手工上色讓照片更獨特

吳靖

1839年，攝影術(shù)的發(fā)明，革命性地改變了人們感知和記錄世界的方法。達(dá)蓋爾攝影法和塔爾博特的卡羅式攝影法誕生，尤其英國人塔爾博特用底片保留并復(fù)制影像方法的發(fā)明，給了人們二次創(chuàng)作的可能性，攝影才能成為一門藝術(shù)。

01 銀鹽紙基手工上色，1950至1953年生產(chǎn)的德國奧迪DKW，汽車在郊外，解彩鳳上色

02 銀鹽紙基手工上色。1837年，達(dá)蓋爾在工作室內(nèi)用自然光拍攝了《畫室》，這幅照片是存世最早的“達(dá)蓋爾銀版法”照片，也是世界上第一幅靜物照片。張志賢上色

但一開始，照片中顏色的缺席被視為一種遺憾。比如早期攝影發(fā)展的起源之一來自照相館肖像業(yè)務(wù)的興起，起初只是黑白照片，后來為了追求更真實的效果，人們將眼光投向了寫實和藝術(shù)效果更勝一籌的手工上色彩色照片。

手工上色即主要通過后期染色或者繪制，讓照片看起來真實、生動，更具藝術(shù)性。后來，在將攝影提升到藝術(shù)層面的畫意攝影運動中，人們普遍地接受了通過對照片進(jìn)行后期加工來達(dá)到藝術(shù)家想要的效果，以滿足收藏者對藏品獨特性的要求。1889年，自然攝影的出現(xiàn)，攝影開始作為一門獨立的藝術(shù)形式存在。記錄和表達(dá)是攝影的兩大功能，色彩是其中重要的表現(xiàn)手段之一。但受當(dāng)時的技術(shù)和成本限制，各種彩色處理技術(shù)在那個時代并未得到普及，即便是在1907年盧米埃爾兄弟發(fā)明了奧托克羅姆玻璃正片之后。19世紀(jì)下半葉至20世紀(jì)，人們都在致力于尋找可行的辦法。這其間，手工上色被認(rèn)為是讓肖像以及一些風(fēng)光，甚至紀(jì)實照片的蒼白色調(diào)變得鮮活，提升作品的美學(xué)效果和感染力的重要手段。

中國攝影發(fā)展也不例外。上色照片在中國發(fā)展的初期，許多從業(yè)者都是從畫像師轉(zhuǎn)行而來，他們利用自己原先擅長的繪畫手法給黑白照片手工上色。1960年代，在一些中國對外開放的通商口岸，已有外國人前來開設(shè)照相館。其中意大利攝影師菲利斯·比托（Felice Beato）的上色照片影像逼真、惟妙惟肖，在東方市場大受歡迎。1866年，在上海從事影像拍攝的英國人威廉·桑德斯（William Saunders）使用手工上色技術(shù)，制作了一系列上海風(fēng)俗與肖像照片，被公認(rèn)為是這一時期最經(jīng)典的肖像作品之一。

03 銀鹽紙基手工上色，殷孟珍攝影/吳其龍上色

04 銀鹽紙基手工上色，演員孫道臨，姚經(jīng)才攝影/吳壬麟上色

20世紀(jì)初，在中國一些大城市，照相館逐漸增多，人們對照相留影的社會需求日益加大，越來越多的人不但留影，還要將黑白照片上色，這在客觀上推動了早期中國照片手工上色技藝的發(fā)展。1920～1930年代，手工上色照片在上海備受歡迎。1950年代，上海遷京中國照相館的黃日華、吳壬麟兩位老師傅將照片手工上色的理論系統(tǒng)化、書面化，并在北京及全國的同業(yè)人員中開設(shè)技校傳授技藝、授予職稱，做到傳承有脈，后繼有人，也使我國的黑白照片上色水平，在彩色照片來臨前的那個短暫時期有了顯著的提升。這其中許多專業(yè)的技術(shù)人員，比如吳其龍、徐錦明、柳鑫、解彩鳳、張志賢老師等，都是那個時期的杰出人才和傳承者。他們將青春奉獻(xiàn)給了至今已經(jīng)快要失傳了的這門亟需“搶救”的技藝。

當(dāng)今世界，攝影技術(shù)高速發(fā)展，彩色影像唾手可得，各種效果可用電腦和專門的軟件來實現(xiàn)。影像藝術(shù)的百花齊放，創(chuàng)作形式和表達(dá)方法色彩紛呈，在這種環(huán)境下，出于對傳統(tǒng)工藝的尊重和興趣回歸，促使一些當(dāng)代攝影師采用手工上色的方法創(chuàng)作，是一個值得深入思考的問題。

繪畫和攝影的關(guān)系以及混合創(chuàng)作的可能性不斷被探索和實踐，攝影的“表達(dá)”功能越來越被人們發(fā)揮到極致。德國文學(xué)家歌德曾說過：“大藝術(shù)家制定美，而不是接受現(xiàn)成的美?！睆倪@個角度講，攝影和繪畫固然是相對獨立的兩種藝術(shù)，但當(dāng)二者融合時卻綻放出奇異的美。被攝畫面瞬間的唯一性和繪畫作品的不可復(fù)制性在同一幅作品中得到了統(tǒng)一，這也是其他藝術(shù)品無法企及的價值之所在。

同時，手工上色表達(dá)了作者內(nèi)心的構(gòu)思和色彩層次，無法被機械化、程序化，每一幅作品都不會相同。好的作品都需要由有一定經(jīng)驗積累和藝術(shù)積淀的人來完成。因此，作為技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)晶、唯一之唯一的存在，讓手工上色藝術(shù)品具備了其自身獨特的價值。

05 銀鹽紙基手工上色，電影《方帽子》大幅上色劇照

06 銀鹽紙基手工上色，阿爾伯特愛因斯坦肖像，解彩鳳上色

07 法國雕塑家奧古斯特羅丹在他的工作室，解彩鳳上色

6月19日至8月16日，北京晶麗達(dá)國際影像圖書館以攝影學(xué)術(shù)研究與傳統(tǒng)工藝搶救創(chuàng)新為目的，舉辦了一次手工上色作品特展。展覽展出的近百幅作品，讓手工上色這一影像表達(dá)方式再次走到大眾面前。本文刊發(fā)的作品均來自此展覽，方便讀者對手工上色照片能夠有較為直觀的認(rèn)識。

08 巴黎圣母院和塞納河，解彩鳳上色

09 莫奈花園和日本橋，解彩鳳上色

10 晶麗達(dá)國際影像圖書館手工上色學(xué)習(xí)班學(xué)員習(xí)作