摘要:戲曲舞臺是中國傳統(tǒng)文化的舞臺之一,音響是戲曲舞臺的重要組成部分之一。音響在戲曲舞臺上不僅可以烘托劇情,同時(shí)還能夠交代戲曲的時(shí)代特征。隨著時(shí)代的發(fā)展,音響電子設(shè)備于技術(shù)在不斷地更新,通過靈活掌握于配置音響,能夠使演員表演出的戲曲作品更具有藝術(shù)感染力。因此,音響師需要更加完善戲曲的音響設(shè)計(jì),以達(dá)到最完美的藝術(shù)效果。
關(guān)鍵詞:戲曲;舞臺;音響
隨著時(shí)代飛快地發(fā)展,舞臺演出的音響器材得到長足發(fā)展。高科技電子器材設(shè)備的運(yùn)用,使音響效果在戲曲舞臺中所占的比重越來越大,越來越重要。音響效果設(shè)計(jì)工作人員充分利用音響方面的技能,使用高科技的器材設(shè)備,完全可以制作出或虛擬或逼真的音響效果去渲染戲曲舞臺演出氣氛,烘托劇情。
一、音響在戲曲舞臺上的重要性
音響效果可以烘托劇情,揭示人物的精神世界,完成劇中用形體動作和語言所不能完成的任務(wù),表達(dá)人物內(nèi)心世界。音響效果具有清楚交代劇情時(shí)間的特點(diǎn)。如大型原創(chuàng)粵劇《南國菩提》序幕開始,一開始響起三下寺廟內(nèi)的撞鐘聲,使生活在繁華都市中的觀眾聯(lián)想到走進(jìn)某間寺廟和尚清晨撞鐘就要敲經(jīng)念佛一樣,把觀眾帶入身臨其境在寺廟中,豐富了演出的整體構(gòu)思。
戲曲演出時(shí)的話筒是舞臺音響設(shè)備之一,無線領(lǐng)夾話筒的出現(xiàn)是戲曲舞臺音響載體的一個(gè)分水嶺,它使戲曲演員的聲音傳輸更加調(diào)控自如,演員在舞臺上有了更大的活動空間,從而使戲曲表演和審美得到飛躍式的提升。但是領(lǐng)夾話筒雖好,也是有它的局限性,它的聲音開大一點(diǎn)就容易嘯叫,開小了音效又不好。
二、音響在戲曲舞臺上的應(yīng)用
隨著時(shí)代的發(fā)展,更新式的頭戴話筒出現(xiàn)了。然而對戲曲演員來說,頭戴話筒也有它的不足之處,因?yàn)閼蚯輪T的舞臺裝扮非常繁復(fù),女演員要打片子,戴頭套頭飾,男演員要扎水發(fā),戴頭盔,領(lǐng)夾話筒可以等演員化好妝,在穿戲服前把領(lǐng)夾話筒戴好,輕松又自如。而頭戴話筒除了沒有以上便利,更主要的是它會對演員的面部妝容有一定的破壞作用,因而使戲曲演員望而卻步。借鑒于此,領(lǐng)夾話筒在戲曲舞臺上有其用武之地。
近幾年來,劇團(tuán)創(chuàng)作演出了《血沃共和花》《六祖慧能》《南國菩提》《朝夕星辰—楊殷》等大型劇目,這些劇目的特點(diǎn)就是多名演員同時(shí)在舞臺上唱表演,多個(gè)領(lǐng)夾話筒必須同時(shí)在舞臺上使用及輪換,給音響師帶來挑戰(zhàn)和考驗(yàn),我的做法是使用數(shù)字調(diào)音臺,在內(nèi)置插入幾個(gè)均衡器及相應(yīng)的插件來調(diào)整領(lǐng)夾話筒,抑制嘯叫,增大聲壓,再完整音色。在每場演出中,領(lǐng)夾話筒首先要有足夠的聲壓,保證能夠讓每位觀眾聽得到,然后才可以考慮話筒的音色問題,有時(shí)因?yàn)榄h(huán)境問題,我會常在調(diào)音臺上插入一個(gè)移頻器來滿足場地需要。
我在專業(yè)戲曲表演團(tuán)體擔(dān)任音響師已有八年多,在話筒的選擇和使用方面積累少少心得。近年來,根據(jù)本團(tuán)演員的嗓音特質(zhì)以及劇團(tuán)的經(jīng)濟(jì)能力,選擇用的領(lǐng)夾話筒是sennheiser EW500G4,話筒選配ME4話筒頭,這種話筒頭性價(jià)比高,質(zhì)量和音色比較好,頻段在500-800之間FM段,現(xiàn)在選擇該頻段的無線領(lǐng)夾話筒技術(shù)已經(jīng)非常成熟,常用的工作頻率高(500-860MHz),可用頻率資源范圍大,穩(wěn)定性好,特別是現(xiàn)在鎖相環(huán)頻率技術(shù)的應(yīng)用,將話筒做成頻率可調(diào)形式,自動掃頻,有效地清除了外域干擾。Sennheiser領(lǐng)夾話筒的發(fā)射機(jī)普遍體積比較小,本身還帶有獨(dú)立天線,便于隱藏在演員的服裝中,頗受使用者青睞。
一場戲曲的演出必不可少的要有樂隊(duì)拍和,比如粵劇來講,粵劇樂隊(duì)基本由高胡,椰胡,揚(yáng)琴,琵琶,古箏,洞簫,笛子,阮,大提琴,鑼鼓打擊樂等組成。其中高胡在整個(gè)樂隊(duì)當(dāng)中,擔(dān)當(dāng)著領(lǐng)奏的角色,而鑼鼓打擊樂掌控樂隊(duì)的節(jié)奏。樂隊(duì)拾音一般使用有線電容麥克風(fēng)和動圈麥克風(fēng),根據(jù)劇團(tuán)的經(jīng)濟(jì)條件,樂隊(duì)拾音的麥克的我選擇SHUER的PG81電容麥克風(fēng)和SHUER的SM57動圈麥克風(fēng)這兩款,比較適合用于彈撥樂器。
我觀摩其他的劇團(tuán)在流動演出時(shí)將音控臺設(shè)置在觀眾區(qū)內(nèi)靠近舞臺口的左前方或右前方,這樣的好處是音響師能清楚看到演員的動作上場下場,使話筒與接收機(jī)距離縮短,增強(qiáng)信號傳輸能力,這樣的設(shè)置還可接受。有時(shí)因場地所限,只能把調(diào)音臺,無線接收器,監(jiān)聽器等全部擺放在舞臺的上場門或下場門,音響操控及效果則更加次之。我認(rèn)為音控臺的最佳位置應(yīng)在觀眾席的后方,而話筒接收器還是放在舞臺的上場門或下場門,再安裝一套天線放大器系統(tǒng)為最佳。好處一是使話筒接收穩(wěn)定。二是音響師能夠清楚看到演員舞臺動作和上場下場,便于操控和配合。三是音響師視野開闊,便于照顧整個(gè)舞臺場面,清晰聽到現(xiàn)場音響效果,從而調(diào)整操作。四是避免阻塞消防通道,確保演出場地消防安全。
三、小結(jié)
總的來講,戲曲藝術(shù)在不斷發(fā)展,對舞臺音響部分要求越來越高,音響師需要不斷學(xué)習(xí)和接受挑戰(zhàn)和考驗(yàn),通過更新自己專業(yè)知識和素養(yǎng)的提升,使舞臺音響在戲曲這綜合藝術(shù)中發(fā)揮更加的精致完美。
作者簡介:陳家明(1993.9.27),男,漢族,廣東省羅定市人,大專,廣東香山粵劇團(tuán)有限公司。