評劇是我流傳于中國北方的一個戲曲劇種,是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一。發(fā)源于清朝末年中國京東唐山一帶,中華民國時期北京改名北平,使得“平腔梆子”的簡稱和京劇因政治因素而改換的新名稱“平劇”“平戲”混淆,成兆才于是在建議下把“平腔梆子”的簡稱改為“評劇”“評戲”,這個名稱就此確立,直到現(xiàn)在。
評劇早期叫“蹦蹦戲”,也叫“落子戲”,又有“平腔梆子戲”“唐山落子”“奉天落子”“平戲”。起源于冀東民歌,胚胎孕育于蓮花落。它是廣取博采,融化吸收京劇、二人轉(zhuǎn)、樂亭大鼓等部分唱腔不斷改革、創(chuàng)新發(fā)展而來的。先是在河北農(nóng)村流行,后進入唐山,20世紀20年代左右流行于東北地區(qū)。現(xiàn)在評劇仍在華北、東北一帶流行,主要演職人員分布在北京市、天津市、河北省及遼寧省、吉林省、黑龍江省。
評劇的行當因評劇歷史較短,又受劇目題材的局限,所以沒有像京、梆大劇種那樣具有駕馭反映帝王將相生活和政治斗爭、軍事斗爭重大內(nèi)容的能力,多以反映農(nóng)民階層、市民階層、下層官吏的生活為主。因此,早期評劇以旦角為主,小丑、小生居其次,老生、花臉各行均處于從屬地位。新中國成立后,由于新編歷史故事戲和新編現(xiàn)代戲不斷增多,各行當,特別是小生、老生、凈行的表演藝術(shù)有了較大的發(fā)展,最終發(fā)展成青衣、花旦、老旦、彩旦、小生、老生、花臉、小花臉等行當齊全的大劇種,但仍保留了民間小戲活潑自由、生活氣息濃厚的特點。
評劇最為著名的劇目是該劇種第一個劇作家成兆才于1919年寫的《楊三姐告狀》,另外有《小借年》《小姑賢》《馬寡婦開店》,還有《秦香蓮》《劉巧兒》、《花為媒》《茶瓶計》《對花槍》《牧羊圈》《小女婿》《劉伶醉酒》等。改革開發(fā)放以后,評劇劇作家又創(chuàng)作了《奪印》《金沙江畔》《疙瘩屯》《我那呼蘭河》《高山下的花環(huán)》《評劇皇后》《成兆才》等。
評劇的早期藝術(shù)家們成兆才、月明珠、花蓮舫、李金順、筱桂花、金開芳、碧蓮花、花月仙、劉翠霞、鮮靈霞、愛蓮君、喜彩蓮等為評劇的革新和發(fā)展做出畢生的貢獻。評劇原分為東路和西路兩派,今天盛行的是東路,流行于華北和東北,在南方也有廣大觀眾。東路評劇經(jīng)過一百多年的發(fā)展,形成了特色鮮明的有代表性的流派。
以白玉霜、小白玉霜、小玉霜、劉萍、王冠麗為代表的白派,演唱風(fēng)格典雅大氣,唱腔低回婉轉(zhuǎn),身段優(yōu)美端莊,代表劇目有《秦香蓮》《馬寡婦開店》《珍珠衫》《海棠紅》等;以新鳳霞、古文月、戴岳琴、劉秀榮、王麗京、高闖為代表的新派,新派藝術(shù)在眾多的評劇流派中標新立異、獨樹一幟,藝術(shù)特點為鼻腔共鳴、特有的疙瘩腔和吐字歸韻,代表劇目有《劉巧兒》《花為媒》《楊三姐告狀》《乾坤帶》等;以韓少云、馮玉萍、宋麗為代表的韓派,韓派藝術(shù)風(fēng)格樸實、細膩、優(yōu)美、大方,唱腔剛?cè)嵯酀⑿星晃?、韻味醇厚,代表劇目有《小女婿》《小二黑結(jié)婚》《家》《人面桃花》等;以花淑蘭、馮玉萍、吳丹陽、曾昭娟、張秀云為代表的花派,唱腔高亢、脆亮,演唱突出表現(xiàn)在高腔、疙瘩腔、滑音、裝飾音的運用上,花腔在高音區(qū)行繞,聽起來堅實有力,又華麗跳蕩,代表劇目有《茶瓶計》《牧羊卷》《謝瑤環(huán)》《黛諾》等;以筱俊亭、筱佩茹、新少敏、小筱俊亭、王曉萍等為代表的筱派,演唱風(fēng)格低回婉轉(zhuǎn),剛?cè)峒鎮(zhèn)?,兼用腭腔擻腔做聲腔裝飾,腭音富有彈力,垛板棱角清晰,音樂節(jié)奏變化絢麗多彩,有珠落玉盤之美感,代表劇目有《對花槍》《打金枝》《楊八姐游春》等。
以上流派以旦角為主,從事評劇藝術(shù)的男性藝術(shù)家們也在積極探索男角在評劇藝術(shù)中的作用,從表演藝術(shù)到作品創(chuàng)作而逐步形成了幾個流派。
以魏榮元、高金元、孫路陽為代表的魏派,魏榮元創(chuàng)始了評劇花臉行當,塑造了眾多舞臺藝術(shù)形象,他根據(jù)評劇聲腔結(jié)構(gòu)的內(nèi)在聯(lián)系,采取“越調(diào)”的調(diào)門,找到了解決男聲唱腔的途徑,結(jié)束了數(shù)十年評劇男聲唱腔發(fā)展緩慢的局面,為評劇聲腔的豐富和發(fā)展開拓了廣闊的天地,魏派藝術(shù)粗獷奔放,節(jié)奏鮮明,還兼有婉轉(zhuǎn)深沉的特點,代表劇目有《包公三勘蝴蝶夢》《包公賠情》《奪印》《鐘離劍》等。以張德福、齊建波、馮子洋為代表的張派,藝術(shù)風(fēng)格為“大甩腔”“男聲反調(diào)”“板式多樣化”“男女同度不同唱法”,代表劇目有《楊乃武與小白菜》、《鋸?fù)攵 贰陡呱较碌幕ōh(huán)》等。以馬泰、李維銓、張彥春為代表的馬派,藝術(shù)特點是根據(jù)人物的思想和劇情的需要,創(chuàng)作演唱了評劇男聲“反調(diào)大慢板”等新的板式,扮相俊美,嗓音寬亮圓甜,念白保持朗誦狀態(tài)又極富生活口語化,代表劇目有《借當》《小借年》《野火春風(fēng)斗古城》等。
評劇的藝術(shù)特點是以唱功見長,吐字清楚,唱詞淺顯易懂,演唱明白如訴,表演生活氣息濃厚,有親切的民間甚至民俗味道,保留了民間小戲活潑自由、生活氣息濃厚的特點,最善于表現(xiàn)當代人民生活,因此城市和鄉(xiāng)村都有大量觀眾。
評劇唱腔是板腔體,有慢板、二六板、垛板和散板等多種板式。建國后,評劇音樂、唱腔、表演的革新取得顯著成就,特別是改變了男角唱腔過于貧乏的弊病,男聲唱腔有了新的創(chuàng)造。
評劇的劇本多以反映下層官吏、市民階層、農(nóng)民階層的生活為主,文字實屬民間通俗語言,生動感人,唱腔念白口語化,具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息,樸實無華、做派逼真,沒有“程式化”的套子,藝人可以自由發(fā)揮,各展己長。評劇發(fā)展至今,已成為盛行華北、東北,流傳于南方的一些省份,影響較大的全國性劇種之一。
(王炎釗,朝陽縣藝術(shù)推廣中心,遼寧朝陽,122000。)