繪畫(huà)中形式之與題材的重要性

魯光遠(yuǎn)

摘要：所有的藝術(shù)作品都是作者對(duì)于心中情感和思想的表達(dá)，而不管用什么樣的表現(xiàn)形式，都最終要表達(dá)出作者的思想感情，在繪畫(huà)作品中對(duì)其中的形象與符號(hào)進(jìn)行主觀的組合來(lái)完成作者的意圖表達(dá)，而構(gòu)圖是繪畫(huà)作品的主要手段。當(dāng)藝術(shù)家要表現(xiàn)特定的思想，感情時(shí)，在一定的框架內(nèi)，運(yùn)用特定的安排來(lái)處理各個(gè)形象之間的位置關(guān)系，將各個(gè)部分組成連貫有節(jié)奏的整體。

關(guān)鍵詞：繪畫(huà)形式;題材;語(yǔ)言

一、繪畫(huà)形式

自然界中的一切事物都是按照自然規(guī)律來(lái)放置的，當(dāng)藝術(shù)家要描繪其中特定的部分時(shí)其所原始的形態(tài)并不能準(zhǔn)確的反映出藝術(shù)家的想法，這時(shí)就需要藝術(shù)家主觀的重組與安排來(lái)準(zhǔn)確的表達(dá)藝術(shù)家的想法。創(chuàng)作時(shí)對(duì)客觀自然的進(jìn)一步調(diào)整、加工與組織就是構(gòu)圖的具體體現(xiàn)。構(gòu)圖是一種對(duì)畫(huà)面內(nèi)容的主觀安排，是對(duì)一件作品形式美的突出體現(xiàn)。一切形式不管是線條，色彩都是在構(gòu)圖之中的。構(gòu)圖固然是作者思想情感的表露，內(nèi)容決定怎樣的表現(xiàn)形式，構(gòu)圖就好比一個(gè)人的骨骼，它支撐起整個(gè)藝術(shù)品大的框架。在自然界中紛繁雜亂，各個(gè)事物之間雖然有著變化或偶然的聚集，但是都談不上統(tǒng)一。作畫(huà)也一樣，若是安排一組模特，孩童、工人與女人體，他們?cè)诒憩F(xiàn)性上各不相干，如果在放置上也是隨意的話那就是很典型的沒(méi)有將畫(huà)面統(tǒng)一起來(lái)。而藝術(shù)作品中所追求的變化中的統(tǒng)一并沒(méi)有一個(gè)固定的程式，如果真有這樣的一個(gè)程式也就扼殺的藝術(shù)作品的多樣性。而對(duì)比是藝術(shù)作品中非常重要的一種方法，一件藝術(shù)作品若是沒(méi)有對(duì)比，就不能被視覺(jué)所感知。這同樣也不符合我們的世界規(guī)律，在熱力學(xué)定律中，所有的能量都會(huì)最終走向平均，而這樣的結(jié)果就是世界一片死寂。這肯定不是我們?nèi)祟?lèi)所最求的，凡事有對(duì)比有高低就會(huì)產(chǎn)生活力。試想一副作品中所有的線條，顏色都沒(méi)有差別，這樣的作品就好比一潭死水，失去了生命力。在一幅畫(huà)中線的對(duì)比是很常見(jiàn)的，其中就有剪影似的輪廓線，當(dāng)然這條線本身并不存在，它是畫(huà)面中所有部分整體的輪廓的歸納，通常所說(shuō)的S型，V型就是這樣歸納出來(lái)的。例如安格爾的一副女人體油畫(huà)，畫(huà)面人物形象非常突出，仔細(xì)的觀察可以看出畫(huà)中人物的輪廓線主要為曲線，后面背景的襯布主要體現(xiàn)為直線，這兩者就形成了非常鮮明的對(duì)比，突出人物形象的同時(shí)也使得人物的身體線條十分的優(yōu)美。大多數(shù)的藝術(shù)品都不是由單一的元素組成的，即便在色彩上單一的水墨畫(huà)，也是有各種不同的線條、輕重、方圓來(lái)對(duì)比的。

二、繪畫(huà)題材

而這其中每一個(gè)部分之中又存在著變化與對(duì)比。這些變化在畫(huà)面上的安排既不能毫無(wú)規(guī)律，但又不毫無(wú)變化死氣沉沉。必須具有變化與規(guī)律的統(tǒng)一。雖然這其中的變化有無(wú)數(shù)種，但是構(gòu)圖形式中的變化與組合還是要在人的認(rèn)知與審美下進(jìn)行的。也就是說(shuō)，它在節(jié)奏美上要有程度上的差別。為了更加直觀的說(shuō)明繪畫(huà)作品中構(gòu)圖的統(tǒng)一，借用音樂(lè)和舞蹈中節(jié)奏和韻律這樣的詞顯然顯得更加直觀與形象。以音樂(lè)來(lái)打個(gè)比方，假如在一場(chǎng)演奏會(huì)中，各個(gè)樂(lè)器隨意的演奏，那現(xiàn)場(chǎng)只能是一篇吵雜。同樣在藝術(shù)繪畫(huà)中，各個(gè)部分之間任意的擺放，并不能成為一副有活力的作品，只能是一片混亂，給視覺(jué)認(rèn)知帶來(lái)錯(cuò)覺(jué)。另一種則是節(jié)奏的過(guò)分簡(jiǎn)化，想象一下鐘擺機(jī)械毫無(wú)變化的滴答，給人以乏味和單調(diào)。同樣這種情況在繪畫(huà)作品中，形象的反復(fù)出現(xiàn)，同樣大小，同樣顏色會(huì)將畫(huà)面禁錮住而沒(méi)有活力。

三、題材與形式的關(guān)系

構(gòu)圖是作者構(gòu)思的具體體現(xiàn)，而主體形象是畫(huà)面的主角，它通常處在畫(huà)面的視覺(jué)中心，它自身的基本型對(duì)于其它部分來(lái)說(shuō)是主次地位的，它決定著其它次要形狀，它們之間有審美價(jià)值的結(jié)合起來(lái)，它們之間的結(jié)合最重要的便是和諧與統(tǒng)一，并且要主次分明，有節(jié)奏的突出主題與消弱客體從而表達(dá)出作品的寓意。畫(huà)面中的各個(gè)部分，對(duì)畫(huà)面整體所起的作用也不都是相同的，必定會(huì)有主次關(guān)系，就像一部電影，主角必定要有配角的襯托，這種主次關(guān)系也應(yīng)該是相互統(tǒng)一的。當(dāng)然一切形式都是要服務(wù)于內(nèi)容的，如果只是一味的最求形式而脫離的內(nèi)容這樣的作品就給人以浮夸與做作。也會(huì)有這樣的情況，一個(gè)畫(huà)家在腦海中形成了充分想法與繪畫(huà)題材，但是卻沒(méi)有找到合適的表現(xiàn)形式，一但受到了啟發(fā)，一切也就應(yīng)運(yùn)而生了，在這種情況下，形式卻成了作品的關(guān)鍵。所以即便有了內(nèi)容與題材并不能說(shuō)明合適的形式也會(huì)應(yīng)運(yùn)而生，所以形式也是十分重要的。在藝術(shù)創(chuàng)作中，具有豐富和從分內(nèi)弄的題材，如果沒(méi)有合適的表現(xiàn)形式，就相當(dāng)于人體失去了骨架，題材與內(nèi)容得不到支撐，作品也就無(wú)法產(chǎn)生。有著豐富閱歷和深刻思想的人有許多，但他們并不都是藝術(shù)家，因?yàn)樗囆g(shù)一門(mén)語(yǔ)言，并不是不加訓(xùn)練便能掌握的一項(xiàng)技能。

參考文獻(xiàn)：

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（作者單位：沈陽(yáng)師范大學(xué)）