瓷雕—近代藝術(shù)與傳統(tǒng)工藝新發(fā)展

文 汪長勝

據(jù)歷史記載，清代開始便有了專門從事陶瓷雕刻的手工藝匠人，但大多以平刻為主、點線刻為輔，藝術(shù)表現(xiàn)力顯得單調(diào)、平實，并沒引起世人太多的注意。直到乾隆后期，因經(jīng)濟(jì)繁榮和統(tǒng)治者御用文化的需求，當(dāng)時朝廷特別設(shè)置了“造辦處”，專門制造宮廷使用的工藝品。同治至光緒年間，北京的書畫家鄧石如等人在瓷器上自寫自畫自刻，促進(jìn)了陶瓷雕刻的發(fā)展。近代后，瓷雕發(fā)展得更為迅速。當(dāng)代的景德鎮(zhèn)瓷雕工藝精湛，工藝品類齊全，有圓雕、捏雕、鏤雕、浮雕、剃刻等，陶瓷雕刻藝術(shù)也因此馳名海內(nèi)外，盛名不衰。

隨著時間的推移，傳統(tǒng)陶瓷雕刻作品本身以及人們對傳統(tǒng)雕刻認(rèn)知，被更多的陶瓷雕刻工藝設(shè)計師借鑒，他們通過對陶瓷雕刻產(chǎn)品設(shè)計的文字化、圖形化和色彩化，更為精妙地表現(xiàn)了陶瓷雕刻設(shè)計的精髓。陶瓷雕刻設(shè)計不僅需要滿足客戶訴求，更需要適應(yīng)市場經(jīng)濟(jì)價值的變化，得到消費者的認(rèn)可和認(rèn)同。因此，陶瓷雕刻產(chǎn)業(yè)的發(fā)展是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷推陳出新的歷程，尤其在當(dāng)今的陶瓷雕刻行業(yè)中，被人們稱為精湛技藝，讓人望而卻步，卻又流連忘返。這就是現(xiàn)代雕刻藝術(shù)的魅力，也是工藝美術(shù)陶瓷的精髓之一。然而，在中國瓷都景德鎮(zhèn)陶瓷海洋里，陶瓷雕刻僅屬于陶瓷制作七十二道工序里的一種手工制瓷技術(shù)工藝而已。

近代陶瓷雕刻藝術(shù)設(shè)計是一種在瓷瓶、瓷板以及其他立體器物等載體上對陶瓷進(jìn)行藝術(shù)設(shè)計與雕刻塑造，是在陶土上進(jìn)行雕、刻、塑、堆、捏、填、鏤、浮、鑲嵌等多種創(chuàng)制方法的總稱。陶瓷雕刻忠于實物原有形態(tài)，巧妙地構(gòu)思雕刻出栩栩如生的畫面，可感、可視、可觸，是具有提升實物空間形象的藝術(shù)，是一門表達(dá)藝術(shù)家審美感受、審美靈感、審美理念的藝術(shù)。因此，陶瓷雕刻作品有著很高的收藏價值，它的美會隨著人們藝術(shù)審美的提高而得到升華。

現(xiàn)如今，陶瓷雕刻藝術(shù)設(shè)計更加趨于多元化，尤其是在浮雕刀法上，是借助于陶瓷雕刻藝術(shù)的語言，以實物感來體現(xiàn)陶瓷雕刻工匠豐富的思想、感悟及意識形態(tài)。因此，現(xiàn)代陶瓷雕刻藝術(shù)在人類文明史上具有非常重要且不可替代的地位。

一、陶瓷雕刻行業(yè)創(chuàng)新發(fā)展

景德鎮(zhèn)陶瓷雕刻現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)題材并不是簡單的藝術(shù)品設(shè)計，它是運用藝術(shù)家豐富的想象力，在成型的坯體上精心設(shè)計理想的題材、勾畫雛形，再結(jié)合設(shè)計理念與布局的靈感進(jìn)行雕刻制作，最后經(jīng)過窯爐高溫?zé)?。因此，陶瓷雕刻是繪畫和雕刻相結(jié)合的藝術(shù)，是一種將繪畫、書法等技藝表現(xiàn)在瓷器上的特殊藝術(shù)手段，是泥與火的藝術(shù)，更是思維與靈感的藝術(shù)，被人們稱為“藝術(shù)的靈氣”。

二、陶瓷雕刻美感之語言

景德鎮(zhèn)陶瓷雕刻運用高嶺土為原料，同時運用其材料的特殊性而衍生出獨特的拉坯成型及雕刻技法和陶泥結(jié)合的語言。陶瓷雕刻技藝有其自身的特點：可塑性、模糊性與柔軟性。泥的可塑性是創(chuàng)作客體的特點，是泥本身的內(nèi)含物質(zhì)性能決定的；模糊性是創(chuàng)作主體在創(chuàng)作過程中對創(chuàng)作對象類屬邊界與形態(tài)不確定的思維，有著不確定性、偶發(fā)性；柔軟性貫穿于作品的構(gòu)思?？伤苄允钩尚统蔀榭赡?，柔軟性使陶瓷雕刻刀法創(chuàng)作充滿活力靈性。

三、陶瓷雕刻視覺觀感

陶瓷雕刻是所謂陶藝語言的轉(zhuǎn)換，是指創(chuàng)作者充分利用陶瓷材料的可塑性、模糊性以及柔軟性把創(chuàng)作草圖中的平面視覺形象或心中的意境意象轉(zhuǎn)化成具有立體效果的浮雕形象。在特定的角度上進(jìn)行欣賞，具有較為獨特的藝術(shù)價值。浮雕表現(xiàn)的是“在真實性的可視空間上的一種假象”。

陶瓷雕刻藝術(shù)的美感較好地應(yīng)用了中國畫的表現(xiàn)手法，尤其是陶瓷浮雕作品藝術(shù)，采用中國畫的筆法，對陶瓷雕刻造型進(jìn)行線條的勾勒，制造出想要表達(dá)的意境，突出想要表達(dá)的情感形象?，F(xiàn)在陶瓷雕刻造型中許多都采用中國畫線條勾勒，以最直接的方法對陶瓷雕塑作品進(jìn)行規(guī)劃，將瓷雕的造型展現(xiàn)出流暢的感覺。從這個基礎(chǔ)上說，作為陶瓷雕刻工匠的創(chuàng)作者，必先修習(xí)好中國畫技藝，才能更好地把握陶瓷雕刻的藝術(shù)創(chuàng)作。陶瓷雕刻的美感在造型上更不容忽視，一件陶瓷雕刻作品的價值與陶瓷雕刻的造型有著密切的聯(lián)系，這就需要充分地利用美學(xué)原理和中國畫的思路構(gòu)造，采用中國風(fēng)的線條設(shè)計，表現(xiàn)出中國畫元素所追求的自然和諧的美感，注重通過陶瓷雕刻藝術(shù)的造型寓意表達(dá)出其獨特的韻味，使藝術(shù)美感在作品中無處不在。

瓷板畫《岳陽樓》

四、陶瓷雕刻空間藝術(shù)特征

隨著陶瓷雕刻藝術(shù)的更新?lián)Q代，其主導(dǎo)的工匠精神及實用性功能逐漸增強(qiáng)，審美性逐漸弱化，從另一方面體現(xiàn)出現(xiàn)代人們對自由簡約生活的追求。

陶瓷雕刻在現(xiàn)代社會中較為常見，也較為接近人們的日常文化生活，不論何種狀態(tài)出現(xiàn)，都可以見到雕刻作品在空間上的自由性、靈動性和表現(xiàn)性。

傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)與現(xiàn)代陶瓷雕刻有所不同。傳統(tǒng)雕刻工藝特點為重工、精細(xì)，取材于人文歷史傳統(tǒng)文化與佛教文化典故，相對現(xiàn)代陶瓷雕刻而言，更加強(qiáng)調(diào)氣勢與神韻，而不過度重視細(xì)節(jié)方面的刻畫。現(xiàn)代陶瓷雕刻家往往根據(jù)自身的真實體驗以及對真實物象的理解感悟，通過添加藝術(shù)效果，最終以藝術(shù)雕刻的方式自由體現(xiàn)。這種陶瓷雕刻特殊的表現(xiàn)性就體現(xiàn)在現(xiàn)代陶瓷雕刻家以明快而又夸張的手法，將事物的具象和神韻凸顯出來，在進(jìn)行陶瓷藝術(shù)品的創(chuàng)作時，工匠們往往以雕刻的空間靜態(tài)之美呈現(xiàn)給觀賞者，使觀賞者在作品中品出不同感受，隨心而變。由此，可以帶給觀賞者豐富的想象空間，使其在欣賞過后回味無窮，最終達(dá)到情感上的共鳴。

五、陶瓷雕刻空間藝術(shù)美

陶瓷雕刻依托于空間來表現(xiàn)美感，陶瓷藝術(shù)的空間感是無形的也是無限的?？臻g是其存在的根源，通過不同的形式形體來表現(xiàn)出無限的空間形態(tài)，令空間與形態(tài)相互結(jié)合，體現(xiàn)出陶瓷雕刻的空間真實感。

人們在實際生活中努力打造生活空間，往往在工藝技術(shù)中得以拓展，通過瓷刻這一雕刻門類，使人們對空間美的認(rèn)識更加充分。陶瓷雕刻借助于其獨特的優(yōu)勢，使空間美更加獨立、無形。另外，空間美來自作品本身帶給人思維和環(huán)境氛圍的遐想空間，是一種內(nèi)與外的結(jié)合。正是陶瓷雕刻巧妙地運用空間的藝術(shù)以及與作品本身形體的結(jié)合，使得陶瓷雕刻整體有了意想不到的藝術(shù)效果。

陶瓷雕刻作為一門古老的技藝，有別于其他傳承藝術(shù)，且具有獨特性。陶瓷雕刻的美是一種感受，是雕刻家匠心的一種外在表現(xiàn)，這都來源于雕刻家對生活的感悟。

正因如此，陶瓷雕刻才受到人們的欣賞與青睞。不同時代的瓷雕可以反映不同的時代發(fā)展、不同的生活狀態(tài)、不同的民族風(fēng)貌和不同的民族精神。作為中國的傳統(tǒng)藝術(shù)文化，它不僅昭示著我國陶瓷雕刻藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新，更充分體現(xiàn)了它在人們生活中情感的凝聚。