張 鵬 (山東工藝美術(shù)學(xué)院 數(shù)字藝術(shù)與傳媒學(xué)院,山東 濟(jì)南 250014)
在經(jīng)過(guò)了《小門(mén)神》(2016)、《阿唐奇遇》(2017)和《貓與桃花源》(2018)三部充滿了濃郁中國(guó)風(fēng)的動(dòng)畫(huà)電影的積淀后,追光動(dòng)畫(huà)又聯(lián)合美國(guó)的華納兄弟推出了同樣被打上了民族美學(xué)烙印的《白蛇:緣起》(2019),又一次給予了觀眾驚喜。而值得慶幸的是,相較于之前三部作品,《白蛇:緣起》獲得了更為強(qiáng)烈的反響與高達(dá)4億的票房收入,讓人們?cè)诂F(xiàn)象級(jí)的《西游記之大圣歸來(lái)》(2015)之后,再次認(rèn)可了中國(guó)當(dāng)下動(dòng)漫發(fā)展的水準(zhǔn),甚至被認(rèn)為是繼“中國(guó)學(xué)派”之后新型民族美學(xué)風(fēng)格的確立。
20世紀(jì)50年代,時(shí)任上海美術(shù)電影制片廠廠長(zhǎng)的特偉對(duì)動(dòng)畫(huà)電影的生產(chǎn)提出了“探民族風(fēng)格之路”的要求,其時(shí)的中國(guó)動(dòng)畫(huà)人,也主動(dòng)地沿著民族風(fēng)格的道路不斷篳路藍(lán)縷,向前探索。如《小蝌蚪找媽媽》(1961)等具有“民族風(fēng)”的中國(guó)原創(chuàng)動(dòng)畫(huà)片膾炙人口,甚至成為時(shí)代記憶的作品,便是誕生于特偉的號(hào)召之后。而隨著這類動(dòng)畫(huà)的不斷涌現(xiàn),并取得了一系列國(guó)際聲譽(yù),“中國(guó)學(xué)派”之名也應(yīng)運(yùn)而生。當(dāng)前,學(xué)者已就何為“中國(guó)學(xué)派”達(dá)成了一定共識(shí),它“特指20世紀(jì)50年代至90年代中國(guó)動(dòng)畫(huà)工作者創(chuàng)作的反映中華民族歷史、社會(huì)生活和文化藝術(shù),帶有強(qiáng)烈的中華民族美學(xué)特征的動(dòng)畫(huà)電影?!?/p>
如果說(shuō),對(duì)中華民族歷史、社會(huì)生活以及文化藝術(shù)的反映,是直觀的、清晰的,那么何為中華民族美學(xué)特征?這無(wú)疑就是一個(gè)頗為抽象的,亟須厘清的內(nèi)容,這也是我們認(rèn)識(shí)“中國(guó)學(xué)派”以及當(dāng)代擁有廣闊市場(chǎng)的“中國(guó)風(fēng)”動(dòng)畫(huà)電影的關(guān)鍵。應(yīng)該說(shuō)寓教于樂(lè),尤其是傳播儒道文化,寫(xiě)意傳神,以及向剪紙、皮影、書(shū)畫(huà)、木偶、戲曲等民族藝術(shù)中進(jìn)行美術(shù)營(yíng)養(yǎng)的汲取,正是“中國(guó)學(xué)派”具體體現(xiàn)中華民族美學(xué)特征之處。
如以孔孟荀等為代表者的儒家美學(xué)思想,在數(shù)千年的歷史長(zhǎng)河中一直是華夏美學(xué)的主流,其強(qiáng)調(diào)“仁”為人應(yīng)有的內(nèi)在情感核心,在“仁”思想的指導(dǎo)下,人以“愛(ài)人”為外在表現(xiàn)形式,以恭、寬、信、孝等為具有美感的道德情操?!爸袊?guó)學(xué)派”中,如《九色鹿》(1981)中,九色鹿不顧自己有可能被暴露的危險(xiǎn),為在戈壁灘上迷路的人們指點(diǎn)方向,解救落水的弄蛇人等,就是“仁”的體現(xiàn)。又如在傳神寫(xiě)意上,中國(guó)民族美學(xué)強(qiáng)調(diào)“不似之似”,即并不照搬客觀物象,而是對(duì)其有所概括、取舍和調(diào)節(jié),把握住,或賦予對(duì)象的內(nèi)在的活力、精神,使對(duì)象具有靈魂,最終達(dá)到比摹形更高的藝術(shù)效果。例如在《三個(gè)和尚》(1981)中,三個(gè)和尚的人物造型是極為簡(jiǎn)單的,一切與人物性格無(wú)關(guān)的描繪都被摒棄,小和尚的年輕活潑、瘦高和尚的自私自利、胖大和尚的貪婪,都被用簡(jiǎn)單的線條組成的動(dòng)作刻畫(huà)出來(lái)。電影追求的從來(lái)不是以假亂真,而是讓觀眾能夠“遷想妙得”。又如在向民族藝術(shù)中汲取美術(shù)營(yíng)養(yǎng)的動(dòng)畫(huà)片,如《大鬧天宮》(1961)、《驕傲的將軍》(1956)中借鑒了戲曲臉譜的孫悟空和將軍造型、《鷸蚌相爭(zhēng)》(1983)中的水墨藝術(shù)等,都是典型的范例。這些“中國(guó)學(xué)派”電影以東方傳統(tǒng)審美熏陶著國(guó)內(nèi)外觀眾。
然而在20世紀(jì)90年代之后,“中國(guó)學(xué)派”的輝煌迅速隕落,美日動(dòng)畫(huà)的崛起又使得國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)進(jìn)行盲目模仿,這加速了國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影在國(guó)際動(dòng)畫(huà)的舞臺(tái)上悄然退場(chǎng)。在國(guó)內(nèi)來(lái)看,多部動(dòng)畫(huà)電影也票房慘淡。這樣的沉寂,直到《大圣歸來(lái)》的出現(xiàn)才被稍微打破?!栋咨撸壕壠稹返某霈F(xiàn),無(wú)疑就是一部繼《大圣歸來(lái)》后的一部力作。
有著明確的向《大鬧天宮》致敬意味的《大圣歸來(lái)》取得了口碑與票房上的雙豐收,這讓包括追光動(dòng)畫(huà)在內(nèi)的中國(guó)動(dòng)畫(huà)人看到了繼承“中國(guó)學(xué)派”留下的豐厚藝術(shù)遺產(chǎn)的必要性。《白蛇:緣起》對(duì)觀眾的吸引,很大程度上也來(lái)自它與民族美學(xué)的這一繼承關(guān)系。
《白蛇:緣起》有著濃郁的人文情懷。中華文化被認(rèn)為以關(guān)懷個(gè)體、關(guān)注人生為自先秦起就具有的民族美學(xué)品格,這是與同一時(shí)期西方的古希臘先賢將目光投向浩渺宇宙,對(duì)世界嘗試進(jìn)行理性認(rèn)知所形成鮮明對(duì)比的。以孔孟和老莊為源頭的儒道文化,都在為建構(gòu)人的現(xiàn)世倫理、關(guān)愛(ài)人的生活而努力?!栋咨撸壕壠稹氛辛诉@一美學(xué)之核。在電影中小白雖然是蛇妖,但是在多年的修煉之下,她已經(jīng)具有了人形,也有了作為人的生命體認(rèn)和情感,她在奉師父之命下山與國(guó)師作戰(zhàn),昏迷而被許宣救起之后,就以人的身份愛(ài)上了許宣,阿宣也愛(ài)上了美麗活潑的小白。然而小白的舉動(dòng),卻被常盤(pán)等群蛇視為一種背叛,于是小青奉師父之命前來(lái)捉拿小白。電影還充分展現(xiàn)了普通人的生活,并借用了唐代文學(xué)家柳宗元名篇《捕蛇者說(shuō)》的典故。電影中故事發(fā)生在晚唐時(shí)期,國(guó)師為了修煉妖法而下令全國(guó)滅蛇,蛇甚至可以充抵賦稅。阿宣所在的村鎮(zhèn)就是永州的捕蛇村。這也讓百姓們苦不堪言。真正立于村民對(duì)立面的,并非蛇妖而是以國(guó)師為代表的苛政,正如《捕蛇者說(shuō)》中謂“賦斂之毒有甚于蛇”,《白蛇:緣起》中阿宣在知道小白是蛇妖后,講的是“人間多的是長(zhǎng)了腳的惡人,多一條尾巴算什么”,所抨擊的就是這種“人吃人”的苛政,他看到了真正危及人的生命狀態(tài)和生活活力的矛盾所在,口口聲聲除妖的國(guó)師才是妖。最終,小青也被小白和阿宣的愛(ài)情所感化,和小白一起走上了成為人、維護(hù)人的道路,孜孜以求地達(dá)成在500年后與許宣的重逢,以建立一個(gè)和諧的人類家庭。
《白蛇:緣起》通過(guò)這一場(chǎng)復(fù)雜、坎坷的人蛇愛(ài)情,提出了人的生命理應(yīng)得到詩(shī)性安頓,人對(duì)于一種融真蘊(yùn)善的俗世生活的追求,應(yīng)該是得到尊重的。
民族美學(xué)認(rèn)為“太像不成藝”。在視覺(jué)上,《白蛇:緣起》同樣沿襲了“中國(guó)學(xué)派”傳神寫(xiě)意的特征。人物、場(chǎng)景等被精細(xì)地刻畫(huà)“形”,同時(shí)又并不拘泥于色彩、光線、造型等的逼真,而是讓客觀物象擁有主觀情感,具有藝術(shù)意味。以打造法器法寶的寶青坊老板狐妖為例,狐妖有著能夠前后旋轉(zhuǎn)的人面和白狐貍臉,在和人說(shuō)話的時(shí)候能夠自由換臉,當(dāng)用少女人臉說(shuō)話時(shí),她的嗓音是年輕悅耳的,而當(dāng)她換成狐貍臉時(shí),聲音則是蒼老的,這讓人物顯得神秘而詭譎;而在身形上,她則擁有著嫵媚暴露的形象,大腿裸露在外,還手拿煙袋,這與她的少女臉和狐貍臉都格格不入,但這一造型無(wú)疑充分展現(xiàn)了她作為寶青坊大當(dāng)家的世故練達(dá)、慣見(jiàn)世事,讓人琢磨不透。面對(duì)這樣一個(gè)人,阿宣敢于為了小白兩次找到她,接受對(duì)方將自己變成一個(gè)屬于社會(huì)身份下等序列的妖,阿宣的勇敢便被狐妖的詭譎陰森襯托了出來(lái)。又以阿宣之死的場(chǎng)景為例,阿宣和小白被冰封在法陣之中,當(dāng)小白蘇醒之時(shí),阿宣卻已經(jīng)成為一座冰雕,隨后阿宣的身體逐漸化為金光,消融于冰封之中,在金光中,小白看到了兩人曾經(jīng)一起乘船唱歌的美好回憶,小白用自己的釵子與金光之間進(jìn)行了最后一次連接,即將這一段記憶封存在釵子當(dāng)中,500年之后的小白正是憑借此釵生出了找到許宣的念頭。這一幕無(wú)疑在現(xiàn)實(shí)中是不存在的,但是擁有一種打動(dòng)人心的奇趣??梢哉f(shuō),電影沒(méi)有過(guò)于關(guān)注物象的真實(shí)性以遮蔽電影作為一個(gè)神話故事所應(yīng)具有的神韻,狐妖等人物形象都因這種不拘格套而生動(dòng)豐滿,諸多場(chǎng)景因此而讓人印象深刻。
《白蛇:緣起》在繼承了民族美學(xué)的基礎(chǔ)上,又對(duì)其進(jìn)行了美學(xué)視野上的擴(kuò)寬。首先,如前所述,“中國(guó)學(xué)派”的民族美學(xué)往往有著寓教于樂(lè)的需求,然而這也導(dǎo)致了它過(guò)于依賴經(jīng)典和忠實(shí)于傳統(tǒng),在內(nèi)容與題材上基本都選擇了民族神話或寓言故事,其優(yōu)點(diǎn)是內(nèi)容直白淺顯,使低齡觀眾便于理解,而缺點(diǎn)則是教勝于樂(lè),對(duì)于古代文化有著概念化解讀之嫌,在人物的形象上,也顯得較為臉譜化,個(gè)體的情感常常被集體意識(shí)所取代,如《南郭先生》(1981)、《小鯉魚(yú)跳龍門(mén)》(1958)等俱是如此。這種翻講寓言的“中國(guó)學(xué)派”電影短小精悍,時(shí)長(zhǎng)通常為半小時(shí)以內(nèi),無(wú)疑,這是不適應(yīng)今時(shí)今日要獲取票房收益的大銀幕的。而自《大圣歸來(lái)》和《大魚(yú)海棠》(2016)、《大護(hù)法》(2017)以來(lái),中國(guó)動(dòng)畫(huà)人都開(kāi)始了進(jìn)行更具人性化的人物形象塑造,使劇情更為厚重的努力。舊的IP在啟用時(shí),往往只是被借用一個(gè)人物關(guān)系或背景,電影講述的是全新的故事,且人物也呈多面化,人物自身具有各種矛盾和自我成長(zhǎng)過(guò)程,顯得更加飽滿。
在《白蛇:緣起》中,觀眾就可以很清晰地看到小白和許宣的矛盾與成長(zhǎng)。小白并非人們熟知的白娘子式的法力高深、性格成熟、賢惠持家的女性,而是一個(gè)初入凡塵時(shí)懵懂無(wú)知,無(wú)力對(duì)抗師父,不得不去做自己不想做的事的人,其后在戰(zhàn)斗中她完成了成長(zhǎng),對(duì)自己認(rèn)定的愛(ài)情也義無(wú)反顧地追求到底。許宣則一開(kāi)始是一個(gè)活潑但怕蛇的青年,連村里人裝在筐子里的蛇他都害怕,但是他最終選擇站在小白身邊與她并肩作戰(zhàn),甚至面對(duì)化身為巨蟒的小白也表示愿意與她歸隱山野。傳統(tǒng)白蛇傳故事中許仙懦弱畏縮的形象在這里得到了改寫(xiě)。
其次,必須承認(rèn)的是,作為一部中美合拍的動(dòng)畫(huà)電影,《白蛇:緣起》難免有“血統(tǒng)不純”之嫌,美式動(dòng)畫(huà)中的優(yōu)點(diǎn)也被《白蛇:緣起》所接納。熟知迪士尼等美式動(dòng)畫(huà)的觀眾不難發(fā)現(xiàn),美國(guó)動(dòng)畫(huà)電影中往往會(huì)安排一個(gè)輕松逗樂(lè)的小角色,這一角色通常為非人類,其作用是緩和主人公自救、戰(zhàn)勝困難時(shí)的沉重氛圍。《白蛇:緣起》中許宣養(yǎng)的小狗肚兜便扮演了這一角色。肚兜在小白的施法下會(huì)說(shuō)人話,在發(fā)現(xiàn)自己會(huì)說(shuō)話后嚇得上躥下跳,后來(lái)自己的尾巴還被移植到了許宣的身上等,都是讓觀眾忍俊不禁的。但《白蛇:緣起》的這種借鑒學(xué)習(xí)是立足于自我的,追光在大方向上并沒(méi)有迷失。
第三,“中國(guó)學(xué)派”的每一部電影在敘事以及視覺(jué)風(fēng)格上都是獨(dú)立的,然而《白蛇:緣起》卻大膽地實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)動(dòng)畫(huà)電影所稀有的“互文”,積極地設(shè)計(jì)“彩蛋”,與其他經(jīng)典文本之間建立聯(lián)系。其中最為突出的便是電影對(duì)電視劇《新白娘子傳奇》的致敬,如許宣在瀑布下搭了一個(gè)木房子,旁邊擺著一個(gè)他從河里撿來(lái),沒(méi)什么用卻不舍得丟棄的“保安堂”牌匾,許宣還說(shuō)自己的理想是做醫(yī)生,這無(wú)疑是能讓熟悉電視劇的觀眾會(huì)心一笑的。電影在此打破了作品之間的界限,觸發(fā)了觀眾的回憶。又如許宣與小白在搭船時(shí)船夫唱的歌被許宣譏諷為“都什么年代了,還唱這么老土的歌”,其曲調(diào)就來(lái)自這部婦孺皆知的電視劇,電影結(jié)尾時(shí)許仙與白素貞相會(huì)于斷橋時(shí)的“青城山下白素貞”的旋律亦然。除此之外,電影中小白和小青一同入浴的情景,致敬的則是徐克的電影《青蛇》(1993),這也為觀眾增添了親切感。
可以說(shuō),《白蛇:緣起》在傳承民族美學(xué),而又有所新創(chuàng)方面,是可圈可點(diǎn)的。盡管僅因?yàn)椤栋咨撸壕壠稹返某晒?,就預(yù)言國(guó)漫的“春天”就要到來(lái),或是一種較為穩(wěn)定的民族美學(xué)風(fēng)格已被確立,未免言之過(guò)早。中國(guó)動(dòng)畫(huà)人要實(shí)現(xiàn)國(guó)漫的復(fù)興,還有著相當(dāng)長(zhǎng)的一段路需要走。但是《白蛇:緣起》的啟發(fā)和示范意義,它作為國(guó)漫的一針“強(qiáng)心劑”的鼓舞意義,卻是不可否認(rèn)的。