古希臘戲劇表演空間的當(dāng)代表達(dá)

石昊

我們?yōu)楹螌?duì)某個(gè)城市心馳神往？或許因?yàn)閮簳r(shí)讀過的一個(gè)故事，或許因?yàn)榍嗄陼r(shí)的一次邂逅，又或許，我們?yōu)橹哪钜粍?dòng)，只是那個(gè)城市中的某個(gè)人物、某個(gè)建筑或者某段歷史蘊(yùn)含了我們?nèi)松嬷B的某種奧秘。雅典就是這樣的城市——帶著對(duì)2000多年戲劇發(fā)源的探尋之心，我走進(jìn)雅典埃匹達(dá)魯斯藝術(shù)節(jié)，重溫戲劇本源的那份精神。

一 關(guān)于雅典埃匹達(dá)魯斯藝術(shù)節(jié)

雅典埃匹達(dá)魯斯藝術(shù)節(jié)于1955年創(chuàng)立，已有64年的歷史，它是當(dāng)今希臘最重要的表演與文化藝術(shù)節(jié)。每年6月底至8月初，藝術(shù)節(jié)都會(huì)邀請(qǐng)世界各國(guó)有代表性的藝術(shù)演出匯集雅典——形式包括戲劇、舞蹈、音樂及展覽。其中包括迪米特里斯·米特羅普洛斯、瑪麗亞·卡拉斯、姆斯蒂斯拉夫·羅斯托波維奇、瑪戈特·方廷、魯?shù)婪颉づ镆?、皮娜·鮑什、迪米特里斯·羅提里斯、卡洛斯·庫(kù)恩、喬治·斯特勒、彼得·霍爾、阿里安·馬努欽、羅密歐·卡斯特魯奇、托馬斯·奧斯特瑪雅等，從懷有藝術(shù)理想的青年，到享有盛譽(yù)的著名藝術(shù)家，他們的作品都曾受邀演出。最初，藝術(shù)節(jié)的規(guī)模比較小，戲劇演出場(chǎng)地也只在希羅德·阿提庫(kù)斯劇場(chǎng)、大小埃匹達(dá)魯斯劇院和呂卡維多斯劇院舉行。從2006年開始，藝術(shù)節(jié)增加了三個(gè)全新的場(chǎng)所，它們都坐落在比雷埃夫斯路260號(hào)的前紹斯隆工廠內(nèi)。隨著藝術(shù)節(jié)的不斷擴(kuò)大，2007年藝術(shù)節(jié)又拓展出第四個(gè)區(qū)域進(jìn)行演出，其中包括雅典音樂廳、希臘國(guó)立劇院和希臘國(guó)立歌劇院。近年來，藝術(shù)節(jié)又開放了不同領(lǐng)域，例如：廣場(chǎng)、畫廊、社區(qū)，以及考古遺址，以實(shí)現(xiàn)多視角多層次的對(duì)話空間。從前年開始，藝術(shù)節(jié)的活動(dòng)還延伸到了教育領(lǐng)域，推出的埃皮達(dá)魯斯學(xué)堂項(xiàng)目、古代戲劇國(guó)際夏令營(yíng)等，意在為古代悲喜劇提供新視角，將過去和現(xiàn)在、歷史遺產(chǎn)與當(dāng)代現(xiàn)實(shí)緊密聯(lián)系起來?？v觀藝術(shù)節(jié)的發(fā)展，其目的一方面是想通過多樣的藝術(shù)作品重新探索古希臘戲劇的當(dāng)下意義。而另一方面，又希望依托藝術(shù)節(jié)的平臺(tái)，提供更多的機(jī)會(huì)讓希臘的藝術(shù)團(tuán)體與國(guó)際知名團(tuán)隊(duì)建立合作，一起探知藝術(shù)發(fā)展的新形式。

二 古希臘戲劇與劇場(chǎng)的當(dāng)代意義

雅典埃匹達(dá)魯斯藝術(shù)節(jié)主要的演出集中在希羅德·阿提庫(kù)斯和大小埃匹達(dá)魯斯劇場(chǎng)。這三座劇場(chǎng)都具有悠久的歷史。兩千年前戲劇與劇場(chǎng)的產(chǎn)生都是在雅典民主環(huán)境中孕育的，輝煌的雅典城邦誕生了“政治文化戲劇的對(duì)話體系”，其理念是：城邦的公民有權(quán)利發(fā)聲，有權(quán)利持不同觀點(diǎn)，戲劇是人民的、大眾的。藝術(shù)節(jié)又重新提出了古希臘城邦的公民對(duì)話意識(shí)，它與希臘祖先之間緊密聯(lián)系，又融合了當(dāng)代的文化與儀式。

建于公元161年的阿提庫(kù)斯露天劇場(chǎng)，原本建在一座陡峭的山坡上，有三層石墻和木制屋頂，用昂貴的黎巴嫩木制成?？扇菁{5000人的音樂表演場(chǎng)所，由于在公元267年被赫魯里人摧毀，只留下一片廢墟，20世紀(jì)50年代從遺址上重新翻修，才又見了昔日輝煌的結(jié)構(gòu)。今年的藝術(shù)節(jié)上，為了重溫古劇場(chǎng)作為音樂表演場(chǎng)所的魅力，阿提庫(kù)斯劇場(chǎng)演出的作品都選擇了古典交響音樂會(huì)，其中由希臘國(guó)家歌劇院出品，諾瑪和拉特拉維塔合作的兩部全新作品，廣受贊譽(yù)。去年盛夏筆者有幸參與了藝術(shù)節(jié)，在阿提庫(kù)斯劇場(chǎng)觀戲。古希臘劇場(chǎng)大多依山而建，要想朝圣，需跟著雅典本土向?qū)В叫?0分鐘上山，感受徒步的力量，浮想千年前戲劇膜拜的恢宏。劇場(chǎng)有4個(gè)觀眾入場(chǎng)口，入場(chǎng)觀眾井然有序，穿過90度的通道，便是內(nèi)場(chǎng)，先看到舞臺(tái)、景屋，雖有些殘缺，卻保持了原有的風(fēng)貌，抬眼望去，便是層層的觀眾席，近千人的觀眾已在等著演出的開始。劇場(chǎng)整體結(jié)構(gòu)是古羅馬劇場(chǎng)建筑風(fēng)格，修舊如舊。當(dāng)時(shí)我看的演出是阿里斯·比尼亞斯（Aris Biniaris）導(dǎo)演的埃斯庫(kù)羅斯的《波斯人》，在一個(gè)現(xiàn)代與古代兼顧的城市中讀著千年前的故事，也是一件奇妙的感受。演出中印象最深的是歌隊(duì)的節(jié)奏變化和聲音的穿透力。久聞古希臘劇場(chǎng)聲場(chǎng)的強(qiáng)大，5000人的場(chǎng)地為了加強(qiáng)聲音的細(xì)節(jié)還是安裝了音響設(shè)備，但整場(chǎng)演出歌隊(duì)中演員的聲音共鳴與飄在劇場(chǎng)上空的霧氣形成了環(huán)繞聲的效果，久久縈繞耳邊。舞臺(tái)主視覺部分是在圓場(chǎng)區(qū)域搭建了一個(gè)高1米圓形平臺(tái)，平臺(tái)的后端則矗立著大流士魂靈的墳?zāi)?，形象來自于波斯的傳統(tǒng)意象。據(jù)悉在古劇場(chǎng)的舞臺(tái)設(shè)備安裝都要經(jīng)過嚴(yán)格的審批才可以搭建，這對(duì)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)提出了很大的挑戰(zhàn)，這也使得導(dǎo)演阿里斯·比尼亞斯的創(chuàng)作理念更集中在“音響的使用”“歌隊(duì)的節(jié)奏”“整體的音樂性”和“表演訓(xùn)練方法”上，對(duì)于古希臘戲劇的當(dāng)下解讀，則在哈他瑜伽、波斯舞蹈的演出中充分延伸。最重要的是這部戲的當(dāng)代意義——民主與專制，永遠(yuǎn)是社會(huì)發(fā)展的主題。

另一個(gè)重要的演出場(chǎng)地是距離雅典140公里的埃匹達(dá)魯斯，這里是古希臘醫(yī)神阿斯克勒庇俄斯的圣所，是古代世界最重要的康復(fù)中心。古希臘人認(rèn)為，音樂和戲劇可以用來治療疾病。由于歷史、戰(zhàn)爭(zhēng)、自然環(huán)境的影響，埃匹達(dá)魯斯古劇場(chǎng)曾一度失去了曾經(jīng)的輝煌。但經(jīng)過周密的探測(cè)，歷史學(xué)者在1881年系統(tǒng)的挖掘后，1938年古希臘戲劇又重新在埃匹達(dá)魯斯劇場(chǎng)上演，這是自古代世界以來該劇場(chǎng)在當(dāng)代的首次演出，上演了索?？死账沟摹抖蚶湛颂乩贰?jù)記載埃匹達(dá)魯斯劇場(chǎng)（The Theatre of Epidaurus）， 公元前350年到前340年建造，是一座保存得最完好的古希臘劇場(chǎng)。由建筑師帕魯克勒斯（Polyeleitus）設(shè)計(jì)，自古被認(rèn)為是最和諧、最美麗的古希臘劇場(chǎng)的杰作。它初建時(shí)擁有觀眾席34排座位，約可容納6200位觀眾，擴(kuò)建后達(dá)55排座位， 約可容納14000位觀眾。整個(gè)座位區(qū)約為215度扇形，座位排距約73厘米， 每排升起約33厘米，座位升起坡度約1：2.2，還設(shè)有部分座高約48厘米，座深約50厘米，有靠背的貴賓座椅。觀眾席斜坡靠中間的位置上有一條橫向圓弧形通道。在圓弧形通道下方觀眾席由13條向心的縱向樓梯式通道將座位區(qū)分成12塊，在圓弧形通道上方由23條縱向樓梯式通道將座位區(qū)分成22塊。劇場(chǎng)直徑約118米，最后的座位約高出地面20米。聽說醫(yī)藥之神在此傳遞力量，在圓陣的中間，祈求神靈，有治愈效果。民眾理解自然，找到聯(lián)系，身體和戲劇一起結(jié)合起來，便產(chǎn)生了治療作用。2019年藝術(shù)節(jié)的開幕大戲是羅伯特·威爾遜的《俄狄浦斯》，根據(jù)索?？死账沟摹抖淼移炙估卓怂埂犯木?，此劇于2018年在龐貝城遺址的大劇院首次上演。后又在維琴察的奧林匹克劇場(chǎng)演出。

威爾遜對(duì)這次演出的詮釋是：俄狄浦斯是光明的悲劇，從他出生的那一刻起，到他幼年時(shí)被遺棄，再到他自己造成的失明的那一刻，都伴隨著可怕的啟示。劇情從兩個(gè)“目擊者”的敘述展開，一男一女講述了是俄狄浦斯生活的年代，以當(dāng)代人的身份觀察幾個(gè)世紀(jì)前的時(shí)代狀態(tài)。威爾遜對(duì)于埃皮達(dá)魯斯古劇場(chǎng)的版本，側(cè)重“表演”是一種儀式，緩慢而優(yōu)雅，再加上燈光極簡(jiǎn)對(duì)比，配合舞臺(tái)上演員的幾何動(dòng)作，組成了羅伯特·威爾遜獨(dú)特的視覺語(yǔ)匯，與古希臘的儀式交相輝映，即古典又當(dāng)代。

三 希臘當(dāng)代戲劇的空間探索

在雅典埃匹達(dá)魯斯藝術(shù)節(jié)，與古典劇場(chǎng)共存的是比雷埃夫斯路260號(hào)（以下簡(jiǎn)稱260），坐落在比雷埃夫斯路， 它是20世紀(jì)70年代的典型工業(yè)區(qū)，原為辦公家具廠，后改造為藝術(shù)園區(qū)，現(xiàn)有四個(gè)倉(cāng)庫(kù)組成，兼顧展覽和戲劇演出，這一區(qū)域原是工業(yè)區(qū)的主要通道和生命線，如今正在迅速成為城市發(fā)展的新地標(biāo)，成為文化事業(yè)的中心。2019年的260的活動(dòng)一如既往內(nèi)容豐富，從小型音樂會(huì)到展覽、戲劇，民眾的參與使藝術(shù)節(jié)格外鮮活，在國(guó)際和國(guó)家層面上追求和強(qiáng)調(diào)表演藝術(shù)、劇院和舞蹈呈主導(dǎo)性、當(dāng)代趨勢(shì)。這一工業(yè)場(chǎng)所還首次迎來了許多關(guān)于兒童的藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)，即馬克·哈吉帕特拉（Mark Hadjipateras）多彩的建筑“希望”（Hope）、與希臘兒童藝術(shù)博物館（Museum of Greek Children's Art）合作的活動(dòng)，以及兩個(gè)為兒童舉辦的精彩研討會(huì)，不僅為兒童提供娛樂，而且也為一同參與的成年人提供了一次互動(dòng)體驗(yàn)。今年的260也引進(jìn)了具有未來性的導(dǎo)演創(chuàng)作，通過9部希臘作品，將焦點(diǎn)放在社會(huì)邊緣的個(gè)人或群體的案例上，關(guān)注多樣性問題，并試圖突出集體責(zé)任和社會(huì)凝聚力的需要。2018年我觀摩過兩個(gè)演出，一個(gè)是改編喬伊斯的《尤利西斯》，在260的H倉(cāng)，算是意識(shí)流的代表作，上半場(chǎng)女演員獨(dú)白，下半場(chǎng)男演員獨(dú)白，不懂語(yǔ)言卻感覺到希臘語(yǔ)的韻律和節(jié)奏，配樂極棒，包括純凈的女聲獨(dú)唱、打擊樂和鍵盤電聲音樂，似乎是流行趨勢(shì)?！队壤魉埂穪碓从谙ＥD神話中的英雄奧德修斯（Odysseus，拉丁名為尤利西斯）。演出空間的聲場(chǎng)營(yíng)造堪稱完美，觀看的視角也很重要，舞臺(tái)的色彩和隱喻是夢(mèng)中的喚醒，從“本我、自我和超我”的狀態(tài)重新建立自我、感受自我。每個(gè)人的解讀都很特別，就像人生的旅途，半夢(mèng)半醒，令人動(dòng)容。另一個(gè)是噪音肢體劇《在位置上歌唱》（Sing the Position），演出無(wú)劇情，男女演員根據(jù)人聲和鍵盤及樂器發(fā)出各種不同的音響和節(jié)奏配上不同編排和即興的肢體作為演出架構(gòu)。只聽清兩句話：“I love you even you say no.” 和“Give me the world！”但卻是讓我感動(dòng)的演出：

感受、傾聽、瘋狂、暫停;

解放、即興、訴說、噪音;

接觸、黑暗、放松、緊張;

噪音、停止、欲望，

真誠(chéng)與熱愛……

雅典埃匹達(dá)魯斯藝術(shù)節(jié)，在傳承歷史的長(zhǎng)河中，一直尋求跨文化的視角，審視古典戲劇與當(dāng)代表演空間的意義所在。每一次的演出，都渴望一種“多樣性”的主題，包羅萬(wàn)象，又不失鼓勵(lì)與批判。古希臘戲劇在此得到了重新解讀，彰顯當(dāng)代性，煥發(fā)了活力。

劇場(chǎng)是帶來光明的地方。

那一天會(huì)回來嗎？

那一天會(huì)回來。

（作者為藝術(shù)學(xué)博士，上海戲劇學(xué)院舞臺(tái)美術(shù)系講師）