現(xiàn)代玻璃藝術(shù)的材料特性與工藝的關(guān)系

蟻潮

摘要：從廣義上講，每一種材料的特性都是無限的，玻璃亦如此。本文只能就幾種相對突出的材料特性進(jìn)行講述，著力呈現(xiàn)出材料語言與工藝的關(guān)系。玻璃材料最具代表的性的材料特性有：通透性、混色流動(dòng)性、氣泡性、可塑性及與副材料結(jié)合的兼容性。而從玻璃工藝上講，現(xiàn)流通于市場的相對比較適合架上雕塑工藝的有：玻璃冷加工、玻璃燈工吹制、玻璃爐臺(tái)吹制、玻璃鑄造及玻璃熱彎與熱溶。文章主要是想講述玻璃鑄造工藝與上面幾種材料特性的關(guān)系，可能在某個(gè)材料特性上會(huì)略微比較一下其他工藝在同一特性上的異同之處。重點(diǎn)是通過現(xiàn)有藝術(shù)家作品進(jìn)行比較詳細(xì)的解釋，讓材料特性與工藝進(jìn)行對話。

關(guān)鍵詞：工藝;材料特性;現(xiàn)代玻璃藝術(shù)

20世紀(jì)60年代隨著現(xiàn)代藝術(shù)在全球的發(fā)展，發(fā)生于美國及英國的玻璃工作室運(yùn)動(dòng)為玻璃藝術(shù)的現(xiàn)代化做出了巨大貢獻(xiàn)，在此之前，玻璃的制作僅僅是出現(xiàn)在工廠生產(chǎn)中，未被藝術(shù)家所發(fā)現(xiàn)，工藝技術(shù)也是在傳統(tǒng)的“學(xué)徒制”下進(jìn)行傳授，由玻璃設(shè)計(jì)師和工匠分工合作完成的玻璃制品都是限于實(shí)用性的、工藝品范疇的產(chǎn)品。但玻璃工作室運(yùn)動(dòng)使玻璃從工廠引入到藝術(shù)家工作室以及大學(xué)的藝術(shù)教育體系中，徹底擺脫功能的限制，轉(zhuǎn)變成一種自我表達(dá)的藝術(shù)媒介。玻璃工作室運(yùn)動(dòng)之后的玻璃藝術(shù)進(jìn)入了現(xiàn)代藝術(shù)的步伐，因?yàn)樗撬囆g(shù)家思想的物質(zhì)載體，它體現(xiàn)其時(shí)代的主流文化、審美觀念、思維方式，其內(nèi)涵與外延遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出傳統(tǒng)工藝所涵蓋的內(nèi)容。

從廣義上講，每一種材料的特性都是無限的，玻璃亦如此。本文只能就幾種相對突出的材料特性進(jìn)行講述，著力呈現(xiàn)出材料語言與工藝的關(guān)系。玻璃材料最具代表的性的材料特性有：通透性、混色流動(dòng)性、氣泡性、可塑性及與副材料結(jié)合的兼容性。而從玻璃工藝上講，現(xiàn)流通于市場的相對比較適合架上雕塑工藝的有：玻璃冷加工、玻璃燈工吹制、玻璃爐臺(tái)吹制、玻璃鑄造及玻璃熱彎與熱溶。文章主要是想講述玻璃鑄造工藝與上面幾種材料特性的關(guān)系，可能在某個(gè)材料特性上會(huì)略微比較一下其他工藝在同一特性上的異同之處。重點(diǎn)是通過現(xiàn)有藝術(shù)家作品進(jìn)行比較詳細(xì)的解釋，讓材料特性與工藝進(jìn)行對話。

一、通透性在藝術(shù)品中的體現(xiàn)及其工藝技術(shù)

玻璃之所以會(huì)成為最具吸引力、最不同尋常的材質(zhì)，或許要?dú)w功于其通透的特性。光線在玻璃內(nèi)部會(huì)呈現(xiàn)各異的形態(tài)是其他材料無法與之媲美的。在我們?nèi)粘Ｉ钪械娜沼貌Ａе芯湍芎芎玫亟o我們證明這一點(diǎn)，像我們家裝中的玻璃窗、日用的飲水杯、家具中的玻璃桌等等，都是在利用玻璃材料的通透性做文章，而在藝術(shù)品中藝術(shù)家又是如何透過玻璃的通透性來做文章呢？下面我通過圖1至圖3來深入分析，如圖1與圖2可以知道作品是通過鑄造工藝完成的，而圖3是通過吹制工藝完成的，不同的工藝都在利用材料的同一特性進(jìn)行創(chuàng)作。

圖1作品是莊小蔚的作品，作品的基本造型是三角錐體，作品通過玻璃材料的透明性將形體的內(nèi)空間色彩特意表現(xiàn)出來，且色彩的每個(gè)造型應(yīng)該也是在作者的把控范圍內(nèi)的，作品選擇中綠色的這種效果給作品帶來一種生命感，且作品的基本型又是三角錐體，像歐洲的哥特式教堂的頂部建筑，有種上升的感覺。而作品的這種造型通過鑄造工藝來完成最佳，因?yàn)殍T造工藝雖然流程煩瑣但是它適合這樣需要慢工出細(xì)活的創(chuàng)作方式，下面我們大概講一下玻璃鑄造工藝的基本流程：泥稿——石膏稿——翻硅膠外?！俜炐汀瞿突鹗嗤饽！讼灐M(jìn)爐擺料——調(diào)溫度表燒制——出爐拆?！笃诶浼庸ぁ瓿勺髌贰?/p>

圖2是加拿大藝術(shù)家雪娜的作品，藝術(shù)家雪娜現(xiàn)居倫敦。作品的基本形是長方體，這種基本形的普遍性很高，說明作者主要是想通過作品的內(nèi)空間來感染觀眾，當(dāng)我們分析作品的內(nèi)空間，可以看出作者也利用了材料的透明性來做文章，細(xì)心觀察作品底部我們可以清晰地感受到都深料在內(nèi)空間層層疊加的效果，像中國山水畫般，意味深遠(yuǎn)。作者如果在不了解材料的這一特性的情況下是表達(dá)不出這種效果的，當(dāng)然作品也不單單只是利用了材料的透明性而言。作品成功的難處在于調(diào)燒制溫度表曲線，因?yàn)樯降耐廨喞€跟恒溫的時(shí)間長度有著必然的聯(lián)系，還有作品是屬于二次燒制的制作方式，因?yàn)橹挥卸螣撇拍茏龀鐾该鞯臍馀荩@個(gè)問題我們下面再詳細(xì)分析。

圖3是中國藝術(shù)家陳箴的作品。陳箴是中國最早的裝置藝術(shù)家之一，2000年死于癌癥。25歲時(shí)得了溶血性貧血的陳箴，對生命與時(shí)間的價(jià)值觀有著深刻的認(rèn)識(shí)與反省。他視疾病為寶貴的經(jīng)歷并將它轉(zhuǎn)換成藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)力，藝術(shù)對于他來說是他與病魔對抗的良藥，此作品表達(dá)出作者對生命的關(guān)注，作品以人體內(nèi)臟為形體對象，利用玻璃材料的透明性及脆弱性來表達(dá)作者的情感，作品的成型工藝是通過吹制工藝來完成的。

二、可塑性在藝術(shù)品中的體現(xiàn)及其工藝技術(shù)

玻璃的可塑性相比于金屬還是要略微差些。這里可從幾種工藝進(jìn)行講述及對比，例如鑄造工藝的方式就相對比較接近傳統(tǒng)的金屬鑄造思維;而吹制工藝就更偏材料創(chuàng)作，因?yàn)樗歉牧现苯訉υ?再有是冷加工能更像是石雕的思維。本意見也是相對而言，因?yàn)樗囆g(shù)本身帶有某種解構(gòu)與建構(gòu)的屬性。下面重點(diǎn)通過鑄造工藝來講述可塑性的優(yōu)點(diǎn)及不足。

為什么說玻璃的鑄造工藝創(chuàng)作思維近似傳統(tǒng)的金屬鑄造思維呢？可能還得從創(chuàng)作的流程說起。上節(jié)我說過玻璃鑄造工藝的基本流程是：泥稿——石膏稿——翻硅膠外?！俜炐汀瞿突鹗嗤饽！讼灐M(jìn)爐擺料——調(diào)溫度表燒制——出爐拆?！笃诶浼庸ぁ瓿勺髌?。而這個(gè)創(chuàng)作流程跟傳統(tǒng)的金屬鑄銅工藝極像，最大的差別在于玻璃是通過進(jìn)爐擺料及調(diào)燒制溫度表來完成鑄造這個(gè)關(guān)鍵的步驟的，是通過緊密的計(jì)算完成的，這個(gè)步驟跟陶瓷燒制的思維是一樣的;而金屬是直接澆鑄完成這個(gè)步驟的，在金屬溶液到達(dá)一定的溫度后通過人為的直接澆鑄來完成。從思維上更嚴(yán)密講，玻璃鑄造等于金屬鑄造及陶瓷燒制思維的總和。下面我們通過圖片來分析，如圖3至圖6。

圖4是通過鑄造工藝完成的，而圖5是通過燈工點(diǎn)接完成的，圖3是通過吹制工藝完成的，圖6是現(xiàn)成品冷加工拼接完成的。幾件作品都是具備一定的塑造性的，作者對每個(gè)形體各有不同追求。下面重點(diǎn)來講述圖4中作品的玻璃材料的可塑性及其鑄造工藝的關(guān)系。

圖4是卡倫寫實(shí)性較強(qiáng)的作品，作品中表現(xiàn)的是將人抽離所留下的衣裝的現(xiàn)象，仿佛我們看不到人，但是其實(shí)在那里，從衣裝的形態(tài)上看此人大概是個(gè)30歲左右的夫人，穿著乳白色衣裙，雙手敞開，姿態(tài)優(yōu)雅。從這個(gè)結(jié)果來看，作品在泥稿階段所花的時(shí)間是很長的，每一個(gè)形體都是需要細(xì)心的推敲。而作者在這里基本上只是把玻璃材料當(dāng)成形體語言的載體，沒有過多地去表現(xiàn)材料本身。這里需要再說明一點(diǎn)普遍現(xiàn)象，我們對比一下圖4與圖1可以知道，在玻璃創(chuàng)作中如果外在的形體已經(jīng)表現(xiàn)得非常豐富了那在色彩上一般都是比較簡單的好，而如果想通過內(nèi)在的色彩變化來豐富作品的話呢，在雕塑的外形上一般簡單點(diǎn)好，因?yàn)檫@樣作品再大的視覺上才能產(chǎn)生強(qiáng)烈的沖擊力，吸引觀眾的眼球。而之所以有這個(gè)普遍認(rèn)知也是由玻璃材料的特性所決定的，玻璃的透明透光性打破了雕塑的原有的形體量感，被分為外在形體與內(nèi)在形體。

如圖7、8、9及圖1，我們從圖中的作品可以知道，外形是與傳統(tǒng)的雕塑造型思維是一樣的，可控性非常高;而內(nèi)形從理性到感性都可以出現(xiàn)，不過，很多藝術(shù)家還是喜歡感性多一點(diǎn)，因?yàn)檫@樣更具有詩意。所以在利用鑄造工藝進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)藝術(shù)家要考慮得更多，因?yàn)楣饩€投射在玻璃作品上時(shí)所產(chǎn)生的效果與其他的材料雕塑不同了。

圖5是羅伯特邁克爾森（Robert Mickelson）的作品，作品中作者以網(wǎng)狀的結(jié)構(gòu)塑造了一個(gè)女人體軀干。而圖3這個(gè)作品是陳箴以人體內(nèi)臟為基本參照所塑造出來的形狀。圖6是筆者的作品，以水的基本形為參照所塑造效果。每一種工藝的不同，表達(dá)的目的也不同，但是每件作品都是在塑造作者心中所追求的形狀。

三、 混色流動(dòng)性在藝術(shù)品中的體現(xiàn)及其工藝技術(shù)

玻璃的混色流動(dòng)性是其最大的特點(diǎn)之一，流光溢彩，像波洛克的抽象油畫般揮灑在空中，可觀不可觸，動(dòng)人心弦。不過這個(gè)特性一般也跟透明性結(jié)合起來用的，沒有透明性也就沒有混色流動(dòng)性了。而這個(gè)特性一般也是為作品的內(nèi)空間所服務(wù)的，而這也是玻璃雕塑不同于其他材料雕塑的特征，多少藝術(shù)家都被這內(nèi)空間的魅力所折服，為其研究終身。下面我們通過圖片來分析，如圖10至圖11，這件作品都是通過鑄造工藝完成作品。通過圖片可以清晰感受到作品是有意要將玻璃材料的混色流動(dòng)性表現(xiàn)在作品中的。我們先來看看圖10，作品的外形是抽象的幾何形體，而作品的內(nèi)空間是飛灑這藍(lán)紫紅幾種原色，我們可以感受到作者就是故意讓色彩在內(nèi)空間如此隨意地流動(dòng)，仿佛我們就站在海邊，波濤洶涌的浪潮涌來，而中央的圓形就像是沉入海面的太陽。而作者是怎么通過鑄造工藝達(dá)到這樣的效果的呢？這需要豐富的經(jīng)驗(yàn)及多次的實(shí)驗(yàn)。我們認(rèn)真觀察可以用知道作品是從右側(cè)垂直進(jìn)料的，但是玻璃料怎么擺及各種彩料的比例就是作者高明所在了，也是作品呈現(xiàn)出來的效果的關(guān)鍵步驟了。

我們再來看看圖11，這是柯林瑞德（Colin Reid）的作品，從作品名“內(nèi)部無序流動(dòng)的圓環(huán)及插入的玄武巖石”中我們都可以感受到作者對不確定的流動(dòng)是多么的重視，作品中從玄武石到圓環(huán)給人一種能量傳遞的感覺。而作品的工藝要求跟圖10也是差不多的，進(jìn)料口在下方，如何計(jì)算好大黃玻璃料流動(dòng)的位置是需要大量的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的。

由此我們也可以看出，各位藝術(shù)都是身懷絕技的，但是由于個(gè)人表達(dá)的情感不同雖說選擇了同種工藝但是最后的結(jié)果也是大相徑庭的。

四、氣泡特性在藝術(shù)品中的體現(xiàn)及其工藝技術(shù)

氣泡是玻璃鑄造中的特點(diǎn)之一，在很多時(shí)候大家把它當(dāng)作缺陷，是不好的現(xiàn)象。但是氣泡是鑄造過程中必有的產(chǎn)物，它是進(jìn)爐擺料時(shí)擠壓在料與料之間的空隙中的空氣，要經(jīng)過長時(shí)間的高溫排氣才能清除。而在藝術(shù)品中材料是沒優(yōu)劣屬性的，關(guān)鍵在于作者能否利用恰當(dāng)。下面我們通過圖片來看看優(yōu)秀的藝術(shù)家是怎么讓氣泡成為作品的亮點(diǎn)的，如圖12，這是史蒂文·溫伯格（Steven Weinberg）的作品。他是美國著名玻璃藝術(shù)家，新一代玻璃藝術(shù)工作室藝術(shù)家的代表。他的作品以其卓越的玻璃鑄造工藝而著稱，他的作品體現(xiàn)了玻璃的光影交錯(cuò)的空間立體感和晶瑩剔透的唯美意境。我們從這件作品的外形可以明白作者是借鑒了船體的造型的，但是這看似優(yōu)雅實(shí)則極高難度。溫伯格的一個(gè)拿手絕技是控制琉璃中氣泡的大小和形狀。他的作品基本是炫目的琉璃和別致氣泡構(gòu)成的。雖說氣泡是琉璃制作過程中不可避免產(chǎn)生的，被認(rèn)為是琉璃藝術(shù)品的致命傷，不過這在溫伯格手上卻完全“變廢為寶”。他能精準(zhǔn)控制內(nèi)部色彩和神奇定位氣泡的位置及數(shù)量，光透射進(jìn)來，作品顯得格外純凈，仿佛帶領(lǐng)著觀賞者在海洋世界中徜徉，再加上他后期完美的切割研磨，作品讓全世界觀眾為之著迷。據(jù)溫伯格介紹，他通過幾十年的實(shí)踐，最終破解了氣泡的奧秘，想讓氣泡有多大就可以多大，數(shù)量和形狀完全可以控制，“純凈的琉璃給人一種水的感覺，而氣泡本身就是水的一部分，我將它們合二為一，那就是一種水晶宮般的夢幻感覺?！弊髌肥侨绾卫描T造工藝達(dá)到這個(gè)效果的？其實(shí)這還是一個(gè)謎。不過我們還是大概講述一下作品完成的難點(diǎn)，上文我們說過玻璃鑄造就是金屬鑄造結(jié)合陶瓷燒制，而溫伯格的作品在燒制這個(gè)步驟上是屬于二次燒制的類型，有別于其他，因?yàn)闅馀莸漠a(chǎn)生及人為的控制氣泡只有通過二次燒制才能出現(xiàn)，我們觀察作品的底部可以發(fā)現(xiàn)，氣泡是由下往上升的，它說明在第二次燒制時(shí)氣孔是留著底部的位置的，且作品擺放的方式也是像圖12的擺放方式一樣的，因?yàn)椴Ａг诟邷責(zé)茣r(shí)氣體肯定是地平上升的。而二次燒制的溫度曲線就只有他自己才知道了，這是作品成功背后不為人知的秘密。作品在后期冷加工這個(gè)環(huán)節(jié)也是鬼斧神工的，他的弧面研磨也是謎來的，現(xiàn)在我們國內(nèi)基本上都是平面研磨，還沒出現(xiàn)較完善的弧面研磨，而他早已將此技術(shù)完美地結(jié)合在他的作品中了。這兩個(gè)環(huán)節(jié)基本上就是溫伯格的作品成功的關(guān)鍵所在了。

五、總結(jié)

玻璃材料所特有的那種光彩奪目、五顏六色賦予了玻璃作品現(xiàn)代都市生活的氣息，容易傳達(dá)給人以現(xiàn)代感，并且玻璃的特點(diǎn)在于動(dòng)而非靜，它所攜帶的古老感，樸實(shí)感及歷史感與金屬、木材、石材相比肯定是弱很多的，而它卻反方向地具備了瞬間感與凝固性。這應(yīng)該是玻璃材料在現(xiàn)代藝術(shù)中不可替代的根本原因。這也說明“術(shù)”與“藝”對藝術(shù)家來說是多么的重要，因?yàn)椤八嚒睙o“術(shù)”等于零，“術(shù)”無“藝”也等于零，猶如中國道家學(xué)說里陰與陽的關(guān)系，它們相輔相成，互為表里。

“玻璃工作室運(yùn)動(dòng)”的影響雖然延遲到20世紀(jì)末才來到中國，但是這并不妨礙我們進(jìn)行現(xiàn)代玻璃藝術(shù)建設(shè)和探索的決心。經(jīng)過十多年的發(fā)展，現(xiàn)已取得不凡的成績。較具代表性的有臺(tái)灣琉璃工坊的楊惠姍、上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院莊小蔚、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院王建中等。他們代表著現(xiàn)代玻璃藝術(shù)在中國的基本面貌。

參考文獻(xiàn)：

[1]王建中.世界現(xiàn)代玻璃藝術(shù)[M].河北美術(shù)出版社，2004.

[2]蕭泰，成鄉(xiāng).現(xiàn)代玻璃藝術(shù)設(shè)計(jì)[M].上海書店出版社，2011.

[3]韓熙.玻璃造型藝術(shù)教程[M].浙江人民美術(shù)出版社，2009.

[4]王承遇，陶瑛.藝術(shù)玻璃與裝飾玻璃[M].化學(xué)工業(yè)出版社，2009.

[5]莊小蔚，學(xué)院派玻璃藝術(shù)[M].上海書店出版社，2007.