簡述電影藝術(shù)與電影音樂的發(fā)展

摘要：隨著科技與經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，電影藝術(shù)得到了蓬勃發(fā)展。電影藝術(shù)在一百多年的發(fā)展中，配樂成了電影中不可或缺的重要部分。將音樂植入到電影中，與電影的劇情相輔相成，不僅能夠傳達(dá)音樂中想要表達(dá)的東西，而且能深入地體現(xiàn)演員的內(nèi)心反映以及對劇情的推動。

關(guān)鍵詞：電影藝術(shù) 發(fā)展 音樂

一、電影藝術(shù)與電影音樂的發(fā)展

最早的電影只有影像并沒有音樂，但是當(dāng)時已經(jīng)存在留聲機(jī)。由于技術(shù)與科技的限制，最早的電影只能是黑白的無聲電影，沒有聲音，整個影片的劇情完全就是靠演員的動作形態(tài)表演，這只能表現(xiàn)一些大方向的東西，像內(nèi)心情感這些細(xì)微的東西就無從表現(xiàn)出來，所以，初期的電影藝術(shù)所表現(xiàn)的東西比較單一。例如卓別林的電影《摩登時代》，這部電影也是無聲電影末期之作，電影所表達(dá)的東西比較單一，以喜劇為主，卓別林依靠自己高超的演技以及自身超人的幽默風(fēng)趣，使得這部電影成了經(jīng)典之作。雖然無聲電影也有這樣的經(jīng)典作品，但是人們還是無法就這樣滿足對電影藝術(shù)的追求，無聲電影依舊是存在自身缺陷的。沒有劇情的盤旋起伏，這個缺陷是很致命的。這時，一部分人開始想象用音樂來彌補(bǔ)這一缺陷，聲音和影像是兩個不沖突的東西，聲音與電影能夠形成良好的互補(bǔ)，可以有效指引電影劇情的發(fā)展。這時，一大批電影藝術(shù)工作者開始用音樂給電影添加色彩，這意味著無聲時代的結(jié)束。

伴隨著科技的進(jìn)步和人們思想的創(chuàng)新，1927年，第一部有聲電影《爵士歌王》上映了。這部電影采用了同期聲錄制技術(shù)，是第一部真正意義上的有聲電影，它成就了電影與音樂的真正結(jié)合。這部電影一經(jīng)推出就獲得了廣大觀眾的好評，也意味著電影藝術(shù)走上了有聲的路程，大批的音樂制作人也開始投入到電影音樂的創(chuàng)作中，使得電影音樂從一個伴奏模式走向了原創(chuàng)音樂的模式。這時，各種音樂形式蓬勃發(fā)展，民族元素、流行元素、電子音樂元素等眾多音樂元素積極地涌現(xiàn)出來，使得電影音樂逐步走向完善。

二、電影音樂在發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新

有聲電影經(jīng)過了近百年的發(fā)展，電影音樂已經(jīng)成了電影藝術(shù)不可或缺的部分，已經(jīng)不是影像與音樂結(jié)合這種性質(zhì)了，二者如果缺一就不能被稱之為電影藝術(shù)。一部優(yōu)秀的電影，其音樂也是非常優(yōu)秀的。因?yàn)橐粋€完美的劇情需要一個完美的音樂來襯托和推動，而音樂所具有的獨(dú)特的情感表現(xiàn)形式是其他藝術(shù)形式無法替代的。音樂獨(dú)特的藝術(shù)感染力能震撼人們的心靈，能宣泄人們的情緒。例如，電影《辛德勒的名單》中同名主題曲《辛德勒的名單》，是由著名電影音樂制作人約翰·威廉姆斯為此電影專門編寫的一首曲子。電影以二戰(zhàn)為背景，講述了一名德國黑心商人想借助戰(zhàn)爭發(fā)一筆橫財，看到納粹軍官屠殺猶太人的慘象，內(nèi)心的良知被喚醒，傾盡所有救出了1100多名猶太人。主題曲《辛德勒的名單》旋律悠長，曲子以小提琴和鋼琴兩件樂器為主，小提琴悠長的旋律好像在講述主人公看到納粹的一切暴行以后內(nèi)心的變化，整首曲子如泣如訴，傾訴著主人公無奈而又可悲的情景，深刻地描繪出主人公心理活動的畫面。這一首電影配樂深深地震撼了觀眾的內(nèi)心，這首作品默默地記錄下了那些悲傷的故事。

以往的電影配樂一般以帶詞的歌曲為主，例如《泰坦尼克號》的主題曲《my heart will go on》伴隨女主人公的哼唱讓觀者銘記于心。與沒有歌詞的《辛德勒的名單》相比，《辛德勒的名單》這首純音樂作為主題曲是電影音樂的一大創(chuàng)新，也是電影音樂的進(jìn)步。藝術(shù)在發(fā)展中只有創(chuàng)新才能走得更遠(yuǎn)，創(chuàng)新是由藝術(shù)的內(nèi)容所決定的，藝術(shù)是生活的反映，生活是發(fā)展的，因此，反映生活的藝術(shù)不能停滯不前。在兩部表達(dá)內(nèi)容不同的電影里面，《辛德勒的名單》這部電影用純音樂來做主題曲，只有音樂沒有歌詞卻更深刻地描繪了電影的主題，這也是電影音樂在發(fā)展中的一種創(chuàng)新。

三、結(jié)語

綜上所述，在電影藝術(shù)的發(fā)展歷程中，電影藝術(shù)和電影音樂從起初的懵懂發(fā)展到今天的繁榮，雖然受到了經(jīng)濟(jì)和科學(xué)技術(shù)等因素的影響，但人們還是不斷地將它完善革新。在21世紀(jì)的今天，任何藝術(shù)的發(fā)展都離不開繼承和創(chuàng)新，只有不斷在繼承中創(chuàng)新才能走得更遠(yuǎn)。

（作者簡介：李紫焬，男，云南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院2017級碩士研究生在讀，研究方向：鋼琴）（責(zé)任編輯 劉月嬌）