“窺·覺”藝術(shù)自律終結(jié)的美學(xué)契機(jī)及其生活美學(xué)的研究

張?jiān)葡?/p>

【摘要】

在黑格爾的藝術(shù)哲學(xué)以及丹托的“藝術(shù)終結(jié)論”中并沒有提到藝術(shù)的消亡，但是卻揭示了藝術(shù)發(fā)展中所面臨的困境。根據(jù)現(xiàn)在藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顩r看，所謂的“終結(jié)”只是現(xiàn)代以來的相關(guān)藝術(shù)形式，是那些宣稱“為藝術(shù)而藝術(shù)”的藝術(shù)自律論，并不是指藝術(shù)的整體。隨著社會(huì)的發(fā)展，藝術(shù)與生活之間的隔離帶逐漸地變小甚至消失，對(duì)于藝術(shù)甚至已經(jīng)無法進(jìn)行明確的界定。在日常生活審美化的大趨勢(shì)下兩者之間的雙向互動(dòng)正很大程度上影響著現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展方向。

【關(guān)鍵詞】

藝術(shù)自律終結(jié);美學(xué)契機(jī);生活美學(xué);研究

最近的半個(gè)世紀(jì)以來，在西方的學(xué)術(shù)界出現(xiàn)了眾多的“終結(jié)論”論點(diǎn)，在現(xiàn)代各種“反藝術(shù)”實(shí)踐以及大眾文化的持續(xù)影響下，西方很多學(xué)者曾經(jīng)多次宣布“藝術(shù)的終結(jié)”，還有一些英語學(xué)者對(duì)黑格爾藝術(shù)論斷的相關(guān)翻譯也使人們認(rèn)為黑格爾對(duì)藝術(shù)已經(jīng)簽發(fā)了“死亡證書”。但是如果對(duì)黑格爾的相關(guān)論述進(jìn)行更為深入的研究就會(huì)發(fā)現(xiàn)，其實(shí)黑格爾所終結(jié)的只是傳統(tǒng)藝術(shù)中承擔(dān)著宣揚(yáng)真理的藝術(shù)形式，同樣的，黑格爾之后的丹托諸人所終結(jié)的也只是近代以來由于審美現(xiàn)代性所帶來的“自律性”藝術(shù)形式。對(duì)于這種“藝術(shù)自律”的終結(jié)來講，如何能夠保證在后現(xiàn)代語境中的價(jià)值，這不僅是藝術(shù)本身的問題，更變成了在后現(xiàn)代文化思潮中所不可避免的美學(xué)契機(jī)。

被海德格爾視作黑格爾最為偉大美學(xué)總結(jié)的黑格爾在柏林大學(xué)的演講，在這次的演講中，這部著作將黑格爾審美納入黑格爾那無比巨大的歷史理性框架中，在這種框架中為歷史安排了一個(gè)自律性的位置。對(duì)于美學(xué)觀念來講，在黑格爾與康德之間是存在比較大的不同之處的，這些不同之處最明顯地表現(xiàn)在黑格爾認(rèn)為藝術(shù)美最為本質(zhì)的特征是“理念的感性顯現(xiàn)”，因此也就可以說對(duì)于藝術(shù)美來講這是一種能夠體現(xiàn)真理的表達(dá)方式。對(duì)于這一點(diǎn)，恩格斯曾經(jīng)有過評(píng)價(jià)，他承認(rèn)了黑格爾的巨大歷史功績(jī)，并且說黑格爾最為巨大的歷史功績(jī)就是將自然歷史最為重要的精神世界描繪為一種變動(dòng)的過程，時(shí)刻處在不斷地變化之中。同樣的，藝術(shù)也是處在這樣一種歷史過程中的[1]。在黑格爾的歷史理性進(jìn)化路線圖上藝術(shù)也曾經(jīng)歷史性的展現(xiàn)藝術(shù)的主體身份。所以我們通過以上的論述可以看出黑格爾所關(guān)注的問題不是藝術(shù)的生與死，而是藝術(shù)在歷史發(fā)展過程中在人類精神生活中的地位。

在黑格爾的藝術(shù)觀中，對(duì)于藝術(shù)來講，之所以呈現(xiàn)出一種偉大與崇高只是因?yàn)榻^對(duì)精神還沒有進(jìn)化到一種真正自由的狀態(tài)。在心靈能夠超過現(xiàn)實(shí)糾纏并且復(fù)歸自身的時(shí)候，藝術(shù)也就要將表達(dá)真理的任務(wù)放棄，交給哲學(xué)。他認(rèn)為由于現(xiàn)代世界中的精神或者說理性已經(jīng)達(dá)到很高的水平，這樣藝術(shù)就不能更好地完成表達(dá)真理的任務(wù)。換句話說現(xiàn)在我們已經(jīng)超越了將藝術(shù)作為神圣的加以崇拜的歷史階段，由于藝術(shù)作品的影響是傾向于一種偏向于理智方面，對(duì)于藝術(shù)作品所激發(fā)的情緒而言是需要通過另外的一種方式進(jìn)行證實(shí)，相比較而言，思考和反省更具有資格。這樣也就是黑格爾宣布了藝術(shù)的終結(jié)的大概情況。在這種終結(jié)中我們所看到的是黑格爾所渴求的人類自由境界的發(fā)現(xiàn)，同樣我們可以看到在此，黑格爾并不認(rèn)為藝術(shù)將一步步走向死亡，所以說我們應(yīng)該看到現(xiàn)代藝術(shù)真正的問題在于技術(shù)化對(duì)藝術(shù)的排擠。

在后現(xiàn)代主義中，丹托認(rèn)為藝術(shù)是被哲學(xué)所剝奪。其余如赫爾茲也認(rèn)為在現(xiàn)代社會(huì)中藝術(shù)理論要比藝術(shù)本身重要。這種觀點(diǎn)認(rèn)為二戰(zhàn)后藝術(shù)王國(guó)的權(quán)力被哲學(xué)所取代，藝術(shù)逐漸走向消亡。由于這種觀點(diǎn)與黑格爾的觀點(diǎn)有很大的一致性，也就是說兩人都認(rèn)為藝術(shù)會(huì)被哲學(xué)所取代，藝術(shù)最終會(huì)讓位于哲學(xué)。但是丹托等人并沒有認(rèn)識(shí)到，自從現(xiàn)代藝術(shù)的自律性實(shí)踐開始藝術(shù)的自我反思活動(dòng)就一直在進(jìn)行，有學(xué)者指出的“自我指涉”就是現(xiàn)代藝術(shù)進(jìn)行這種自律性尋求的必然表現(xiàn)，所以我們可以說對(duì)于藝術(shù)的哲學(xué)化反思應(yīng)該看作是對(duì)于現(xiàn)代藝術(shù)性特征的逐步顯現(xiàn)。

在二戰(zhàn)后，現(xiàn)代藝術(shù)確實(shí)是發(fā)生了很大的變革，人們產(chǎn)生藝術(shù)趨于消失的感覺也不足為奇。對(duì)于藝術(shù)觀念來講，這是牽引人們對(duì)藝術(shù)存在屬性進(jìn)行判斷的基礎(chǔ)，并且相應(yīng)的藝術(shù)觀念又是來自于人們所處的歷史語境中占據(jù)主流地位的藝術(shù)形態(tài)所決定的。所以說這也就導(dǎo)致了黑格爾對(duì)古典藝術(shù)消亡的感嘆，丹托等人則是對(duì)一種自律性消失的感嘆，由于丹托的藝術(shù)觀念是形成于現(xiàn)代性的審美語境中，按照他自己說的就是將自律性的現(xiàn)代藝術(shù)尊為藝術(shù)界的正宗，也就是在這種意義上說我們可以認(rèn)為丹托所指的是藝術(shù)自律的終結(jié)而不是藝術(shù)的終結(jié)[2]。

現(xiàn)在藝術(shù)與日常生活之間的界限已經(jīng)變得越來越模糊，對(duì)于那些原有藝術(shù)準(zhǔn)則的堅(jiān)持已經(jīng)無法滿足現(xiàn)代社會(huì)的需求。對(duì)于很多先鋒性質(zhì)藝術(shù)作品來講，原有的藝術(shù)范疇已經(jīng)不能很好地適應(yīng)，經(jīng)常性地處在一種未知的焦慮之中。對(duì)于這些挑戰(zhàn)，現(xiàn)代藝術(shù)應(yīng)該如何的面對(duì)。對(duì)于未來藝術(shù)的發(fā)展或許回歸日常生活是一種藝術(shù)發(fā)展的大勢(shì)所趨。

對(duì)于人類的文化發(fā)展來講，藝術(shù)是其中一個(gè)十分重要的組成部分。由于藝術(shù)原本與日常生活之間就存在著比較密切的關(guān)系，對(duì)于英語中的藝術(shù)這個(gè)詞語來講，原意就是指生活中的一些技巧，實(shí)用性是比較強(qiáng)的。直到后來大約在17世紀(jì)，這種以前比較寬泛的詞語意義逐步地發(fā)生變化，專門指示包括素描、雕刻等藝術(shù)形式。

現(xiàn)代最早提出“日常生活審美化”概念的是英國(guó)社會(huì)學(xué)家費(fèi)瑟斯通，按照他的理論，在歷史發(fā)展進(jìn)入20世紀(jì)之后逐步開展的藝術(shù)日常生活化進(jìn)程都是這一理論的延續(xù)。日常生活的審美化已經(jīng)很大程度上將生活轉(zhuǎn)變?yōu)榱怂囆g(shù)，同時(shí)也將藝術(shù)轉(zhuǎn)變?yōu)榱松?。在這種范疇中，不僅包括了歷史先鋒派的藝術(shù)實(shí)踐還包括其他眾多西方藝術(shù)家對(duì)生活轉(zhuǎn)化的實(shí)踐[3]。與此同時(shí)，在大眾生活中普遍存在的日常生活符號(hào)化與審美化也是日常生活中所呈現(xiàn)出藝術(shù)審美的重要方式之一?？偨Y(jié)來看，這些藝術(shù)實(shí)踐或者不能很好地對(duì)當(dāng)下存在的藝術(shù)困境有很好的解決，但是它們基本上都是指向了一個(gè)方向就是藝術(shù)的日常生活化，藝術(shù)再也不是一個(gè)具有明確邊界的范疇，它與生活相互滲透。

藝術(shù)終結(jié)論點(diǎn)是在藝術(shù)發(fā)展過程中對(duì)歷史進(jìn)程的焦慮與反思，也可以說是在藝術(shù)發(fā)展過程中從古典階段向現(xiàn)代階段發(fā)展中重要的方式，也是實(shí)現(xiàn)由集體意識(shí)形態(tài)下、規(guī)約下的“他律”向現(xiàn)代主義所特有的“自律”，并且逐步地指向社會(huì)個(gè)人主體的張揚(yáng)，這是所有藝術(shù)終結(jié)論調(diào)中最為顯著的特征。藝術(shù)的源頭來自生活，最終也必將走向生活，生活與藝術(shù)重新的融合就是在現(xiàn)在所顯現(xiàn)的“日常生活審美化”以及“審美化的日常生活”。

參考文獻(xiàn)

[1] 裴萱.藝術(shù)自律終結(jié)的美學(xué)契機(jī)與生活美學(xué)的敞亮[J].浙江工商大學(xué)學(xué)報(bào)，2014：28-36.

[2] 裴萱.“藝術(shù)終結(jié)”的反思與“藝術(shù)自律終結(jié)”的敞亮[J].電子科技大學(xué)學(xué)報(bào)：社科版，2013（15）：88-99.

[3] 劉悅笛.從當(dāng)代藝術(shù)、環(huán)境美學(xué)到生活美學(xué)——從第18屆世界美學(xué)大會(huì)觀東西方美學(xué)新主潮[J].藝術(shù)百家，2010（26）：35-41+221.