王書勤
美術(shù)理論是美術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。然而在傳統(tǒng)教育的影響下,高等院校教師對美術(shù)專業(yè)學(xué)生的授課時(shí)多以美術(shù)技法為重點(diǎn),這種教學(xué)方式在提升學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)上難度相對較大,并且難以促進(jìn)美術(shù)專業(yè)的持續(xù)發(fā)展。同時(shí),灌輸式的教學(xué)方法易削弱學(xué)生對美術(shù)的熱情,導(dǎo)致學(xué)生在興趣缺失的情況下無法深入學(xué)習(xí)美術(shù)基礎(chǔ)知識。因此,對美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)措施進(jìn)行改革既是為了培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)綜合能力,讓學(xué)生創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)作品,又是讓學(xué)生深刻了解美術(shù)的內(nèi)在含義,借助美術(shù)所具備的價(jià)值促進(jìn)今后的發(fā)展。
1.課程設(shè)置不合理
課程設(shè)置不完善是高校美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)中普遍存在的一個(gè)問題,這是因?yàn)榻處熯^于注重學(xué)生的美術(shù)專業(yè)技能,對學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)的培養(yǎng)與綜合能力的提高未予以高度重視,導(dǎo)致課程的設(shè)置不夠完善與合理。例如,美術(shù)理論課是培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)的重要課程,但教師設(shè)置的理論課課時(shí)較少,無法讓學(xué)生完全掌握相關(guān)的知識。這種情況下開展實(shí)踐課程等同于做無用功,不僅難以鞏固學(xué)生的理論基礎(chǔ),而且學(xué)生的美術(shù)綜合能力也不會(huì)得到提升。
2.師生之間互動(dòng)少
在傳統(tǒng)教學(xué)過程中,教師習(xí)慣性的處于課堂主體地位,并且在講授理論知識后傾向于讓學(xué)生進(jìn)行自行練習(xí)。雖然,這種教學(xué)方式能夠讓學(xué)生學(xué)習(xí)到一定的知識,但過于注重教材內(nèi)容的講解,并且?guī)熒g相對缺乏互動(dòng),教師無法了解學(xué)生對知識的理解與掌握情況,學(xué)生也難以尋求教師的幫助。再加上美術(shù)課程具有抽象的特點(diǎn),而藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)間較長,學(xué)生易感到枯燥乏味,在缺乏與教師互動(dòng)的情況下無法集中注意力,進(jìn)而影響到學(xué)習(xí)效率與質(zhì)量。
3.教學(xué)方式較落后
教學(xué)方式是影響學(xué)生美術(shù)綜合能力提高的主要原因。以往美術(shù)教師在開展教學(xué)活動(dòng)過程中,首先會(huì)以時(shí)間順序作為依據(jù),引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)發(fā)展歷史,在此基礎(chǔ)上向?qū)W生介紹影響藝術(shù)作品的多種因素,例如歷史原因、社會(huì)狀況與哲學(xué)思潮等。對于美術(shù)專業(yè)的學(xué)生來說,這種講授方式相對落后與籠統(tǒng),并且學(xué)生無法掌握課堂的主動(dòng)權(quán),在教師的講解中僅是得到視覺體驗(yàn),無法深入理解作品的深層次含義。
4.教師水平待提高
美術(shù)不同于其他專業(yè)與學(xué)科,教師在教學(xué)時(shí)需要以扎實(shí)的繪畫基礎(chǔ)作為支撐,向?qū)W生傳授大量的美術(shù)知識,以保證學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)與能力得以提升。然而,部分高校的美術(shù)教師的教學(xué)水平有待提升,或是教師僅掌握了美術(shù)的理論知識,未對美術(shù)技能進(jìn)行深入研究,甚至是忽略了教學(xué)反思工作的重要性,導(dǎo)致教學(xué)水平得不到提升。
1.合理設(shè)置課程,提高學(xué)生學(xué)習(xí)效率
高校美術(shù)專業(yè)的主干課程包括素描與色彩,這些課程在培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)綜合能力上發(fā)揮著重要的作用,例如素描教學(xué)是以挖掘?qū)W生藝術(shù)潛能作為主要任務(wù),注重提高學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)能力,以促進(jìn)學(xué)生的個(gè)性發(fā)展。然而,學(xué)生在學(xué)習(xí)素描比例時(shí)會(huì)感到吃力與困難,此時(shí)若是教師沒有合理設(shè)置課程,盡可能為學(xué)生講解素描的相關(guān)理論知識,或是在教學(xué)中只注重指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行技法訓(xùn)練,將學(xué)生畫出的素描比例作為學(xué)習(xí)的評價(jià)依據(jù),很可能導(dǎo)致學(xué)生陷入素描比例的學(xué)習(xí)中,無法通過素描呈現(xiàn)出心中的想象與感受。因此,教師在設(shè)置合成時(shí)需要明確教學(xué)目標(biāo),保證課程的設(shè)置具有合理性,以帶動(dòng)美術(shù)教學(xué)效率的提升。例如,荷蘭畫家梵高創(chuàng)作的《夜間咖啡館》是一幅充滿極度躁亂情緒且令人不安的作品,梵高在畫中再現(xiàn)對象時(shí)使用了夸張的造型與充滿激情的筆觸,并通過紫與藍(lán)、紅和綠之間的微妙沖撞增強(qiáng)了畫面的沖擊。在理論課時(shí),教師首先為學(xué)生提供足夠的時(shí)間,讓學(xué)生對繪畫要素進(jìn)行分析,通過分析提高學(xué)生對繪畫要素的掌握能力。在學(xué)生理解與掌握之后,教師可指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)客觀形象的特點(diǎn)與特征,讓學(xué)生明確自己在創(chuàng)作中對物體的情感表達(dá)需求,并體會(huì)內(nèi)心感受。在實(shí)踐課上,教師則指導(dǎo)學(xué)生以自己的需求與感受為依據(jù),靈活的創(chuàng)造出鮮活的造型語言,讓學(xué)生在技法訓(xùn)練中學(xué)習(xí)表達(dá)個(gè)人的情感,為作品增添更多亮麗的色彩。只有教師根據(jù)教學(xué)內(nèi)容合理設(shè)置課程,才能夠保證學(xué)生充分理解所學(xué)內(nèi)容,進(jìn)而促進(jìn)學(xué)習(xí)效率的提高。
2.加強(qiáng)師生互動(dòng),拓寬學(xué)生知識視野
部分教師在授課中會(huì)忽略與學(xué)生之間的互動(dòng),導(dǎo)致學(xué)生對某些知識的需求得不到滿足,或是無法及時(shí)尋求教師的幫助。因此,在改革美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的背景下,教師需要重視學(xué)生在課堂上的感受,并且加強(qiáng)課堂上的互動(dòng),根據(jù)學(xué)生的反應(yīng)判斷學(xué)生是否掌握與理解所學(xué)知識,針對性的加強(qiáng)學(xué)生的薄弱點(diǎn),使學(xué)生的知識視野得到有效拓寬。例如,荷蘭畫家梵高創(chuàng)作的《向日葵》是一幅十分引人注目的畫作,為解決傳統(tǒng)教學(xué)中師生缺乏互動(dòng)的問題,并激發(fā)學(xué)生的探究與表達(dá)欲望。教師在上課后可通過“聊天互動(dòng)”的教學(xué)方式指導(dǎo)學(xué)生對《向日葵》這幅畫作進(jìn)行鑒賞與學(xué)習(xí)。首先,學(xué)生圍成圓圈與教師面對面坐下,與此同時(shí)教師向?qū)W生展示《向日葵》,并提出問題:“我們都知道這幅畫作很出名,那么這節(jié)課我們主要聊一下這幅畫作吧。那時(shí)候,梵高的畫沒有得到肯定與認(rèn)可,甚至沒有人和他買畫,他因此變得煩躁與焦慮。他后來去了法國一個(gè)叫‘阿爾’的南部小鎮(zhèn),接下去的故事你們可以來猜一下”。由于“聊天互動(dòng)”的教學(xué)方式拉近了師生之間的距離,學(xué)生也不再感到約束,很快有同學(xué)接下去回答“阿爾小鎮(zhèn)有著金色的麥田、陽光和向日葵,梵高漸漸的忘記了煩惱,他心中的苦悶得到派遣,而金色的向日葵也給他帶來了靈感,于是他創(chuàng)作了這幅畫”。教師予以回答的學(xué)生肯定后,再次提問:“那么梵高是不是很喜歡向日葵?”另一名同學(xué)回答說:“向日葵是他最想表現(xiàn)的題材,他的性格和向日葵也很像,為了實(shí)現(xiàn)夢想而不懈努力……”。教師在課堂上與學(xué)生通過聊天對畫作進(jìn)行學(xué)習(xí),這是一種發(fā)自內(nèi)在的交流活動(dòng),不僅加深了學(xué)生對畫作的理解,而且拓寬了學(xué)生的知識視野,可為學(xué)生今后的創(chuàng)作提供幫助。
3.創(chuàng)新教學(xué)方式,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣
美術(shù)理論是人類對美術(shù)活動(dòng)進(jìn)行分析、研究與實(shí)踐后得出的科學(xué)總結(jié),只有經(jīng)過思考與分析才能夠?qū)崿F(xiàn)學(xué)習(xí)與掌握美術(shù)理論的過程。因此,美術(shù)理論具備的鮮活、生動(dòng)等特點(diǎn),決定了教師應(yīng)使用靈活的方式進(jìn)行教學(xué),以提高學(xué)生的審美與創(chuàng)作能力。同時(shí),教師在開展美術(shù)教學(xué)活動(dòng)的過程中,需要將美術(shù)基礎(chǔ)知識作為支撐,在此基礎(chǔ)上指導(dǎo)學(xué)生結(jié)合藝術(shù)家的生長環(huán)境、創(chuàng)作背景等對藝術(shù)作品進(jìn)行分析,為學(xué)生帶來不一樣的學(xué)習(xí)體驗(yàn),以此激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,改變以往美術(shù)教學(xué)“紙上談兵”的局面。例如,法國畫家莫奈的《日出印象》是世界級名畫,美術(shù)專業(yè)的學(xué)生對其早已耳熟能詳,但是大部分學(xué)生并不知道這幅名畫為什么如此出名,或是不了解創(chuàng)作的背景。教師在課前,可為學(xué)生提供幾個(gè)思路,待學(xué)生自行思考與分析結(jié)束后再進(jìn)行授課。首先,要求學(xué)生通過搜索引擎收集莫奈的資料與其他作品,對收集到的資料進(jìn)行總結(jié),了解莫奈的生活環(huán)境與創(chuàng)作習(xí)慣。其次,將莫奈的生活時(shí)期作為切入點(diǎn),想象《日出印象》這幅名畫的創(chuàng)作過程,最后結(jié)合作品的色彩總結(jié)其中的美術(shù)理論與繪畫技巧。這種教學(xué)方式下,雖然教師講解的內(nèi)容會(huì)少于從前,但強(qiáng)化了藝術(shù)作品的分析過程,可以激發(fā)學(xué)生的求知欲,并且學(xué)生在思考與分析的過程中會(huì)下意識的結(jié)合創(chuàng)作者的習(xí)慣與生活背景等對作品內(nèi)涵進(jìn)行理解,進(jìn)一步加深了對美術(shù)作品的認(rèn)識與理解。
4.提高教師水平,促進(jìn)美術(shù)課程發(fā)展
任何學(xué)科與專業(yè)的教學(xué)目的都是為了向?qū)W生傳授理論知識,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)之后鞏固基礎(chǔ)并促進(jìn)實(shí)踐能力的提高,為課程的發(fā)展提供動(dòng)力。然而,美術(shù)作品具有一定的抽象性,學(xué)生在不了解美術(shù)作品創(chuàng)作背景的情況下,對教師的依賴性較高。因此,教師的教學(xué)水平直接決定了學(xué)生的學(xué)習(xí)效率與質(zhì)量,只有教師予以學(xué)生正確的引導(dǎo),才能夠保證學(xué)生掌握美術(shù)理論后靈活且正確的應(yīng)用于實(shí)踐創(chuàng)作中,為美術(shù)課程的發(fā)展提供幫助。高校在引進(jìn)美術(shù)專業(yè)教師時(shí),應(yīng)注重了解教師的學(xué)歷與教學(xué)水平,保證教師具備高素質(zhì)與高學(xué)歷,以培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)并提升其美術(shù)綜合能力。具體來說,教師在正式授課前應(yīng)進(jìn)行在職培訓(xùn),主要學(xué)習(xí)最新的美術(shù)理論知識、技法等內(nèi)容,在培訓(xùn)過程中結(jié)合相應(yīng)的藝術(shù)作品加深理解。同時(shí),要求教師注重學(xué)習(xí)現(xiàn)代化教育理念,并借鑒其他高校優(yōu)秀教師的教學(xué)經(jīng)驗(yàn),以促進(jìn)教學(xué)水平的提升。其次,高校每學(xué)期對教師的美術(shù)教學(xué)能力進(jìn)行考核,了解教師在教學(xué)中存在的問題與不足之處。例如,通過《吃馬鈴薯的人》這幅畫進(jìn)行考核,由教師根據(jù)這幅畫的繪畫風(fēng)格與整體色調(diào)創(chuàng)作出自己的作品,并制定出相應(yīng)的教學(xué)方案,讓學(xué)生對作品進(jìn)行總結(jié),并且分析教學(xué)方案的可行性與科學(xué)性,教師將學(xué)生的總結(jié)與分析情況作為依據(jù)改進(jìn)教學(xué)方案。此外,教師每周進(jìn)行教學(xué)反思,主要回顧本周的教學(xué)情況與學(xué)生的學(xué)習(xí)情況,并積極詢問學(xué)生對教學(xué)方案的意見與看法,讓學(xué)生真正參與到教學(xué)活動(dòng)中,最后結(jié)合學(xué)生的反饋改革美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)方案,以促進(jìn)美術(shù)課程的穩(wěn)定發(fā)展。
總而言之,美術(shù)理論反映了美術(shù)的起源,并且揭示了其與社會(huì)、經(jīng)濟(jì)之間的關(guān)系,是學(xué)生在美術(shù)基礎(chǔ)學(xué)習(xí)中需要學(xué)習(xí)的重點(diǎn)。然而,大部分教師沒有合理設(shè)置課程,在課堂中一味的向?qū)W生傳授知識,甚至給學(xué)生提供的研究與思考的機(jī)會(huì)并不多。因此,高校美術(shù)教師需要將改革教學(xué)方式作為一項(xiàng)任務(wù),結(jié)合課堂存在的不足對教學(xué)方案進(jìn)行調(diào)整與改進(jìn),在提高學(xué)生美術(shù)綜合能力的同時(shí)賦予美術(shù)課程更亮麗的色彩。