高校水彩靜物寫生教學方法探究

孫海佳

摘 要：水彩靜物寫生是大學階段水彩畫學習的一門基礎性課程，是水彩畫造型與色彩訓練的重要途徑與手段。文章結合多年教學經驗，從明確教學目標、教學思路入手，強調水彩畫語言、表現形式和水彩畫技法在水彩畫寫生教學過程中的重要性，總結出一套適合當代大學生水彩靜物寫生學習的有效方法。對水彩靜物寫生課程的教學方法進行研究，有利于提高學生的學習積極性和創(chuàng)作熱情，從而提升藝術作品的表現力和藝術品味。

關鍵詞：水彩靜物;教學方法;水彩語言;表現形式

水彩靜物寫生是大學階段水彩畫學習與訓練的基礎課程之一，今天已發(fā)展成為我國高等院校美術專業(yè)的一門基礎性課程。水彩靜物寫生大多在室內進行，因為室內光線相對比較穩(wěn)定明確，便于我們認真分析、反復推敲，而且靜物寫生在形體、質感以及色彩的選擇與組合上也比較自由，可繁可簡，作畫的時間也可長可短，是水彩畫造型與色彩訓練的重要途徑與手段。對于初學水彩畫的人來講，靜物寫生更是必不可少的訓練過程。水彩靜物寫生訓練可以幫助我們由簡入繁，循序漸進地學習水彩畫的表現技法和表現語言，所以探討水彩靜物畫寫生的教學方法就成為水彩畫教學的重點。

一、明確教學目標

靜物寫生是一種直接以實物為繪畫對象進行現場描繪的作畫方式，同時又是訓練科學的觀察方法和訓練繪畫表現技法的重要手段之一。通過水彩靜物寫生的學習，學生能夠熟悉和掌握水彩畫的工具和材料的性能、水彩畫的基本繪畫方法和繪畫的基本知識等，熟練地掌握水彩靜物寫生的表現手段和作畫步驟，從而啟發(fā)創(chuàng)作意識，將個人主觀情感、思想意識以及繪畫技巧的探索與追求融匯到靜物寫生的全過程。這就要求學生通過水彩靜物寫生，加強對形象的概括能力，將客觀對象的形象、細節(jié)等因素，果斷地融入到整體畫面中，把握色彩第一感受，并嘗試用最直接的方法，準確、生動地表現客觀對象的形象特征和色彩的變化。水彩靜物寫生要求學生從畫面的整體出發(fā)，相互比較，深入塑造，處理好整體與局部的關系，根據水彩材料的性能熟練掌握寫生的方法和步驟。

因此，在水彩靜物寫生教學過程中要明確教學目標和思維方式，要告訴學生寫生不是一味地對著物象描摹，不是簡單地再現物象，不以崇法摹形為目的。靜物寫生的過程是探求繪畫的本質和規(guī)律的過程，要在寫生的過程中不斷培養(yǎng)創(chuàng)造意識，訓練創(chuàng)作能力。

二、明確教學思路

（一）明確靜物寫生中光色的變化規(guī)律

室內寫生光線較之室外寫生，光線變化要穩(wěn)定得多，因而室內的色彩變化比較穩(wěn)定易于把握，所以室內的光色變化是有其規(guī)律可尋的。這里主要是色彩冷暖變化規(guī)律、色彩強弱的變化規(guī)律、不同質感物體的色彩變化規(guī)律、色彩的空間透視規(guī)律和不同光源下物體的色彩變化規(guī)律，所以我們彩靜物教學過程中，我們要明確水彩靜物寫生中室內光色的變化規(guī)律，要讓學生將這些光色變化規(guī)律實踐運用到實際寫生過程中。這樣才能更好地讓學生了解和掌握不同環(huán)境下室內物體的光色變化規(guī)律進行寫生訓練。

（二）水彩靜物的合理組合和選擇

在室內進行水彩靜物寫生，首要問題就是靜物的組合。靜物的選擇要注意合理性、趣味性，靜物的布置過程中要注意物體造型及色彩的相互搭配和結構關系等。我們在選擇靜物的時候，要選擇有利于主題表達、相互之間有聯系的物品，不能將不相關的物品隨意擺放。好的靜物組合應該是按照日常生活的基本規(guī)律組合擺放，而且能夠烘托出一定的氣氛的物品。靜物的擺放和選擇還要考慮物體的造型、色彩、質感等因素進行整體思考，將靜物的整體結構關系、比例關系、主次關系、空間關系和光線變化等都考慮進去，這樣才能擺出一組滿意的靜物。

大學階段的水彩靜物寫生教學不能再重復高考階段靜物的選擇與擺放。我們要擺脫傳統(tǒng)靜物的擺放方式，讓學生主動去發(fā)現生活中和他們相關的、有趣的物品，再通過教師的積極引導，進行合理的擺放寫生。不要讓學生理解為老師把靜物擺成什么樣我們就畫成什么樣，既不去認真組織畫面，又不去研究畫面中物品的內在聯系。要從靜物的組合和選擇上調動學生的積極性，增強學生進行靜物寫生的欲望和動力。

（三）明確水彩靜物寫生的作畫步驟

學生在準備水彩靜物寫生的時候，無不有一種強烈愿望，可在實際作畫過程中很多地方又不盡如人意，究其原因是繪畫缺乏一定的科學依據，沒有采用適合于水彩畫寫生的方法和步驟。學生從高考的水粉靜物過渡到水彩靜物，對于新的水彩材料不會很快適應，這就要求水彩靜物寫生要有程序有計劃地來作畫，正確的作畫步驟和程序是順利完成畫面并使其達到預期藝術效果的保障，這對水彩畫來說更顯得重要。

首先是構思。構思是一切造型藝術中一個不可缺的重要環(huán)節(jié)，它與藝術作品的好壞、高下、成敗有很大關系。我們面對擺好的靜物首先要觀察構思，不要急于動手就畫，以免處于被動狀態(tài)。水彩靜物寫生的涉及面比較寬，包括物體塑造、空間變化、色彩關系、明暗關系、節(jié)奏關系等。因此，作畫時必須對構圖、造型、色彩、用筆等繪畫語言進行推敲，以獲得內容與形式、主觀與客觀等繪畫語言的完美結合。這就要求我們在作畫前對畫面進行綜合考慮，有意識地對感性和理性的東西進行思考和分析。由于水彩材料具有透明特性，水彩在作畫過程中不宜反復修改，所以構思在水彩靜物寫生的過程中顯得尤為重要。

其次是構圖。構圖又稱“章法”或“經營位置”等，通俗來講，構圖的任務就是將我們所要表現的對象合理地安排到畫面中來。一幅好的水彩靜物寫生作品要使畫面完美地呈現出來，準確傳達作品的形式與內涵，內涵也是通過畫面形式體現出來的，而畫面形式簡單來說就是構圖。當一組生動有趣的靜物擺設好后，接下來面臨的問題就是如何構圖。將客觀對象有效地表現到畫面中，同時使畫面中的物體比客觀對象更加突出生動，便是構圖的主要任務。需要指出的是，“照搬”對象是不行的，繪畫與“圖解”的區(qū)別就在于繪畫不僅要忠實地再現對象，更要按照藝術的規(guī)律要求融入自身的主觀感受去主動地表現客觀對象。這既是構圖的要求，還應體現在繪畫的各個階段。

再次就是在進入正式作畫階段，我們要根據作畫前我們的構思和構圖進行科學的、有效的創(chuàng)作。水彩寫生由于材料和水粉寫生不同，在教學過程中我們要遵從水彩的材料特性進行作畫。水彩靜物寫生繪畫程序應該是先淺后深、先濕后干、先虛后實，但具體到畫面中也要具體問題具體分析，不能絕對，繪畫過程中要掌握分寸留有余地，為下一步的調整留下空間。一般情況下水彩靜物寫生著色要從整體入手分，成鋪大顏色、深入塑造和整體調整直至完成幾個著色程序。水彩畫作畫的過程要讓學生了解水彩材料的特點，科學、有條理、有層次地進行，避免作畫過程中出現不必要的反復和涂改，以保證作品的質量。

三、強調水彩畫語言的特征性

水彩畫是以水為媒介，調和水彩顏料來進行繪畫的一種繪畫形式。水彩畫的材料和媒介的特殊性使水彩畫語言具有鮮明的特征性，并由此產生了特定的藝術效果。水彩畫是具有鮮明藝術語言的畫種之一，同時水彩畫因其特有的藝術語言和審美價值使水彩畫極具表現性。正因為水彩畫具有這樣的語言和藝術特征，水彩畫才得以獨立于其他畫種，并在藝術領域中具有不可替代的地位。水與色的相互作用使得水彩畫形成特有的潤澤與水痕、奇妙的色彩變化與肌理變化，最終形成酣暢淋漓和清新的視覺效果。所以在水彩靜物寫生的教學過程中，我們要讓然學生逐步體會到水彩畫藝術語言的魅力，并運用水彩畫的語言進行水彩靜物寫生，這樣才能畫出令人滿意的作品。

四、強化多種表現形式

水彩靜物寫生，既是大學階段色彩和造型的基礎訓練，又是學生創(chuàng)作意識的培養(yǎng)手段，使學生既要掌握造型藝術的基本規(guī)律，又要通過寫生來提高繪畫技巧。因此學生在水彩靜物寫生時，既要以客觀物體為依據，又要融入個人主觀的情感，增加畫面的藝術表現力和形式感。在靜物寫生教學中，強調學生要善于在客觀感受的基礎上，融入個人情感，增加每一幅作品的情趣、意境和多種表現形式，為以后的水彩畫創(chuàng)作打下良好的基礎。在大學階段，由于學生的基礎不同，認識世界的方式也有所不同，所以更要因材施教，注重培養(yǎng)學生用多種表現形式進行水彩畫寫生，從而激發(fā)學生的學習熱情。

五、注重水彩畫技法的選擇和運用

與別的畫種相比，水彩畫的技法較為復雜和講究，如果沒有技術的支持水彩畫無法展開，畫家的意圖也難以實現，所以我們必須重視水彩畫技法。當然，需要指出的是技法不是繪畫的目的，水彩畫家只有內心真誠，用獨特精到的語言去自我表現，畫作中的形象才會生動貼切，畫面才能意境深遠，當畫者過分關注技法，或為技法而技法，作品的藝術品位就大大下降了。所以在寫生教學過程中，要讓學生根據畫面的需要有選擇地運用適合的水彩畫技法，要讓水彩畫技法為畫面服務，不能畫蛇添足。

水彩畫獨特的藝術魅力，可以讓人的思想得到解放，還可以最大限度地利用水彩不受控制的隨意性和偶然性振奮人的心情。水和顏料相互碰撞作用在紙上，既可以寫實地刻畫物體也可以寫意的潑灑色彩，通過水的作用力和色彩的自然變化能夠創(chuàng)造出一種獨特的視覺效果。所以在水彩畫的教學過程中要明確教學目標、明確教學思路，要讓學生通過這門課程迅速掌握水彩畫材料和水彩畫技法，掌握水彩靜物寫生的科學作畫程序和方法，掌握光色寫生的基本規(guī)律，通過有效的教學手段，提高學生對水彩畫的興趣和積極性，為以后的水彩畫創(chuàng)作打下一個良好的基礎。在水彩靜物寫生教學過程中，我們要根據學生的基礎和認知，注重培養(yǎng)學生運用水彩畫語言和多種表現形式進行寫生訓練，從而提高藝術作品的表現力和藝術品味。

參考文獻：

[1]孫月池.水彩寫生教程[M].北京：中國青年出版社，2015.

[2]周剛.水彩畫[M].北京：高等教育出版社，2017.

[3]李曉華.水彩語言的個性化研究[D].青島大學，2008.

作者單位：

佳木斯大學美術學院