中國(guó)鋼琴作品中民俗文化的傳承

摘要：20世紀(jì)初期，鋼琴作為舶來(lái)品以其獨(dú)特的音樂(lè)表現(xiàn)形式進(jìn)入中國(guó)，大批鋼琴愛(ài)好者的涌現(xiàn)使鋼琴在國(guó)內(nèi)迅速興起。鋼琴在教學(xué)方式和教材上都采用了西式教學(xué)。因此，西方的鋼琴作品是學(xué)琴者必須練習(xí)及演奏的曲目。而經(jīng)過(guò)百余年的發(fā)展，中國(guó)涌現(xiàn)出大量的鋼琴家及作曲家，他們學(xué)習(xí)西方的寫作技巧，而后創(chuàng)作出早期的“中國(guó)風(fēng)格”的鋼琴作品。作曲家在鋼琴作品的創(chuàng)作中本著傳承中國(guó)特有文化元素，結(jié)合西方創(chuàng)作技法，同時(shí)加入了本土的元素，經(jīng)過(guò)一代代作曲家的努力，誕生了中國(guó)鋼琴作品。

關(guān)鍵詞：中國(guó)鋼琴作品 民俗文化 元素

中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作已有近百年的歷程，隨著第一部中國(guó)鋼琴作品《和平進(jìn)行曲》的誕生，不斷涌現(xiàn)出很多有代表性的中國(guó)鋼琴作品。我國(guó)的鋼琴作品創(chuàng)作把西方文化和中國(guó)民俗元素相交融，充分地展示了我國(guó)與時(shí)俱進(jìn)、不忘民俗文化傳承的創(chuàng)新意識(shí)。

隨著鋼琴家、作曲家對(duì)中國(guó)鋼琴作品不斷地探究，在西方的和聲寫作基礎(chǔ)上，中國(guó)鋼琴作品中有很多采用地方民歌及旋律等經(jīng)過(guò)改編而來(lái)的創(chuàng)作。因此，在中國(guó)鋼琴作品中，創(chuàng)作的素材大多取自作曲家對(duì)民俗文化的憧憬、地方民歌的借鑒、民族樂(lè)器的模仿等，這些也成為中國(guó)鋼琴作品演奏時(shí)值得注意的技巧所在，經(jīng)過(guò)作品的萌芽到成熟，也充分展示了百年鋼琴發(fā)展的時(shí)代性。

一、中國(guó)鋼琴作品對(duì)民族樂(lè)器的模仿

我國(guó)的民族樂(lè)器都具有自身的獨(dú)特性，其演變歷史悠久，種類繁多。我國(guó)的民族樂(lè)器都有自己獨(dú)特的演奏形式及音色特征，吹、拉、彈的演奏形式也造就了富有中國(guó)韻味的民族樂(lè)器。在中國(guó)鋼琴作品中就有大量作品是對(duì)民族樂(lè)器中音色及演奏形式進(jìn)行的模仿，是中國(guó)民族風(fēng)格鋼琴作品中重要的寫作手法之一。而創(chuàng)作出優(yōu)秀中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品的同時(shí)，也體現(xiàn)了對(duì)中國(guó)民族樂(lè)器的重視以及民樂(lè)傳承的使命感。

（一）對(duì)琵琶音色及演奏形式的模仿

著名的作曲家黎英海先生創(chuàng)作的《夕陽(yáng)簫鼓》鋼琴作品，就對(duì)琵琶的音色及演奏形式進(jìn)行了大量的模仿，在《夕陽(yáng)簫鼓》的鋼琴作品演奏中就對(duì)琵琶演奏的“輪、掃、拂”三種形式表現(xiàn)得極為形象。《夕陽(yáng)簫鼓》共分為十個(gè)片段，運(yùn)用模進(jìn)的對(duì)比、首位的循環(huán)變奏等手法，形成“分組循環(huán)重尾變奏曲式”。在鋼琴作品創(chuàng)作上加入了西方的和聲寫作，使得原古曲有了現(xiàn)代化的音樂(lè)形式。而在演奏過(guò)程中將情緒逐步推進(jìn)，通過(guò)對(duì)每個(gè)片段的力度與速度的變化，來(lái)表達(dá)不同的情緒。

（二）對(duì)板胡音色的模仿

板胡是我國(guó)的民族拉弦樂(lè)器，具有非常明亮的音色，主要用以渲染歡樂(lè)及喜劇色彩的音樂(lè)氛圍，所以在創(chuàng)作作品中多以喜慶為主，在作品中也具有相對(duì)重要的地位。而在中國(guó)鋼琴作品《翻身的日子》中，為了表達(dá)喜慶的音樂(lè)而模仿了板胡的音色特點(diǎn)，通過(guò)小二度音程的寫作來(lái)實(shí)現(xiàn)板胡音色在鋼琴作品中的運(yùn)用，這種寫作手法也是融入喜劇元素的代表之一。

（三）對(duì)古箏演奏形式的模仿

作曲家王建中創(chuàng)作了大量的中國(guó)鋼琴作品，其中《山丹丹花開(kāi)紅艷艷》《瀏陽(yáng)河》等都是中國(guó)風(fēng)格鋼琴作品中比較具有代表性的。他以甘肅慶陽(yáng)民歌為基礎(chǔ)而改編的《繡金匾》就對(duì)古箏的音色及演奏形式進(jìn)行了模仿。古箏是中國(guó)民族的彈撥樂(lè)器，對(duì)于演奏形式的要求主要以精準(zhǔn)干練為主，每當(dāng)彈后恢復(fù)原貌，作下一個(gè)演奏的準(zhǔn)備。鋼琴和古箏在演奏形式上有異曲同工之處，同時(shí)要求十個(gè)指頭的靈活運(yùn)用，通過(guò)指尖發(fā)力而進(jìn)行快速精準(zhǔn)的觸鍵，演奏過(guò)程要求手腕自然放松，手指的獨(dú)立和靈活性將音樂(lè)更好地詮釋。

二、中國(guó)鋼琴作品對(duì)民歌的借鑒

中國(guó)不同的地域受到自然環(huán)境、生活環(huán)境、民俗文化等影響，造就了不同特性的音樂(lè)文化。而在中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作中就有很多取材于地方民歌，形成了特有的地域風(fēng)格的鋼琴作品。

（一）對(duì)陜北民歌的借鑒

中國(guó)鋼琴作品中比較有代表性的《山丹丹花開(kāi)紅艷艷》《蘭花花》等都是由陜北的民歌作為主旋律進(jìn)行改編創(chuàng)作的。其主要以特有的中國(guó)五聲調(diào)式中“商”和“徵”調(diào)式，作品風(fēng)格主要以高亢悠長(zhǎng)為旋律主線?！八σ簟痹谛上滦兄屑右苑聪蜻M(jìn)行的短時(shí)值作其裝飾音，這些陜北民歌的特點(diǎn)都在鋼琴作品中有所展現(xiàn)。

（二）對(duì)西南民歌的借鑒

《巴蜀之畫》《云南民歌五首》等鋼琴組曲都是根據(jù)云貴川西南三地的民歌取材創(chuàng)作的。在鋼琴作品中采用小三度以及純四度的音程交替，“滑音”也在作品中的旋律部分進(jìn)行了下滑裝飾音，將西南民歌的淳樸、坦率展現(xiàn)得淋漓盡致。

總之，在我國(guó)不同地域的影響下產(chǎn)生了不同的民俗文化，并創(chuàng)作出不同的音樂(lè)色彩，大量具有濃厚中國(guó)風(fēng)格的鋼琴作品也因此誕生。百年鋼琴的發(fā)展，激勵(lì)著我們要不斷地探究與學(xué)習(xí)。

參考文獻(xiàn)：

[1]譚娜.中國(guó)鋼琴作品的民族音樂(lè)元素[J].黃河之聲，2017（10）.

[2]高麗.中國(guó)鋼琴作品的民族文化研究[J].北方音樂(lè)，2016（10）.

[3]蒲熠.中國(guó)民族音樂(lè)元素在鋼琴教學(xué)中的運(yùn)用[J].戲劇之家，2018（02）.

[4]吳志仙.中國(guó)鋼琴作品的發(fā)展階段及其地域風(fēng)格[J].鹽城師范學(xué)院學(xué)報(bào)（人文社會(huì)科學(xué)版），2008（10）.

（作者簡(jiǎn)介：耿苗萍，男，碩士研究生，河北傳媒學(xué)院音樂(lè)學(xué)院，研究方向：鋼琴）（責(zé)任編輯 劉月嬌）