粵樂私伙局玩家的“玩樂”之道

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曾任職于文化部的葉林先生曾發(fā)出這樣的感慨：“對于民間音樂，我一貫深信一條顛撲不破的真理：民間音樂之與群眾，猶魚之與水。只要有群眾，它就有生命力，就永遠不會斷層。反之，它的前途就十分渺茫，十分危險?！盵1]的確，民間音樂的發(fā)展離不開群眾，對于粵樂而言亦是如此。

在粵樂民間樂社（私伙局）總，“玩家”（樂手）們不像專業(yè)團體那樣較為嚴格地遵循樂譜及樂器編制，而是以“玩樂（yuè）”的態(tài)度演奏粵樂，積極地探索并嘗試各種新的可能，因而使粵樂成為有源之水、有本之木，并呈現(xiàn)出旺盛的生命力。如此重大的意義，正是驅(qū)動筆者關(guān)注他們的“玩樂之道”的原因所在。

一、自由：玩樂之道的核心特征

自由這一特征，在私伙局的粵樂演奏中體現(xiàn)得非常充分。

首先，私伙局中的玩家大都是非職業(yè)樂手，他們進行演奏的目的往往是自娛自樂，而非娛樂他人。比如廣東音樂聯(lián)誼會①，其成員中有企業(yè)家、酒店管理人員、皇上皇分店經(jīng)理等等。該樂團的創(chuàng)辦人馮仲儒先生是廣州市澳新達簡易房屋有限公司（房車）的常務(wù)董事，他自己還經(jīng)營著一家五金飾品加工廠。作為一名成功的企業(yè)家，他不僅在資金上對私伙局給予大力的支持，還帶領(lǐng)大家每周進行粵樂演奏活動。再如位于廣州老西關(guān)、已有70余年歷史的醉月音樂社②，目前的負責人蘇澤綿女士退休前是一位小學老師；還有海珠民族樂團③的團長張舜賢，雖任團長多年，但大家仍然親切地稱他為“張醫(yī)生”。此類例子可謂不勝枚舉。正是由于私伙局玩家具有非職業(yè)樂手的身份，加之其演奏的非盈利性、非功能性、非娛人性的性質(zhì)，使得玩家們可以不受諸多規(guī)則的約束限制，并以自由無束的心態(tài)來演奏粵樂。

其次，廣州人所特有的性格特征也在某種程度上決定了私伙局粵樂之自由自主特征的凸顯。有人談及廣州人的性格特征時這樣說：“廣州人舉止行事不拘一格，隨意自然，不擺花架子，不管來人是誰，只要為我所用就行?！盵2][3]的確，廣州人重商務(wù)實、勇于開拓、兼容并蓄，不會將某些嚴格的法則奉為圭臬而止步不前。因此，在生活中，雖然廣州人較為富足，但他們卻并不太刻意追求外在的光鮮靚麗，而是隨心隨性、自然自由；在藝術(shù)活動中，廣州人敢于求新求變、排斥正統(tǒng)正規(guī)的束縛。

私伙局粵樂的自娛性特征、玩家的自由身份及性格，很大程度上決定了私伙局玩家“玩樂之道”的核心特征——自由。這一特征的具體主要包括：樂器的自由使用、演奏中的隨性加花，以及樂器改制等。

二、樂器的自由組合

粵樂常規(guī)的樂器配置，有高胡、揚琴、秦琴組成的“三架頭”，以及加上洞簫、椰胡而形成的“五架頭”等。但是，目前的“私伙局”中，玩家們的演奏往往不拘泥于“五架頭”之類的器樂組合形式，而是自由地使用諸多不同種類的樂器。筆者對廣州市三個私伙局所演奏的同一曲目——《平湖秋月》——進行了觀察。表1便顯示了他們的樂器使用情況。

由表1可見，三個私伙局在使用樂器上具有一定的共性：拉弦和彈撥類的樂器組合為主，并注意到了高中低音樂器的相對均衡。

但三者之間的差異也是顯而易見的。首先，各私伙局在樂器種類及數(shù)量上有所不同。偉儒樂苑用了8件樂器，其他兩個私伙局的樂器則為6件。而且雖然廣東音樂聯(lián)誼會與鐘韻樂社的樂器均為6件，但除了高胡、揚琴、中阮之外，其他的樂器都不一樣。其次，三個私伙局不同的樂器組合帶來了音色及風格的差異。廣東音樂聯(lián)誼會均以民族樂器為主，僅添加了改制的電阮；鐘韻樂社則加入了電聲鍵盤樂器——電子琴；而偉儒樂苑偏愛中西樂器的融合，除了民族樂器之外，還使用了大提琴與西班牙吉他。實際上，這三個私伙局每次演奏所使用的樂器也不是一成不變，而是會視具體情況而做出調(diào)整。

關(guān)于粵樂演奏中的樂器使用問題，廣東音樂聯(lián)誼會會長馮仲儒先生曾這樣說：“在演奏粵樂時，我們更愿意用民族樂器。在日常訓練中，我們也常常用到‘二弦、提琴（竹提琴，筆者注）’這樣的硬弓組合樂器，因為我覺得傳統(tǒng)的東西是要保留傳承的，但這并不代表我排斥西洋樂器，西洋樂器也很好聽，我們也常常在演奏過程中加入小提琴、大提琴、薩克斯等西洋樂器來豐富我們的音響效果。”⑤可見，即使是本文表1所示僅使用了中國民族樂器的廣東音樂聯(lián)誼會，也并不排斥西洋樂器的使用。

表1：《平湖秋月》三個私伙局的樂器組合情況表④。

譜例1⑥：原譜及三個私伙局演奏的《平湖秋月》9-11小節(jié)

貌似均無定法，實際上三個私伙局的樂器組合仍然堅守了傳統(tǒng)粵樂的核心要素。他們均以高胡與揚琴為核心，在注意到不同聲部樂器組合的基礎(chǔ)上，輔以搭配其他中西樂器，以獲得各具特色的音響效果。于是，改制的電阮，西洋樂器小提琴、大提琴、電子琴等，都紛紛融入粵樂的演奏。通過相對自由的樂器組合，私伙局的玩家們體現(xiàn)了個人的審美趣味，實現(xiàn)了個人的審美理想。

三、隨性的加花演奏

加花在私伙局粵樂演奏中是一種常見甚至是必須的藝術(shù)手段，也是玩家們在“玩樂”中展現(xiàn)其隨心隨性特征的主要途徑之一。玩家們的演奏不會嚴格按照樂譜，而是根據(jù)個人的審美經(jīng)驗，對旋律做加花處理，以獲得身心的愉悅與精神的滿足。因此，不同玩家在演奏同一首作品時，旋律的處理會有所不同，甚至同一個玩家在不同時間的演奏也會有所差別。譜例1是《平湖秋月》原記譜與三個不同私伙局演奏譜的比較，從中我們可以清晰地看到旋律加花的情況。

譜例1的第10小節(jié)中，三個私伙局均圍繞骨干音，以輔助音、經(jīng)過音等手法形成多音的裝飾性音群，其中以級進為主，較少使用跳進。仔細觀察，會發(fā)現(xiàn)三個私伙局的演奏略有差異：廣東音樂聯(lián)誼會與偉儒樂苑所加入的裝飾性音符較多，多以三十二分音符為基礎(chǔ)構(gòu)成密集多音的樂匯，盡顯華美流暢之感，原記譜的14個音被加花擴展為25個音；而偉儒樂苑的音符沒有那么密集，旋律流暢，并且在進行中連續(xù)三次使用了附點節(jié)奏，使音樂更具動力感；鐘韻樂社則主要以十六分音符構(gòu)成的三、四音樂匯為主，加花較為質(zhì)樸，旋律線條簡潔。

粵樂本就是一個即興性極強的樂種，玩家們依譜自由即興的演奏方法正契合了粵樂本身的審美需求?？偟膩砜矗婕以谛杉踊ㄉ贤騻€人音樂審美經(jīng)驗的不同，而顯現(xiàn)出技法與風格的差異。正如本文所觀察的這首《平湖秋月》，三個私伙局的演奏，或華麗柔美、或富有動力、或簡約質(zhì)樸，在玩家們各抒胸臆表現(xiàn)作品的同時，也使得《平湖秋月》這一代表性廣東音樂作品擁有了更加豐滿的藝術(shù)形象。私伙局玩家們自由的旋律加花演奏方式不僅是粵樂傳統(tǒng)審美意識中隨性、自娛的體現(xiàn)，同時也是粵樂充滿活力的重要原因之一。

四、對樂器改制的新探索

除了自由的樂器組合與旋律加花，對樂器進行改制是私伙局玩家們“玩樂”的一個組成重要部分。

偉儒樂苑潘偉儒先生的改制電阮十分有特色。他認為對電阮的改制是十分必要的：“粵樂演奏中的核心樂器高胡音色明亮清麗，但是缺乏低音效果，改制后的低音電阮在音色上更加厚實圓潤，共鳴更大，更好地襯托出高胡的華美清麗。各樂器在低音的襯托下層次也更加分明、音響更加飽滿?！雹咭虼?，經(jīng)其改制后的電阮音色洪亮堅實、飽滿清麗。目前，在潘偉儒的手上已有三代改制電阮問世。圖1a為第一代改制電阮，體積較大，而圖1b中的第三代改制電阮在第一代的基礎(chǔ)上省去了共鳴音箱。

圖1a.改制電阮一代

圖1b.改制電阮三代

從兩代電阮的差別，我們可以看到其改制另外一個出發(fā)點：那就是小巧便于攜帶，在不影響音色的前提下，免去了樂器體積龐大、不便攜帶的麻煩，可以很方便地將電阮帶去各個不同的私伙局進行交流。由此，我們也可以認為：對低音聲部的追求催生了低音電阮的出現(xiàn)，而游走于各個私伙局玩樂的需求則促成了電阮的小型化趨勢。

除此之外，潘偉儒還嘗試將洞簫與長笛結(jié)合。由于民族樂器在吹奏的過程中會遇到調(diào)性限制，導致作品演奏有所局限，潘偉儒便將長笛的按鍵與洞簫相結(jié)合，改制后的洞簫轉(zhuǎn)調(diào)十分便捷，可以毫無障礙地演奏24個大小調(diào)。不過目前潘偉儒先生認為該樂器的音色尚不穩(wěn)定，還在進一步完善中。

廣東音樂聯(lián)誼會的玩家則對喉管進行了改制。喉管一般為降E調(diào)，7孔。為了方便演奏橫跨一個八度的音高，廣東音樂聯(lián)誼會的玩家把喉管增加了1個孔，由原本的7孔改制為8孔。改制后的喉管，不僅音域更廣，而且在旋律加花處能更流暢自然地演奏，在節(jié)奏復(fù)雜的曲子中也能輕松表現(xiàn)活潑歡快的情緒。

改制樂器在粵樂演奏中的運用反映著玩家對粵樂新音色與新奏法的探索與實踐。總體來看，改制后的樂器或為整體音響增添了低音效果、或便于攜帶與行走交流，或是可以便捷地轉(zhuǎn)調(diào)，并獲得了更加寬廣的音域與通順流暢的加花演奏可能。各種改制樂器的加入，不僅滿足了玩家們的探索創(chuàng)新需求，更使得私伙局的粵樂演奏始終處于勇于納新、開放包容的狀態(tài)，并因之而展現(xiàn)出勃勃的生機。

結(jié)語

由上文可見，玩家們的“玩樂之道”的核心特征便是自由。由于玩家身份與性格的特征以及演奏的自娛功能，他們在追求自由表達的過程中，使粵樂演奏彰顯了自由、創(chuàng)新、包容的審美意識。玩家們不會像專業(yè)團體演奏者那樣強調(diào)舞臺表演的規(guī)范效果，而是會采用自由的樂器組合，會在演奏中使用不同的旋律加花，還會對樂器改制樂此不疲。

從粵樂發(fā)展的整體圖景來看，私伙局永遠都是粵樂活態(tài)傳承的一個重要載體。玩家們彰顯自由精神的“玩樂”之道，使粵樂具有了充沛的生命力。因為，有水之源常新、有本之木常青。

注釋：

①廣東音樂聯(lián)誼會成立于2012年，其創(chuàng)始人為馮仲儒先生。該組織不僅具有普通私伙局玩樂賞樂的功能，更是致力于推動廣東音樂的傳播、推廣與振興，目前已有200余個私伙局成為該組織的聯(lián)誼機構(gòu)，為廣東音樂的交流提供了良好的平臺。

②醉月音樂社成立于20世紀30-40年代，創(chuàng)始人為羅成先生。目前樂社的負責人為蘇澤綿女士。

③廣州海珠民族樂團是廣州市海珠區(qū)文學藝術(shù)界聯(lián)合會的直屬中心團隊。團長張舜賢（原職業(yè)為醫(yī)生），副團長陳人人，樂團首席黃志剛。

④此表根據(jù)筆者采訪錄像整理統(tǒng)計。

⑤由筆者根據(jù)馮仲儒先生的訪談錄音整理而成。

⑥曲譜根據(jù)筆者對各私伙局的錄音整理而成。

⑦由筆者根據(jù)潘偉儒先生訪談錄音整理而成。