女性印象派畫家Berthe Morisot的革新之路

丁一

美國收藏家Albert Barnes曾收藏過許多印象派藝術(shù)大師的名作，如雷諾阿、莫奈、畢沙羅、卡薩特及馬奈等，其中還有Berthe Morisot（1841—1895）的《戴草帽的年輕女人》（1884年）。但隨著他在1936年賣掉這幅名畫后，Morisot也就在印象主義藝術(shù)史上消失了。2018年底至2019年1月中旬Barnes基金會畫廊舉辦了名為“Berthe Morisot：女性印象派畫家”的回顧展，將這位印象派藝術(shù)的奠基人之一重新帶回公眾的視野。這次展覽收入了68幅作品，主要聚焦Morisot的女性肖像畫，當(dāng)然也包括那幅被賣掉的名作。這些作品在費(fèi)城展出后移至達(dá)拉斯藝術(shù)博物館展出，最后再到巴黎的奧賽博物館展出。

為什么Morisot不如男性印象派畫家那樣為公眾所熟知呢？這當(dāng)然不是因?yàn)樗嵌鳟嫾摇Ｋ?874—1886年間參加了八場展覽，作品富于獨(dú)創(chuàng)性。評論家Paul Mantz曾說：“革新派中只有一位真正的印象派畫家，那就是Berthe Morisot?！比欢蟊娬J(rèn)識她多是通過其莫奈朋友的身份，卻不是因?yàn)樗淖髌贰Ｐ詣e當(dāng)然是一個重要因素。當(dāng)時的評論家認(rèn)為男性印象派畫家作品中的潑濺和點(diǎn)狀物充滿能量和活力，而將Morisot粗獷的羽毛狀筆鋒評為陰柔迷人，賣弄風(fēng)情。Morisot的19世紀(jì)70年代抽象的海洋主題作品和夸張的外光畫法的肖像畫一點(diǎn)也不女性化。評論家們只是不知如何定位她的風(fēng)格，只能將其歸咎于她的性別。

Morisot作為上層中產(chǎn)階級中一位美麗高雅的女性一直努力在讓自己的作品獲得認(rèn)可。莫奈、雷諾阿、畢沙羅和西斯萊貧困潦倒之時，Morisot卻生活安逸，時常在家里主辦別致的晚宴。她并不符合歷史上關(guān)于勇于抗?fàn)幍南蠕h藝術(shù)家的描述。由于她沒有經(jīng)濟(jì)壓力，她的作品大部分都保留在家人手中，遠(yuǎn)離了公眾的視線。她在法國更出名，這也歸功于她的家人將其81幅作品贈送給了馬蒙丹博物館。但即便如此，1941年后，法國國家級博物館就不曾舉辦過她的個人畫展。Morisot的作品曾出現(xiàn)了大量的仿品，但都缺少生氣，筆觸也顯得單調(diào)呆板，僵硬干澀，原本亮澤的顏料變得暗淡無光。通過仿品無法欣賞到原作的魅力。

Morisot在肖像畫創(chuàng)作上的大膽創(chuàng)新嘗試也體現(xiàn)了她的自由風(fēng)格，尤其是對巴黎女性的刻畫。通過對比按時間順序布置的作品，從《搖籃》（1872年）中柔和的婦人形象到混合鋸齒形和斷續(xù)筆觸的《躺椅上的灰衣婦人》（1879年），可以看出Morisot風(fēng)格的變化。她的早期作品中人物和背景是分離的，而在后期的肖像畫中人物與背景則是相融合的。許多印象派畫家會用畫筆的木柄刮開顏料，形成有棱角的筆畫，而Morisot進(jìn)一步發(fā)展了這種畫法。從展品中的素描草圖可以看出Morisot的印象主義已逐漸向抽象主義靠近。如《蘭伯特小姐畫像》（1885年）構(gòu)圖中大面積的留白就是又一大膽嘗試。其他印象派畫家通常會描繪室內(nèi)常見背景中的時髦女性，而Morisot的創(chuàng)新是安排丈夫或女兒在窗邊或陽臺上望向室外景色。這種創(chuàng)意將室外的外光風(fēng)景畫與室內(nèi)的靜物畫相結(jié)合，如《鄉(xiāng)間小屋》（1886年）。

Morisot在晚期作品中還探索了新的表現(xiàn)手法。她回避了印象主義擅用的快速斷續(xù)的筆法，代之以彎曲的長線條，類似于愛德華·蒙克的作品。她不再使用閃光的銀色或淺色顏料描繪物質(zhì)世界，轉(zhuǎn)而使用深藍(lán)、亮橘等飽滿的色彩表現(xiàn)人物感傷的精神世界。對比線條模糊的《梳妝打扮的婦人》（1875年）與輪廓清晰的《Julie Manet畫像》（1894年）可以發(fā)現(xiàn)Morisot已經(jīng)從捕捉動態(tài)的光和動作，轉(zhuǎn)向表現(xiàn)人物的內(nèi)心反省與憂郁。隨著1895年她的逝世，她作為印象主義革新運(yùn)動實(shí)驗(yàn)者的作用逐漸被淡忘。她曾在1890年的日記中寫道：“我認(rèn)為男性不會平等對待女性，這種平等正是我所追求的，我深知我和他們一樣有價值?！?“Berthe Morisot：女性印象派畫家”的展覽正是為了重新恢復(fù)其聲望與地位邁出了重要的一步。