一部凄美的浪漫主義抒情歌劇

景作人

2019年5月中旬，國(guó)家大劇院與柏林國(guó)家歌劇院聯(lián)合制作、演出了19世紀(jì)法國(guó)作曲家喬治比才的歌劇《采珠人》。這一版《采珠人》，是中德藝術(shù)家共同的藝術(shù)結(jié)晶。2017年6月，該版制作在柏林國(guó)家歌劇院首演。兩年后，它來(lái)到了中國(guó)國(guó)家大劇院，在中國(guó)的歌劇舞臺(tái)上亮相。演出分為中外兩套陣容，由享譽(yù)世界的電影導(dǎo)演維姆·文德斯執(zhí)導(dǎo)，意大利指揮大師多納托·倫采蒂執(zhí)棒，國(guó)家大劇院合唱團(tuán)及交響樂(lè)團(tuán)演唱演奏。

似春風(fēng)拂面的處女作

比才的天才與眾不同，他是一位想象力極豐富，藝術(shù)品位極高的作曲家。然而，全世界業(yè)內(nèi)人士及音樂(lè)愛(ài)好者在談?wù)摫炔艜r(shí)，都會(huì)將他與歌劇聯(lián)系在一起，把他看作是19世紀(jì)法國(guó)浪漫主義歌劇的領(lǐng)頭人。他的最后一部歌劇《卡門》，是一部具有鮮明特色和火熱情感的戲劇性歌劇。有人曾經(jīng)這樣比喻過(guò)，“僅一部《卡門》，就可以與全部意大利歌劇相抗衡”。這句話聽(tīng)來(lái)并非沒(méi)有道理，看看如今世界各地著名歌劇院的作品上演率排行榜，《卡門》這部歌劇的作用與地位就一目了然了?！犊ㄩT》是比才的一塊“金字招牌”，它的音樂(lè)個(gè)性與戲劇性名冠群芳，而他的第一部歌劇《采珠人》，則是另外一塊“招牌”。1863年完成的《采珠人》是比才的第一部歌劇，當(dāng)時(shí)他年僅25歲。這部歌劇清純質(zhì)樸，其音樂(lè)如同美麗的詩(shī)歌，恰似一幅凄美的浪漫主義抒情畫卷。

《采珠人》講述的是一個(gè)）妻婉的故事：祖爾加和納迪爾是一對(duì)老朋友。近年來(lái)，他們因同時(shí)愛(ài)上一位神秘的美女而感情疏遠(yuǎn)。而后二人重逢，再次成了好友。祖爾加被采珠漁民推舉為酋長(zhǎng)，而納迪爾則始終無(wú)法忘掉他的舊青人，她就是身為祭司的萊拉。后來(lái)，萊拉背叛了高僧努拉巴德關(guān)于潔身自好的警告，重又與納迪爾相會(huì)，二人在幽會(huì)時(shí)被努拉巴德抓住，等待他們的將是無(wú)情的死亡。聞之趕來(lái)的祖爾加認(rèn)出了萊拉，這是他曾經(jīng)深愛(ài)過(guò)的女人，于是他妒火中燒，當(dāng)眾宣布了二人的死刑。此時(shí)，萊拉深情地面對(duì)祖爾加，她為納迪爾求情，希望祖爾加能夠?qū)捤∵@個(gè)年輕人，并取出一串項(xiàng)鏈交給祖爾加，拜托他在自己死后將此物轉(zhuǎn)交給母親。祖爾加一看驚呆了，原來(lái)萊拉就是當(dāng)年曾經(jīng)救過(guò)自己性命的小姑娘，那串項(xiàng)鏈正是他送給萊拉的信物。受驚后的祖爾加懊悔不已，遂下定決心幫助這對(duì)情侶逃生……行刑準(zhǔn)備就緒時(shí)，祖爾加跑來(lái)告訴大家村莊起火了，眾人趕忙跑去救火。祖爾加卻告訴菜拉和納迪爾，這是自己為了搭救他們而故意放的火，并拿出項(xiàng)鏈對(duì)萊拉說(shuō)道，這是為了報(bào)答她從前的救命之恩。二人逃跑后，祖爾加獨(dú)自一人留了下來(lái)。由于他的“背叛”行為，最后被努拉巴德用匕首殺死。

比才創(chuàng)作的這部歌劇，與其后來(lái)的曠世杰作《卡門>在風(fēng)格上有著極大的差異，它是一部細(xì)膩的，以情調(diào)、委婉和質(zhì)樸取勝的歌劇，其中并沒(méi)有火熱的激情以及“刀光劍影”般的戲劇性。它的音樂(lè)都是含蓄的，有著“水”一般的柔情和蜜意。劇中幾個(gè)著名的唱段，聽(tīng)后令人揪心不已，“小資”般的傷感時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，句句沁淚，段段勾魂。

例如第一幕中納迪爾的唱段“我仿佛在花叢中”。這是一段令人銷魂的詠嘆調(diào)，其旋律深情婉轉(zhuǎn)，充滿著青春的涌動(dòng)和內(nèi)在的含蓄。這段詠嘆調(diào)十分難唱，它并不以高音和戲劇性取勝，而是以細(xì)膩的“小抒情”及質(zhì)樸的真摯感打動(dòng)人心。曲中那兩個(gè)極具個(gè)性的“半聲”（ sotto voce），演唱起來(lái)難度極大，但卻十分令人回味，聽(tīng)后似有“繞梁三日…‘綿延不絕”之感。

再有，第一幕中納迪爾和祖爾加的二重唱“在圣殿深處”亦是一段精美之作。這個(gè)唱段非常和諧，男高音與男中音的合作達(dá)到了珠聯(lián)璧合的程度，可謂世界歌劇重唱作品中難得的精品。

此外，比才在這部歌劇中還為合唱寫了不少唱段。這些合唱在效果上雖不及《卡門》中的合唱，但就本劇來(lái)說(shuō)，它們的出現(xiàn)顯得恰到好處，聽(tīng)起來(lái)既有藝術(shù)群感，又有戲劇烘托，而豐富的音色變化則更加顯得耐人尋味。

坦率地講，我非常喜愛(ài)《采珠人》這部歌?。ㄔ谀承┓矫娉^(guò)了《卡門》），因?yàn)樗械乇憩F(xiàn)出比才音樂(lè)天才的另一面。這部歌劇的音樂(lè)雖不像《卡門》那樣個(gè)性十足、情感火熱，但卻似春風(fēng)拂面一般令人陶醉。全劇從頭至尾如同一幅雋永的詩(shī)卷，呈現(xiàn)出了艷麗、多情、豐富的浪漫主義內(nèi)涵。

視覺(jué)極端新穎的新版制作

國(guó)家大劇院與柏林國(guó)家歌劇院聯(lián)合版的《采珠人》，是一個(gè)在視覺(jué)上極端新穎的版本。維姆·文德斯是獲得過(guò)柏林國(guó)際電影節(jié)終身成就獎(jiǎng)（金熊獎(jiǎng)）的知名導(dǎo)演，他在執(zhí)導(dǎo)這部歌劇時(shí)，采用了一種現(xiàn)代理念與傳統(tǒng)風(fēng)格相結(jié)合的思維方式，運(yùn)用視覺(jué)輔助聽(tīng)覺(jué)，視覺(jué)“延續(xù)”聽(tīng)覺(jué)的手法，達(dá)到了“耳目一新”的藝術(shù)效果。

文德斯的執(zhí)導(dǎo)有一個(gè)特點(diǎn)，那就是“干凈”。他的舞臺(tái)布置與調(diào)度十分簡(jiǎn)練，然而人物的表現(xiàn)及戲劇的焦點(diǎn)卻顯得相當(dāng)突出，很多“對(duì)手戲”（如祖爾加與納迪爾的二重唱，納迪爾與菜拉的二重唱，祖爾加與萊拉的對(duì)唱等）都采用了舞臺(tái)區(qū)域集中的方式加以突出。此外，文德斯還在劇中運(yùn)用了電影的視覺(jué)表現(xiàn)手法，以大銀幕的“覆蓋式”投影強(qiáng)化人物并解釋劇情，起到了簡(jiǎn)明而又富有實(shí)效的作用（但有的地方使用過(guò)多，似有影響聽(tīng)覺(jué)之感）。

此次歌劇《采珠人》的演出，另一位大師級(jí)人物就是指揮家多納托·倫采蒂，他是與里卡爾多·穆蒂齊名的意大利著名指揮家。倫采蒂大師以指揮歌劇而聞名。演出時(shí)我感覺(jué)到，倫采蒂大師的指揮非常富有“定力”，他手勢(shì)準(zhǔn)確、視野開闊，對(duì)于舞臺(tái)上及樂(lè)池下，均有著充滿信心的把控能力。倫采蒂對(duì)比才的音樂(lè)有著細(xì)膩的理解，他所“勾勒”出的音響（無(wú)論是聲樂(lè)還是器樂(lè)）都帶有著一絲“隱形”的美感和適度的“宣泄”，充滿著內(nèi)在的積淀和順其自然的流露。倫采蒂善于整體掌控，他對(duì)歌劇音樂(lè)的音色處理（特別是樂(lè)隊(duì)部分）有著獨(dú)具特色的技術(shù)手法，因此人們?cè)谛蕾p劇中主要角色的演唱時(shí)（特別是納迪爾的“我仿佛在花叢中”），總能夠感覺(jué)到樂(lè)隊(duì)音樂(lè)的輕柔與嫵媚，它恰似一種溫馨的愛(ài)撫，令人感到親切、甜蜜和愜意。

此次外國(guó)組的演員有：飾演納迪爾的意大利男高音歌唱家弗朗切斯科德穆洛（B組是比利時(shí)男高音歌唱家史蒂梵齊弗萊里），飾演祖爾加的墨西哥男中音歌唱家阿爾弗萊德達(dá)薩，飾演菜拉的俄羅斯女高音歌唱家?jiàn)W爾迦·佩列嘉琪科，飾演努拉巴德的法國(guó)男中音歌唱家保羅·蓋。

對(duì)于這幾位歌唱家，我的總體印象是相當(dāng)不錯(cuò)的，飾演納迪爾的德穆洛有著演唱法國(guó)作品的特殊嗓音，他的“小抒情”相當(dāng)純凈，音色的柔美與亮麗相當(dāng)迷人。我那天看的是A組彩排，實(shí)話實(shí)說(shuō)，當(dāng)晚德穆洛的發(fā)揮并不是很好，他似乎還沒(méi)有找到最佳的感覺(jué)，那段著名的詠嘆調(diào)“我仿佛在花叢中”，其中的“半聲”處理有些倉(cāng)促，多少帶有著勉強(qiáng)的感覺(jué)。我想，在正式演出的那天，德穆洛一定能夠發(fā)揮得十分完美。

飾演萊拉的佩列嘉琪科和飾演祖爾加的達(dá)薩都是很好的歌唱家，佩列嘉琪科的聲音流麗通透，達(dá)薩的聲音溫厚濃郁，二人的演唱均很有功力，表演上的分寸把握亦恰到好處。

飾演努拉巴德的保羅·蓋聲音十分厚重，現(xiàn)場(chǎng)感覺(jué)有一些男低音的味道。保羅·蓋的演唱有著震懾的氣勢(shì)，聽(tīng)得出來(lái)，他是一位功力和修養(yǎng)兼?zhèn)涞膬?yōu)秀歌唱家。

國(guó)家大劇院合唱團(tuán)目前是國(guó)內(nèi)最好的專業(yè)歌劇合唱團(tuán)，他們近些年來(lái)接觸了很多世界經(jīng)典作品，演唱技術(shù)與演唱經(jīng)驗(yàn)的積累都相當(dāng)可觀。當(dāng)晚這個(gè)合唱團(tuán)給我的感覺(jué)是聲音一流，音樂(lè)表現(xiàn)幅度大，具有戲劇性的“伸縮”余地。但彩排那天（我看的那場(chǎng)）合唱團(tuán)似乎嫻熟度不夠，演出中有多次與樂(lè)團(tuán)脫節(jié)的現(xiàn)象出現(xiàn)。

國(guó)家大劇院交響樂(lè)團(tuán)現(xiàn)在已是一個(gè)成熟的歌劇樂(lè)團(tuán)了，當(dāng)晚他們?cè)趥惒傻俅髱煹闹笓]下，發(fā)揮出了很好的水平，尤其是在控制方面，樂(lè)團(tuán)的各個(gè)聲部都做到了細(xì)膩和有序，這一點(diǎn)非常不容易。一般來(lái)講，中國(guó)的歌劇樂(lè)團(tuán)總習(xí)慣于演奏帶有輝煌性的戲劇化音樂(lè)，而對(duì)于輕松的、抒情的、帶有“雕琢”感的音樂(lè)則接觸較少，故而在演奏中往往缺乏沉穩(wěn)的把控能力。演出完《采珠人》后，相信樂(lè)團(tuán)一定會(huì)在這個(gè)方面積累經(jīng)驗(yàn)并取得進(jìn)步。

此次《采珠人》的演出，柏林國(guó)家歌劇院選派了舞美、燈光、服裝、多媒體、合唱指揮等方面的多位藝術(shù)家，他們配合導(dǎo)演文德斯和指揮倫采蒂，將這個(gè)新版《采珠人》最終完成并呈現(xiàn)在了舞臺(tái)之上，為其成功上演貢獻(xiàn)了力量，他們是一批可貴的、優(yōu)秀的、值得人們尊敬的藝術(shù)家。

一部）妻美的浪漫主義抒情歌劇——對(duì)于這句贊語(yǔ)，《采珠人》從各個(gè)方面來(lái)講都是當(dāng)之無(wú)愧的。這部歌劇獨(dú)特而又別致，它是偉大天才的呈現(xiàn)，曠世巨匠的杰作，更是法國(guó)歌劇藝術(shù)海洋中的一座明亮的燈塔。