祁劇“正旦”之我見

周志芳

〔摘 要〕祁劇是湖南地方戲劇種，有著較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)谋硌莩淌脚c行當(dāng)類別，“正旦”作為該劇種的一個重要行當(dāng)，其表演程式、風(fēng)格也體現(xiàn)著祁劇的特點。

〔關(guān)鍵詞〕行當(dāng)；風(fēng)格；表演程式

祁劇是湖南著名地方大戲劇種，有著五百多年的發(fā)展歷程，且與京劇有著不少相似之處，如行當(dāng)?shù)膮^(qū)分——“生、旦、凈、末、丑”，京劇也是這么分的；再如舞臺表演程式，也都大同小異，如京劇的“起霸”，祁劇叫“開山子”，祁劇的“二流”，京劇叫“二簧”。因為地域不同稱謂自然不會統(tǒng)一，正如前面對行當(dāng)?shù)膮^(qū)分，雖然大致都分為“生、旦、凈、末、丑”，但是旦行里面又有不同的叫法，京劇的“花旦”，我們稱“小旦”，祁劇的“正旦”，京劇叫“青衣”，這兩種稱謂，其實指的是同一類人物，即在戲曲表演中，扮演端莊、正派、賢淑的女子，適應(yīng)于賢妻良母、貞節(jié)、剛烈的女性，年齡一般為青年和中年，如《秦香蓮》連臺本中的秦香蓮，《三擊掌》中的王寶釧，《玉堂春》中的蘇三及《白蛇傳》中的白素貞等。這些劇中人物的特點就是以唱為主，沒有太多的形體動作，言行舉止頗為沉穩(wěn)、端莊、落落大方，這便是祁劇的“正旦”。

祁劇“正旦”在祁劇舞臺藝術(shù)中占據(jù)著重要位置，而且祁劇“正旦”戲也很多，除前面所述之外，如《泗水拿剛》中的楊氏，《昭君出塞》中的王昭君等等。從戲曲舞臺角度看，因為有了行當(dāng)之分，所以演員都應(yīng)遵循行當(dāng)?shù)囊笏茉烊宋?，飾演人物，這樣才不會亂套，才能體現(xiàn)行當(dāng)。我想，這對學(xué)員或者說剛剛畢業(yè)的青年演員來講是可行的，因為戲曲表演包括唱、念、做、打，講究口傳心授。比如，同一段唱腔，演員嗓子條件好的可以把韻味唱足一些，甚至還可以“賣腔”，至于賣多久，韻味是到什么火候，取決于演員的情緒和嗓音條件，而這些曲譜是記錄不了的。這些都是傳統(tǒng)戲曲固有的特點，或者說是自然屬性，但是，對具有一定實踐經(jīng)驗的演員來說，還是純粹按行當(dāng)去飾演每一個人物則不可取了，也是行不通的，同樣是正旦人物，可能這個人物和那個人物并不一樣。比如《玉堂春》中的蘇三，在“三司大審”那場戲中訴說她與王金龍恩愛有加時唱道：“他為我花費了三萬六千兩銀?！币魳吩谶@段唱腔的處理里采用的是彈腔北路“丟句子”，而且每兩句“丟句子”唱完后還要求演員“剎腔”再來道白，然后再行弦，再唱，再?！@種表演和演唱模式給演員提供了很多發(fā)揮和展示的空間。蘇三可以把她與王金龍嫖院的情景盡情地描述，或唱，或道白，或表演，都行。因為，蘇三雖屬“正旦”人物，但她畢竟是風(fēng)月場中之人，她怎么能與秦香蓮屬同一類呢？再如《白蛇傳》中的白素貞，這個人物雖然在《盜草》和《水漫金山》中都以武旦的裝扮上場，但在整臺戲中白素貞也是一個“正旦”，她雖是千年蛇精，卻不是法海口中的“妖孽”，而是開倉放糧、治病救人的善良的白娘娘，所以在塑造白素貞這個人物時又要有別于王昭君。王昭君和藩是因為朝廷軟弱無能，才以身和藩，而白素貞則是為了追求人間真愛，甘愿付出一切，這是兩個不同的心境，自然不能用行當(dāng)?shù)奶茁啡ワ椦葸@兩個人物。

祁劇的“正旦”是有別于京劇的“青衣”的。從我個人角度認(rèn)為，“青衣”在京劇中有較為重要的位置，而祁劇“正旦”在祁劇舞臺中只是一個行當(dāng)而已。因為京劇比較重視每個行當(dāng)?shù)奶厣顒t偏向于“遍地開花”，這也是京劇作為國粹遠(yuǎn)超在其他劇種之前的一個重要原因。作為地方戲的湖南祁劇，受地域影響，劇種的風(fēng)格較為高亢、粗獷、激越。盡管祁劇的旦行也講究細(xì)膩、柔和，但相比京劇的“青衣”略顯粗糙。在祁劇的行當(dāng)中，唱功戲比較多的行當(dāng)，“正旦”是能算在其中的，相比之下，按祁劇的劃分“生”（正生）、“末”（老旦），然后才是“正旦”。這三個行當(dāng)?shù)某蛞姸?，“生”行如《轅門斬子》《審霜審連》《空城計》等等，“老旦”有《張義別母》《八珍湯》《太君辭朝》，“正旦”的唱功戲雖然也較多，但與上面兩個行當(dāng)相比較，充其量是平分秋色。

一般情況下，“正旦”穿青帔的比較常見，當(dāng)然也有富賈巨商的妻女及官太太。他們一般會穿一些色澤鮮艷、富麗堂皇的彩面“花帔”，以顯示其身份或地位。但是，不管是青帔還是彩帔，都是“帔”。頭飾的“大頭”為主要頭型，插邊花，至于頭飾怎么佩戴，取決于人物家庭背景，有錢人佩戴豪華些，富貴女子剛頭巾為主要裝飾，佩戴一兩支“頭插”即可。在祁劇中也有不穿帔的“正旦”，如《王化買老子》中的王妻、《薛仁貴成親》中的毛二妹子等，這類人物有一個共性，都是生活在最底層的貧窮女子，但是在他們身上表現(xiàn)出來的是賢淑端莊、開朗豁達(dá)、善良正直，對生活知足，對現(xiàn)狀滿意，對丑惡憎恨，這樣一種個性鮮明、可愛的平凡女子的形象。在祁劇這類女性我們也把他們劃分為“正旦”行當(dāng)，但在表演風(fēng)格上與那些純粹的“正旦”又有些區(qū)別，主要還是他們的家庭背景及身份和環(huán)境的不同，這類“正旦”在表演上通常有一種兼容性，她們既有“正旦”的賢淑端莊，又有“搖旦”的潑辣明快，如《薛仁貴成親》中的毛二妹子、《王化買老子》中的王妻等。

祁劇“正旦”的類型包括較多，不同的人物有不同表現(xiàn)手法和人物造型，這不僅僅是在穿著上、表演風(fēng)格上，在形體動作和步伐上也有較大的區(qū)別?！队裉么骸分械奶K三，雖是風(fēng)塵女子，但見多識廣，她身上也有貴夫人的氣質(zhì)，所以在飾演蘇三時運用的還是慢步較多，比較沉穩(wěn)、講究，即使在“起解”那場戲，身穿罪裙，手戴枷鎖，也盡顯美人風(fēng)范，楚楚動人。而類似毛二妹子、王妻這類不穿帔的正旦，步伐則明快許多，一般使用的“碎步”。這種步伐不僅適合人物的個性，而且貼近生活，因為這類人物本身就是底層人物，沒有過多的修飾，是一種非常接地氣的表演手法。此外在道白也有一定的講究與區(qū)別。蘇三、秦香蓮，包括王寶釧，他們看似弱女子，其實都有著深厚的家庭背景，窘境只是暫時的，所以在刻畫這些人物時，首先要弄清劇中人物身后的歷史背景，才能更好地把握人物個性，塑造符合人物個性的舞臺藝術(shù)形象。

祁劇是一個優(yōu)秀的地方戲劇種，有很多極具特色的舞臺表演程式及風(fēng)格。在唱方面有“老配少”“雨夾雪”，有“滾板”“趕板”“緊打慢唱”等，在特定環(huán)境下還有無音樂伴奏的“吟”和“喊”。在祁劇經(jīng)典折子戲《女?dāng)刈印分校婊ㄅc薛丁山的對唱中甚至出現(xiàn)了以唱變講、以講代唱的運用方式。此外祁劇的“圓流水袖”也是一大特色，即水袖是圓形的，下面沒有開叉，這種圓流水袖有兩個局限，一是只適合男性人物，女性都用開袖；其二圓流水袖只適合蟒袍和官衣，不適合褶子。這是因為祁劇的圓流水袖使用的不是絲綢，而是一種叫“仕林布”的純棉面料，這種面料比較生硬，沒有絲綢那么垂湍，裝飾在蟒袍和官衣上還比較對稱，如果用在褶子上就顯得不太協(xié)調(diào)了。那么祁劇為什么要采用圓流水袖呢？一是為了省錢，因為“仕林布”比綢緞要便宜得多；另外還有一種說法，是祁劇在表演中非常講究“指法”，包括手腕的動作，這種講究貫穿于每個行當(dāng)，“正旦”也是一樣的，只不過在運用指法時的幅度沒有“花臉”和“正生”那么大，這種指法（包括手腕）祁劇稱之為“手花”，這是祁劇一個最顯著的特點，也是每個行當(dāng)演員從啟蒙時就必須學(xué)習(xí)和掌握的基礎(chǔ)性形體動作之一。那么，“正旦”在指法上也是有講究的，一般情況下，在運用指法前，手要回收在胸前劃一個圓弧形，在弧形勾勒翅半圓形時，再運用手腕轉(zhuǎn)一個小弧形，手腕的弧形轉(zhuǎn)完后，手指也就指出去了，這個指法通過這幾個環(huán)節(jié)的變化顯得優(yōu)雅美觀，有極強(qiáng)的舞臺感。

戲曲藝術(shù)是中華民族文化瑰寶，非常具有民族風(fēng)情，在幅員遼闊的華夏大地，富有民族地域特色的戲曲藝術(shù)詮釋著歷史的演變和文明，戲曲藝術(shù)的夸張性和時空兼容性是一種積累和創(chuàng)造。正可謂：“生旦凈末丑，行行都得有?！倍瓦@么幾個行當(dāng)卻演盡了帝王將相，蕓蕓眾生。