魏晉陶淵明與盛唐王維詩歌的意境比較

陳從芳 曾維兵

摘要：文章介紹了陶淵明和王維兩個研究對象，對兩者的詩歌意境進行了比較分析，包括無我之境、韻外之致、意與境渾，希望能給相關人士提供有效參考。

關鍵詞：陶淵明;王維;詩歌意境

陶淵明和王維兩人都是我國古代歷史上十分杰出的田園山水詩人，其詩歌獲得了巨大的藝術成就，并在我國詩歌歷史上留下了濃重的一筆。意境屬于中國詩歌中的美學范疇之一，其和一般的藝術形象相比，能夠從更深的層面揭示藝術本質，同時也是我國古典藝術實踐的重要結晶，是主觀思想感情和客觀景物生活互相融合的重要產物，也是意、境的有機統(tǒng)一。

一、研究對象

（一）陶淵明

陶淵明的詩歌風格特點主要有：意遠、情真、樸素、平淡、自然，即陶淵明“沖口而出”的創(chuàng)作特點。情結是文學作品中經常使用的一種專業(yè)術語，情結主要是指沒有意識情況下的心理糾葛，也是在內心深處經過長年累月不斷積攢下來的情緒傾向和本能沖動的意念群?；貧w情結也是一種無意識狀態(tài)下的心理現(xiàn)象。從這一角度分析陶淵明能夠發(fā)現(xiàn)其對于田園生活的無限向往，從他的詩歌中也可以看到創(chuàng)作者對于官場生活的一種厭倦心理。其寧愿自己過貧窮生活，也不愿和社會世俗中的貴人有所往來。在陶淵明的詩歌中還可以看到對于舊居的依戀之情。如果從淺層分析陶淵明的詩歌能夠看出其對自然田園生活的一種向往之情，而從深層次分析則是對自然和真我的回歸與向往。陶淵明對故鄉(xiāng)也持有一種明顯的回歸之情。從回歸層面分析陶淵明想要徹底擺脫外界束縛，回歸田園，安于艱苦貧窮的農耕生活，從而完善自身人格。[1]

（二）王維

王維是書香世家出身，十分博學多藝，也是一位全能型人才，其在佛學、音律、繪畫、書法和詩歌等眾多領域當中擁有突出成就，同時也是對我國古代藝術領域產生重要影響的關鍵性人物。從詩歌領域層面分析，王維是盛唐期間的著名詩人，同時也是山水詩歌的代表者與創(chuàng)作者，被稱作是盛唐時期正宗唐音。在繪畫上，王維還擁有“畫石飛去”“觀畫知曲”等傳說，由此能夠看出王維繪畫的高超技藝，他也被稱作是南宗山水畫之祖。王維本人及其作品都擁有一種獨特的魅力，從橫向所處時代發(fā)展到縱向各個歷史階段，其作品都給人們帶來重要影響，擁有感染人的力量。根據(jù)人所處的社會層級差異，其創(chuàng)作出來的作品也會表現(xiàn)出一定的層級性質。優(yōu)秀作品能夠在既定領域中受到大家的廣泛推崇，但卻很難實現(xiàn)雅俗共賞，而王維卻做到這一點。處于相同時代中的詩人將其作為先導，其每首詩歌都會得到傳唱，王維詩歌中表達的觀念、描寫特色、素材內容以及詩歌題材等對同時期詩人產生一定影響。從社會中層的文人雅士與世家大族，再到高層的帝王將相，都存在大量的王維作品愛好者，而王維的詩歌作品也已經到了一種老少皆知的狀態(tài)。[2]

二、陶詩意境

陶淵明的詩歌意境在創(chuàng)作過程中主要突顯出一種樸素、平淡的風格，擅長通過隱喻和象征的方法構建意象，突出人格。詩人在敘事、寫景抒情的過程中，自成佳境，給人一種心曠神怡之感，讓人在閱讀過程中獲得一種美的感受。我們從陶淵明的詩歌作品當中，還能夠發(fā)現(xiàn)詩人的真實情感，從而激發(fā)情感共鳴。對陶淵明的詩歌進行細細品味，仿佛在眼前直接呈現(xiàn)出一種月朗風清、五彩繽紛的田園風光。耳邊則縈繞著詩人的傾吐，通過情、景、理三者的互相交融，共同構成了春之韻、客觀情景和主觀意象完美交融。陶淵明的詩歌在樸素的外表之下往往蘊含著深厚的內涵，其擅長將情感寄托于日常普通事物當中。

盡管從表面看來并沒有任何獨特之處，但通過細細品味后，卻可以發(fā)現(xiàn)其中的深遠意境。陶淵明表達情感的過程中并沒有曲折的情節(jié)以及華麗的辭藻，一眼看去以為可以一目了然，但卻不知其中蘊含著諸多靈境。從司空見慣的農村描寫中活用匠心，從而形成一種深遠意境。該種特點也決定了陶淵明通常利用樸實語言和白描的方法進行詩歌創(chuàng)作，突出一種含蓄特征，但在簡單的形象當中卻蘊含著深刻的思想。陶淵明通過最為簡單的筆墨描繪出一種生動景象，比如“采菊東籬下，悠然見南山”和“晨興理荒穢，帶月荷鋤歸”等詩句盡管描寫非常樸素，但其中卻蘊含著勃勃生機，給人呈現(xiàn)出一種清新自然的境界。

陶淵明對詩歌意象創(chuàng)造可以說是苦心經營，擁有較高的造詣，在平淡的詩歌當中，流露出自然雄奇，意義深遠，同時還利用酒、菊、鳥等意象，通過隱喻、象征等方法，在意境中突顯光明人格，托物言志，展現(xiàn)出陶淵明的光輝人格與崇高人生境界。

三、王詩意境

王維在進行詩歌創(chuàng)作的過程中，喜歡通過繪畫和音樂等描寫手法塑造出一種靜謐、閑適的意境。王維對于自然事物擁有一種獨特的感知力和敏銳的觀察力，在創(chuàng)造意境的過程中，注重采用詩畫創(chuàng)作手法，實現(xiàn)“景中有我，詩中有畫”的目標。因為王維厭倦官場生活，最終隱居山林，從而創(chuàng)作出各種贊揚田園山水的寧靜、悠閑詩歌。而《山居秋暝》便是其中的典型代表，詩歌當中通過對山區(qū)傍晚的雨后初晴景色以及松間明月、清新山林、石頭上的涓涓細流等描寫，給人一種身臨其境之感。在經過仔細品味后，還可以發(fā)現(xiàn)詩歌還是一幅畫作，最終呈現(xiàn)出來的景色到底是通過畫創(chuàng)作的還是詩歌描繪的，我們不得而知。而詩歌中的翠竹、青松和泉水也是詩人自身高尚情操的真實反映，寄托了詩人的理想，突顯出詩人對于山水田園生活的眷戀。短短的詩句當中還突顯出創(chuàng)作者的藝術才能。在王維的山水詩歌當中，情境交融的作品數(shù)不勝數(shù)。王維詩歌中的意境還比較注重色彩之美，其通過色彩冷暖差異和深淺對比以及光線的明暗，結合形象特征施加相應的色彩，完美重現(xiàn)了自然之美。[3]

四、陶淵明與王維詩歌意境比較

（一）無我之境

意境也可以分成不同的類型，而王維將意境主要分成兩種形式：有我之境和無我之境。王維曾經提到過無我之境的特點：以物觀物，分不清哪個是我哪個是物，無我之境，人們能夠從一種靜態(tài)環(huán)境下得到。通過分析陶淵明和王維兩人的創(chuàng)作詩歌能夠看出，其二人詩歌意境的共同特點之一便是無我之境。王維認為陶淵明的詩歌“采菊東籬下，悠然見南山”便屬于一幅無我之境。這兩句詩的意境相會確實妙合無限。詩人于東籬之下采菊，恍惚之間偶然抬首，心靈和南山兩者悠然相會，仿佛融入到南山當中。夕陽下的山氣，飛鳥的歸還就像是詩人心中的一幅畫，形成一幅美麗的風景，創(chuàng)造出一種超然的境界。而詩人也成為詩中所描寫的飛鳥、秋菊和南山，和大自然融為一體，達到一種形神合一的境界，不知道哪個是我，哪個是物。如同莊生夢蝶一樣，我變成了蝴蝶，抑或是蝴蝶變成我，實現(xiàn)了真正的物我兩忘。而從陶淵明的《歸園田居》詩歌當中，“暖暖遠人村，依依墟里煙”“狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛”，兩句詩當中能夠看出上述詩境。

而詩人在創(chuàng)作過程中也并非是通過固化觀點去分析各種事物，而是以物觀物，從而看到大自然最為自然的狀態(tài)，不會被人為視覺所影響。事實上，陶淵明和王維兩人的詩歌當中也并非是一種真的無我狀態(tài)，之所以拋棄人為的觀察角度，主要是為了能夠達到一種空靈的生命狀態(tài)。[4]

李浩也提到過，王維通常是通過暗主賓中和于賓見主的方式塑造詩歌，人成為自然現(xiàn)象的一種，同時允許現(xiàn)象中的各種事物以其本相誕生。詩人也不會隨意介人。詩人有時候會藏在景物的后面，任由景物進行自然發(fā)揮，不動聲色。有時詩人直接變成了景物，并被融入到整個畫作當中，這也是一種全方位寫照，即擬物主義中的一種抒情方法，這種模式放棄了人的第一視角，把自身變成一片云，一塊石頭，一棵樹和一條魚。陶淵明和王維相似，保持自然，他期望能夠維持自身天真、未經世俗的性情，就如同一只鳥，一棵樹和一座山一樣地活著。因此陶淵明和王維兩人也實現(xiàn)了一種異代神通的境界。而兩人之所以達到這種境界是因為陶淵明思想中包含儒家和道家思想，同時還有其本人在生活實踐當中感悟到的真理，三者之間并不會相互排斥。在陶淵明的詩歌當中也經常可以看到各種佛教詞語，但其并非是佛教徒，同時和慧運之間存在一定距離。佛教也是對人生進行參悟，但陶淵明是在真實的社會人生當中搜尋樂趣，并不相信有來世，這一思想也背離了佛家思想。

王維思想融通了佛道儒三家思想，同時其還對神學擁有一定的體會與感悟。陶淵明和王維兩人的思想層面的相似之處，為兩人哲學思想奠定了基礎，從兩人詩歌當中也能夠看到以物觀物的境界，這也是一種平淡中滲透著禪學意味的境界。

（二）韻外之致

詩歌當中的意境描寫人物和景物，并非是塑造人物和景物形象，而是為了形成一種藝術境界，也是王維本人所提到的境界。意境也是各種意象之間重復聯(lián)系形成的一種富含深意的圖境場景，韻味、情調、畫面、氛圍之間虛實相生，是一種虛實難明、鏡像非一的境界。意境內涵無法明說，卻又韻味無窮，是韻外之致。其中韻便是詩歌的語言，指語言文學外，另有余味;意即超乎想象，不明一字，卻盡得風流。在閱讀過陶淵明和王維兩人的詩歌之后，能夠給人一種回味和聯(lián)想的余地。比如王維的詩歌《鹿柴》當中“空山不見人，但聞人語響”和《竹里館》描述的“深林人不知，明月來相照”等詩句當中把詩人的那種山水情懷展現(xiàn)得淋漓盡致。常人看來詩句中的“不見人”“人不知”“寂無人”等在訴說著詩人的寂寞孤獨。但王維卻不然，看他《鳥鳴澗》當中所描寫的“人閑桂花落，月靜春山空”，前兩首詩歌當中還可以發(fā)現(xiàn)人的蹤影，但這首詩中卻像是無人之境，詩人也正欣賞這種寂寞中探查到的蘊藏自然生機的空靜之美?？丈角嗵χ械南﹃?、自然開落的花朵和深村靜夜中的月光都能看出自然中的原生狀態(tài)，沒有被人為因素所干擾，同時也沒有惆悵和孤獨的情感，只剩下空靈的寂靜。美的意境便是在該種自然永恒的靜、空之美中誕生出來的，使人感受到一種徹底擺脫世俗的寧靜心態(tài)，仿佛自身的各種思慮和情緒波動也得到了全面凈化，只剩下自然之美與直覺印象。種種因素也形成了王維詩歌中的韻外之致意境。[5]

陶淵明在《飲酒》中創(chuàng)造出一種超俗境界以及靚麗的風景，在這一境界當中富含人生哲理，詩人感受到了，并且想要將其闡述出來，但卻無法明說，并認為無需說出，最終化作“此中有真意，欲辨已忘言”。心靈和境界之間的互相感應，生成無限愉悅，是無法言明的。該種韻外之致離不開感悟，需要超越意象和感念，通過理解力與想象力形成一種審美直覺，通過詩歌中的形看到神，通過境界看到情，從而充分掌握整個宇宙意味。陶淵明的哲學思考使其擁有一種獨特的慧根，從而使其創(chuàng)造出來的詩歌也帶有一定的韻外之致。在陶淵明的詩歌當中能夠看到人生真諦和意想不到的樂趣，他通過哲人智慧領悟了人生和宇宙，到處都可以發(fā)現(xiàn)常人無法看到的理。陶淵明的詩歌總是將個別的景物上升到理，產生一種韻外之致的效果。又如陶淵明《歸園田居》中的遠村、桃李、榆柳和南野等景物，所描寫的景物都充斥著一種愜意的情感，在陶淵明點化之下變得更加詩意盎然。“遠人村”“墟里煙”的遠近描寫和“狗吠深巷中”與“雞鳴桑樹顛”的動靜描寫，實現(xiàn)了一種詩化境界。

王維的詩歌當中擁有一種自然、平淡和含蓄之美，這也是陶淵明詩歌中的突出特點，兩個人的詩歌當中都具有韻外之致的特征，在閱讀后給人一種言有盡、意無窮的特點。總而言之，陶淵明也是將具體的宇宙人世作為對象，賞析其和諧、節(jié)奏、秩序、色相，從而窺見內心深處，讓人類心靈能夠內身化和具體化。王維表現(xiàn)出來的則是自然客觀景象和生命主觀情調兩者的互相滲透交融，從而形成一種淵然而深、玲瓏活潑的靈境，他通過一種藝術家的思維反映萬象，為山川立言。陶淵明的詩歌帶有一種灑脫清新的魏晉風采，而王維的詩歌當中則含有一種精致、明秀、靜逸的盛唐色彩。

（三）意與境渾

陶淵明和王維兩人都追求一種渾然一體的境界，而陶淵明喜歡通過清淡的筆墨來描寫景物，使用隨意渲染的表現(xiàn)手法，而王維則比較注重詩歌的詞句著色和結構布局，通過彩繪筆觸創(chuàng)造出一種豐潤、清淡的美感。王維在進行詩歌創(chuàng)作的過程中也喜歡通過語言發(fā)揮出一種啟示作用，從而喚醒詩人對于態(tài)、色、光的想象，在腦海中自然生成一幅生動的場面，實現(xiàn)托物言志、情感傳播的效果。同時王維還比較擅長將構圖、線條和色彩等繪畫技術融入到詩歌創(chuàng)作過程當中，使整個詩歌更加具有一種立體感、空間感，突出構圖美、線條美和色彩美，同時王維的詩意和境界也是情境交匯、渾然一體的。和王維相比，陶淵明則是一種“天然去雕飾，清水出芙蓉”之感，比如在陶淵明的《歸田園居》當中，詩人抒發(fā)出自己的真情實感，描繪出真實場景，整首詩當中，詩人按順序描寫，并表達出自身的意愿。詩歌中的各種自然元素也形成一種靜謐清新的優(yōu)美意境，從中可以感受得到詩人描寫勞動并非是突顯勞動，而是將內心情緒表達出來，在景物中還蘊藏著詩人的恬淡。[6]

王維詩歌意境當中，對大自然中的生命底蘊進行了深入挖掘，比如其在創(chuàng)造《山居秋暝》詩歌時，通過“明月松間照，清泉石上流”兩個佳句能夠看出詩人變成了山石之間流淌的清泉和松林中的清清月光。再如《終南別業(yè)》當中所描述的“行到水窮處，坐看云起時”，其中的坐和行等活動與水、云的起落節(jié)奏有機融合到一起，就像是自然生態(tài)中的一部分。詩人有時似乎是和夕陽落日融為一體，有時又變成了一只飛鳥，一朵野花。

從表面上看，詩人似乎是在描寫風景，但其實是大自然以一種細微生命顫動映射著詩人情意。對于陶淵明和王維兩人而言，自然中的每聲蟲吟，每次鳥鳴，每個飛花，每縷陽光都充斥著詩人無限的靈魂。詩人將自身徹底融入于山水，寄托于山水本性當中時，詩人本身的靈性也融入其中，從而和宇宙之間進行深入的通感交流，物我同處于相同脈搏之下，共享同一節(jié)奏。在剎那間，兩種生命互相默契微笑，互相致意，這也是無我境界中的哲學生命底蘊。

王維眾多山水田園詩歌當中，其在創(chuàng)作時，確保形似的同時重點追求神似，實現(xiàn)了意境兩渾的目標。陶淵明在進行詩歌創(chuàng)作的過程中，則比較注重自然本性，曾經有人稱贊其詩歌作品為事真、意真、情景真實，不是虛假之辭。由此能夠看出王維的詩歌景顯意微，而陶淵明的詩歌則是情顯景微。兩個人的詩歌創(chuàng)作意境深遠，情景交融。

五、結語

綜上所述，陶淵明和王維兩人的詩歌可以說是各具特色，陶淵明的詩歌中帶有魏晉藝術那種獨特的思辨與風骨，通常通過內省式的語言形式，將普通的日常生活進行詩歌化，詩意盎然，讓人在閱讀過程中猶如一場春雨漸漸融入讀者的內心深處，從而產生一種久而醇香的詩味。王維的詩歌在明暗、聲響、色彩以及構圖上擁有一種獨特之美，從當下的意境論分析，更加擁有一種特色風韻。

參考文獻：

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[3]鄧麗娟.陶淵明與王維詩歌意境的比較研究[J].太原城市職業(yè)技術學院學報，2015（01）：183-184.

[4]彭小廬.從寫意到寫境的轉變——以陶淵明和王維山水田園詩為例[J].名作欣賞，2013（08）：28-29.

[5]夏中義.“隱逸詩”辨：從田園到山水——以陶淵明、王維、謝靈運為人物表[J].中山大學學報（社會科學版），2011（05）：71-85.

[6]王珊.山水與田園的審美異趣——兼及謝靈運、陶淵明、王維詩風比較[J].長春理工大學學報，2011（08）：92-93.