閑說紫砂壺

潘春華

紫砂壺，造型簡練，工藝卓絕，色澤古樸，神韻高雅，富有獨(dú)特的民族文化風(fēng)格，享有“世間茶具稱為首”之美譽(yù)，是素有“陶都”之稱的江蘇宜興（古稱陽羨）的特產(chǎn)。

茶具萬品，獨(dú)以紫砂為尊。用紫砂壺泡茶，香味醇和，保溫性好，無熟湯味，能保茶之真髓。“用之既久，外類紫玉，內(nèi)如碧云”，為歷代品茗愛好者所推崇，自古贊語甚多。蘇軾曾經(jīng)謫居宜興，尤愛用紫砂壺泡茶，并有詩句：“銅腥缺澀不宜泉，愛此蒼然深且寬?！睋?jù)傳他設(shè)計了一種“提攀式紫砂壺”，被稱為“東坡壺”。

關(guān)于紫砂陶，民間有許多傳說：古時候，某日有一異僧路過宜興鼎蜀的山村，連呼“賣富貴土”，數(shù)日不已。村民以為癡人，不予理睬。后異僧引幾位好事的村民到山腳的洞穴邊說：“富貴在此中，可自就之?！毖粤T即離去。于是，半信半疑的村民在洞中發(fā)掘，果然挖出大量五彩繽紛的泥土。后來，村民們便用這些泥土燒制成紫砂陶器行銷中外。又傳春秋時期，越國大夫范蠡輔佐越王勾踐打敗吳國后，謝絕封賞，偕西施乘舟過太湖，遷徙到宜興鼎山的山村隱居，后見當(dāng)?shù)啬嗤涟邤蹋挥谡承?，適宜制陶，便設(shè)坊建窯做起制陶的營生，故后人有稱范蠡為“陶朱公”。時下，宜興鼎蜀鎮(zhèn)的蠡墅、蠡河和施蕩橋仍存有范蠡、西施當(dāng)年隱居及泛舟的遺跡，且有晉宋紫砂陶精品可考。以此算來，紫砂壺該有兩千多年的歷史了。

紫砂壺的原料叫紫砂泥，當(dāng)?shù)厝朔Q之為“富貴土”。紫砂泥分朱砂泥、紫泥和團(tuán)山泥三種，燒制時溫度稍有高低，產(chǎn)品就會呈現(xiàn)出紫銅、葵黃、墨綠、鐵青、棕黑、朱砂黃、海棠紅等顏色。紫砂泥中含有砂粒，做成壺，細(xì)砂、粗砂能恰到好處地表達(dá)壺的不同質(zhì)感。

紫砂壺成陶，火溫在1000—1200℃，最大特點是素質(zhì)、素形、素色、素飾，質(zhì)樸無華，因其表里不施釉彩，透氣性佳，故以紫砂壺泡茶不僅色、香、味俱佳，而且三伏天隔夜不餿。另外，紫砂壺沏茶受熱后，表面會呈現(xiàn)一種光澤，撫之如絲絹一般順滑，是紫砂壺的最美之處。更奇妙的是，嗜茶者往往執(zhí)紫砂壺手撫懷抱，經(jīng)長期摩挲，壺身便越發(fā)光潤古雅，泡出來的茶味也愈加馥郁純正。同時因紫砂壺能吸附茶汁，蘊(yùn)蓄茶味，僅僅往空壺里注入沸水，也會散發(fā)出淡淡的茶香。有些老茶客就是喜歡壺中的茶垢之味，新壺往往在茶水中煮上許久讓它充分“入味”。

據(jù)考古所知，紫砂壺創(chuàng)始于明代，開花于清代，結(jié)果于今朝。明代中晚期，宜興紫砂正式形成較為完整的工藝體系，紫砂從日用陶器中脫穎出來，在工藝上講究規(guī)正精巧，名工輩出，已形成一支專業(yè)工藝隊伍。所制茗壺，精品不絕，成為雅俗共賞、飲茶品茗的最佳器具。不僅深受官宦名士賞識，而且進(jìn)入宮廷，輸出國外，“宜興陶都”聲譽(yù)日隆。自明代后期起，宜興紫砂藝人已掌握運(yùn)用天然泥料和顏料配色的方法。明代周高起《陽羨茗壺系》載：“壺之土色，自供春而下，及時大彬初年，皆細(xì)土淡墨色，上有銀沙閃點，迨硇砂制，谷縐周身，珠粒隱隱，更自奪目。”

宜興紫砂壺的造型千姿百態(tài)，大體上可以分自然物體造型、幾何形態(tài)造型和筋紋器形造型三大類。

自然物體造型取材于自然界中瓜果花木、蟲魚鳥獸等物體形象，融自然之形和藝術(shù)之魂于一體，如常見的竹節(jié)壺、梅花壺、勁松壺、三友壺、蓮子壺、葵花壺、柿子壺、竹形壺、松樹葡萄壺等，統(tǒng)稱“花貨”。幾何形態(tài)造型是從圓形、方形、六角形、雙棱形等基本形態(tài)演變而成的，線條簡單、秀麗，富有古樸典雅的藝術(shù)魅力，統(tǒng)稱“光貨”。其中如漢云壺、集玉壺、掇球壺、井欄壺等都是馳名中外的名壺。筋紋器形造型，是以壺頂中心向外圍射有規(guī)則線條，豎直線條叫筋，橫線稱紋，講究上下、左右對稱，用立體線條把壺體分成若干部分，給人以簡潔、清逸、含蓄的美感，故也稱“筋紋器”。歷代流傳的紫砂壺品類都有一定名稱，至今仍流行的還有數(shù)十種，如洋桶、掇球、一粒珠、龍蛋、四方、八方、梅扁、竹段、魚兒龍、壽星等。

紫砂壺工藝獨(dú)特，制壺藝人往往以刀做筆，在壺身上雕刻花鳥、山水、金石、書法，使茶壺成為集文學(xué)、書畫、雕塑、金石、造型諸藝于一體的藝術(shù)品，無不顯現(xiàn)出高雅的文化底蘊(yùn)。上品名壺，泥質(zhì)純熟，線條流暢，造型獨(dú)步，觀賞它需平心靜氣，慢慢體會，才能從中領(lǐng)悟到個中三味。隨著茶文化的流傳，無處不見紫砂名壺的蹤跡。

明代紫砂名師惠孟臣以制作小壺而蜚聲中外。其“孟臣壺”胎輕壁薄，工藝細(xì)膩，體態(tài)輕巧，造型古樸，口蓋嚴(yán)密且渾然一體，壺底有“惠孟臣制”四字楷書題款。早在明末，“孟臣壺”已遠(yuǎn)銷海外，影響到歐洲早期的制壺工藝，甚至歐洲皇家的銀質(zhì)茶具也模仿了惠孟臣的“梨形壺”造型，足見“孟臣壺”在我國及世界茗壺發(fā)展史上的地位。由于“孟臣壺”形體小巧，合乎功夫茶的“杯小如胡桃，壺小如香椽，每斟無一兩……”的斟飲標(biāo)準(zhǔn)，以至于閩南、臺灣茶人品飲功夫茶時，尤為寵愛小巧玲瓏的紫砂“孟臣壺”，將其作為茶具收藏珍品。

紫砂壺既能遠(yuǎn)觀，又可近玩。把玩紫砂壺就像把玩白玉，滋潤、可人、含蓄、內(nèi)斂，盡可肌膚相親，默默承載萬千寵愛，讓人進(jìn)入此時無聲勝有聲的上乘境界。紫砂壺進(jìn)入雅玩的領(lǐng)域，還要?dú)w功于清嘉慶的陳鴻壽。陳鴻壽，號曼生，藝術(shù)涉獵廣泛，而且造詣極高。他是“西泠八家”之一，篆刻出入秦漢，繪畫精于山水、花卉，書法以隸書最為著名。他在任溧陽縣令時，為振興紫砂，與制壺名家楊彭年合作，自創(chuàng)壺式，楊彭年制坯，再由陳鴻壽題銘，把文人的詩詞書畫刻到茶壺上，創(chuàng)制出所謂的“曼生十八式”。這樣一來，文人的書畫價值就轉(zhuǎn)加到茶壺上了，使紫砂壺藝得到升華，走向一個更高的藝術(shù)層次。

古云：“文以簡為貴”，曼生壺亦然，十分難得，成為文人雅士群相追逐的對象，據(jù)說當(dāng)年的大收藏家吳大澄想求曼生壺也多年不可得。今傳世見有兩把鐫刻制壺編碼的曼生壺，其一現(xiàn)藏香港茶具文物館，壺銘制“茗壺第一千三百七十九，頻迦”，把下印“彭年”，底印“阿曼陀室”;其二現(xiàn)藏上海博物館，壺身銘：“曼公督造茗壺第四千六百十四。為P95泉清玩”?！奥鷫亍笔俏娜搜攀颗c紫砂壺藝家之間成功合作的典范，也是研究陳鴻壽造壺的重要資料。

到近現(xiàn)代，海派大畫家唐云，一生除了書畫，最大的嗜好就是用壺、賞壺、藏壺。唐云收藏的明清名壺，不乏極品，如明代杰出制壺大師時大彬的僧帽壺、袱印壺和半瓜水盂，以及藹園壺、鈿合壺、百衲壺、柿型壺、平蓋子壺、提梁壺、圓角方礎(chǔ)壺、瞿子冶梅花壺、樹癭壺、漢鐸壺、博浪椎壺、提梁合歡壺、柱礎(chǔ)壺等達(dá)近百件之多。唐云生前最引為自豪的就是書房里藏有的八柄“曼生壺”，均是楊彭年制，陳曼生銘。所以，唐先生的書齋，除了名為“大石齋”外，還有一名就是“八壺精舍”。

唐云收藏曼生八壺，每柄壺都有動人的故事。目前正在中國茶葉博物館展出的合歡壺原來是茶壺收藏家胡佐慶的藏品，后來流落到市井，是唐云建國初花了250塊大洋從上海古玩市場里淘來的。那天，古董店的老板拉住正在古玩市場閑逛的唐云，“有一把曼生壺，壺主病了，急需用錢”。唐云接過茶壺，只見壺底有“曼生”印，一看那壺銘，唐云的眼睛就亮了：“八餅頭綱，為鸞為凰，得雌者昌?！钡粫r唐云拿不出這錢，還是賒了店老板的。而另一把，唐云得之于北京什剎海的地攤上。攤主并不識貨，只要了二十塊錢，不過當(dāng)時唐云只帶了十塊錢，還向同行的畫家周懷民借了十塊錢買下這把曼生壺。

唐云最常用的是“試陽羨茶”的合歡壺，上世紀(jì)30年代他初到上海后，用四兩黃金向客滬的杭人阮性山買來的。唐云生前曾打算把他一生收藏的這一百多件古今紫砂壺、器捐獻(xiàn)給杭州中國茶葉博物館，希望茶博館能在西湖邊給他一套房子，使其可常來常往常住于自己的故鄉(xiāng)杭州。此事最終未果，成為憾事。唐云除藏壺，還制壺，以壺寄情，精心構(gòu)思紫砂壺的形態(tài)，布局自己的書畫。在唐云的帶動下，上海畫院的一批畫師們都同紫砂壺結(jié)緣，王個簃、謝稚柳、程十發(fā)、吳青霞、關(guān)良、朱屺瞻、陳佩秋、劉旦宅等都在壺上留下自己的佳作。

“水為茶之母，器為茶之父”。一把小小的紫砂茶壺，竟然能映現(xiàn)出如此高雅、古樸、含蓄的文化氣質(zhì)，充滿藝術(shù)性、書卷氣和金石味，大概正是深受五千年中華文明孕育和熏陶的結(jié)果吧！

（責(zé)任編輯：蘇）