營(yíng)造出氤氳之氣，這種韻的營(yíng)造讓畫(huà)面有一種靈動(dòng)的感覺(jué)，讓他的作品形成了自己的特色。其作品特色的形成完全得益于他對(duì)技法的鉆研和在傳承中的大膽創(chuàng)新。他近年創(chuàng)作中的筆墨由先前的偏向?qū)憣?shí)而漸趨強(qiáng)化寫(xiě)意。用筆用墨，由絢麗而歸于平淡，由繁茂而趨向簡(jiǎn)約，由精致而走向曠達(dá)。畫(huà)面多見(jiàn)大線條、大起伏的交錯(cuò)，筆墨突出大點(diǎn)大面的組合。這些作品，意境宏邁，遼闊大氣，墨含機(jī)趣，靈活通透。近期創(chuàng)作的《春江一曲》《清遠(yuǎn)》等作品就屬此類(lèi)。在這些作品中，不再追求自然景觀的刻意再現(xiàn)，而是在融進(jìn)人文因素、生存態(tài)度、文化心情上下功夫，重視對(duì)于即時(shí)文化心境的植入和傳遞。看得出來(lái)，他力求要使山水和人文在形而上層面上有一種連接、傳遞和表達(dá)。在此，筆墨已不僅僅是一種形式，同時(shí)是一種內(nèi)容。透過(guò)筆墨，可讓人意會(huì)到，有一種剛勁和靈秀的氣質(zhì)在此融合；可意會(huì)到，有一種樂(lè)觀開(kāi)朗、幽默倔強(qiáng)的文化精神游蕩其間。這是他筆墨升華的一種可喜現(xiàn)象。

眾所周知，任何藝術(shù)門(mén)類(lèi)的突破離不開(kāi)藝術(shù)家個(gè)體的突破，藝術(shù)家的創(chuàng)作道路、審美取向，均會(huì)受制于所處時(shí)代的影響，以及與他們的人文修養(yǎng)、個(gè)性性格的趨從分不開(kāi)。趙文火曠達(dá)大氣、灑脫空靈、勁中含秀、蒼郁簡(jiǎn)約的畫(huà)風(fēng)新追求，與他自小就受到熏陶的浙越地域的文化人格精神是相通的。而這種剛健中見(jiàn)秀潤(rùn)的筆墨特色，也正是他的氣質(zhì)、稟賦，乃至人生際遇的最忠實(shí)的顯現(xiàn)。既是對(duì)大自然勃勃生機(jī)的一種體認(rèn)，又是繼承浙越人文化積淀、以心畫(huà)景的一種藝術(shù)寫(xiě)照。盡管這幾年他在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上取得驕人的進(jìn)步，但他始終覺(jué)得簡(jiǎn)單的技法提升已經(jīng)不足以支撐藝術(shù)上的突破，更重要的是在回歸本源、師法自然的同時(shí)，要更加鉆研博大精深的傳統(tǒng)文化，從傳統(tǒng)文化中獲取更多的力量，更多的藝術(shù)自覺(jué)，更多的藝術(shù)思想。而他這種努力的方向或許正是中國(guó)山水畫(huà)走向未來(lái)，獲得突破的一個(gè)重要的選項(xiàng)。我們相信趙文火在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上一定會(huì)走得更穩(wěn)更遠(yuǎn)。