油畫材料和繪畫技巧在油畫中的綜合應(yīng)用分析

徐強(qiáng)

摘要：本文通過對油畫材料分類與繪畫技法分類的詳細(xì)闡述，解讀了油畫材料與繪畫技巧在油畫中的基本作用，并通過實際繪畫素材對其綜合應(yīng)用予以系統(tǒng)的分析。在油畫材料方面，更能夠從一定程度上影響著油畫作品的藝術(shù)感。二者相互作用、彼此共進(jìn)，才能透過油畫呈現(xiàn)出繪畫者的創(chuàng)作理念與豐富內(nèi)涵。

關(guān)鍵詞：油畫材料 ? 繪畫技法 ? 覆色法

中圖分類號：J21 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）18-0038-02

油畫作為一種有形的藝術(shù)形式，其具有極強(qiáng)的技藝性。這種技藝性的最明顯表現(xiàn)形式，就是透過線條、色彩等方面呈現(xiàn)的寓情于景等作用。在當(dāng)下時代的油畫繪畫中，油畫材料與繪畫技巧對于油畫創(chuàng)作至關(guān)重要，而提升繪畫技巧也是我國油畫藝術(shù)發(fā)展的前景趨勢。

一、油畫材料的分類

（一）著色材料

基底材料、油畫顏料與媒介劑是油畫的主要著色材料，在這三種著色材料中，基底材料是用以鋪底的基礎(chǔ)材料，其材質(zhì)通常以木材、棉麻布等材料構(gòu)成，碳成分較高是其主要分子構(gòu)成特點。油畫顏料是用來上色的顏料，而媒介劑是用來調(diào)和顏料時使用的試劑型材料，其主要作用是將基底材料與油畫顏料進(jìn)行融合，從而保證油畫的色彩完整程度。

（二）乳劑材料

乳劑材料屬于同時具備油性與水性兩種屬性的新型混合型油畫材料，如蛋彩與蠟質(zhì)畫料等。由于其具有水性特點，其溶水性較強(qiáng)，又具有油性特點，其厚涂畫法也可以做到干燥以后不溶水。在現(xiàn)代科技發(fā)展的基礎(chǔ)上，許多新型材料也被應(yīng)用于繪畫材料的制作中，如丙烯等也屬于繪畫的乳劑材料，得到了大范圍使用，同時也屬于性能較好的乳劑材料。

（三）油性材料

區(qū)分于上述的乳劑材料，此處的油性材料指的是傳統(tǒng)的蛋彩、樹脂等材料，其在油畫中扮演著媒介者的角色，由于其干燥速度慢，且能夠反復(fù)進(jìn)行厚涂畫法增強(qiáng)光澤度，故而其描繪的畫法具有真實、傳神的繪畫特點。且對于油畫來說，這種油性材料具有極強(qiáng)的色彩呈現(xiàn)力，是傳統(tǒng)油畫的精神核心，具有極強(qiáng)的線條張力與畫面影射感。不僅能夠符合現(xiàn)代人的藝術(shù)審美眼光，同時也是油畫的色彩魅力所在，雖然在油畫的發(fā)展過程中，繪畫材料經(jīng)歷了從水性至油性的轉(zhuǎn)變，但這種油性材料仍能夠在此階段呈現(xiàn)良好的發(fā)展趨勢。

二、繪畫技法的分類

（一）一次著色法

不透明的一次著色法，即預(yù)想勾勒出輪廓與線條，再據(jù)主要思路進(jìn)行細(xì)致創(chuàng)作，在全部著色過程完成后，對有差異的著色區(qū)域進(jìn)行刮出，并二次著色，這種基礎(chǔ)的著色方法也可以稱作為“直接著色法”[1]。這種著色方法的缺陷是在繪畫過程中需要的顏料量較多，但優(yōu)勢是能夠通過大量顏料的運用表現(xiàn)出畫面的飽和程度，且清晰的筆法能夠凸顯圖畫的濃郁色彩，并在表達(dá)作者的繪畫情感層次，其高度色彩飽和能夠使構(gòu)造靜態(tài)景物時趨于平穩(wěn)。厚涂時構(gòu)圖效果得到大幅度增強(qiáng)，色塊與色增之間的高度差更顯藝術(shù)性;而散涂技法能夠使畫面的筆勢走向一致，畫法力度趨于統(tǒng)一。

（二）透明覆色法

透明覆色法，即通過對顏料的稀釋后，可以在畫布上多次繪制的方法。在初層繪制的顏料干燥后進(jìn)行二次著色，且不同層次的著色厚度有所差距，能夠造成顏料覆蓋上的均勻差異，從而形成色彩的混合效果。比如初層繪制的顏料是黃色，二次著色的顏料是藍(lán)色，那么根據(jù)色彩的原理，干燥后的顏色就會偏綠，這樣的著色成果會間距冷色與暖色之間，形成新的色調(diào)效果，并且展現(xiàn)出不同色調(diào)之間搭配的新理念，是超出色板調(diào)和方法的新覆色方法，由于多次覆色的層次差異，其最終效果是帶有創(chuàng)新意義的。而透明膚色法在用于繪畫人物肌膚時能夠展現(xiàn)細(xì)膩的直觀效果，且由于需要多次覆色、所需時間較長，這種方法很少用在即興創(chuàng)作過程中，其捕捉動態(tài)畫面的能力較差，但在展現(xiàn)人物形體特征時，卻能夠?qū)⒓?xì)節(jié)展現(xiàn)的淋漓盡致。

（三）不透明覆色法

不透明覆色法，即用單色繪出輪廓后進(jìn)行多次上色，通過明暗兩處的不同上色層次來表現(xiàn)物體的明暗差，形成各色塊之間的特殊差異對比，故而稱為不透明覆色法。經(jīng)過多層次的著色后，圖畫會呈現(xiàn)出不均勻的色塊與色差，但這種對比下，又能夠給人以視覺上的沖擊，在實際繪制中，這種方法常常與上述的透明覆色法結(jié)合運用，對明暗處的不同圖像予以不同的繪制手法，將色塊之間的色差對比放大，豐富整幅圖像的色彩飽和度。故這種方法又稱為多層著色法。

三、油畫材料與繪畫技法在油畫表現(xiàn)中的作用

作為油畫創(chuàng)作的基本繪制用具，不同的油畫材料通過不同的繪畫技法能夠體現(xiàn)出不一樣的視覺觀感。通過繪畫者的顏料運用，觀賞者能夠從圖畫中得到情感共鳴與感受體驗。而繪畫作為藝術(shù)語言的形式，其中的多種風(fēng)格，也自然表現(xiàn)出不同作品的不同情感，對于油畫創(chuàng)作，其色彩運用與繪畫技法是表現(xiàn)繪畫者情感的主要方法。例如暖色調(diào)帶來的“陽光”，冷色調(diào)帶來的“憂郁”，都是通過色彩來表現(xiàn)的情感差異。故繪畫者在創(chuàng)作中應(yīng)對色彩運用和繪畫材料的基本性質(zhì)進(jìn)行必要的了解，這樣才能在勾畫時合理的運用油畫顏料。油畫的線條勾勒比較重要，但后期的色塊疊加更是繪畫的靈魂與核心，繪畫者通過色塊的堆積、線條的勾勒，能夠使畫面的元素和色彩更加豐富，再予以專業(yè)的繪畫手法，使創(chuàng)造的油畫更加富有靈魂，從而透過有形的畫面?zhèn)鬟_(dá)無形的藝術(shù)魅力與作品內(nèi)涵。形體、色彩、線條都是與繪畫技法有關(guān)的，包括上文敘述的幾種基礎(chǔ)油畫繪畫技巧，都可以突顯對畫面主體的加強(qiáng)效果。

四、油畫材料和繪畫技巧的綜合運用

（一）渲染意境

油畫在構(gòu)圖上追求整體效果，但又能夠反映出追求自由的打破觀念，并且對于色彩的運用上常顯現(xiàn)出大膽的精神，往往反映出繪畫者的自由思想和不拘于束縛的愿望。寫實風(fēng)格的油畫與寫意風(fēng)格的油畫在色彩選用上是存在差距的，前者主要通過冷色調(diào)來反映出色彩單薄與平靜氣氛的清晰觀感，而后者多數(shù)以冷色調(diào)與厚涂法彰顯濃郁色彩下的熱情和奔放。不同色調(diào)渲染的繪畫意境也具有較大的差異性，冷色調(diào)的靜謐感充滿無聲意味下的線條張力，而暖色調(diào)的火熱情感下更多反映繪畫者對于生命的熱愛。不同的意境渲染也能體會出不同的繪畫藝術(shù)追求角度。

（二）尊重審美

繪畫作為一種藝術(shù)形式，其對于美學(xué)的融合是基本展現(xiàn)形式。在融入過程中，也離不開對當(dāng)下社會審美觀念的影響和尊重，其作品形式所展現(xiàn)的美感一定是積極向上的，是對精神予以熏陶的，而不是爛俗的美感。時代美感是油畫的魅力所在，繪畫者會運用多種繪畫技巧，以達(dá)到迎合大眾審美的崇高境界與時代思維，增強(qiáng)作品的感染力與塑造力。

（三）彰顯人文

繪畫是通過線條與色彩來滿足人的審美需求的，由于當(dāng)代社會的“人本”觀念，其存在于新時代中必然是彰顯人文精神的藝術(shù)作品。“人性之美”始終是亙古不變的美學(xué)主體，而“人”也是社會的主體，滿足人性的審美需求是創(chuàng)作藝術(shù)作品的主觀目的，更是藝術(shù)作品存在的實際意義，因此也就奠定了油畫發(fā)展的基調(diào)，以及油畫產(chǎn)業(yè)未來的發(fā)展趨勢和前景趨勢。通過繪畫過程中的顏料與技巧搭配，也能綜合的突顯其中的人文關(guān)懷與人本主義。

五、結(jié)語

油畫的繪制由材料和技巧兩部分組成，通過二者的融合和不同變化能夠達(dá)到不同的繪制效果。油畫作為一種特殊存在的藝術(shù)形式，其具備著傳達(dá)意境、文化等基本性質(zhì)，這也就決定了油畫具有寓情于景的特點。我國的油畫發(fā)展，應(yīng)以民族特色作為立足點，將本土意識融于繪畫理念中，從而發(fā)展我國獨有的油畫藝術(shù)產(chǎn)業(yè)。

參考文獻(xiàn)：

[1]李哲虎.油畫材料和繪畫技巧在油畫中的綜合應(yīng)用[J].藝術(shù)評論，2018，（01）：166-169.

[2]張少鵬.油畫創(chuàng)作中綜合材料運用與表現(xiàn)的研究[D].重慶：重慶大學(xué)，2015年.

[3]周春.油畫材料及技法與視覺效果[D].長沙：湖南師范大學(xué)，2013年.