文/蘇桂蘭 何鑒之
東晉 王羲之 快雪時(shí)晴帖 織錦囊袋的里外兩面
蘇州裝潢裱式(簡(jiǎn)稱蘇裱)作為國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承保護(hù)項(xiàng)目,它的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng),與其他流派風(fēng)格的不同之處,首先在于它的精與神,精是精致,神是神韻。需要說(shuō)明的是,神是對(duì)所裱件品而言,精則是指裝裱本身。
今天蘇州人的精致并不是與生俱來(lái)的,恰恰相反,吳地歷來(lái)是蠻夷之地,彪悍之輩,還記得那句名詩(shī)“男兒何不帶吳鉤”嗎?正是明證。蘇州的精致不僅要感謝隋文帝,還要感謝隋煬帝,是隋文帝首倡蘇州休養(yǎng)生息,著力于文化建設(shè),隋煬帝繼之而發(fā)揚(yáng)光大。但一地民風(fēng)的改變并不是一朝一夕的事,大概經(jīng)過(guò)了近三百年的鳳凰涅槃,直至唐朝后期,蘇州“水”的風(fēng)格特征才基本進(jìn)化成功。這個(gè)風(fēng)格特征也影響著裝裱行業(yè),甚至可以說(shuō)蘇裱是唐后期才逐漸形成的,它的風(fēng)格特征是歷史的產(chǎn)物。
蘇裱的精致主要表現(xiàn)在三個(gè)方面:
宋(傳) 馬遠(yuǎn) 竹鶴圖 裝裱前后
明 杜堇 玩古圖 裝裱后
一是用料講究。蘇裱的面料以綾絹為主,錦為次,綢緞?shì)o之,基本沒(méi)有棉料。這些材料無(wú)論在哪個(gè)朝代哪個(gè)時(shí)期都屬于高檔奢侈品,唐五代時(shí)更是貴族官員的專利,非平民所能擁有。兩宋時(shí)隨著絲織工業(yè)的迅猛發(fā)展,這些材料得以廣泛使用,但價(jià)格昂貴,明清兩代它依然是文化財(cái)富的象征,蘇裱工藝定位之高由此可見(jiàn)一斑;蘇裱的復(fù)褙用紙是棉紙,俗稱皮紙,但這種紙與我們今天所說(shuō)的皮紙是不同的,繁枝末節(jié),以后細(xì)說(shuō)。即便是今天的皮紙,蘇裱也要通過(guò)煮、捶、打的精加工手段,方可使用。古代皮紙分黑白兩種,白皮紙色澤潔凈,質(zhì)細(xì)而柔,纖維長(zhǎng),韌性強(qiáng),唐宋時(shí)尤顯珍貴。明清時(shí)始用玉版箋,也是一種高檔裝裱材料。古人勸言家訓(xùn)中多有珍惜紙張的要求,緣出于此,今人就不大能理解了。仍然要說(shuō)明的是,玉版箋要經(jīng)過(guò)二次精加工,方可使用,蘇工通常的做法是在拖盆里放置糯汁,得其柔也;蘇裱的軸頭最次也是紅木,骨質(zhì)玉質(zhì)屢見(jiàn)不鮮,甚至瑪瑙、翡翠、琥珀、琉璃也是常見(jiàn)。不難看出,蘇裱從一開始就向著“清玩”方向發(fā)展,“精”也就順理成章了。
老陳糊
各色裱綾
天綾覆背
傳統(tǒng)國(guó)畫顏料
石蠟與砑石
在畫背砑光
二是做工細(xì)致,這個(gè)細(xì)致不是某一方面,而是裝裱的每一道工序。首先是打漿。材料選用低筋精白面粉,用溫水調(diào)和打至面漿均勻發(fā)亮,而后開水沖制而成,最后冷水靜養(yǎng)至少一月才可使用。高檔件品的用漿需養(yǎng)半年以上,修復(fù)古舊字畫用漿,養(yǎng)漿時(shí)間則以年計(jì)。這種方式養(yǎng)出來(lái)的漿密度大,更柔韌。養(yǎng)漿的過(guò)程其實(shí)就是一種物理退火過(guò)程,時(shí)間越長(zhǎng)變化越小,這種漿裱出來(lái)的作品,卷得攏,攤得開。蘇裱的出撞纖細(xì)而挺拔,配色文靜而淡雅,卻不奪畫面之彩,設(shè)計(jì)水準(zhǔn)很高,技術(shù)難度加大,但于畫面則倍增氣韻。
三是配置高雅。除了裝裱之外,過(guò)去蘇裱還有一項(xiàng)工作就是代客配置鏡框或木盒。這種鏡框與木盒的用料一般以樟木、楠木、紅木居多,并有圖案、線條、花紋裝飾,增強(qiáng)了作品的高雅氣質(zhì),豐富了裝裱的文化內(nèi)涵。這種高雅氣質(zhì)與文化內(nèi)涵,正是所有以“蘇”字冠名的工藝和藝術(shù)形式千余年來(lái)的共同特征。無(wú)論是蘇裱、蘇繡、蘇燈、蘇扇、蘇作,還是蘇州園林、蘇州泥塑、蘇州琢玉、蘇州緙絲、蘇州碑刻,抑或蘇式家具、蘇式小件、蘇式彩畫、蘇式雅扇、蘇派盆景……處處呈現(xiàn)著這種高雅氣質(zhì),散發(fā)著這種文化內(nèi)涵?!熬笔翘K裱的也是一切以“蘇”字冠名的工藝和藝術(shù)形式的本體,一如人的相貌和氣質(zhì),玉樹臨風(fēng)、風(fēng)流倜儻、瀟灑四方。
鄭成功畫像 全色前
畫心全色
黏貼輔紙
去除表面加固紙
蘇裱的“神”體現(xiàn)在所裱件品的韻致上,服務(wù)于畫面主體,強(qiáng)化作品的表現(xiàn)力。蘇裱的最高成就是古舊字畫修復(fù),這項(xiàng)工作在近七十年中以紀(jì)國(guó)鈞、謝根寶兩位宗師為代表,但在還原與復(fù)原之間,兩家又見(jiàn)功力不同。還原著力于碎片的拼接與修補(bǔ),復(fù)原側(cè)重于破洞的接筆與全色,一在審畫與技藝,一重色澤與韻致。謝根寶在還原上獨(dú)步江南,他曾將靈巖山寺院中一幅碎成百余片的元代大立軸起死回生,還原成功,現(xiàn)已成為寺院鎮(zhèn)山之寶。紀(jì)國(guó)鈞一生則為幾百幅宋元明清名家字畫煥發(fā)了青春,技藝精湛,享譽(yù)江南。紀(jì)國(guó)鈞的公子紀(jì)森發(fā)(非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人)又是拜在和他父親同輩、享譽(yù)江南的裝裱高手林海泉門下,集眾家之長(zhǎng)于一身,當(dāng)今蘇裱,一人而已。蘇裱的修復(fù)手法與其他流派不同,其根本原因是對(duì)件品的修復(fù)要求不同,也可以說(shuō)在文化認(rèn)知上有高下之別。一堆碎片,還原是最起碼的工作,但不是全部,“書畫郎中”不僅要治愈病體,還要恢復(fù)健康,使舊有韻致重現(xiàn),煥發(fā)新春,這才是蘇裱的“神”。
在修復(fù)古舊字畫的過(guò)程中,有一道工序必不可少——配命紙,揭開命紙后需要重新托心,重新配紙?,F(xiàn)在多數(shù)修復(fù)者的修復(fù)配紙是根據(jù)畫面色澤自染顏色,使之與畫面顏色接近或者完全相同,以求在全色時(shí)可以最大限度降低工作量恢復(fù)原樣,快捷有效。但命紙與畫面緊貼,即為背景,或稱之為襯紙,無(wú)論畫面何種顏色,白或者淡色與黑或者深色,襯托出的畫面效果是有質(zhì)的不同的。
實(shí)踐證明,淡古色的命紙更能襯托出原作的神韻,所以蘇裱更傾向于使用淡古色的命紙。一般補(bǔ)洞補(bǔ)缺,修復(fù)者也是將紙染成近色,以求速效。這種裝裱的弊端,則使原作神韻消磨殆盡,毫無(wú)生氣可言。
蘇裱則不然。在染配色紙時(shí),也是要求比原作色澤淡化許多,在全色的粗全、細(xì)全時(shí),運(yùn)用漂、拂、擦等手法,一遍一遍,層層疊加,耗時(shí)費(fèi)神,最后才與原作相融合。這種裝裱的效果,雖然耗時(shí)費(fèi)神,但前人作品的韻致得以延續(xù)。
最后對(duì)整個(gè)作品全色,又稱之為“見(jiàn)光”,“見(jiàn)光”的最大忌諱是“見(jiàn)新”。一般修復(fù)者在粗全、細(xì)全之后,只是稍微處理一下畫面即已告竣。實(shí)則“全色”是修復(fù)古舊字畫后期的一道重要工序,也是技術(shù)含量最高、用料工具考究、難度最大的壓艙石,可以說(shuō)非高手不能為之?!叭庇玫念伭媳仨毷翘烊活伭希枥夏?,筆要尖細(xì),以不散毛為基準(zhǔn)。“全色”也是以稍淡為宜,十幾遍后融于原作。蘇裱修舊如舊的原則,也是現(xiàn)代一切修復(fù)行業(yè)的基本原則。早在一九五三年,以謝孝思為首的蘇州園林修整委員會(huì)在修復(fù)我國(guó)四大名園之一的留園時(shí),就提出了這個(gè)原則,蘇州對(duì)于文保行業(yè)這個(gè)原則的確立是有著不凡貢獻(xiàn)的。
清 董誥 吉祥經(jīng) 附紫檀木雕雙桃盒
清 董誥 山水卷 附古琴形漆盒
蘇裱歷史的探究與技藝風(fēng)格的傳承,需要大量史料文集的挖掘整理,更需要有著豐富實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的工藝家們的口傳記錄,這是一項(xiàng)繁復(fù)而長(zhǎng)期的工作。僅以此文,拋磚引玉,希冀同仁為蘇裱事業(yè)共同發(fā)力。