一秋言二式
——淺談作品“秋韻”的主題塑造

朱正華

紫砂壺藝是集實用與欣賞，材質(zhì)與審美的中華民族手工藝品，其制作的方法和過程充滿了東方世界的藝術(shù)魅力和審美價值。紫砂壺最大的特點在于他伴隨著時代的衍變而逐漸變好，不斷的在傳統(tǒng)中尋求創(chuàng)新，既是傳統(tǒng)的延續(xù)，又有新穎的內(nèi)涵，對紫砂壺藝術(shù)的思考，在當代進入了理論和實踐的結(jié)合時期，用文字記述來總結(jié)經(jīng)驗，將成為新時代紫砂壺藝設(shè)計創(chuàng)作的基本理念，本文即通過紫砂作品“秋韻”的塑造，來談一談紫砂壺中的主題塑造。

紫砂壺的魅力很多人都覺得來自于制作紫砂壺所使用的特殊泥料，作為一種宜興獨有的自然資源，固然能夠引起一定的關(guān)注，但作為一門能夠流傳下去的藝術(shù)，單單有材質(zhì)的特殊是不夠的，還需要具有居于材質(zhì)之上的本源的推動力，那就是紫砂壺的形神意態(tài)。這些才是紫砂壺產(chǎn)生藝術(shù)吸引力的根本，而表現(xiàn)形神意態(tài)，就必須塑造出一個創(chuàng)作的主題。

紫砂壺作品的主題取材十分多樣，可以說我們所見所想都課可入壺，在過去就有一則有關(guān)于茶壺與仙人的傳說故事，古代的人由于戰(zhàn)爭和其他種種的苦難，十分向往擁有一個世外桃源，而傳說中有一位仙人手中有一把茶壺，在這把茶壺當中就有一個世界，能夠進入壺中天地的人就可以安居樂業(yè)。這個故事通俗的含義，映射出了人們追求美好平靜生活的普遍情懷，而從藝術(shù)創(chuàng)作的角度來看，這個故事則有著另外一層含義，那就是制作一把紫砂壺，實際上就是在營造一個世界。

《秋韻二式》

在傳統(tǒng)文化中，自古就有“一葉知秋”的說法，簡單來說，就是當人們看到枯黃的落葉就會聯(lián)想到秋天的到來。事實上紫砂花貨的創(chuàng)作在某種程度上，就是一種藝術(shù)加工后的“一葉知秋”。作品“秋韻”就是通過兩個不同的角度，共同塑造了一個我們認知中的，純粹的秋之世界。在這兩把壺上，我們可以看到它們都有著秀麗清雅的外形，傳統(tǒng)光素器的素凈質(zhì)樸，泥料的質(zhì)感極佳，兩件作品各自搭配了一些簡潔的貼塑來進行壺身的裝飾，從兩個不同的視角，營造出了同一種秋天的味道。

秋日有黃花，這是秋風(fēng)中一抹靚麗的色彩，也是凜冬之前最后的生動，在作品“秋韻”的塑造中，貼塑的花朵在秋風(fēng)中傾倒，但仍然堅強的不肯凋落，過橋壺鈕猶如強風(fēng)壓下的枝條，平實的壺蓋，飽滿的壺身，正是秋天曠野中隨處可見的景色；而在另一邊，樹上的果實正安靜的垂落，不時的落下一片樹葉，高曠的天空下，收獲的季節(jié)正在向人們招手。這兩把壺分別描繪了秋天的一景，以不同的形態(tài)裝飾語言描述了同樣的情感主題，通過形體和裝飾的巧妙搭配，塑造出了一個寬廣無比的秋的世界，在這個空間當中，自然而然的會讓人聯(lián)想出秋天所擁有的一切，在這種曠達的形體語言下，人的心情也會隨之放飛，情感的宣泄伴隨著秋天韻律共同飛向遠方。

兩把壺的造型都非常的簡約流暢，體現(xiàn)出一半理解下的對秋天的理解，沒有任何多余的裝飾，紫砂壺本身就融入成為了秋天的一部分，精細的制作工藝，以及裝飾手法，猶如繪畫中的點睛一筆，在秉承紫砂壺古樸、雅致的傳統(tǒng)氣質(zhì)形態(tài)的基礎(chǔ)上，用最簡潔的裝飾描繪出了動人的景色。在這件作品上，秋是一個眾多概念的集合，它有著成熟和豐碩的一面，也有著蕭瑟和寂寞的一面，兩種情緒的感受都敏感而強烈，并時時糾纏在一起，表現(xiàn)出一種藝術(shù)性的模糊，讓作品成為了人們內(nèi)心情感的一面鏡子，通過對秋這個主題的引導(dǎo)，衍生出種種不同的想象。這樣的主題創(chuàng)作方式，增添了作品的耐看性，也提升了藝術(shù)境界和自身的吸引力。

通過這件作品，我們可以很直觀的理解，簡單的形體未必不能塑造出深刻的主題，通過對形體以及裝飾的相互配合，可以用最少的工藝步驟，創(chuàng)造出最簡潔的藝術(shù)語言。而除此之外，在以我們的文化為背景的前提下，還有許許多多的主題等待著當下時代的紫砂創(chuàng)作者去發(fā)掘，去開拓，實踐是檢驗真理的唯一標準，同樣實踐也是藝術(shù)創(chuàng)作不斷前行的動力，只有通過不斷的事件，才能體悟到紫砂藝術(shù)創(chuàng)作本源的魅力，才能塑造出具有精致內(nèi)涵的紫砂創(chuàng)作主題。