現(xiàn)代繪畫中的色彩構(gòu)成運用

李彤 王嘉懿　呂文雄　王晨　劉美欣

【摘要】色彩作為繪畫過程中的重要表現(xiàn)手段，是畫家表達自身藝術(shù)理念和藝術(shù)實踐的重要途徑、因此在現(xiàn)代繪畫的創(chuàng)作過程之中，如何進一步加強對“色彩構(gòu)成”的應用，并藉此來取得一個良好的繪畫效果，是需要進行深入實踐和探索的、文章主要就色彩構(gòu)成在現(xiàn)代繪畫創(chuàng)作中的具體應用情況進行了探究與分析。

【關(guān)鍵詞】色彩構(gòu)成；現(xiàn)代繪畫；運用

1現(xiàn)代繪畫過程中色彩構(gòu)成的樣式及特點簡析

（一）印象主義色彩的表現(xiàn)形式以及特點

在19世紀現(xiàn)代科學技術(shù)，尤其是光學理論和實踐的啟發(fā)下，現(xiàn)代派繪畫家開始注重在繪畫中對外光的研究和表現(xiàn)，并不斷加以探究。這種把光和色彩直接與美學相結(jié)合，運用到藝術(shù)法則上的創(chuàng)作手法，使得新的色彩觀和表現(xiàn)形式也隨之出現(xiàn)，并在這一基礎(chǔ)上，促進了現(xiàn)代繪畫色彩表現(xiàn)形式的形成，它對于當代繪畫色彩藝術(shù)以及色彩表現(xiàn)方式的形成也起到了非常重要的作用。比如印象主義色彩畫家莫奈的《干草垛》以及《羅昂大教堂》等作品，就是通過對不同季節(jié)不同天氣狀態(tài)卜光線和色彩變化情況進行的深入的研究，而使得變幻無窮的視覺映像色彩通過畫面展現(xiàn)在人們的眼前。在現(xiàn)代派印象主義繪畫色彩的應用過程中，通過色相對比、明度對比、純度對比以及補色對比等用色特點的充分展示，使得印象主義繪畫中的豐富的用色領(lǐng)域以及色彩表現(xiàn)形式得到了充分展示。

（二）野獸派的表現(xiàn)色彩樣式特點

熱衷于運用鮮艷、濃重的色彩，創(chuàng)造強烈的畫面效果是野獸派的表現(xiàn)特點。對于野獸派而言，其創(chuàng)作注重情感表達，強調(diào)純色彩和裝飾性，畫面具有非常強的破壞力、想象力以及創(chuàng)造力。比如弗拉芒克其畫風激烈狂暴，為了充分滿足情感爆發(fā)下的最為強烈以及肯定的色彩表現(xiàn)，他將各種色彩都融入到他的繪畫色素之中，并且從哪些粘稠的濁彩中表現(xiàn)出了一種癲狂的色彩。在野獸派的色彩構(gòu)成中，是善于大膽進行色彩的提純處理，并應用夸張到極高的強度來形成了一種厚重色彩的表現(xiàn)形式。比如野獸派畫家馬蒂斯在作品《舞蹈》之中，其就應用飽和的藍色來勾勒成想象的天空，然后應用青色來構(gòu)成大體，應用明亮朱紅色來構(gòu)造成人體。在其繪畫中，主要是將色彩的純度以及強烈感放置在首位，從而形成極富視覺沖激力的畫面以及色彩構(gòu)成效果廠

三、現(xiàn)代繪畫中的色彩構(gòu)成簡析

較之于傳統(tǒng)的繪畫作品，近現(xiàn)代繪畫色彩觀念出現(xiàn)了比較大的轉(zhuǎn)變，并且開始呈現(xiàn)出一種純粹化以及符號化的特征。作為一種最富有表現(xiàn)力以及影響力的藝術(shù)言語，色彩也是繪畫藝術(shù)的個性表現(xiàn)以及發(fā)展的重要前提之一。在應用色彩構(gòu)成來對繪畫的意境進行表現(xiàn)的過程中，真正意義上的革新是由印象派開始的，在印象派畫家中主要側(cè)重于對色彩純度的應用，并多是借助于補色原理來進行混色處理，然后應用原色來對色度進行強化處理，這樣也就使得物體的固有色被徹底否定，借此來實現(xiàn)對于傳統(tǒng)的叛逆表現(xiàn)。在新印象主義中還將印象派的色感以及原理進行有效的強調(diào)，在此基礎(chǔ)上使得生理色彩得以持續(xù)發(fā)展。在新印象主義中還形成了一種以視覺調(diào)和為主的繪畫形式，來使得自身的繪畫思想得到有效的保障。后印象主義對色彩進行了進一步的解放，但是依舊保留了比較傳統(tǒng)的明暗關(guān)系?？梢哉f色彩作為造型的一種主要因素，在立體主義之中使得黑、褐以及白兩色進行復活，來給予色相以及色彩的組合進行了道路的有效開辟，這也是現(xiàn)代主義繪畫發(fā)展的一項重要轉(zhuǎn)折。在抽象主義繪畫中還對光的存在進行了否定，其主張的是純粹的色彩以及內(nèi)在精神的有效表現(xiàn)，在繪畫過程中也能夠隨意應用強烈的色彩來進行速度、力度以及內(nèi)在能量的記錄，現(xiàn)代繪畫色彩經(jīng)過了近百年的發(fā)展之后，也就成為了一種世界性的文化。

現(xiàn)代主義繪畫興起的時代也是現(xiàn)代意識蓬勃發(fā)展的一個時代，18世紀的法國巴黎各種文藝跟流派薈萃一時，而音樂以及科學等對于繪畫也有著非常重要的影響。畫家們作為一個敏感的群體，對于生命現(xiàn)象以及運動的本質(zhì)規(guī)律也有著非常深入的認知，并認識到了生命表現(xiàn)過程之中所存在的持續(xù)性、邏輯性以及發(fā)展性，并能夠在各自繪畫領(lǐng)域中來進行自身的審美介質(zhì)以及思維方式的有效轉(zhuǎn)變。

“色彩豐富到一定程度，形也就成了。”塞尚在他講到他的畫時，經(jīng)常重復這句話。對于塞尚而言，繪畫并非是對自然的面貌進行再現(xiàn)，而是需要借助于冷靜的觀察來對自然分析出的本質(zhì)結(jié)構(gòu)來進行有效的實現(xiàn)。應用點線面等因素所構(gòu)成的過濾網(wǎng)來對自然物進行過濾，就能夠產(chǎn)生注入了畫家精神之后的第二個自然。一幅畫作為一個密合的編織物，使得線條不僅僅用來對對象的輪廓進行勾勒，而是通過色彩體現(xiàn)出編織物的網(wǎng)線。在塞尚看來，其所繪畫的作品中只有對比以及色調(diào)之中的關(guān)系。隨著對繪畫藝術(shù)的不斷探索，塞尚的美學思想也得到了一定程度的深化，其認為自然是具備有一定的深度的，而色彩則是該深度的具體外在表現(xiàn)，進行繪畫的最終目的也是對自然的本質(zhì)結(jié)構(gòu)進行充分的展現(xiàn)。

四、結(jié)語

在現(xiàn)代繪畫作品之中，對于色彩構(gòu)成的對比以及調(diào)和有著一定的要求，如何讓色彩具備有平衡跟秩序感也是個畫家所需要研究的一個重要難題?？梢哉f繪畫能夠產(chǎn)生一些生理以及心理上面的感受，并且需要借助于多種色彩的構(gòu)成才能夠取得良好的繪畫效果，并使得畫家自身的想法通過畫面得到充分的展示。為了取得良好的繪畫效果，還需要對各種色彩的內(nèi)涵以及表現(xiàn)意義有清晰的了解，然后再結(jié)合了自身繪畫特點的基礎(chǔ)上來進行色彩的合理選擇，借此來獲得良好的繪畫效果。