敦煌壁畫對油畫創(chuàng)作《時空對話》的啟示

摘 要：作品《時空對話》結(jié)合并運用了中國傳統(tǒng)繪畫的一些特點，形成了具有中華民族特色的佛教藝術(shù)表現(xiàn)形式。創(chuàng)作作品通過分析感悟敦煌壁畫中的藝術(shù)形式美，進一步闡述敦煌壁畫中的藝術(shù)形式語言特征對筆者本次創(chuàng)作的影響與啟發(fā)，并從構(gòu)圖的對稱性和異時同圖、夸張變形的藝術(shù)造型特征、顏色的搭配關系及色彩的“限制”使用這3個方面切入，進行基本的分析與探究。

關鍵詞：敦煌壁畫;構(gòu)圖;造型;色彩

0 引言

魏晉南北朝時期，社會經(jīng)濟政治環(huán)境比較混亂與殘酷，南北對峙的分裂但卻造成藝術(shù)上的精彩。這個時期出現(xiàn)了許多重要的畫家、文人思想家和哲學家，當時最盛行的玄學佛教也興起?，F(xiàn)如今我們所面對的文化環(huán)境是，繼五四新文化運動以后，中國傳統(tǒng)文化在一定程度上似乎迷失在以美國為代表的西方快餐文化當中，迷失在沒有民族個性的時代當中?！霸绞敲褡宓?，就越是世界的”是魯迅先生在《且介亭雜文集》所提出的一個觀點。世界是一個整體，由許多個體組成，每個民族都是一個個體。如果世界的藝術(shù)走向趨同性，趨同的大同化從而失去本民族的個性——民族性，那么對于我們的國家是一種悲哀，對于世界更是一種損失。我們的文字、服飾以及飲食所用的工具筷子，它們都有著幾千年的文化。古人將生活場景描繪在器物、墻壁之上，同時也刻在石碑上以作記錄，流傳了一代又一代。

1 敦煌壁畫的藝術(shù)特征

1.1 對稱性構(gòu)圖與異時同圖

人們對于美的感受經(jīng)驗是最直接的，對藝術(shù)作品的形式美也是最直接的，而影響藝術(shù)作品形式美的所有要素中，其中最重要的一點是結(jié)構(gòu)形式的形式美感。我們通常所說的結(jié)構(gòu)形式就是畫面的構(gòu)圖，繪畫的表現(xiàn)形式包括構(gòu)圖、造型和用色3個部分。在繪畫的構(gòu)圖中要求有對稱與均衡，但是絕對的對稱是不可取的，只有使構(gòu)圖保持“均衡”和“相對對稱”，才是完美的。對稱是上下或左右形狀相同、分量相同，有平靜、穩(wěn)重、安定之感，可以產(chǎn)生協(xié)調(diào)美。而均衡是指兩種形狀上下不一樣，但在分量上是一樣或接近的物體。比如同樣重量的鐵塊和棉花，雖然體積相差甚遠，但是在重量上保持了平衡。

1.2 夸張變形的藝術(shù)形象（造型）

藝術(shù)形象來源于生活，又高于生活，藝術(shù)形象作為藝術(shù)表現(xiàn)而不是再現(xiàn)，就必須予以適當?shù)目鋸埡妥冃巍Ｌ貏e是宗教，憑借豐富的想象和幻想，創(chuàng)造理想的神及其活動的世界。敦煌壁畫采取夸張變形的手法，創(chuàng)造出了耐人尋味的藝術(shù)形象。劉勰說得好：“莫不因夸以成狀，沿飾而得奇也?！逼鋵?，生活中許許多多存在的事物都可以運用這種方法，不僅某些難以表達的事理，甚至普遍的形器，也正是借助于夸張的方法，才能突出其實質(zhì)，發(fā)揮積極的藝術(shù)效果。

1.3 色彩對比和諧與豐富，“限制”色彩的使用

在繪畫的色彩領域，能把色彩的鮮明美、和諧美、豐富美三者統(tǒng)一兼顧并不是件容易的事情，這是體現(xiàn)繪畫藝術(shù)色彩美感的3個原則。評價色彩效果的好壞就是取決于三種美感的統(tǒng)一和兼顧，缺一不可。敦煌早期壁畫色彩之所以可以認定它是高級的，正是出于它具備了這3個條件。壁畫絢麗的色彩效果，其所用顏色種類并不多，全部算下來不過9種而已，其主要顏色是土紅、石青、石綠、青蓮、黑、灰、白、淺肉色和紫灰色。從色彩的性能分析，其鮮明色彩的對比主要是運用土紅色與石青、石綠的對比產(chǎn)生，這是畫中色度最高的3種鮮明色。剩下的都屬于“調(diào)和色”和“復色”構(gòu)成的和諧色彩系列。

2 作品對敦煌壁畫的運用

2.1 構(gòu)圖

本次創(chuàng)作作品《時空對話》，借鑒了敦煌壁畫對稱性和異時同圖的構(gòu)圖語言，運用到畫面當中，在畫面的右側(cè)借取敦煌壁畫295窟佛的造像，左側(cè)則是與傳統(tǒng)的形象相對比的現(xiàn)代的人物形象?，F(xiàn)代人物與傳統(tǒng)佛造像具有時空對比的感覺，同時也是對異時同圖的相對應用。畫面的空間處理有意做成環(huán)狀時空隧道的感覺，現(xiàn)代人物形體被拉長，傳統(tǒng)佛像的造型相對變小一些，如此便能很好地表現(xiàn)近大遠小的視覺效果。

2.2 造型

敦煌壁畫中既有佛、菩薩等神靈形象，又有供養(yǎng)人、故事畫中的人物。雖然這些形象都來源于現(xiàn)實生活，但是與現(xiàn)實人物又不盡相同?，F(xiàn)實人物形象富有生活氣息，不同時代的人物又有著各自的特點。在創(chuàng)作的初期使用泥土和乳白膠加水混合做一層基底，這種材料的使用目的是為了還原壁畫的真實效果，還原一種在墻上繪畫的感覺。而在畫面中的人物造型的處理上，將現(xiàn)代的人物比例進行夸張，形體拉長延伸，同時將傳統(tǒng)佛刻意縮小。在現(xiàn)代人物的衣著上做成塊狀的肌理效果，在佛的處理上則采用大面積的色塊分布以作少許的區(qū)別。

2.3 色彩

顏色的限制對于繪畫的人來講是一種很高的修養(yǎng)，限制鮮明色種的過多使用，就是這種修養(yǎng)的重要體現(xiàn)。在顏色的使用上，本次創(chuàng)作嚴格限制只能用那幾種顏色，起初筆者還不太明白，在后來慢慢實踐的過程中才明白這個道理。從249窟的壁畫中，將天頂畫與壁畫的用色作對比。當然，顏色的選擇含有主觀因素和客觀條件的限制。就客觀因素而言，許多純度極高的顏料在當時還沒有發(fā)明，不可能有今天顏料盒中如此齊全的色彩。

參考文獻：

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作者簡介：趙靜（1994—），女，山西大同人，本科，2017年畢業(yè)湖南師范大學，湖南師范大學美術(shù)學院2017級研究生，主修美術(shù)學。