輾轉(zhuǎn)求學(xué)終結(jié)果 不辟斧鉞辦教育

張姝佳

摘要：馬思聰先生是我國著名的小提琴演奏家、音樂教育家，也是一直站在祖國人民一邊的音樂斗士。他為中國近現(xiàn)代音樂文化事業(yè)的發(fā)展做出了十分突出的貢獻。在他的推動下，我國小提琴教學(xué)和演奏水平都大幅提升，也為我國音樂在世界樂壇上獲得聲譽。他對于音樂教育的探索不僅立足于自身的創(chuàng)作，也是對專業(yè)教育模式的探索，對中國新音樂發(fā)展道路的探索。馬思聰可以說為中國近現(xiàn)代專業(yè)音樂的發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)，是中國近現(xiàn)代音樂教育重要的奠基人。從馬思聰?shù)膭?chuàng)作經(jīng)歷出發(fā)，探尋了他成就學(xué)業(yè)、開創(chuàng)音樂教育先河的歷程，這一歷程也奠定了他作為近現(xiàn)代音樂教育奠基人的重要地位。

關(guān)鍵詞：馬思聰;小提琴;演奏;創(chuàng)作;教育

中圖分類號：G710? ? ?文獻標志碼：A? ? ?文章編號：1674-9324（2019）38-0235-03

1912年，在辛亥革命發(fā)生的第二年，馬思聰出生在廣東省海豐縣一個不普通的家庭里。其父馬育航在年輕時歷任海豐高等小學(xué)校第一任校長，隨后與陳炯明、陳舉等人一起鼓吹革新思想，創(chuàng)辦了《海豐自治報》，宣揚民族民主精神。在馬思聰九歲時，他跟隨父親來到廣州，在廣州培正學(xué)校寄宿讀書，并利用課余時間學(xué)會了吹口琴、彈月琴，廣州演唱粵曲的環(huán)境熏陶著馬思聰，他開始用月琴演奏粵曲。1923年的夏天，馬思聰從廣州回到陸豐，恰逢大哥馬思齊從法國回家休養(yǎng)，馬思聰看到了哥哥手中的小提琴，愛不釋手，萌生了去法國學(xué)習小提琴的念頭。他在《童年追想曲》中自述“覺得比我先前玩的那些樂器的聲音美妙得多了”。于是，就在那一年的冬天，馬思聰與哥哥一起踏上了前往巴黎的客船。他懷揣著對世界的新奇，如夢般地離開了祖國。

一、輾轉(zhuǎn)求學(xué)提琴夢

大雪下的法國除了雪與霧，在一個11歲的孩子眼里只有寂寞與荒涼，早前滿心的歡喜在到達法國后都消失得無影無蹤。可這種寂寞與荒涼，卻絲毫沒有讓他產(chǎn)生退卻的念頭。初到法國的馬思聰和哥哥住在一起，由哥哥幫助他聘請小提琴老師學(xué)習。由于住址的不斷遷移，馬思聰不斷地更換老師，從最初兩個月住在楓丹白露（Fortaineblean）的女老師，到巴黎東邊住在Pension de Famille（家庭公寓）的女老師，不是很緊湊的學(xué)習并未完全引起馬思聰?shù)呐d趣。在隨后的一年里，住在法國“紅鼻子”（馬思聰語，由于忘其名，由此代之）先生家的訓(xùn)練使他可以流利地使用法語溝通了，提琴老師也在這期間更換一次，算下來，在這一年多的時間，馬思聰已經(jīng)更換了四位提琴老師，于是，他產(chǎn)生了要進入學(xué)校學(xué)習的想法。

馬思聰于1925年考入了南錫音樂學(xué)院（巴黎音樂學(xué)院十大分院之一），進入音樂學(xué)院的學(xué)習成為馬思聰系統(tǒng)學(xué)習音樂的開始。他學(xué)習的內(nèi)容也豐富起來，包括樂理、視唱練耳、鋼琴、室內(nèi)樂、法文以及他的專業(yè)提琴課。每周在學(xué)校上兩學(xué)時的提琴課和老師家上兩學(xué)時的提琴課讓馬思聰在學(xué)習提琴的時間上有了明顯的增加。后來他自己回憶時說道：“在南錫音樂院所得的益處與其說是質(zhì)的方面則不如說是量的方面?！比欢鴮W(xué)習了一年后，對于小提琴的學(xué)習仍令馬思聰覺得不夠理想，“提琴則弓的運用是錯誤的，鋼琴算起了個頭”，在一年后的大考時，馬思聰以演奏的帕格尼尼《協(xié)奏曲》獲得最優(yōu)二等獎的成績結(jié)束了南錫音樂學(xué)院的學(xué)習生活，遷往巴黎。

1926年8月在巴黎，馬思聰經(jīng)朋友介紹，遇到了對他影響較大的第五位提琴教師Oberdoerffer（奧別多菲爾）。僅僅半年的學(xué)習讓馬思聰在技巧和音樂表現(xiàn)方面有了很大的進步，此時他已經(jīng)將練琴時間增加到每日六小時，同時他還跟隨Oberdoerffer的夫人學(xué)習鋼琴，正當他準備報考巴黎音樂學(xué)院的時候，由于頸部患病不得已被迫停止了練琴。

在休養(yǎng)的日子里，馬思聰無法練琴，然而他并沒有因此而荒廢時間，在貝爾克（Berck——法國北部海濱城市）長達九個月的治療期間，除了“享受日光的維他命”，他開始專攻鋼琴，并大量地閱讀書籍，從鋼琴上他開始認識巴赫、莫扎特、李斯特、肖邦，并對他們的作品進行收集，從音樂中欣賞其中“具有魔力的和聲”，其中的“不協(xié)音”、“轉(zhuǎn)調(diào)”、“東方色彩的旋律”都讓馬思聰對音樂有了更理性的理解，也逐漸構(gòu)建了他自己的美學(xué)觀。他開始對法國近代的作曲家德彪西、拉威爾、萊福的作品產(chǎn)生濃厚的興趣，并擴展至“同等藝術(shù)格調(diào)”的繪畫、詩歌作品，與俄國作曲家莫索爾斯基的相識，欣賞斯特拉文斯基的《春之祭》，這些新的藝術(shù)作品讓馬思聰欣喜若狂?！耙磺行碌奈宋遥f的過去了，舊的算什么？……我們的時代是我們的，與以往隔了一條不可超越的界限?！?/p>

12月28日，在一年即將結(jié)束的日子里，馬思聰結(jié)束了貝爾克的治療，啟程回到巴黎，重新跟隨讓他感恩一世的老師Oberdoerffer繼續(xù)學(xué)習。他努力準備著巴黎國立音樂學(xué)院的考試，于翌年考入巴黎音樂學(xué)院Boucherif領(lǐng)導(dǎo)的提琴班。然而出于經(jīng)濟原因，1929年，馬思聰結(jié)束了第一次六年的留法學(xué)習，回到祖國。

在法國學(xué)習的這幾年里，馬思聰在小提琴演奏上幾次即將有質(zhì)的飛躍，卻都出于突如其來的原因被迫中止，然而幾次不期而遇的轉(zhuǎn)折都沒有讓他沮喪、灰心，反而順勢而為，豐富了他的視野。當1929年他回到祖國懷抱的時候，練琴與籌備音樂會的行程安排充斥著每一天，據(jù)上?！渡陥蟆?0月3日的報道，“新由巴黎回國之中國音樂神童馬思聰，于上月在港粵備受各界歡迎。每次表奏，會場必人山人?！?。此后，年僅17歲的馬思聰在開音樂會時，便有了神童的提法。從1929年年底一直到1930年，馬思聰活躍在粵港及上海的音樂舞臺上，基本每一個月馬思聰都有1—2場音樂會，到1930下半年，馬思聰就開始謀求向當時的廣東省省長陳銘樞申請第二次出國留學(xué)。

1931年，由廣東省政府資送，馬思聰再次來到法國繼續(xù)學(xué)習。這次由他的老師Oberdoerffer介紹，跟隨作曲家Binembaum（畢能蓬）學(xué)習作曲。馬思聰在很多文章中，提到Binembaum對他的影響：“沒有他，我會走上虛浮的道路，徘徊在不成熟、不完整的歧途……畢能蓬先生不只是我的和聲學(xué)作曲法的教師，他同時是我整個藝術(shù)修養(yǎng)的指導(dǎo)者?！薄爱吥芘钜砸粋€年長的朋友的態(tài)度對待我，他跟我談?wù)撘恍┧J為的藝術(shù)品與一些壞的藝術(shù)品?！瓘倪@些談話中，我才真正地認識了貝多芬、修勃爾特、孟德爾遜、修曼、肖邦，這些前一時代的偉大音樂家。他指導(dǎo)我怎樣去研究他們的作品，他們在結(jié)構(gòu)上、和聲上、技巧上的奧妙……畢能蓬先生漸漸地把我的事業(yè)擴充到美術(shù)與哲學(xué)的領(lǐng)域去，我們大都利用星期日往魯浮博物館（Musee Lourre）看畫。”畢能蓬對于作品藝術(shù)性的嚴格要求，不以商演的標準衡量作品，內(nèi)省、具有沉思性的美學(xué)觀都深深影響著馬思聰。同時畢能蓬要求馬思聰不僅具有基本的創(chuàng)作基礎(chǔ)，而且具備包括繪畫、雕塑、戲劇等在內(nèi)的多方面藝術(shù)知識和素養(yǎng)。這種藝術(shù)美學(xué)觀下的專業(yè)學(xué)習和訓(xùn)練在20世紀初的中國還是鮮有的。

二、不辟斧鉞創(chuàng)新作

1932年初，馬思聰學(xué)成歸國，在香港舉辦了個人獨奏音樂會。這一年，馬思聰整整二十歲，這個二十歲的少年，學(xué)成歸國立志用多年所學(xué)報效祖國，然而當時的中國國難臨頭，民不聊生。在這樣的環(huán)境下開展音樂活動，倘若沒有堅韌不拔的毅力，是無法將心中懷揣的音樂普及給社會民眾的?；貒?，馬思聰與陳洪在廣州創(chuàng)辦私立廣州音樂學(xué)院，任院長，隨后在上海、南京、廣州等城市間奔走教學(xué)。這段時間馬思聰開始進行專業(yè)作品的創(chuàng)作，《你是我的生命線》是馬思聰首次公開發(fā)表的音樂作品，隨后創(chuàng)作的作品有小提琴獨奏曲《搖籃曲》、《第二小提琴鋼琴獨奏曲（b小調(diào)）》等。進入1937年，國內(nèi)抗戰(zhàn)全面爆發(fā)，馬思聰參加了抗戰(zhàn)合唱團，擔任指揮，他看到了人民生活在火熱之中，士兵在前線英勇作戰(zhàn)，馬思聰?shù)膭?chuàng)作從純音樂開始轉(zhuǎn)向合唱作品，這一年，他創(chuàng)作了大量的抗戰(zhàn)作品：《游擊隊歌》、《前進》、《不是死是永生》等，極大地鼓舞了抗戰(zhàn)軍民。同年，兩部重要作品誕生了：《第一小提琴回旋曲》與《內(nèi)蒙組曲》（原名《綏遠組曲》）。這兩部作品利用民歌的旋律作為創(chuàng)作主題，再運用曲式、和聲、作曲技巧來進行發(fā)展和處理。馬思聰本人也表示，經(jīng)過這兩首作品的創(chuàng)作，“我開始進入利用民歌來創(chuàng)作的新途”。

從1937年到中華人民共和國成立，這近12年里，他先后在廣州、重慶、桂林、梧州、貴陽、臺灣、香港、上海等多個城市生活、創(chuàng)作、演出，由于戰(zhàn)爭所帶來的不穩(wěn)定，他幾次舉家遷徙，但他一直沒有停止創(chuàng)作與小提琴的演奏，創(chuàng)作作品如《童年追想曲》、《第一鋼琴奏鳴曲》、《民主大合唱》、《祖國大合唱》、《春天大合唱》、《西藏音詩》、《第一交響樂》等大型作品，這些作品是馬思聰?shù)木裎淦?，在國家面臨存亡關(guān)頭時，是一個藝術(shù)家用他手中的音符表達不畏列強、抗戰(zhàn)到底的藝術(shù)武器。同時，在進行創(chuàng)作演出的過程中，馬思聰?shù)囊魳访缹W(xué)觀也在不斷完善和升華，他指出：“在我，純粹音樂是最高的表現(xiàn)，但舞蹈和芭蕾舞劇也是被人視為完美的藝術(shù)形式。”關(guān)于音樂的世界性、國民性、個性的關(guān)系問題，馬思聰認為“最高超的是三者都具有，有世界性不一定有國民性，但可能有國民性的又有世界性的必有個性”。他還很有見地地提出：“說音樂沒有國界只是五線譜沒有國界，音樂的民族性是極明顯的。以前人們以為自己走的世界性的路，其實他們卻走了德國的世界性，或法國的世界性的路，因為這兩條路是開墾得最闊大的路，但他們偏偏不踏上自己的路，自己的路，首先要在自己的土地上踏出來。”由此可見，馬思聰在如何吸收西方音樂發(fā)展中國音樂的問題上，明確以民族音樂作為音樂之本，向民歌吸取源泉為發(fā)展方向，這為中國專業(yè)音樂的發(fā)展指出了一個明確的發(fā)展方向。在音樂創(chuàng)作中，馬思聰從美學(xué)的角度提出：“作曲家們對于技巧、和聲與結(jié)構(gòu)的微妙配置，這類工作是極其重要的。這是技巧的準備工作，但決定一首曲的內(nèi)容與情緒，卻完全系于作者的生活與回憶。不只是生活的回憶，文學(xué)作品或其藝術(shù)作品的回憶，也可能成為決定內(nèi)容的要素?！边@體現(xiàn)他在創(chuàng)作過程中認同創(chuàng)作的基礎(chǔ)是感性體驗，與當時的唯心主義美學(xué)、機械反映論劃清了界限。關(guān)于演奏方面，馬思聰在文章《從提琴到作曲》中指出：“完美的演奏，應(yīng)該就是真善美的合一?！边@些音樂美學(xué)思想一方面是馬思聰研究創(chuàng)作途徑得出的寶貴經(jīng)驗，一方面指引著他實踐音樂表演。

三、兢兢業(yè)業(yè)為教育

1949年12月18日，中央人民政府政務(wù)院正式命名成立中央音樂學(xué)院，任命馬思聰為院長，呂驥、賀綠汀為副院長。

這個階段馬思聰熔國外音樂學(xué)院求學(xué)經(jīng)歷、自身音樂表演實踐、作品創(chuàng)作為一爐，作為一個頂層音樂教育的設(shè)計者，在中國一窮二白的時候，很扎實且高水平地奠定了中央音樂學(xué)院音樂教育的基礎(chǔ)。

在擔任院長期間，馬思聰一方面擔任行政職務(wù)，另一方面工作在教育一線。他首先確定中國音樂教育應(yīng)該建設(shè)“中國特色的專業(yè)音樂教育，重視對中國民族民間音樂的學(xué)習”，在課程設(shè)置上，以聲歌系為例，學(xué)生需要學(xué)習相關(guān)的《民間音樂研究》和《戲曲常識》兩門課，加強對民族民間音樂的學(xué)習和研究。其次馬思聰主張學(xué)習西方音樂技巧，他重視視唱練耳，重視音樂的基礎(chǔ)訓(xùn)練。同時，馬思聰自己堅持從事表演和創(chuàng)作，他對學(xué)生也要求重視表演實踐，包括合奏課、合唱都不能脫離表演實踐。最后馬思聰在學(xué)院教學(xué)體系上建立了教育教學(xué)、表演和科學(xué)研究的基本格局，他本人在這個階段發(fā)表了幾十篇研究性文章，體現(xiàn)他的音樂思想。從1950年至1966年，馬思聰一直任中央音樂學(xué)院院長，可以說中國近現(xiàn)代音樂文化的發(fā)展和建設(shè)與馬思聰?shù)呢暙I有著密不可分的關(guān)系。

四、夢歸故土終成憾

遺憾的是出于一些歷史原因，馬思聰后來離開祖國，定居美國。作為我國第一位全面多產(chǎn)的作曲家，他希望用自己畢生的精力為祖國的音樂事業(yè)做出貢獻，在晚年閉門創(chuàng)作的20年中，馬思聰一方面完成了大型舞劇、大型歌劇等新作品，另一方面，他時時關(guān)切祖國的發(fā)展。直至1987年，馬思聰經(jīng)過多番思考，決定回國，但不幸的是他身體出現(xiàn)病恙，據(jù)其女馬瑞雪回憶，父親身體“過分虛弱，他起身艱難，無力整衣，……看著他的嘴唇發(fā)紫，有些擔心，半天他才回過氣來，‘一個星期沒有看報紙了，國內(nèi)情況怎么樣？這是父親緩過氣后第一句話……想不到父親念家的心這般殷切”。最后馬思聰也未能踏上祖國的土地。2007年12月1日，根據(jù)他的心愿，馬思聰?shù)墓腔冶患胰藦拿绹鴰Щ氐綇V州，這位為祖國的音樂教育事業(yè)傾注了畢生心血的演奏家、作曲家、教育家終于回到祖國的懷抱了。

馬思聰一直懷揣著對祖國人民深厚的感情，他的立場一直站在祖國人民的一邊，為中國近現(xiàn)代音樂文化事業(yè)的發(fā)展做出了十分突出的貢獻。他孜孜不倦地為創(chuàng)作出具有中國民族特色的作品而努力，同時他又因具備西方作曲技術(shù)，而使作品的藝術(shù)性不斷得到提升。他是作曲家中一直站在表演舞臺上為人民獻出優(yōu)秀作品的小提琴演奏家，在他的推動下，我國小提琴教學(xué)和演奏水平都大幅提升，也為我國音樂在世界樂壇上獲得了聲譽。他對于音樂教育的探索不僅立足于自身的創(chuàng)作，也是對專業(yè)教育模式的探索，更是對中國新音樂發(fā)展道路的探索?？梢哉f，馬思聰為中國近現(xiàn)代專業(yè)音樂的發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)，是中國近現(xiàn)代音樂教育重要的奠基人。

參考文獻：

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[2]張靜蔚.馬思聰年譜（1912—1987）[M].北京：中國文聯(lián)出版社，2004.

[3]陳自明.馬思聰?shù)娜烁聍攘Αo念馬思聰誕辰90周年[J].星海音樂學(xué)院學(xué)報，2002，（3）：4-7.

[4]湯瓊.馬思聰對中國專業(yè)音樂教育的貢獻初探[J].藝術(shù)評論，2012，（7）：49-52.

Achieve Academic Accomplishments with Twists and Turns，Engage in Education with Boldness and Determination

—Memories of Ma Sicong's Composition Career

ZHANG Shu-jia

（Shenzhen Polytechnic，Shenzhen，Guangdong 518055，China）

Abstract：Ma Sicong is a well-known violinist and music educator in China.He is also a music fighter who has been standing by the people of China.He has made outstanding contributions to the development of Chinese modern music and culture.Under his impetus，China's violin teaching and playing level has been greatly improved，also for China's music in the world music reputation.Ma Sicong can be said to lay a solid foundation for the development of modern professional music in China，and is an important founder of modern music education in China.This paper base on Ma Sicong's achievement of experience of creating music education，explore how he establishes the modern music education in China.

Key words：Ma Sicong;violin;performance;produce;education