淺析圖像學(xué)對高職美術(shù)的啟示

1 高職美術(shù)的現(xiàn)狀

高職院校的美術(shù)課程相對其他課程較少，大部分高職學(xué)生在學(xué)校不太注重繪畫，理論認識和學(xué)習(xí)動力不足，創(chuàng)造性思維和專業(yè)實踐能力薄弱。

一般高職院校美術(shù)課程的教學(xué)目標旨在促使高職生具備審美和創(chuàng)造的能力。過去美術(shù)課程的開展則多以教材為基礎(chǔ)，也就是充分的圍繞教材展開美術(shù)教學(xué)，而如今要想提升美術(shù)課程教學(xué)，就需要在教材的基礎(chǔ)上拓展美術(shù)教學(xué)的內(nèi)容，為高職美術(shù)的發(fā)展助力。

過去美術(shù)課程的教學(xué)手段較為單一滯后，教師將教學(xué)建立在填鴨式教學(xué)之上。換言之就是教師在講臺上傳授眾多美術(shù)知識而不進行拓展深化，而學(xué)生在課桌前被動化的接受美術(shù)知識，一學(xué)期的呆板講授會使學(xué)生較為反感美術(shù)課程，或者是學(xué)習(xí)熱情不高等，自然教學(xué)效果也差。具體來講，以往教師對于美術(shù)課程多以基礎(chǔ)理論知識講解為主，基礎(chǔ)知識講解完畢也意味著課程結(jié)束，并沒有對學(xué)生實際學(xué)習(xí)過程以及學(xué)習(xí)狀況等進行一定的總結(jié)和評價，長期以往就促使學(xué)生對美術(shù)課程較不重視，對此眾多高職美術(shù)的教師就需要通過改進予以重視。

因此首先要加大美術(shù)課程的比例，使學(xué)生有更多的選擇機會進行美術(shù)的相關(guān)學(xué)習(xí);其次開設(shè)美術(shù)課程來逐步培養(yǎng)學(xué)生的人文情懷和人文精神，同時注重培養(yǎng)學(xué)生的重視傳授圖像學(xué)的知識和應(yīng)用。

2 圖像學(xué)在高職美術(shù)課程中的應(yīng)用

研究圖像學(xué)是潘諾夫斯基1931年在德國瓦爾堡發(fā)表《論造型藝術(shù)品的描述和內(nèi)容闡釋的問題》的基礎(chǔ)上，他1939年在美國發(fā)表《圖像學(xué)研究》被奉為藝術(shù)史研究中圖像學(xué)方法的綱領(lǐng)。高職美術(shù)中分析藝術(shù)品的主題時，教師應(yīng)根據(jù)高職美術(shù)的現(xiàn)狀來引導(dǎo)學(xué)生使用圖像學(xué)的方法。高職美術(shù)中運用圖像學(xué)是教師通過引導(dǎo)學(xué)生對來自于日常生活經(jīng)驗和實踐世界中圖像的認知，因此就需要教師有扎實的理論基礎(chǔ)和豐富的教學(xué)經(jīng)驗。教師根據(jù)潘氏的幫助學(xué)生研究圖像需要通過三個層次。第一個層次，前圖像志描述，教師幫助引導(dǎo)學(xué)生認識視覺藝術(shù)的主題是第一性或自然的，即作品的出處和風(fēng)格;第二個層次，圖像志分析，教師幫助高職生學(xué)會檢索和運用文獻，并根據(jù)風(fēng)格史修正和控制從文獻中獲得的知識，理解視覺藝術(shù)在不同歷史條件下被對象和事件表現(xiàn)的方式;第三層次，圖像學(xué)解釋，教師要依據(jù)對人類心靈基本傾向的把握，結(jié)合文化和歷史知識，向高職生解釋視覺藝術(shù)作品的文化象征意義，并一起探尋藝術(shù)家選擇和創(chuàng)造藝術(shù)品背后的故事。

教師在引導(dǎo)學(xué)生運用圖像學(xué)分析研究《自由引導(dǎo)人民》這幅畫，首先我們要了解1830年7月法國人民起義，要求查理十世下臺，并擁戴路易菲利普登上王位，建立新的王朝——七月王朝，史稱法國七月革命。在這樣的歷史背景下畫家德拉克羅瓦想以此畫紀念為了自由而戰(zhàn)的七月革命，同時表達他對希臘獨立戰(zhàn)爭的欣賞與支持;其次繪畫內(nèi)容描繪的是戰(zhàn)役最后的時刻，揮舞著武器的人群，正從煙霧中向觀眾的方向匯集。位于畫面中央的是一位一手持槍，一手舉法國國旗，身穿長袍的女子，引領(lǐng)著人民前進。仔細觀察這位女子頭戴一頂象征自由的紅帽子，赤腳裸胸并身穿一件與戴翼的勝利女神類似的斜肩希臘款長袍，這樣的打扮是畫家想要創(chuàng)造的自由、革命的概念，也彰顯對希臘獨立戰(zhàn)爭的支持與欣賞。在這場戰(zhàn)役中，查理十世的國王軍尸橫遍野，衣衫不整被女神身邊革命者洗劫一空，德拉克羅瓦這種浪漫主義高度概括了革命的本質(zhì)，即先毀滅再創(chuàng)造。趁火打劫的暴民，橫尸于自由女神腳下的男子，都是革命勝利所付出的慘痛代價。

最后七月革命結(jié)束后，這幅畫被新政權(quán)購買，但很快陷入尷尬境地并被封殺，因為對于被推翻王朝的擁護者來說是傷痛，而社會各階層的革命者在畫中被描繪為暴徒和強盜，新王朝的統(tǒng)治者則成為依靠烏合之眾獲得政權(quán)。所以在這幅畫背后告訴我們真實的世界，大部分不是非黑即白，我們的感情也沒有那么絕對，非愛即恨。

3 圖像學(xué)在高職美術(shù)課程中的啟示

潘諾夫斯基的圖像學(xué)能夠拓展高職生對藝術(shù)作品的理解，解讀主題背后的文化意義，捍衛(wèi)文化的整體性，了解藝術(shù)在哲學(xué)、文化中發(fā)展，而不僅是形式的自律性，打破學(xué)生頭腦中對于藝術(shù)的有限認識，使圖像學(xué)進入美術(shù)欣賞教學(xué)的不同階段。對圖像學(xué)概念的掌握，在幫助高職生學(xué)習(xí)美術(shù)的過程中，明白若干繪畫效果，是創(chuàng)作者對自然的認真觀察，將自己的雄心壯志壓縮在藝術(shù)作品中，圖像學(xué)可以闡釋創(chuàng)作者意圖，并確定作品創(chuàng)作的意義。雖然圖像學(xué)作為藝術(shù)史研究的一種方法，用來揭示視覺藝術(shù)中主題和題材的文化、社會和歷史背景。依然適合普通大眾運用圖像學(xué)定義圖像，圖像是藝術(shù)的現(xiàn)實載體之一，藝術(shù)是類似于“idea”的存在，是千變?nèi)f化的。圖像學(xué)默認了海德格爾對存在的看法即圖像有自身存在的法則，究其根本是一種排他性的此在;關(guān)照圖像何所欲，打破了思維定勢，使起初的概念發(fā)生轉(zhuǎn)變，也使美術(shù)欣賞不限于本體論，而是運用圖像學(xué)的方法分析藝術(shù)作品，開啟另一種觀看圖像的方式與觀念。

我們將圖像限定為藝術(shù)傳播工具，是流行文化和大眾傳媒的產(chǎn)品，有的圖像具有符號和象征的功能，有的則立足于圖像本身的存在;通過在美術(shù)教學(xué)中運用潘諾夫斯基的圖像學(xué)，區(qū)別于傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)。檢驗教師對圖像學(xué)的了解和熟練掌握程度，之所以在美術(shù)教學(xué)中使用圖像學(xué)，是因為圖像學(xué)不僅是理論的成果，還是欣賞藝術(shù)的法寶。就是說，用圖像學(xué)欣賞藝術(shù)的方式是成立的。在過去高職美術(shù)沒有嘗試過的，在高職美術(shù)中運用圖像學(xué)的意義是具有突破性的。把圖像學(xué)的運用作為高職美術(shù)教學(xué)改革的切入點，當(dāng)然這也是在高職美術(shù)中突破傳統(tǒng)教學(xué)理論的全新方式。運用圖像學(xué)的目的不僅是為高職生提供了一套高效準確的分析工具，也引領(lǐng)學(xué)生掌握檢索文獻、搜集文獻資料等基本學(xué)習(xí)方法，并且重新審視和欣賞現(xiàn)實生活中視覺藝術(shù)。透過圖像學(xué)幫助學(xué)生認識藝術(shù)審美可以通過風(fēng)格史進行定位，再結(jié)合上下文的文獻知識進行分析，最后探尋主題的選擇和創(chuàng)造，教師引導(dǎo)學(xué)生將特定話語、學(xué)科、信仰等相聯(lián)系，這些就成為圖像學(xué)中的三個層次的素材。當(dāng)然無論學(xué)生在闡釋過程中試圖運用的參照物是風(fēng)格史、藝術(shù)史、普遍的精神史等，都是有利的圖像學(xué)運用素材，學(xué)生運用圖像學(xué)分析藝術(shù)作品明白其成就在展現(xiàn)自己同藝術(shù)家、時代、人群和文化所在世界的根本聯(lián)系，也就成為欣賞美術(shù)的途徑。在高職美術(shù)中運用圖像學(xué)是啟發(fā)式的，具有突破性，通過圖像學(xué)欣賞美術(shù)作品，學(xué)生能學(xué)會透過圖像學(xué)，窺探畫面背后的意義。

參考文獻

[1]黃專.世界3：開放的圖像學(xué)[M].中國民族攝影藝術(shù)出版社，2017.

作者簡介

李佳，南充職業(yè)技術(shù)學(xué)院助教，研究方向：油畫。