舞臺劇《最后一頭戰(zhàn)象》舞臺/燈光/多媒體設(shè)計欣賞

沈 力，任冬生，英國59 production影像團隊

2019年1月10日～13日，由上海文廣演藝集團、上海木偶劇團聯(lián)合出品的舞臺劇《最后一頭戰(zhàn)象》在北京國家大劇院演出。該劇根據(jù)沈石溪同名小說改編，以云南西雙版納為背景，以在抗日戰(zhàn)爭中存活下來的戰(zhàn)象——噶羧為主線，講述了生活在云南國境線上的傣族少年波農(nóng)丁與小象嘎羧從相遇到一同成長、變老，共同見證了特殊年代人類與大象之間不斷變化的關(guān)系。故事反思了人與自然的相處之道，并烘托出反對戰(zhàn)爭的主題思想。

舞臺劇《最后一頭戰(zhàn)象》主創(chuàng)團隊強大，何念擔任該劇的導(dǎo)演，沈力任舞臺設(shè)計，任冬生任燈光設(shè)計總監(jiān)，英國59 production影像團隊（以下簡稱：59團隊）為多媒體設(shè)計。

1 舞臺設(shè)計

2018年春節(jié)前接到了導(dǎo)演何念的電話，希望一起合作《最后一頭戰(zhàn)象》。最初并沒有劇本，只有一個故事大綱作為討論的初始依據(jù)。2018年3月最終簽約之前，舞臺設(shè)計與何念的溝通僅限于框架概念方案的范疇，但現(xiàn)在想來，這個過程盡管沒有落實到方案，但對于最后呈現(xiàn)的舞臺設(shè)計方案來說是非常重要的過程。

1.1 準備工作

首先，《最后一頭戰(zhàn)象》的演出需要使用影像投射，這就對舞臺設(shè)計有了基本要求：需要有適合影像成像的介質(zhì)和空間，動態(tài)影像的呈現(xiàn)需要盡量整體和平面化的塊面，否則，觀眾會有視覺割裂的觀感。

其次，劇中的主角們是多人操作的象偶，由于體型龐大和多人合作操控，它們的運動并非很方便，所以，需要預(yù)留盡可能平整的地面；同時，確定會有大量的舞蹈和肢體動作，這也需要盡量平整的舞臺地面和預(yù)留出的給予燈光設(shè)計放置側(cè)光的側(cè)幕空間，這樣對肢體動作會有更好的表現(xiàn)和造型作用。

在這里需要提一下，之前制作方安排的西雙版納采風給予舞臺設(shè)計非常大的幫助，可以說感受是全方位的。令人著迷的熱帶雨林中的一切都是舞臺設(shè)計的形象符號；在雨林中行走時，不斷變化的視角帶來的鏡頭位移感，最終也作為對影像制作最重要的建議和要求寫入提交59團隊的技術(shù)文件。

圖1 舞臺呈現(xiàn)前一稿

最終的舞臺呈現(xiàn)前，其實還有一稿，是以舞臺懸吊系統(tǒng)為基礎(chǔ)的八片景片，通過不同位置的組合和場景轉(zhuǎn)換的速度節(jié)奏變化營造所需要的場景。這一方案在跟59團隊溝通時引起了共鳴，甚至已經(jīng)開始有了一些影像構(gòu)建的討論和初步方案，并提供給了對方所有影像構(gòu)建需要的素材參考文件和技術(shù)圖像矢量文件，由于劇本內(nèi)容的修改和劇場吊桿系統(tǒng)等問題，最后放棄了該方案（見圖1），但它給了舞臺設(shè)計非常好的方案拓展基礎(chǔ)。

1.2 舞臺設(shè)計

舞臺設(shè)計最終方案采用了三組不規(guī)則形狀的島狀平臺。構(gòu)思來源首先來自雨林起伏的地貌。起伏的曲線底面勾勒出自然的天際線，遞進高度的平臺表面在舞臺的有限空間里盡量加強透視效果。除了地貌特征，三個平臺的形狀也接近雨林中常見的芭蕉葉的自然生長樣貌；同時，它們的相互遮擋形成的交錯外形也貌似巨大的象牙橫亙于山谷之間。最初成型的設(shè)計稿中，三個平臺是獨立的，舞臺設(shè)計預(yù)想的是可以有錯落起伏的地面，給大象保留了運動空間，以橫向的調(diào)度來實現(xiàn)舞劇的美麗側(cè)光場景運動；排練一段時間后，導(dǎo)演提出還是要以前后的流暢運動來實現(xiàn)更自由的舞臺表現(xiàn)，于是，最終方案中，三個雙曲面平臺是被暗色的銜接平臺連接起來，連接平臺是不規(guī)則的橋型，盡量保證原有的獨立平臺視覺效果和表演的全臺貫通的連接。

圖2 自然落水的不規(guī)則效果

連接平臺的出現(xiàn)也正巧解決了舞臺設(shè)計中本來面臨的一個難點：下雨。在跟導(dǎo)演的數(shù)次溝通中，形成了基本意向：雨林是潮濕的，下雨是最基本的自然現(xiàn)象。下雨方案決定下來，開始進入具體的實施。本來舞臺設(shè)計要在三個獨立平臺的后方設(shè)置隱藏的雨水槽，是一件很困難的事情，當銜接平臺的補充確定后，問題一下就解決了，最終在銜接平臺中嵌入整體的接水槽，直接用水泵制造了獨立水循環(huán)系統(tǒng)，見圖2。如果雨幕采用整片水簾，會顯得很不自然，為了達到自然落水的不規(guī)則效果，最終使用了布滿不規(guī)則位置的2mm小孔水管外包紗布，制造了3層自然落水的下雨效果。

舞臺上空的正面投影介質(zhì)使用了三塊定制紗幕，也可以理解為“擴展作用的檐幕系統(tǒng)”，見圖3。由于需要影像投射時可以有25%左右的投射率，材料的選擇變得至關(guān)重要，厚了不行，效果呆板，沒有透氣感，頭頂就真成了檐幕；薄了不行，太多透射會干擾后一塊，使投射形象嚴重疊化，影響效果；同時，既要透又不可以有接縫；大面積不規(guī)則邊緣幕布單一吊桿懸掛會產(chǎn)生窗簾效應(yīng)，幕布會變得不平整；最終，在大量樣品和試驗的基礎(chǔ)上找到了特殊型號的無縫紗幕，實現(xiàn)了需要的基本效果。為了得到最好的效果，59團隊完全根據(jù)舞臺設(shè)計提供的幕布矢量文件構(gòu)建了所有正投的影像文件；工廠根據(jù)同樣的文件訂購了幕布制作。為確保嚴絲合縫，舞臺設(shè)計在原尺寸搭建的技術(shù)排練現(xiàn)場協(xié)同影像邊緣最終核對幕布邊緣，現(xiàn)場做邊。因此，最終疊層的層次感相當好，三塊無縫紗幕使用了遞進的三個灰階的基本顏色，表面非常小心地噴了薄薄一層云霧，結(jié)合影像的云霧效果，舞臺呈現(xiàn)為理想中的舞臺上空飄動不散的霧氣效果。

背景的介質(zhì)可以根據(jù)劇場選擇背投或者LED屏幕，本次演出使用的18米×10米的P4 LED屏幕，使用低亮度的效果還是非常好的。整體影像的基本質(zhì)感確定為非自然模擬的模式，再大的舞臺在真正的大自然面前都可忽略不計，劇中要表現(xiàn)的場景都是自然界中的存在，直接模擬是非常不討好的做法，會喪失大空間感。所以，在隨同舞臺設(shè)計方案一起的整體視覺提案中最早確立了幾個關(guān)鍵詞：插畫樣式的、水墨質(zhì)感的、視角鏡頭移動感、同一畫面色調(diào)嚴格不超過的數(shù)量等，好在59團隊是非常有經(jīng)驗和極富創(chuàng)造力的團隊，在幾次方案討論和反復(fù)之后，最后呈現(xiàn)的效果非常完美。舞臺設(shè)計和影像內(nèi)容相互疊加，相互融合，加上完美精確的燈光設(shè)計方案，一起構(gòu)建了富有藝術(shù)感的舞臺視覺呈現(xiàn)。

圖3 三塊定制紗幕

看似簡單的理念和設(shè)計，其實在設(shè)計和呈現(xiàn)上相對更難一些。因為東西少，就要求每一樣都無比精準，各個部門的溝通和配合都需要非常合拍。尤其與國際團隊的無間合作就顯得非常重要。 Less is more誰都知道，但真正可以做好非常難能可貴，可以說這次《最后一頭戰(zhàn)象》的舞臺美術(shù)視覺是比較成功的。

2 燈光設(shè)計

舞臺劇《最后一頭戰(zhàn)象》的燈光設(shè)計過程是有趣并且有難度的。有趣，是因為戰(zhàn)象雖是主角，但因其是象偶的表演方式，無法開口說話，這樣一來，燈光的寫意、內(nèi)心外化等暗示功能就有了更多的用武之地，雖不炫技，但存在感十足；有難度，是從技術(shù)層面考慮，舞美有3組異形的透光投影紗幕，燈具安裝在常規(guī)的位置及高度，很容易穿幫，背景又是巨大的投影屏幕，如何用燈光將這些有邏輯合理地串聯(lián)在一起，是該劇在燈光創(chuàng)作初期需要考慮解決的難點要點。綜上，該劇的燈光語匯漸漸清晰。

圖4 燈位的設(shè)定

根據(jù)舞美設(shè)計及多媒體呈現(xiàn)的雨林意向，在燈位的設(shè)定上，大量地使用了高側(cè)光及側(cè)光（圖4），這是基于兩點考慮。第一，是為了更逼真地對雨林中的光環(huán)境進行還原，“光”本身沒有特定的具象含義，但結(jié)合了雨林這樣一個寫意的舞臺質(zhì)感后，光的虛實變化結(jié)合景的意向，強化了表演空間的假定性，同時，從出光角度上考量，高側(cè)光是大角度交叉使用的，這也是對逆光投射角度受限的一個技術(shù)應(yīng)對，另外，錯落的高側(cè)光形成的霧狀光束，從視覺上對3組投影檐幕進行了再分割，從而形成了更加豐滿的景深層次。第二，側(cè)光可以強化表演者的造型感，這也剛好吻合了該劇中大量的肢體及象偶的表演需要。

作為燈光設(shè)計，不應(yīng)局限于傳統(tǒng)的舞臺燈具，所有舞臺空間中發(fā)光發(fā)亮的物體，都應(yīng)成為構(gòu)成光影效果的素材，按照慣例，大體量的投影屏幕本是燈光創(chuàng)作中最大的障礙，因為它本身是發(fā)光的，還可能有具體的形象，非常容易吃掉一個假定的表演空間，干擾畫面的光比，但此次燈光效果不但沒有與多媒體互相影響，反之將視頻有效地利用起來。例如：序幕時，燈光就將除了主要人物以外的大部分表演者“交給了屏幕影像”，利用視頻影像的亮度，使部分演員成為流動的剪影，融入視頻影像中，這樣的融合，使得燈光和視頻不再是孤立的表達，而是有機地融為一體，更有效有趣地表現(xiàn)劇情和人物，放大了舞臺的戲劇張力。另外，電腦燈中重新訂制了大量的GOBO片，斑駁的光影貫穿全劇，也是對多媒體形象的一種延伸。

燈光的特性就是天馬行空，既可以表達任何情緒，又好像無法表達任何具體的內(nèi)容，根據(jù)這樣的屬性，結(jié)合劇中戰(zhàn)象無法說話的特點，燈光在很多場景中，試著用燈光代替戰(zhàn)象嘎嗦講話，至少可以將大家有共鳴的一些情緒釋放出來，將這種微妙的燈光語匯擬人化。例如，在老嘎嗦即將走向生命的終點時，他的朋友親人戰(zhàn)友波農(nóng)丁，深情地喊著它的名字送它上路，燈光從定點區(qū)域光，以極慢的不易察覺的速度縮小并集中在象偶的頭部，使落符畫面最終定格在波農(nóng)丁和老嘎嗦的面部，仿佛電影鏡頭一樣，引導(dǎo)觀眾追憶他們相互陪伴的歲月，讓嘎嗦難以言表的情感外化出來，見圖5。

圖5 燈光表現(xiàn)即將走向生命終點的老嘎嗦

在該劇中，沈力老師的舞臺設(shè)計疊加59團隊呈現(xiàn)的多媒體樣式其實從某種程度上已經(jīng)鎖定了整個舞臺的基本風格質(zhì)感，但如何將劇情及表演本身非常自然地帶入這樣一個相對固化的環(huán)境中，尤其是在同一物理空間內(nèi)，如何結(jié)合戲劇情節(jié)，引導(dǎo)觀眾分辨出虛實空間的變化、人物內(nèi)心空間的變化、人物之間虛實轉(zhuǎn)換的變化，顯得尤為重要，多一筆顯雜亂，少一筆則不足。具體的燈光手段，例如對光色的使用，整場演出基本以暖白及冷白色為基調(diào)，嚴格控制色光的使用，最大程度地減少雜亂色彩對觀眾的誤導(dǎo)。再如，對燈光變化契機的控制，意指只有在重要的情節(jié)轉(zhuǎn)折及空間轉(zhuǎn)換時才進行有目的地燈光變化，以清晰的脈絡(luò)區(qū)分虛實之間的轉(zhuǎn)換。

該劇燈光語匯簡潔，只是用了冷、暖和紅，而“紅”只是在死亡和戰(zhàn)爭的情境下出現(xiàn)，也凸顯出“紅”的特定意義。并嚴格把握光比，使之在多媒體、布景、演員之間形成特有的灰色基調(diào)，使三者完美結(jié)合。

3 多媒體設(shè)計

59團隊與中國本土團隊首次合作，擔任該劇多媒體設(shè)計。因為該劇故事情節(jié)是以波農(nóng)丁和噶羧之間的溫情友誼鋪展，由老波農(nóng)丁為主述者，采取回憶和倒敘的方式，年老了的波農(nóng)丁和小波農(nóng)丁在如同故事書一般在同一時空下互相交織重合，多年后的老波農(nóng)丁回憶起年輕時與小噶羧的友誼，便乘坐時光隧道與從前的自己重逢，因此，多媒體設(shè)計以連貫且極具年代感的黑白格調(diào)水墨畫形式呈現(xiàn)故事場景，栩栩如生地帶領(lǐng)觀眾跟隨主人公的腳步追憶舊時光里的人和事。

圖5 死亡和戰(zhàn)爭的情境下紅色的特定意義

圖6 多媒體效果組圖

多媒體設(shè)計充分配合與利用極富詩意的舞臺設(shè)計，主要以三個分層打造劇中一連串的地點變化。首先，高解析度的LED屏幕墻呈現(xiàn)出令人過目不忘、呼之欲出的大幕畫景，豐富的故事背景讓人目不暇接，包括霧氣蒸騰的熱帶雨林、栩栩如生的鄉(xiāng)村景致與山區(qū)地帶；8K分辨率的環(huán)幕組合得以呈現(xiàn)精彩的細節(jié)與縱深景致。其次，59團隊為三個樹形舞臺裝置的投影設(shè)計了顏色、亮度與質(zhì)感投，進一步配合極富戲劇性的燈光設(shè)計。第三，為打造立體三維的投影效果，懸掛在舞臺上方的多臺投影儀也為此次的多媒體設(shè)計增添了不同的投影角度與長度，例如夜空中的繁星，雨林的動物包括鳥兒與昆蟲。總之，LED熒幕結(jié)合投影技術(shù)為整體的戲劇故事創(chuàng)造出了極富共鳴且令人流連忘返的舞臺背景。

《最后一頭戰(zhàn)象》是59團隊在中國的第一部作品，是與中國本土團隊真正的首次合作，令人振奮。創(chuàng)意總監(jiān)本杰明·皮爾西（Ben Pearcy）說，此次運用的disguise給予制作極大程度的靈活性，特別是對這種跨時區(qū)安排緊密的技術(shù)合成排練。只要在designer軟件內(nèi)設(shè)置好舞臺布景的位置，便會自動將各項投影的邊緣和布景的框架大小對齊，極大地提高了效率，能讓團隊在很短的時間內(nèi)完成裝載。實踐證明，LED和定點投影結(jié)合的方式成為創(chuàng)意團隊呈現(xiàn)動畫內(nèi)容視頻的最佳方式。

舞臺劇《最后一頭戰(zhàn)象》是一部集結(jié)了全球一流演藝資源共同打造的作品，演出后廣獲好評。劇中的多媒體設(shè)計為戰(zhàn)象渲染了極具感染力的環(huán)境氛圍，與舞臺設(shè)計、燈光相得益彰，呈現(xiàn)了一場驚人的視覺盛宴，讓活靈活現(xiàn)的象偶、感人至深的極美音樂與動人心弦的舞臺故事完美結(jié)合，創(chuàng)造了上海乃至中國現(xiàn)代舞臺劇的里程碑式作品。該劇無論是在視覺呈現(xiàn)或是巨型象偶制作等許多方面，都可對標國際制作。

（劇照攝影：尹雪峰）