保羅·欣德米特音樂作品分析

顏雯

【摘 要】隨著時代發(fā)展和社會的進步，我國經濟、政治、音樂、藝術等諸多方面社會元素都發(fā)生了一定改變，尤其是音樂藝術及相關音樂作品方面的研究。經濟發(fā)展到一定水平，音樂藝術的研究和鑒賞等方面發(fā)展也是十分迅速的。保羅·欣德米特是德國著名作曲家，然而其自身涉足的領域卻不僅僅止步于作曲，同時也涉及了演奏、指揮和教學等。正因如此，自身作品的形式和內容是不容小覷的，音樂作品具有明顯的特點，極高的藝術價值，需要正確認識。

【關鍵詞】保羅·欣德米特；音樂作品；交響樂；《韋伯主題交響變奏曲》

中圖分類號：J614 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）23-0048-02

保羅·欣德米特的作品和音樂創(chuàng)作生涯大體可以分為三個階段：第一個階段是他從出生到青年時代，而第二個階段，是他成了德國柏林高等音樂學院作曲教授后，開始專心研究作曲、指揮等音樂領域的理論?！俄f伯主題交響變奏曲》也是他在創(chuàng)作生涯的第二個階段，在委任作曲教授期間進行創(chuàng)作的，無論是形式還是內容都日漸成熟，奠定了二十世紀新古典主義代表人物基礎，其自身價值和作品主題特點是十分明顯的。

一、《韋伯主題交響變奏曲》作品第二樂章主題風格特點分析

保羅·欣德米特作品是具備著顯著特點的，在歷史方面更是有著決定性的影響意義，尤其是他巔峰時期的作品在創(chuàng)作過程中融入了很多浪漫主義時期的音樂主題，從而形成了自身獨特的風格，這是與初期作品最顯著的差異[1]。該作品共計有四個樂章，完成于1943年，這時候的作曲者已經開始走向完全成熟，作曲生涯也可以說達到了巔峰，形成自身成熟完備的理論體系和獨樹一幟的風格。在這一過程中，例如第二樂章，其自身應用的爵士主題充滿了民族感和民族味，乍一聽猶如民族味十足的美國作品，帶有顯著的浪漫主義色彩?？偟膩碚f，其自身作品是具備著多元化特點的，整體特征十分明顯，同時還具有不同的音樂風格，包含諸多樂章，樂章中則包含著不同的主題，以豐富其自身內涵等方面的情況。正因如此，該類作品主題的特點和主題意義不容小覷，正確認識主題特點，可以更好地輔助我們正確認識其自身音樂作品的特點和價值。在該部作品中，四個樂章主題全都是取自于韋伯的作品，而不同之處在于，每一個主題都伴隨著作曲者自身獨樹一幟的風格。尤其第二樂章素材是取自于韋伯一部戲劇配樂《圖蘭朵》，另外三個主題則是取材于韋伯四手聯(lián)彈鋼琴作品。在進行實際應用過程中，不同主題也是具有不同的實際風格的，大體可以將主題風格分為中國風格、美國爵士風格、進行曲風格和匈牙利風格。對于不同的風格，作曲者更是有著獨具匠心的改變和體現(xiàn)，讓整體主題變得豐富多彩。其自身相對復雜的主題和多元化的主題特點，讓其作品更加異彩紛呈。尤其在作曲者對韋伯音樂主題進行改造之后，讓其自身同時也具備著其他相關的風格，發(fā)生了一定的復雜性改變，更具備多元化、靈活化的特點，使得作品的整體豐富多彩起來。

總的來說，保羅·欣德米特作品《韋伯主題交響變奏曲》的主題音樂藝術價值和歷史價值都是值得深究的，作品經過改造之后，尤其對于中國風格音樂主題進行改造之后，特點變得更加鮮明和突出。作為巔峰時期的作品，該作品具有完整的風格體現(xiàn)以及完善的風格表達，在主題方面、和聲方面，都是有著豐富的自身理論基礎，徹底否定傳統(tǒng)理論，并利用自身獨特的見解進行改造，從而形成了成熟且極具特殊魅力的音樂作品和音樂風格。

二、《韋伯主題交響變奏曲》作品第三樂章和聲獨特性部分分析

音樂風格是音樂藝術作品整體的綜合表達，所以其中的每一個元素的價值和意義都是非同小可的，都是為音樂風格的整體添磚加瓦。欣德米特的創(chuàng)作風格十分獨特，在其巔峰時期的作品，經過長期的學習、任教和研究，否定了傳統(tǒng)和聲理論內容，提出具備獨特見解和創(chuàng)新意義的欣式理論，認為和弦可以不完全適用于三度疊置，且和弦并不轉位[2]。這樣的看法和觀點以及相關理論是與傳統(tǒng)和聲理論相悖的，傳統(tǒng)理論則認為，和弦由三度疊置而成，且可以進行轉位。這樣一來，在實際應用過程中就可以明顯發(fā)現(xiàn)，這樣的作品和聲與傳統(tǒng)理論有著極大程度的不同，其自身的獨特性和創(chuàng)意性及相關作品理論的成熟性也是非同小可的。這時候，該類理論的出現(xiàn)，標志著他的作曲生涯達到了巔峰，印證了其作品的重要價值。在該作品中，和弦緊張度控制、起伏及終止式都體現(xiàn)了欣德米特和弦理論特點，將其自身種種理論特點展示得一覽無余。尤其是多個緊張度較大的和弦，充分形成了和聲起伏，形成了超高的藝術價值和與眾不同的藝術特點。在這一過程中，種種變化賦予了作品和主題更多的感情和不同的體驗，讓其自身起伏更具特色與變化。尤其在第三樂章中八小節(jié)和聲、六個小節(jié)和弦和第一小節(jié)以小三和弦引入，然后使用五音和弦，整體氛圍緊張逼仄，然后又回到小三和弦，和聲起伏十分明顯。一般來說，該作品中和聲起伏可以代替分為三個類型，即漸變型、保持性和突變型。顧名思義，漸變型就是從比較協(xié)和的音響開始，然后逐漸增加其自身的緊張度等方面，讓其自身進一步引入諸多不協(xié)和的因素，最后達到頂點后回落到起始階段。這樣的一個過程，稱之為是一個漸變型和音過程。在實際應用的過程中，都是具備著顯著特點的，可以起到一個較好的向導的作用，使和弦等運用更具特點。特別是在運用的諸多終止式中，可以看到，欣德米特認為三和弦是和弦向導，形成了從三和弦出發(fā)然后回歸三和弦的思想及理論特點。

三、《韋伯主題交響變奏曲》作品樂章各有不同的曲式特點分析

每一部作品都是帶有鮮明曲式特點的，可以說曲式也是整體作品的重要核心或關鍵點，其結構美的重要體現(xiàn)就是在趨勢方面，表現(xiàn)了作品整體性和每一部分的關聯(lián)性，是重要作品評價的指標之一。由此可見，曲式是作品整體相對關鍵的一類影響[3]。在該作品中，四個樂章四個主題各異，各有不同的地方，在曲式結構方面也有著顯著差異。尤其在第一樂章的開始之際，其自身具備著較強的表現(xiàn)力和較高的表現(xiàn)價值，所以在這一樂章中，大多數都采用了奏鳴曲式。第一樂章，需要很大的表現(xiàn)能力，同時在這一過程中，利用該類方法和相關曲式結構，極大程度形成了匈牙利音樂風格，把整部交響樂的情緒氛圍都帶動起來，讓其變得更加有感染力，為之后的三個樂章做鋪墊和打下基礎，也彰顯了自身樂章及交響樂的特點。而在第二樂章，則采取的是雙主題變奏曲式，第一主題為中國風格戲劇配樂《圖蘭朵》，而第二主題則是充滿民族風情的美國爵士主題。這樣的配合形式讓其自身消除了單調性的缺陷，同時這種變奏方式的價值和意義不可忽視，直接提升了兩個主題的清晰結構和明確風格，起到了相得益彰、彼此影響、彼此關聯(lián)的作用。一方面，這樣的方式具備著靈活性，另外一方面其自身結構嚴謹又歡快，讓整體風格漸漸明晰起來，從而整體音樂藝術價值得到了有效提高。尤其在這一過程中，因涉及諸多風格等方面的復雜變化，整體作品顯得越發(fā)多元化起來。而第三樂章和第四樂章，則都利用了復三部曲式，彰顯出了自身的大規(guī)模性特點。該類曲式較為復雜，同時曲式也具有一定的特點，以首部、中部和再現(xiàn)部為主要結構基礎和結構特征，并且三部分曲式結構各自獨立，都為獨立的單二部曲式。三大部分相對比，從中可以發(fā)現(xiàn)，首部和中部自身材料不同，調性不同，形成了不同的風格和不同的形式，首部小調式下行旋律，表達了一種悲壯的英雄主義情感。而在此之后，中部則是大調式上行旋律，形成了一種高昂、亢奮的情緒在里面。不同的曲式形成了截然不同的情感渲染，彼此進行緊密連接、緊密聯(lián)系，彼此關聯(lián)性十分之強。正因如此，其自身種種主題、種種形式和種種曲式，才形成了獨樹一幟的風格，同時讓風格各異的主題相互聯(lián)系、相互關聯(lián)，提升了藝術價值，藝術意義影響深遠。

四、《韋伯主題交響變奏曲》作品手法及配器特點分析

支聲手法和相關配器方面，每一類作品都是有其自身的特點的，尤其對于保羅·欣德米特的作品來說，其作品價值、作品獨特性等方面內容十分明顯，強調兩個及兩個以上聲部表達相同的音樂形象，是不同變體的結合，在組織形式上卻存在著一定的區(qū)別，形成了獨特的作品手法和配器方面的特點[4]。尤其是在作品中，例如第二樂章的《圖蘭朵》主題，第一樂句是長笛獨奏，在長笛演奏中，演奏連續(xù)二分音符旋律就是支聲聲部，起始和結束與單簧管和短笛彼此呼應，彼此聯(lián)系，與二者的起始音和結束音完全相同，二者分分合合，相互對立，又彼此迎合，彼此相互統(tǒng)一。而在爵士主題中，則發(fā)生了一定改變，第一樂句由長號代入，第二樂句則變成了圓號，二者彼此呼應，形成一個對比統(tǒng)一原則，彰顯了整體創(chuàng)作的創(chuàng)新性和創(chuàng)意性。

在配器等各方面，樂器要融為一體，作品內容要彼此和諧、彼此配合，形成整體風格。在第三樂章中，為了要表達出寧靜和安詳的感覺，所以在配器中則選取了大提琴和單簧管、低音單簧管這三種音色較為相近的樂器進行配合和呼應，從而融合形成一種獨特的風格和特色。一方面配器要產生矛盾感和對比度，另一方面還需要保持整體的和諧感。

五、結束語

綜上所述，保羅·欣德米特音樂作品《韋伯主題交響變奏曲》是作曲者巔峰時期的作品，各類理論成熟系統(tǒng)，具備著創(chuàng)新性和時代性。通過改編之后，讓其成了二十世紀新古典主義的代表性作品，含有極高的音樂價值和歷史價值。

參考文獻：

[1]趙倩楠.《1922》組曲中體現(xiàn)出的欣德米特新古典主義音樂特征——新古典主義綜述[J].北方音樂，2017，37（5）：00028-00028.

[2]毛盈盈.在音樂風格中探尋鋼琴作品的藝術魅力——以巴赫《平均律鋼琴曲集》與欣德米特《調性游戲》為例[J].藝術教育，2017（8）：00189-00189.

[3]劉佳彬.保羅·欣德米特《七重奏》第二樂章中的動機貫穿分析[J].音樂時空，2017（18）：00113-00114.

[4]王小玲，楊音.欣德米特《中提琴奏鳴曲Op.25No.1》演奏分析[J].音樂時空，2017（10）：00040-00040.